馮亞敏Ms. Yaming:19世紀末時尚KOL—奧斯卡王爾德

奧斯卡王爾德

1882年在紐約的一座碼頭上,剛從英格蘭抵達,穿著華麗的天鵝絨外套和綢緞長褲,奧斯卡·王爾德(Oscar Wilde) 的身影很難不被注意,他的領巾是天藍色的,黑色的捲髮披在肩頭,這身裝扮在沉悶枯燥的19世紀男裝中略顯輕浮造作。當時王爾德的任務是推廣當時在英格蘭蔚為流行的唯美主義運動,他原本只計劃停留幾周,結果他的越洋之旅持續了超過一年。參訪美國那段時間,媒體報導他的喜惡與意見,還提到他歪七扭八的暴牙以及他的每一樣配件,其中包含了配戴於西裝扣眼上的鮮花。做工精緻的西服在翻領處往往留有扣眼,配戴時將花莖穿過扣眼,用翻領反面扣眼以下1~2英寸處的線固定住,只將小花留在外面,常見的花朵有康乃馨、玫瑰、紫羅蘭、風信子等。現在我們仍然看到這樣的經典搭配,像是電影《007》中的詹姆士龐德 。

很快地,高調的王爾德和窮追不捨的媒體發展出一段又愛又恨的關係,採訪是美國文明的產物,當時在英國還不存在,但他很快就掌握箇中竅門。面對媒體時,王爾德身穿長袍,絲緞長褲和絲絨拖鞋,手持一本詩集,慵懶地攤坐在披掛動物皮草的沙發上,準備發表演講。記者們原先認為這場演講可能會很愚蠢,沒想到卻被王爾德華麗的言辭深深吸引。當然媒體操作並不是王爾德唯一行銷自己的方法,在旅途中,王爾德發表了近百場演講,地點除了紐約、波士頓、甚至還有洛磯山脈一座粗野的煤礦小鎮,在礦井深處他迷倒了另一群不可思議的聽眾,與礦工們大談文藝復興金屬製品,還鑽到桌子底下和他們暢飲威士忌。

當時紐約人正流行收集名人照,格外注重形象的王爾德,馬上就意識到這股風潮的價值,很快地安排了一次正式的照相,為了確保自己的姿態可以反映出自己的迷人紳士風度,於是他帶着自己的服裝來到攝影棚拍攝,而這組令人心醉神迷的照片,讓王爾德的臉孔以病毒式傳播開來,不擇手段的商人盜用他的照片,用在香煙、火爐甚至是豐胸藥品廣告上。一百多年前王爾德發明了一種創造名聲的公式,他了解如何利用媒體去建立自己的聲望,沒有他那種刻意讓自己成為商品,且自我推廣的天賦,就不會有後來的網紅文化。只是後來崛起的網紅現象似乎瓜分了時裝作品本身,知名街拍大師比爾·康寧漢曾說「現在的時尚品牌不斷地出借服裝贊助網紅出席活動,甚至是付錢請網紅穿上品牌服裝,簡直是慢性自殺。」當人們在看秀時,應該抱持著嚴肅謹慎的態度欣賞那些時裝設計師創作出來的傑作。在過程中仔細觀察服裝、思考設計師為人體做了什麼新的嘗試,那才是人們應該吸收的養分。我想字字犀利的比爾並非想炒作話題,他心疼的是那些本該是目光焦點的設計師與服裝,已成為了網紅文化底下被分心的犧牲品。

穿上時間的詩意輪廓:me ISSEY MIYAKE 2025 /26 秋冬系列

當服裝開始描繪時間,日常也有了新的詮釋方式。me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列將「時間」化作靈感,從晨光到樹影,從夕陽等等 ,每道自然節奏都被轉譯為色彩與輪廓,讓穿衣成為一場內在感知的延伸——柔軟卻堅定、富有情緒。

珍惜每一瞬間,是me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列的核心資訊。以「每日都能穿」為理念,不只是功能上的訴求,更是 me ISSEY MIYAKE 持續探索的風格哲學。本季延續一貫的輕盈調性,從材質、輪廓到印花設計,皆回應當代生活的節奏與情緒狀態。在快速更迭的世界裡,衣著不再只是表面樣貌,而是一種自我選擇的語言:自在、靈動、忠於當下。

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KNIT LIKE CLOTH高領長袖上衣、FINE KNIT PLEATS COLOR 2寬管褲(左)

捕捉當下的瞬光:CHANCE × BANGS 系列

靈感源自希臘神話中的「機會之神」卡伊羅斯(Kairos),CHANCE 系列透過手繪圖案,描繪稍縱即逝的瞬間,像是一場關於時間的即景素描!畫面輕巧而生動,讓圖案不只是視覺裝飾,更成為穿著者與世界對話的方式。系列中的高領上衣與直筒褲,以 me ISSEY MIYAKE 經典彈力褶皺技術結合靈動輪廓,從版型到材質都兼顧舒適與辨識度,讓穿搭回歸直覺,也充滿驚喜感!

