成衣服飾業生產後多餘的布邊纖維、漂浮於海上的廢棄木材，或是用來冷藏裝箱的保麗龍盒，身處當前世界的我們，每天似乎都避免不掉浪費資源，然而這些看似不起眼的物件，卻有可能幻化成為一件件美麗裝置藝術品！

正於台北藝風巷登場的《永續再生 未來語彙 – 時尚跨領域聯展》，由質物霽畫出任展覽策畫，集結女裝服飾品牌「if&n」主理人蔡宜芬和台灣設計師鞋履品牌「ZOODY」設計師李匯敏，透過不同領域的設計師產生藝術和時尚跨領域的交流，延伸展現出藝術深化發展的設計能量。

質物霽畫結合跨領域 運用回收材打造時尚單品

由藝術家李霽執掌的質物霽畫，自創立以來便一直在作品的理念中反思人類對於環境影響，無論是從早期2016年與愛馬仕合作的「未來博物館：消失的物種」提及人類文明的發展導致了環境的變遷、極端氣候的出現以及生態中物種的滅絕，或至近期2019年的「無机体-無機質再製生物裝置展」，皆從中找尋現有資源中材質變異轉化的可能性。

長年關注此議題的李霽，本次展覽完美融合環保議題與服裝穿戴背後所涵蓋的身分認同，邀來時尚設計師蔡宜芬和鞋履設計師李匯敏，藉由材料再利用以及維繫對於環境的連結，重新思考自身、美學與功能性彼此間的複雜關係，除運用藝術創作回應當代所遭遇的環境議題，更以展覽形式持續將物件本質的思考傳達給觀眾。

對符號以及文化的拆解，混合意念的訊息，成為執行和形式上的念頭

展覽回應關於身體的裝飾和服裝的闡釋能力，同時對於性格的轉化以及物件對於身份認同的起始狀態，透過現今市場和個性標籤的側座模式做出可能性回應。當簡單的帽子配飾有了另一種形象，像是藝術品也像是高級訂製服配件，突破侷限框架，多達20組的裝飾配件，反倒賦予了配戴者無限想像空間。

除了正於藝風巷登場的裝飾配件展覽外，今年11月三位藝術家也將延伸此檔展覽，展出一系列實驗性服裝。

永續再生 未來語彙 - 時尚跨領域聯展

展覽時間：2020年7月18日（六）至8月14日（五） 每日 12:00-19:00 

展覽地點：藝風巷Artalley Cafe（台北市大同區承德路三段90巷2號）

參觀資訊：低消一杯飲品

via 質物霽畫

穿衣服的儀式感是一種細膩的情感體驗，讓日常穿搭成為一種對自己、對生活的尊重與享受!

設計團隊將腦海想像中「美好一天」的元素繪出印花，可愛的太陽、鳥兒、愛心、星星等圖案帶來童趣活潑的意象，成為GOOD DAY EVERYDAY系列上的獨有印花。

盤點實搭度滿分的印花，非棋盤格CHECKER系列莫屬。說到穿衣服的儀式感，若是在穿搭中點綴豐富的色彩或印花，就能馬上轉變當下的心情，而經典的棋盤格印花，絕對是百搭不出錯的常備單品。

REmeTEX系列是me ISSEY MIAYAKE自2023春夏以來一直致力於開發的系列，該系列將剩餘的彈力密褶布料與再生聚酯纖維混合製造成新的紗線，創造出輕盈、舒適且具彈性的面料。REmeTEX 的設計理念注重環境保護，並致力於減少對自然資源的消耗。REmeTEX WASHI KNIT運用無縫的技法於網眼布料上，與日本和紙、聚酯紗線一同編織，創造出涼爽、輕盈的穿著體驗。

各式技法、各種風格的縐褶都可以在me ISSEY MIYAKE找到。輕棉針織衍伸出的SHRINK STRIPE系列，在製品染色時利用其收縮的特性，將橫紗結合會收縮的紗線與不會收縮的紗線，以創造條紋圖案，單穿一件就造型感十足。輪廓乾淨俐落的SQUARE STRETCH PLEATS有著方形剪裁設計，帶來更日常率性的搭配感受。

