百本絕版建築書展出!文心藝所《建築與書的友誼》從平面閱讀砌疊空間的鉅作美學

從平面閱讀砌疊空間的鉅作美學,讓建築迷必訪的探究理由!

建築是什麼?這題目恐怕大得嚇人。對路易斯‧康來說,設計建築空間就是設計「光」;而隈研吾認為建築設計不只是單純描繪輪廓,而觸發五感、隨著時間變遷產生不同樣貌豐富性。無論答案是什麼,這個經由人為巧思配置下的拔地之「皿」,既盛裝著人類的日常生活,也見證美學的時景變化。透過文心藝所首檔主題書展「Housing the Friendship: 建築與書的友誼」,你也能在閱讀磅礡立面園林的同時,找到何謂建築。


馬修·佛瑞德列克在《建築的法則》中提到,建築空間的形狀和質地深深影響著人類經驗與行為,既驅使著繁瑣的工藝美學,也打開人們提升生活的隱喻;通過建築的量體陳述,我們得以在城市街道巡禮美感喜悅,也在各式橫縱佈局的設計中,覓得創意。


穿越百本絕版珍藏,文心藝所首檔建築書展

今年適逢紐約庫柏聯盟(The Cooper Union)前院長約翰.黑達克(John Hejduk, 1929-2000)逝世二十週年,以及將倫敦建築聯盟(Architecture Association, AA)推向國際的前院長阿爾文.博亞爾斯基(Alvin Boyarsky, 1928-1990)逝世三十週年,這次於文心藝所首檔的《Housing the Friendship: 建築與書的友誼》建築書展,除了響應全世界各地舉辦的紀念活動,也利用這個結合咖啡(Café)、工坊(Atelier)與書店(Bookstore)為一身的場域,啟發觀者對建築的想像。特別是位於二樓、被譽為藝所靈魂的書店,本來就典藏了許多重要且絕版的建築書籍,而經由一年的調整與收斂,現由文心藝術基金會主導的文心藝所書店,也邀請實踐大學建築系助理教授暨Jr.Gang建築研究室主持人漆志剛協同策劃,藉由這次「Housing the Friendship」建築書展的登場,展出包含已絕版當代建築師畫集AA Folio系列、由日本建築與都市出版社於1975年五月出版的John Hejduk特集和特別穿線裝幀的Victims: A Work by John Hejduk等百本建築藏書。


文心藝術基金會董事長葉曉甄女士說:「文心藝所書店在成立之初曾獲贈一本黑達克(John Hejduk)珍貴的絕版著作:《梅杜莎的假面》(Mask of Medusa),此書收錄了黑達克跨領域拓展建築前沿的精彩作品,為文心藝所這處凝煉藝術、建築與書籍的當代城市文化空間寄予了深厚的祝福。」而書展策展人漆志剛更在書展之際,分享藝所書店以「建築書籍博物館」為定位的期許,期望以書店作為重要建築書籍的典藏重鎮,再搭以藝術、文學、哲學、表演、設計、生活六類出版品,激盪思辨和創意,成為台灣建築設計與教學傳承的搖籃。

 

從平面閱讀砌疊空間的鉅作美學,讓建築迷必訪的探究理由!
 

從平面閱讀砌疊空間的鉅作美學,讓建築迷必訪的探究理由!

從平面閱讀砌疊空間的鉅作美學,讓建築迷必訪的探究理由!


