我的優雅，以自由表述。不被線條、顏色、材質所限，隨心地混搭。從不一致的關聯裡完美地達成和諧一致，自成了一種獨特而兼容並蓄的型格。我唯一奉行的規則，即是無有規則。

2004年，Quatre系列閃耀登場，為BOUCHERON寶詩龍的斑斕世界注入幾何美感和現代氣息，成為恆古雋永、男女皆宜的世家標誌性系列，風格獨樹一幟，盡顯當代風情，幻化無窮創意。Quatre系列沿襲BOUCHERON寶詩龍的標誌性設計元素，以羅缎直線刻紋  (Grosgrain)、鑽石圈、雙圈同心圓 (Double Godron) 和巴黎飾紋 (Clou de Paris) 四大經典飾紋，鑄就曠世之作，可單獨佩戴，亦可疊戴混搭；可颯爽俐落，亦可繁複豔麗；可傳統雋永，亦可創新驚豔。組合方式千變萬化，隨心而動，隨情而行。  Quatre系列以大膽不羈的美學設計詮釋BOUCHERON寶詩龍世家的自由精神，將作為進駐芳登廣場首家珠寶商的曼妙靈感與黃金雕刻工匠的卓越造詣相結合。從戒指到手鐲，從耳環到項鍊，Quatre系列彰顯現代風範，演繹璀璨黃金與經典飾紋的萬千風華，開啟無盡可能。無論心情，無論性格，無論念之所及，每位女性的獨特氣質和真我風采皆得以淋漓展現。

Quatre Classique系列與Quatre White 系列耳扣

Quatre系列透過四圈經典飾紋不斷推陳出新，不同色彩的金質和材質相互輝映，完美詮釋世家的自由和創意精神，同時亦展現了濃厚的巴黎風情和工匠的精湛工藝。繼2019年推出時髦隨性的Quatre Radiant系列耳扣，今年再推出2款尺寸Quatre Classique系列及1款Quatre White系列耳扣，讓喜愛混搭的女性更添自由趣味的選擇。

Quatre Classique系列墜鍊(小尺寸)、耳環

Quatre Classique系列墜鍊雅緻的款式，令經典色彩、佩戴方式千變萬化，自由隨心。而同款Quatre Classique系列耳環，棕色PVD突顯出玫瑰金、黃金和璀璨鑽石的華美，綽約動人，洋溢著巴黎風格的獨特魅力，為日常裝扮注入生氣，搭配Quatre系列其他作品更顯迷人風姿。

Quatre Classique系列手鍊

此款手鍊簡約淡雅而又風情萬種，以充滿現代感的設計凝煉Quatre系列的標誌性美學元素。 分別以白金、黃金、玫瑰金和棕色PVD打造的四個圓環張力十足，極具幾何美感，與其他手鐲搭配可碰撞出別樣造型。

經典標誌

Quatre系列的四款截然不同的刻紋演繹其多變面相，以完美的比例組合在一起，璀璨奪目，共同闡釋完美二字。

雙圈同心圓 (Double Godron)象徵無盡愛戀，是對品牌創始人菲德烈克•寶詩龍 (Frédéric Boucheron)先生與妻子Gabrielle之間的愛的讚歌。

羅缎直線刻紋 (Grosgrain) 是黃金材質上的精美棱紋，致敬品牌創始人的高級訂製服裝家族本源。

鏡面鑲嵌工藝打造的鑽石圈更添璀璨光彩，宛如捕捉到一息永恆的生命力。

巴黎飾紋 (Clou de Paris) 精雕細琢，致獻巴黎芳登廣場的鵝卵石路面。

資料提供｜Boucheron寶詩龍

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動，Louis Vuitton由日本建築師青木淳（Jun Aoki）操刀的北京專賣店，為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃，輕巧而靈動，造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統，也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝，巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA，呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時，青木淳希望建築既紮根於北京城市文化，又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索，他在接受《Dezeen》訪問時表示，北京本身是一座水資源稀缺的城市，透過移植人造山水豐富地貌，在這樣的脈絡下，「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念，因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

賞石不僅重石頭外表，也被文人賦予哲思，追求的是「外在奇異，內在靈秀」的至美之境，尤其聚焦石頭4大特質：「瘦」講求纖細骨感；「皺」重視自然凹凸紋理；「漏」意指穿透石頭的孔洞，理想狀態是「石孔通達」，水在孔中自由流動尤其靈動；「透」聚焦石的通透感，及其表面與光影交織的美感。

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感，一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季，女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感，揉合賽博龐克概念，帶來一系列科技感前衛造型；其中為大秀閉幕的銀色洋裝，以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺，下擺則彷彿3D列印的有機生物體，整體猶如未來世界的縮影，有著張揚、混亂又動感的生命力。

調研過程中，青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質，與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美，在藝術表現上非常契合，因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築，這想法在他心中萌芽，並一步步發展成門市的核心設計概念。

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓，將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地，另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」，青木淳團隊透過雙層結構，實現「岩石 X 洋裝」的立面設計，其內層負責隔熱，外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築，搭配雙色鏡面，創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果，炫麗如萬花筒。

形式複雜度高過以往

值得一提的是，青木淳表示這件案子在形式上的複雜度，是過去團隊從未嘗試並實踐過的，這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型，以幾何概念界定每一個曲面，嘗試N種三維表面的排列組合，在過程中持續優化，最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」，這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚，而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受，只可意會，難以言傳，下次造訪北京不妨親臨店中感受。

同場加映｜青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座，目光絕不會略過Louis Vuitton並木店，青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕；來到大阪御堂筋，青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感，以通透而輕盈的白色結構，搭配金屬裝飾，創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates，再為Louis Vuitton設計北京三里屯店，為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際，正需要化繁馭簡的能力，由三宅一生（Issey Miyake）與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一，今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊，在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

事實上，「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來，名稱中「1」代表服裝的一塊布，「3」指三維立體形體，「2」暗喻其能夠再次被折回為平面，「5」則暗示著第五個維度，也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此，品牌的作品都能從平面化為立體，更挑戰服裝既有定義。

而在今年秋冬，132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體，結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質，當人們行走時，服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納，展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心，利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案；服飾圖案也特意選在京都印製，更帶有和服般的綁帶，讓人看見古今交錯的獨特美學。

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位，營造出不對稱的獨特輪廓；《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美；從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁，在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒，讓我們在忙碌生活中學習回歸本質，用一塊布，一具身體，在最純粹的元素裡，創造出最深刻的驚奇。

品牌官網： https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram：https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

_{文｜郭慧 圖片提供｜132 5. ISSEY MIYAKE}