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CHANCE高領長袖上衣 (左)BANGS圓領包袖上衣 、WHIPPED PLEATS BOTTOM直筒褲(右)

延伸的 BANGS 系列則從卡伊羅斯經典瀏海輪廓取材,化作趣味造型與流動印花;圖案輕盈地藏於布料結構與摺線之中,隨光影滑過悄然現身,是服裝與生活彼此呼應的微妙印記;令穿上的時光「不喧嘩」,與當下產生最深切真實的連結。

布料中的節奏感:FRINGE PLEATS × TWIST SEE-THROUGH CREPE

當布料回應身體的節奏,服裝便成了一種語言。FRINGE PLEATS 系列將細緻針織與縐褶結構融合,並在裙襬與袖口加入拱形流蘇設計,創造出隨步伐輕搖的層次律動;這些設計不僅呼應身體的動作,也為服裝注入了某種節制而柔軟的張力。外套、中長裙與上衣在結構與飄逸之間展現平衡,疊穿之下更能展現不同風格層次,適合各種生活場域,自在切換。

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FRINGE PLEATS圓領開釦外套、FRINGE PLEATS中長裙(左)、FRINGE PLEATS圓領包袖上衣(右)

TWIST SEE-THROUGH CREPE 系列則展現 me ISSEY MIYAKE 擅長的趣味性。透過縐縮與扭轉的雙重技術,在布面創造出層層紋理,豐富視覺也強化肌理觸感;經過數次扭轉所完成的第二道壓褶工序,使服裝具備細膩而有韻律的立體感!輕透布料特別適合亞洲氣候,單穿或混搭皆能展現輪廓美學與實穿功能,既輕盈、又充滿細節語彙。

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TWIST SEE-THROUGH CREPE圓領開釦外套、TWIST SEE-THROUGH CREPE圓領長版上衣

一場與時間並行的日常實驗

me ISSEY MIYAKE 2025/26 秋冬系列不只回應了時間這個抽象概念,更以貼近生活的節奏轉化成具體的服裝語彙;從即時捕捉的手繪印花、流動紋理到輕盈布料,每一項細節都是品牌長年以來「設計 × 技術 × 感性」三者並行的結晶。

提醒我們去感受身體與衣著之間的關係,去傾聽內在的聲音,也讓穿衣這件日常小事,重新擁有意義。當每一件單品,都是對生活的理解與回應,也讓我們得以在尋常時刻裡,悄悄穿上自由

官方網站:https://issey-qr.com/4mItReV V 
Instagram :
https://www.instagram.com/meisseymiyake_official/

日本服裝品牌 Plantation 全新「YOORYUU -COLORS-」系列登陸台中! 不只是「花語與色彩的對話」,更以日本「高島縐織」織就自然詩篇

在當代快節奏的生活裡,壓力如影隨形,人們更需從自然中尋得片刻寧靜,讓大地的溫柔撫慰身心。在此之際,日本服裝品牌 Plantation 登陸台中 GIVEN SPACE ,為經典產品 YOORYUU 帶來全新「YOORYUU -COLORS-」系列,以「花語與色彩的對話」為靈感,用服飾為人們在都市中創造出一座情感花園。

Plantation

對於時尚迷來說,日本服裝品牌 Plantation 應該是個不陌生的名字。事實上,作為日本時尚集團 A-net 旗下品牌,Plantation 1983 年創立以來,始終秉持著「服裝是為日常而生」的核心理念。從此概念出發, Plantation 不追逐潮流的快速更迭,反而更重視舒適導向、材質先行,以天然面料引導簡約耐看的設計,並結合日本職人工藝,創造出時尚世界裡的歷久彌新,更有自然系服飾品牌美譽。

Plantation

以傳統「高島縮」技藝,編織出來自花卉的祝福

而在 Plantation 作品中,最為人所知的經典系列莫過於以品牌標誌性布料打造而成的「YOORYUU」。原來,YOORYUU 系列面料採用日本滋賀縣高島地區古老織造技藝「高島縮」(Takashima Chijimi)打造而成。這種自江戶時代便富有盛名的傳統面料,以其特有的皺縮紋理和輕盈透氣的材質特性備受推崇,Plantation 則在此基礎上巧妙地將布紋旋轉 90 度,讓橫向波紋展現出富節奏感的彈性褶皺,不僅賦予布料獨特的視覺層次感,也讓布料觸感輕盈、涼爽宜人,在濕熱夏季裡穿上,更能感受到面料輕柔的撫觸。

Plantation

而在今年,Plantation 也為經典「YOORYUU」系列帶來嶄新作品!以「花語與色彩的對話」為靈感的全新系列「YOORYUU -COLORS-」共有 10 種色彩的圓領小包袖上衣、開釦短袖襯衫、V領小包袖洋裝等,每色皆代表不同花卉的祝福。像是輕輕觸摸那件白色瑪格麗特時,它低語著真誠與信任;纖柔粉色櫻花則是優雅的代名詞;豔麗飽滿的紅色非洲菊是積極、神秘的象徵;藍色鳶尾花意寓著希望和好消息;黃綠色桔梗則訴說著一場親密的對話⋯⋯。透過「花語與色彩的對話」,「YOORYUU -COLORS-」讓服飾成為載體,訴說著消息,也提醒著人們感受生活中的娉婷詩意。

Plantation

「YOORYUU -COLORS-」台中亮相,在日常中低語詩意

Plantation 全新系列「YOORYUU -COLORS-」從74日~713 日將在台中勤美草悟道旁新興的藝文空間 GIVEN SPACE展售,歡迎時尚迷走進GIVEN SPACE,親身感受「YOORYUU -COLORS- 」系列所帶來的輕盈美好,也讓花卉的呢喃,迤邐成日常最優雅的節奏感。

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/郭慧  圖片提供/Plantation