「有關輕盈—卡爾維諾與黑達克的梅杜莎」

值得一提的是,藝所書店現正籌劃的「藏經閣」區域,不僅從世界各地搜羅超過600本罕見且聲譽卓著的絕版建築書,亦提供預約翻閱服務;未來更多推廣計劃也將循序啟動,持續以書會友,點燃建築旅程上的知識燃料。另外,這次文心藝術基金會於7/26邀請龔書章老師以「有關輕盈—卡爾維諾與黑達克的梅杜莎」為題的沙龍講座,也巧妙地串連Italo Calvino《給下一輪太平盛世的備忘錄》和《看不見的城市》裡頭提到的「輕盈」,去隱喻、呼應John Hejduk建築裡無所不在、面對外顯文化之美,不要直觀、用另一面向轉譯且保持輕盈的關係。「我之所以會把John Hejduk拉到Italo Calvino書裡一些小的Quotes,是因為John Hejduk的東西很『重』;但正因為很『重』,所以才會需要以很輕盈的方式去看待他;如果你用很重的方式去解讀,你大概會被沈積某個角落,也就沒辦法跳出那個核心,這也是為什麼我要用這樣的角度帶出我對John Hejduk的理解。」龔書章老師在講座中提到。


龔書章老師的沙龍講座,不僅回應了《Housing the Friendship: 建築與書的友誼》展覽,也提出John Hejduk在他整個建築生涯裡的幾個大轉變;從他所在意的、一直到他跟其他建築師保持什麼樣的距離感;接著再過渡到這次書展上John Hejduk最著名的三部曲—收錄1947-1983年之間John Hejduk所有作品的百科全書《梅杜莎的假面》(Mask of Medusa)、解讀John Hejduk建築繪圖的字典《VLADIVOSTOK》以及John Hejduk對建築本質和目的進行激進觀察的《SOUNDINGS:A Work》;最後,更用《時間的崩解》(The Collapse of Time)、《朗讀劇場》(READING THEATER)、《收藏者之家》(MAZE)、《法庭之家》(Court House)、《死刑犯之家》、《寡婦之家》、《自殺者之屋》和《之殺者母親之屋》等Projects,來理解John Hejduk埋伏在其中的「Mask」,用幾個局部的個體,表現John Hejduk自己的某些想法。


從平面閱讀砌疊空間的鉅作美學,讓建築迷必訪的探究理由!

從平面閱讀砌疊空間的鉅作美學,讓建築迷必訪的探究理由!


誠如龔書章老師所說,「John Hejduk的作品裡頭,不完全僅是建築的構築內容,背後還包含文學、哲學、神話與記憶等各種不同類型的範疇。他的理念可能只能從幾個局部展現一些面向,但是他的圖面非常清楚,可以很完整地從最粗略的構思,一路看到到最細膩的觀照。」你幾乎需要透過不直接觀看,來理解John Hejduk存在與不存在、觀看與不觀看之間的關連性與關係。


而這場在現場的沙龍講座,不只是討論、分享關於黑達克建築的故事,更持續傳遞建築、書籍與藝術之間的千絲萬縷;並與通過書展策展人漆志剛、及年輕世代建築創作者林念穎、陳怡君和邱元甫的對談,在文心藝所上演一場流動的建築對話。



 Housing the Friendship: 建築與書的友誼

展覽期間:2020年7月5日(日)至10月 11日(日) 10:30-18:30

絕版書籍借閱辦法:
 - 開放時間|每週一次,周五下午2:30-5:00間開放借閱,閱讀時間換算為2.5小時
 - 預約方式|採Accupass活動通線上報名,分別於8月5日、9月5日、10月5日公告當月場次以供報名
 - 活動須預先報名;每一場次以15人為上限,且預約保留20分鐘;更多即時訊息將於文心藝所官方臉書頁公吿。


via / 文心藝所

以實景拍攝與手作道具打造視覺魔術!西班牙創意雙人組Anna & Daniel特展「A World of Wonder 奇想世界」6月登台
以實景拍攝與手作道具打造視覺魔術!西班牙創意雙人組Anna & Daniel特展「A World of Wonder 奇想世界」6月登台

繼在韓國首爾吸引超過50萬人朝聖後,堅持實景拍攝與手作道具、打造視覺魔術的西班牙創意雙人組Anna & Daniel,即將來到台北舉辦特展。「A World of Wonder 奇想世界:Anna & Daniel」特展將於6月19日至9月28日在臺灣科學教育館登場。

