廢棄材料化身時尚配飾!質物霽畫「永續再生 未來語彙 」亮相台北藝風巷

永續再生未來語彙

成衣服飾業生產後多餘的布邊纖維、漂浮於海上的廢棄木材,或是用來冷藏裝箱的保麗龍盒,身處當前世界的我們,每天似乎都避免不掉浪費資源,然而這些看似不起眼的物件,卻有可能幻化成為一件件美麗裝置藝術品!

正於台北藝風巷登場的《永續再生 未來語彙 – 時尚跨領域聯展》,由質物霽畫出任展覽策畫,集結女裝服飾品牌「if&n」主理人蔡宜芬和台灣設計師鞋履品牌「ZOODY」設計師李匯敏,透過不同領域的設計師產生藝術和時尚跨領域的交流,延伸展現出藝術深化發展的設計能量。

質物霽畫結合跨領域 運用回收材打造時尚單品

由藝術家李霽執掌的質物霽畫,自創立以來便一直在作品的理念中反思人類對於環境影響,無論是從早期2016年與愛馬仕合作的「未來博物館:消失的物種」提及人類文明的發展導致了環境的變遷、極端氣候的出現以及生態中物種的滅絕,或至近期2019年的「無机体-無機質再製生物裝置展」,皆從中找尋現有資源中材質變異轉化的可能性。

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長年關注此議題的李霽,本次展覽完美融合環保議題與服裝穿戴背後所涵蓋的身分認同,邀來時尚設計師蔡宜芬和鞋履設計師李匯敏,藉由材料再利用以及維繫對於環境的連結,重新思考自身、美學與功能性彼此間的複雜關係,除運用藝術創作回應當代所遭遇的環境議題,更以展覽形式持續將物件本質的思考傳達給觀眾。

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對符號以及文化的拆解,混合意念的訊息,成為執行和形式上的念頭

展覽回應關於身體的裝飾和服裝的闡釋能力,同時對於性格的轉化以及物件對於身份認同的起始狀態,透過現今市場和個性標籤的側座模式做出可能性回應。當簡單的帽子配飾有了另一種形象,像是藝術品也像是高級訂製服配件,突破侷限框架,多達20組的裝飾配件,反倒賦予了配戴者無限想像空間。

永續再生未來語彙

永續再生未來語彙

永續再生未來語彙

除了正於藝風巷登場的裝飾配件展覽外,今年11月三位藝術家也將延伸此檔展覽,展出一系列實驗性服裝。

永續再生 未來語彙 - 時尚跨領域聯展

展覽時間:2020年7月18日(六)至8月14日(五) 每日 12:00-19:00 

展覽地點:藝風巷Artalley Cafe(台北市大同區承德路三段90巷2號)

參觀資訊:低消一杯飲品

via 質物霽畫

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一塊布與身體之間,創造無限可能性,三宅一生「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列驚豔亮相!

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際,正需要化繁馭簡的能力,由三宅一生(Issey Miyake)與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一,今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊,在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

132 5. ISSEY MIYAKE

事實上,「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來,名稱中「1」代表服裝的一塊布,「3」指三維立體形體,「2」暗喻其能夠再次被折回為平面,「5」則暗示著第五個維度,也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此,品牌的作品都能從平面化為立體,更挑戰服裝既有定義。

132 5. ISSEY MIYAKE

而在今年秋冬,132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體,結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質,當人們行走時,服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納,展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心,利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案;服飾圖案也特意選在京都印製,更帶有和服般的綁帶,讓人看見古今交錯的獨特美學。

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至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位,營造出不對稱的獨特輪廓;《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美;從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁,在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒,讓我們在忙碌生活中學習回歸本質,用一塊布,一具身體,在最純粹的元素裡,創造出最深刻的驚奇。

132 5. ISSEY MIYAKE

品牌官網: https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram:https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

文|郭慧圖片提供|132 5. ISSEY MIYAKE

在秋冬沉穩色彩中,玩轉流動的視覺幻象,日本服裝品牌Plantation秋冬系列「VERTIGO 眩暈」風格登場!

當輕拂的風中夾帶微涼氣息,彷彿預告著秋冬即將展開。在這寧靜沉澱的季節裡,人們渴望沉穩色彩,卻又希望在日常中保持活力,日本服裝品牌Plantation的 2025 秋冬系列「VERTIGO 眩暈」彷彿為此而生,以簡約為基底,透過層疊線條與幾何注入動感,在秋冬展現微妙律動與穿著樂趣,成為冬日的完美之選。

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對於喜愛日系自然系服飾的時尚迷而言,Plantation始終是舒適與雅致兼具的代表。自1982年創立以來,品牌秉持「服裝是為日常而生」的理念,不追逐瞬息萬變的潮流,而以天然面料、精緻工藝和細膩剪裁打造經久耐看的作品。這份堅持使服飾能陪伴四季,並在日常生活中細膩呈現個人氣質。

今年秋冬系列「VERTIGO 眩暈」則以幾何幻象為核心語彙。像是「ECO WAVE S立領無袖背心」的直紋、「BIZEN RANDOM WAVE圓領長袖上衣」細緻紋理等,都在穩重色調中,透過條紋、曲線與連續扭曲等層疊紋理表現視覺節奏,讓日常衣著在寒冷季節仍保持活力、趣味與藝術感。

結合永續、設計與工藝,開啟有態度的秋冬OOTD

在「VERTIGO 眩暈」的簡約風格之外,「ECO WAVE」系列則以永續理念為核心,運用回收PET瓶再生的聚酯纖維編織布料,呈現輕盈面料與清晰紋理。像是純粹輪廓中帶有造型感的「ECO WAVE D長袖綁帶洋裝」與舒適百搭的「BIZEN DENIM MIX寬管褲」都能輕鬆疊搭出層次與律動感,並在日常中展現永續理念與低調優雅。

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同時,「DOT FLOWER」系列則透過雙面提花和嵌花針織呈現點描花卉。只見其透過棉與人造絲交織出柔軟垂墜感,在水洗後更呈現出不均勻點狀質感,饒富藝術氣息,包含「DOT FLOWER J立領連袖背心」在內的服飾都在素雅中帶有細緻紋理,彷彿一件可以穿的藝術品。

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享受中性穿搭,跳脫性別框架展現質感主張

值得一提的是,本季也延續Plantation中性設計精神,不只以簡約剪裁與流動線條打破性別界線,採用岡山丹寧織機紗線與舒適丹寧布料的做法,更呈現出持久穩定的啞光低調色澤,舒適而不失精緻。

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如果你也是中性設計的愛好者,歡迎到遠百信義A13館、SOGO復興館、台中TOP CITY大遠百、南紡購物中心及義享時尚廣場的Plantation門市走逛,親自感受幾何錯視、層次紋理與流動線條帶來的視覺幻象,如何在簡約基礎上注入藝術感,讓日常衣著成為感官與美學的交會,更是一場專屬於秋冬的流動饗宴。

文|郭慧 圖片提供|Plantation