日本當代設計大師柴田文江特展「OVER 10 」台北登場！集結鍋具、水瓶、花器、茶具生活美學作品

日本工業設計師柴田文江的作品總帶給人一種溫柔且溫暖的印象，從歐姆龍（OMRON）溫度計、精品膠囊旅館9h到花器SACCO皆是她的創作。而近期「HAVEN by nest」選物店展出一系列柴田文江作品，帶領大家近距離感受她的生活設計風格！

畢業於武藏野美術大學工藝工業設計系的柴田文江，從小就喜歡繪畫與手作，家中的紡織事業潛移默化的引領著她走進工業設計的殿堂，曾進入TOSHIBA東芝設計中心，紮實的工作經歷讓她快速累積實戰經驗，在1994年獨自創立「Design Studio-S」後也靠著設計競賽獲獎而展露頭角，站穩了日本工業設計師的地位。從日常用品到電子產品、醫療設備、膠囊旅館改造、自動販賣機等，柴田文江的各項作品無一將她的感性與理性完美融合，並在市場上獲得廣大的迴響以及多項國際設計大獎。

柴田文江認為，設計並不是只有決定造型，而是去思考東西原本存在的樣子，透過觀察去探索器物的本質，曾經夢想成為插畫家、漫畫家或平面設計師的她，在學習的過程中發現工業設計才是她的理想工作，透過電腦輔助和工作室中多達6台的3D列印機將想法一一記錄下來，並精準的在耗費時間的石膏模具製作前，運用數位資料處理完全掌握從概念到成品的每個步驟，以創造出各種生活道具。

而最能體現好設計的地方，其實就是在家裡，也因此，HAVEN by nest選物店特別挑選了日本生活品牌「KINTO」中柴田文江的系列作品，以過去十年間她與日本KINTO共同合作的日常生活設計產品為展區主軸，包含：簡約且能適應中、西式各種生活風格的鍋具「KAKOMO」；富有機能性又兼具外型水瓶「BOTTLE」；風靡全世界熱銷超過14年的茶具「UNITEA」；小巧適合都會生活感的花器「SACCO」，滿足人們對於生活設計美學的想像。

一窺柴田文江生活設計美學用品

KAKOMI土鍋/炊飯鍋：具有摩登外型，簡約且能適應各種中西文化食尚潮流；柴田文江以家人、朋友團聚在一起吃飯做為設計的發想概念，讓土鍋擺脫傳統的笨重樸拙感，以簡潔俐落的線條展現獨特風格，延續它在家中不可或缺的定位，適用於燉、煮、蒸、烤等多種功能，並賦予它優異的保溫特性，節省烹飪時間也能使烹煮的食物加倍美味。

SACCO花器：與傳統花瓶不同，以非典型的小圓口及圓弧，柴田文江創造出三款不同高低造型的幾何外型，小口徑讓瓶身曲線更為豐滿，輕鬆俏皮的添加各種花卉植物，突出生命力的獨特性，斜口設計更表現每株植物的生命力美感，灰感的外觀以及光澤更是給空間創造出不同的舒適感，即使不插上植株，也能為空間加分的造景，體現和風禪意美學。

UNITEA茶具：是一款已經生產超過10年以上的系列，柴田文江選擇運用當時較少人使用的玻璃材質來製作茶具，時尚且能在各種風格間簡單且隨意轉換，俐落合宜的尺寸、打造出透明無太多物件裝飾的設計，連濾網都採用玻璃質感，茶葉能徹底得到舒展外，也能清楚直視葉子倚著熱水舒緩開的瞬間，讓味覺與視覺同步品茗時光感受愜意。

BOTTLE水瓶：以樹脂材質製成的透視感水瓶，帶來了日常飲具的視覺新改革，讓飲品的美味色澤成為隨身配色, 並使用輕量且無BPA的樹脂材質，讓盛裝飲品後也無負擔；配色上也採用自然礦石及日夜光影為主軸的色彩設定，搭配可輕鬆開闔的上蓋設計；而WORKOUT BOTTLE系列添加了柔軟的矽膠提把，搭配輕量運動使用，為自己啟動舒壓的儀式時光。

柴田 文江 Fumie SHIBATA exhibition 「OVER 10 」生活設計美學特展

時間：2020.11.14～11.30

地點：HAVEN by nest（台北市承德路二段53巷6號）

文字整理｜Adela Cheng  

圖片提供｜HAVEN by nest

樂高LOGO重磅祭出「聖家堂Sagrada Familia」積木組，邀玩家感受其「世界最高教堂」施工百年背後的技藝和耐心考驗。全組上萬個零件，經細密排列，聖家堂18座高聳尖塔、面朝不同方位的3大立面、樹木般有機排列的「柱林」、透著浪漫光暈的彩繪玻璃窗……逐漸成形——在家就能動手「造世界遺產」！

高第逝世百年，聖家堂封頂

西班牙建築大師高第的曠世巨作——聖家堂，在18座塔樓之一的「耶穌基督之塔」登頂172.5公尺後，正式超越德國烏爾姆大教堂（Ulmer Münster）躍居世界最高教堂，並由高約17公尺的宏偉十字架於塔頂坐鎮。此里程碑在2026年高第逝世百年之際完成，更具象徵意義。