品牌官網 https://issey-qr.com/4fiEz7F

品牌Instagram https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

身為時尚界前沿，ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌早已超越單純的質地與組合形式，更是一種衣著之外、充滿靈魂的表達。作為ISSEY MIYAKE INC.旗下品牌中實驗性的品牌，132 5. ISSEY MIYAKE也延伸主線一貫的獨具匠心，憑藉勇於探索的精神及堅持環保的理念，引領當前的設計潮流。每個設計不僅僅是一件服裝，更是蘊含深意的故事與實踐具體理念的非凡考究，充分展現品牌對藝術、科技及永續之間的微妙關係。當然還有，對品質的不懈追求。

132 5. ISSEY MIYAKE這個名字，本身就包羅豐富意義。數字「132 5.」恰如其分地詮釋品牌的設計哲學。「1」代表「一塊布成衣」     ，「3」象徵著折疊構造形成的三維型態，「2」是展現平面2D狀態的回歸，而「5」則隱喻著無窮的可能性和持續不斷的創新。這些數字背後的深意不僅反映在產品中，更沿著每一布料、廓型，深入人心，成為每位穿著者獨一無二的自我表述。

優雅與自由的絕妙交織

在132 5. ISSEY MIYAKE的眾多作品中，SEAMLESS 1系列的連衣裙無疑是一道亮麗的風景。這個系列以精緻垂褶設計著稱，選用再生聚酯纖維面料，揉合流暢線條與寬鬆剪裁，展現身型的優雅姿態。靈活運用垂褶的層疊效果，使每件作品散發出鮮活且自然的氣息，與當今對環保材料的渴求相呼應，充分體現永續時尚的綠色理念。

相比之下，PARALLEL WRAP系列則從結構美的角度出發，創造出令人耳目一新的視覺效果。此系列靈感源自布料的巧妙剪裁，通過重疊的平行四邊形設計賦予穿著者寬鬆卻層次感十足的形象。透過肩線的斜向調整，穿戴者能根據個人風格自由搭配，展現出獨特魅力。此系列所採用的抗皺Kersey面料，不僅耐用且經過防水處理，更為現代人的忙碌生活帶來極大便捷性，盡情探索實用與美感的美好寓意。

恒久實用的幾何美學

在針織領域中，FLAT RIB KNIT 1系列充分展示了132 5. ISSEY MIYAKE在無縫針織工藝的卓越能力。此系列使用棉和聚酯等混紡紗線，兼具優異的速乾性和良好吸汗性能，可賦予舒適穿著感受。同時，FLAT RIB KNIT 1的設計，也同樣迎合現代生活的需求，透過直線型剪裁與動感外型，精湛貼合衣著的實用性與藝術性。

此外，HALF CUBE PATTERN KNIT與NO.5 JACQUARD系列，則進一步體現品牌在幾何設計上的無限探索。兩個系列皆以精密計算為基礎，帶來結構性的視覺衝擊。HALF CUBE PATTERN KNIT利用幾何壓褶技術，讓布料在立體與平面之間自由流轉，挑戰傳統針織的界限，並由一系列連續 「半立方體」設計而成，展示精確計算帶來的藝術美感，看似繁複，但卻可輕鬆折疊。

另外，NO.5 JACQUARD更是完整展現132 5. ISSEY MIYAKE品牌的設計主軸，將相同大小的平行四邊形旋轉重疊並互相連結，變成充滿結構感的立體3D形狀；所有摺疊處皆綴上緹花紡織，煥發意想不到的鮮明對比幾何圖案。

132 5. ISSEY MIYAKE以獨特理念和友善環境的生產方式，挑戰傳統時尚的邊界；更在平衡與突破中，持續啟發著人們對於美與功能、個性與環保之間的深度思考與對話，罕見地讓時尚產業拿下推動未來的話語權。

品牌instagram https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

品牌官網 https://issey-qr.com/48KacF0

_{文 | 邵瀠萱  圖片提供 | ISSEY MIYAKE INC.}