拒絕AI生成,堅持實景拍攝

來自西班牙的Anna & Daniel,作品結合建築美學與創意攝影,透過繽紛的色彩所傳遞出的趣味,總讓人會心一笑。而在現今AI製圖氾濫的數位時代,Anna & Daniel逆向而行,拒絕AI生成,堅持實景拍攝與手作道具,打造介於真實與想像之間的趣味場景,引領人們以全新視角重新觀看日常,並鼓勵觀眾在城市、生活物件與旅途中,重新發掘靈感,將平凡的日常轉化為非凡的體驗。

Anna & Daniel擅長將生活中「稀鬆平常」的物件融入創意,打造出視覺極簡且幽默的作品。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
Anna & Daniel擅長將生活中「稀鬆平常」的物件融入創意,打造出視覺極簡且幽默的作品。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
來自西班牙的Anna & Daniel,曾入選富比士歐洲30歲以下傑出青年。創作曾與可口可樂、Netflix、Disney、Adobe等眾多國際品牌合作。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
來自西班牙的Anna & Daniel,曾入選富比士歐洲30歲以下傑出青年。創作曾與可口可樂、Netflix、Disney、Adobe等眾多國際品牌合作。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)

走入作品,成為畫作的一部分

打破傳統藝術展只能「觀看」的形式,本展主打「Step into the story 沉浸式互動展」,為觀眾帶來既愉悅又富啟發性的觀展體驗。展覽以故事敘事、手作創意與生活觀察為主軸,規劃多個充滿巧思的互動體驗,每一處都是拍照打卡點。觀眾也不只是旁觀者,更能親身走入作品之中,成為畫作的一部分,感受創作的更多可能。

展場示意圖(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
展場示意圖(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
展場示意圖(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
展場示意圖(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)

以簡潔構圖,創造出幽默作品

而Anna & Daniel擅長將日常生活中「稀鬆平常」的物件融入創意,以簡潔俐落的構圖,創造出具幽默巧思的作品。此次展覽核心理念強調「滿足不同視角的玩心」,因此也特別規劃0至99歲全齡都能參與的手作互動區,邀請觀眾透過「Visual Play 視覺遊戲」,重新找回屬於人的原創想像力。

(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)

以台灣珍奶為靈感打造新作

值得一提的是,Anna & Daniel先前在IG上宣布要來台灣舉辦展覽時,也以台灣代表性的「珍奶」為靈感,創作出令人莞爾一笑的視覺作品。他們也在貼文中幽默提到,「這是我們首次來到台灣,我們實在很難決定,究竟是更期待能在這個世界上最令人充滿靈感的地方之一展出作品,還是更期待品嚐各種不同口味的珍珠奶茶!」有興趣的人,也可以點擊下方IG,觀看他們的創作過程。

Anna & Daniel以台灣有名的「珍奶」為創作靈感。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)
Anna & Daniel以台灣有名的「珍奶」為創作靈感。(圖片提供:古北町藝文有限公司 GUBEIDING.)

A World of Wonder 奇想世界

日期|2026/06/19(五)~ 2026/09/28(一)
時間|10:00~18:00(17:30停止售票)
地點|國立臺灣科學教育館.7樓東側特展區(臺北市士林區士商路189號)

早鳥周邊套票購票請點此

資料提供|古北町藝文有限公司 GUBEIDING.、文字整理|Adela Cheng

 

延伸閱讀

RECOMMEND

在北美館廣場掀起一座鏡面小山!2026 X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中,把「經過」化為一場參與行動
北美館X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中!在城市廣場掀起一座鏡面小山

2026北美館X-site計畫由「做白工作室」作品《鏡・亭・山:相看兩不厭》獲得首獎,即日起至726日展出。本作結合鏡面、涼亭、山形3大元素,以「掀起地表」為核心意象,利用鋼板和懸索結構,在北美館廣場創造出一片完全穿透、不靠柱和牆支撐的自由場域,邀訪客在此停留、感知和參與,讓藝術之旅在入館前就啟程。

北美館X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中!在城市廣場掀起一座鏡面小山
(圖片提供:臺北市立美術館)