聖家堂始建於1882年，當時教堂周邊還是一片農田，景色與如今相去甚遠。雖如今人們提到聖家堂，會直覺聯想到設計者為高第，但其實他是在原建築師辭職後才接管，並大幅更動教堂設計，也才有了我們現在所見的聖家堂。

宗教、自然與幾何的完美結晶

聖家堂可說是聖經、大自然與幾何的完美結晶。高第為教堂東、西、南側3大立面，規劃了「誕生」、「受難」和「榮耀」主題，透過繁複石雕描繪基督生平。18座高聳如雲的尖塔，分別象徵聖母瑪利亞、耶穌、耶穌12門徒、四福音書作者等18個聖經人物。內部與外牆同樣精彩，高第利用巨型石柱模仿樹木枝幹意象，創造出茂密森林般的空間，屋頂圓孔則像是樹葉間隙，引日光灑落堂內。

一百多年來，歷經戰爭、財政困難及COVID-19疫情，甚至還一度被發現是「超大型違建」，聖家堂的工程面臨無數挑戰。如今度過萬難，這座總被揶揄「永遠蓋不完的教堂」終迎來可視的終點——包含18座尖塔在內的主體結構已近完工，建築上的雕塑、裝飾等則預計於2034年完成。在那之前，就先動手組聖家堂樂高，預想這件曠世巨作不再有鷹架和起重機在側的畫面吧！

樂高如實還原聖家堂建築細節

聖家堂樂高積木組內含12,060個零件，成品尺度達高62、寬47、深39公分，是品牌有史以來規模最大的盒組之一。樂高不只以規模取勝，對建築細節的琢磨也令人驚艷。首先作為「建材」的積木，除了有呼應聖家堂石材與鋼筋混凝土的基本款淺米色單元，在窗戶部分更選用特殊款式，模擬教堂內陽光灑落彩色玻璃窗的唯美效果。

樂高也邀請玩家打破平時「先打底再砌高」的邏輯，循聖家堂真實的建造過程蓋積木，也就是從後殿和地下室開始，接著是誕生立面、受難立面、中殿、西殿聖器室、6座中央塔樓、東側聖器室，最後用榮耀立面結尾。

對此負責樂高LEGO建築系列的設計師Rok Žgalin Kobe表示：「我們的目標是向高第致敬，捕捉聖家堂的建造歷程、驚人的複雜性和宏大企圖，並把這些轉化為沈浸式的拼砌體驗。」藉此讓玩家在征服挑戰的過程中，也能更進一步了解聖家堂建築之美，明白它為何被奉為傳奇、視作偉大作品。

在紐約，鷹架一直是為在地人詬病的「城市景觀」，與此有關的話題和政策討論也從未間斷，然而這「看不慣鷹架卻又必須與它共存」的紐約日常，卻也激發了設計人的創意。時尚品牌Prada位於第五大道的店鋪現正裝修中，因施工而設的鷹架，在紐約設計工作室2x4的巧思之下，化身點亮街景的超大型藝術裝置！

紐約的「萬年鷹架」怎麼來？

鷹架是建築施工期間必要的臨時措施，但在紐約，鷹架卻與城市長期共存。這與Local Law 11法規對建築外牆的嚴格規範有關——1980年，紐約因一場磚塊剝落致死意外，通過了「外牆檢查與安全計畫」，規定6層樓以上的建築，每5年都必須檢修外牆，若有發現建材鬆動、剝落等，就必須搭起棚架，以保護行人安全。然而，許多鷹架搭建後就沒再拆除，久而久之便形成「萬年鷹架」籠罩城市人行道的獵奇景觀，也導致人行道空間狹窄、光線昏暗、街友聚集等問題，讓許多市民對此感到困擾憂心。

近年，紐約針對鷹架另啟動多項政策，希望能透過縮短鷹架設置時間、重新設計鷹架結構等辦法，改善這項困擾城市已久的問題。官方有動作的同時，民間也發揮創意讓鷹架在新制發揮效果前的過渡期，演變出不礙觀瞻、反而吸引人駐足欣賞的樣貌。

翻轉工地鷹架為藝術裝置

座標紐約第五大道，Prada時尚精品店正改裝中。施工期間，品牌長期合作的空間設計團隊2x4，巧妙將鷹架從單純的工程設施，昇華為展現品牌形象的創意載體。2x4在店鋪面向街道的兩側立面搭起鷹架，為其漆上品牌標誌性的Prada Green，用清新的薄荷綠色點亮街區。

另外，2x4選用劇場背景常用的半透明紗網紙（scrim paper）覆蓋鷹架，賦予表面波紋般的視覺效果。有趣的是，因紗網紙可透光，當天色或光線變化，或隨行人與店鋪的距離靠近或拉遠，鷹架裝置看上去也會不同——有時看似實心量體，有時又會隱約顯露出內部的工地結構。

藉由這次計畫，Prada不僅展現品牌創意，也對城市議題有所回應，同時向世界宣告了第五大道門市正迎向新篇的消息，無疑是一場成功的品牌行銷。