實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

在南台灣的暖陽下,高雄科技大學喜洋洋地慶祝校慶,同時在楠梓校區也正式落成了細緻精巧的藝文中心,熱鬧之際,已來到第二屆的高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」亦於同日頒發,經歷了首屆的盛況,不斷反思審視科技與人文互融可能性的高科大,儘管在疫情的影響之下,本屆的徵件與典藏成果仍令評審與校方驚豔不已。


高科大過往以理工為著稱,為社會上貢獻不少工業與科技之力,顯為人知的是,校友在藝術、文學的表現亦可見許多嶄露頭角的星芒,校長楊慶煜表示,台灣其實已推行美感教育十年餘,然而有時候就如著名法國藝術家的羅丹所言:「我們的生活中並不缺少美,而是缺少了發現的雙眼。」而高科大青年藝術家典藏獎正是想透過在校園場館中的藝術,一方面提供新銳藝術家一個公開的舞台,另一方面則塑造出讓同學從生活中遇見美的校園環境。


實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

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「藝術是想像的來源。」校長一句話點出美學教育的核心理念,他接著解釋:「我們常談到要讓學生有夢想和創意,但於此之前,最重要的是學生要有『想像』,進而才會有創意與實踐的可能。」為此,高科大青年藝術家典藏獎的宗旨與特徵便是強調「多元」的重要性,不限制媒材、評選不倚重特殊表現形式,交融東西方、立體雕塑、平面繪畫、動態影像、科技裝置創作等等皆廣納,根據作品完整度與校園空間典藏的適切性進行評選,期許藝術創作能在校園裡發揮美感培育的能量。



實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

▲ 圖說:蔡伊鈞 【#】圖說:方瑄 【未命名】


實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

▲ 圖說:黃芷葳 【迷幻太空】


臺南大學圖書館館長高實珩代表 5 位評審團總結第二屆典藏作品的趨勢,她分析道:首屆抱著實驗精神收到了廣泛的迴響,在徵件時便收到多達 400 多件的藝術作品,這些優秀作品成功地再次為獎項宣傳,使得第二屆的作品水準更加提升,相較首屆來說彰顯了成熟與專業度,儘管因為疫情等因素使得徵件作品較上屆少,卻在品質獲得更多的肯定。


實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

▲ 圖說:【臺南大學圖書館館長高實珩與得獎者】


實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

▲ 圖說:劉子平 【棲居】圖說:黃世杰【鏡界】


高館長由金獎《好像熟悉、好像瞭解、卻又好像不是這樣 - 其四》作品起始,特別提出本屆典藏藝術作品當中年輕藝術家與眾不同的特質,「年輕藝術家看事情帶有一種模糊感,他們想要表達探索事物的好奇心,和成名的藝術家畫出「絕對性」的感覺非常不一樣,兩者是截然不同的表現,使得年輕藝術家對於小事物的細節描繪亦非常傑出,也令評審印象深刻,而這也是本次典藏作品的特徵。」


實踐藝術與想像的美學教育園地!國立高雄科技大學「青年藝術家典藏獎」綻放年輕的創作能量

▲ 圖說:金獎/張惠菱【好像熟悉、好像瞭解、卻又好像不是這樣-其四】


在榮獲金獎、甫自彰師大畢業的藝術家張惠菱的解說下,的確也聽見了高館長點出的元素。《好像熟悉、好像瞭解、卻又好像不是這樣 - 其四》這件作品靈感來自於每個人總會在很熟悉的環境如:自己的房間或工作室,就在莫名的片刻,於某個角落發現了自己曾經放置卻的物品,產生一股既熟悉又陌生的矛盾感受。「我想將這種對於空間的情感聯繫表達出來,透過空間裡每個物件帶給我心裡的溫度來填上色彩。」


身為美學教育的工作者,高館長與楊校長除了站在校方的立場,更期許藉由青年藝術家典藏獎位年輕人開啟一條路,以典藏作品的方式為藝術家建立影響力。校長亦持續於校園內推動藝文空間的規劃與建設,在熱鬧揭幕高科大楠梓校區的藝文中心之後,緊接著明天春天亦可見到結合音樂、繪畫的音樂館落成,同時,未來北高雄最好的演藝廳也將於高科大面世。可以期待的是,這所理工大學的美感生活革命,將不遺餘力地進行著,且穩健踏實地開出一朵朵燦爛的花蕊。

文 | DT 

圖片提供 | 國立高雄科技大學

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作

回望20世紀至今,哪些經典設計改變了世界?今年於紐約現代藝術博物館(MoMA)舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》,網羅20世紀至今的全球經典設計,以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品,向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽,Paola Antonelli表示:「每一件物品都有自己的故事,而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為,設計還能發明新的行為模式,承載嶄新的意義,如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

正如策展人所說,許多設計作品改變了人們的行為模式,它們打破既有分類與刻板印象,在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案,有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集,透過這些物件告訴觀眾,設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
《Pirouette: Turning Points in Design》展覽現場(圖片來源:MoMA)

這些經典設計,改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品,有些是全球廣為人知的經典,也有些僅受到領域專家關注,卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌(1976年)、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼(1977年)、Sony隨身聽(1979年)、Apple麥金塔128K機型(1983年)等,其中許多設計從革命性的實驗精神出發,如今大大改變了我們的生活。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
I ♥ NY concept layout(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Macintosh 128K Home Computer(圖片來源:MoMA)

除此之外,本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品,如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》(1991年)、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯(2008年)、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》(2014年)。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神,進而重新定義人類的行為與體驗。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
You Can't Lay Down Your Memory(圖片來源:MoMA)

展場中還能看到一些十分近期的作品,是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作,例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖(2016年),將複雜資料可視化,並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢;以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服(2019年),透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Global Temperature Spiral(圖片來源:MoMA)
重溫改變世界的經典設計:紐約現代藝術博物館《Pirouette》細數麥金塔、便利貼等20世紀之作
Multiform(圖片來源:MoMA)

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

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紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場

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歷經多年整修,位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館(The Frick Collection)於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間,更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅,自1935年起改為對外開放的美術館,展出弗里克家族的私人藝術收藏,包含眾多歐洲繪畫、雕塑,與裝飾品。與此同時,弗里克藝術研究圖書館也在此成立,多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

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弗里克收藏館(圖片來源:The Frick Collection)
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入口大廳(圖片來源:The Frick Collection)

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程,由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責,除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外,這次也規劃了完善的無障礙設施,更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示:「這項工程的目標,是在歷史建築語彙中融入當代細節,讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園,也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外,還翻新了圖書館與閱覽空間,在本次開幕中一同亮相。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
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閱覽室(圖片來源:The Frick Collection)

弗里克收藏館的一系列開幕展覽,由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃,並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作,展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的,就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間,在1935年開館後改為辦公區域,如今則成為展廳,保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾,空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏,讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)
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(圖片來源:The Frick Collection)

其中,二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味,例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分,則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

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(圖片來源:The Frick Collection)
紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
(圖片來源:The Frick Collection)

➌ 一樓新展間啟用

另外,弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間,展出館藏中罕見的紙上作品,像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

紐約「弗里克收藏館」多年整修後重啟!黃金時代豪宅化身當代藝文地標,維梅爾特展即將登場
West Gallery(圖片來源:The Frick Collection)
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Fragonard Room(圖片來源:The Frick Collection)

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕,弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽,像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展,以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感,重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設;而將於6月中揭幕的維梅爾特展,將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品,讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。

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