把「經過」轉化成一種參與行動

「廣場」如城市裡的留白,為人們提供歇息之處,也在訪客抵達目的地之前,有片過渡地帶得以轉換情緒——但除了「經過」,我們還可以從廣場中獲得什麼樣的感知體驗?臺北市立美術館(北美館)邁入第13屆的「X-site計畫」,正是從這道提問出發,以館前廣場為基地,每年透過公開徵件,邀不同創意團隊透過建築、藝術、設計等方式介入,為人們開啟體驗北美館廣場的新路徑。

北美館X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中!在城市廣場掀起一座鏡面小山
(圖片提供:臺北市立美術館)

在北美館廣場掀起一座鏡面小山

2026 X-site計畫首獎得主——做白工作室,是以「創造有意義的空白」為核心概念的跨領域設計團隊,這次他們透過對基地脈絡的細膩閱讀與材料語彙的深入研究,將《鏡・亭・山》視為一種介入環境、重構人與廣場關係的行動實踐。

北美館X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中!在城市廣場掀起一座鏡面小山
(圖片提供:臺北市立美術館)

做白工作室以鋼板和懸索結構為主要材料,在廣場創造一片不靠樑柱和牆支撐的穿透場域,且作品未錨定於既有地坪,巧妙形成地表被「掀起」的視覺效果。像這樣透明而公開的結構,不僅讓訪客得以一覽作品結構組件之間的相互關係,也為人們在廣場上的停留時光注入更多遊逛、探索的趣味。

北美館X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中!在城市廣場掀起一座鏡面小山
(圖片提供:臺北市立美術館)

「鏡・亭・山」各有何涵義?

《鏡・亭・山》具有3種不同層面的解讀意涵,各個層面都讓「經過」成為一種參與:「鏡」反射空間下的動態互動,更在特定角度中映照出周遭自然、北美館建築等環境現況;「亭」意指傳統上遮蔽或供人停留的空間,也代表「從地表拉起的結構」所形成的新空間;「山」則可連結至雙向掀起的屋頂與地板共同構成的休憩空間,訪客可在此歇息,也能自由穿梭其中。

北美館X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中!在城市廣場掀起一座鏡面小山
(圖片提供:臺北市立美術館)

聲音裝置、蛇紋磚片藏彩蛋

本作更有由環境發想延伸的「可觸碰發聲互動裝置」與「蛇紋磚板片」。團隊將抵抗風浮力的鋼纜,進一步結合為互動裝置,其猶如樂器中被繃緊的琴弦,當「弦」被觸碰時,便會發出自基地蒐集而來的日常聲響,包含展間中的低聲交談、觀者行走於建築內的腳步聲,揭露潛藏在美術館之中、平時不易被察覺的細微聲音。

北美館X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中!在城市廣場掀起一座鏡面小山
(圖片提供:臺北市立美術館)

而對於蛇紋磚板片,團隊表示:「塞尚晚年反覆描繪聖維克多山,不只是繪畫練習,更是一種追索真理的實踐。此次作品屋頂上的蛇紋磚板片,便是以此為靈感,並將自第1X-site舉辦以來的廣場衛星空拍圖作為像素,重新組構成蛇紋石地磚圖案。」北美館廣場的蛇紋石地磚,不僅是場域的重要視覺特徵,也承載著觀眾造訪美術館的共同記憶。

北美館X-site計畫首獎《鏡・亭・山》展出中!在城市廣場掀起一座鏡面小山
(圖片提供:臺北市立美術館)

《鏡・亭・山》展出期間,亦規劃團隊座談及多項公眾活動,涵蓋現場演出、參與行動、聲音、文學與工作坊等,邀請觀眾在人與環境、內與外之間,與環境共同感受那片「有意義的空白」。

2026 X-site《鏡・亭・山:相看兩不厭》

展期|2026.05.16-07.26

地點|臺北市立美術館 戶外廣場

延伸閱讀

RECOMMEND