為身心打造新空間！擁有創新概念的公共區域設計作品榮獲iF設計獎

一個空間該具備什麼條件，才會讓大家喜歡齊聚一堂或感到安全自在？來自世界各地的設計師思考這個問題後，呈現出獲得iF設計獎肯定的室內建築作品。

有些人喜歡寬敞明亮、氣氛友善的環境，也有人極為重視空間裡的自然元素，譬如木材或綠色植物。研究指出，我們的大腦會對顏色產生不同反應，例如明亮色能讓人有安全感，而某些顏色能讓人感到愉悅，覺得這個空間生氣蓬勃。公共空間常使用黃色、藍橘色和土耳其藍，讓它更吸引群眾，而放置繪畫與雕塑也能創造一種認同感並將大家凝聚在一起。

不過，空間設計並非只考慮人的感受，在新冠肺炎疫情影響下，實用主義也顯得格外重要。舉例而言，2021 iF設計獎其中一件作品為模組式行動病房，能迅速拆解組裝且易於空運，同時也符合醫療安全標準，滿足疫情導致的健康照護需求。

iF設計獎評審審慎評估這些用不同角度切入室內設計的參賽作品後，選出展現「設計的創造力（The CreatiFe Power of Design）」的精彩設計，於2021年iF設計獎中接受表揚。一起來看看哪些作品獲獎吧！

KARE行動診所模組 備戰疫情造成的負壓病房需求

  ▲KARE : Mobile Clinic Module

由KARE MCM設計的充氣帳篷、功能性平板及負壓結構隔離病房，可迅速組裝使用，其模組化設計也能滿足實用性、成本效益。獨特的空氣流通結構能確保室內生物安全標準，同時維持病房內不同溫度區域的壓力。本作品由韓國科學技術院和Zoslee studio共同開發。了解更多作品資訊

綠色的聚會空間、口袋公園—富錦辦公室

 ▲Fujin office, A Pocket Park

1960年代，台北第一個都市計畫模範社區是民生社區。這個由亞圖設計操刀的富錦辦公室即位於此，該空間被設計成共享花園，成為一個公私場域的過渡區。建築師將私人庭院重新劃分，為社區創造出多功能公共空間，也是辦公室上班族的夢幻基地。了解更多作品資訊

透過建築穿越時間 「貴陽美的」帶你回到1958

 ▲Guiyang Midea · Back to 1958

此建築位於中國貴陽軸承廠原址，是廣州共生型態工程設計和美的置業控股的共同作品。工業區中有許多珍貴的都市印記與共同回憶，此專案挑選5個工業廠址保存並翻新，讓設計成為連接過去、現在與未來的橋樑。廠址搖身一變，成為房地產銷售中心、書店、咖啡廳、兒童遊憩室和樣品屋展示間。了解更多作品資訊

天人合一新地標—深圳市壩光文化體育中心

 ▲Shenzhen Baguang Culture and Sports Center

由深圳工業署、深圳歐博設計、深圳PONE設計共同負責的壩光文化體育中心，位於深圳龍崗區大鵬新區，目前已成為新地標，也是當地居民的集散地。空間設計強調大海的變幻莫測，同時也展現綠色與永續發展概念。了解更多作品資訊

未來在此誕生—東京自動化中心

 ▲AUTOMATION CENTER TOKYO

東京自動化中心由各自獨立的設施組成，主要示範工廠自動化並整合最先進科技，包括人工智慧、物聯網和機器人。製造業迅速轉變，這個由歐姆龍與松井亮建築都市設計事務所共同完成的作品，目標是要提供一個能與客戶共創客製化解決方案的空間。中心內各設施巧妙融合的設計原則與工業材料，在不同地區都能輕易複製。了解更多作品資訊

為不可或缺的角落帶來改變─新竹州廳盥洗空間新生計畫

 ▲Hsinchu Prefectural Hall Public Toilet Renovation

翻閱新竹州廳1927年的設計圖，洗手間未被納入設計；1932年州廳開始正式使用時，它被加在一個小角落；而後自2000年起，新竹州廳亦曾經歷多次結構整修與翻新設計。如今整修工程由工二規劃設計顧問有限公司與新竹市政府共同規劃，目標是要翻新建築中最常被使用，也最不可或缺的一隅：洗手間。了解更多作品資訊

當代設計中的綠色生機—湖泊下閱讀

 ▲Reading Under the Lake

在過去，老樹下是村民交換日常資訊、聯繫感情的聚會地點，承載著大家的共同記憶。茶則是廈門文化中不可或缺的角色，喝茶能放鬆心情、安撫精神，為好友煮水烹茶更是一種生活儀式。由水相設計與中南集團共同開發的「湖泊下閱讀」，為大眾在城市中打造一處靜謐僻所。來這裡品一口茶，愜意地與陽光、水流、樹影共享時間緩慢推移的節奏吧！了解更多作品資訊

疫情下實用主義當道！來自台灣的MAC模組化病床

 ▲MAC WARD

新冠肺炎疫情使醫療機構加護病房需求大增。這些病房必須使用最高規格的醫療等級材料，並配有專用系統以隔離病毒。小智研發替輔仁大學附設醫院研發MAC模組化病房，創造一系列可組裝的零件，易於被轉換或配置成不同形式的病房，也可提供具負壓功能的密閉式系統，以防污染室外環境。了解更多作品資訊

歡迎來到我的專屬世界！旭輝集團“Stagedive”樣板房

 ▲CIFI Showflat “Stagedive”

當代社會中，許多人將是否特立獨行視為衡量一切事物的標準，因為展現自我特色極為重要。房地產開發商旭輝集團了解現代人這種自我實現的需求，因此委託設計師打造樣板房，以特色與顏色呈現強烈的個人風格。本公寓由伊波利托福萊茨集團與Pfarré 燈光設計操刀，展現出公共生活空間與私人空間的智慧佈局，且不失其高品質規格。了解更多作品資訊

屋頂上的管弦樂團—空中「聲音」花園

 ▲Roof Top Orchestra - a Garden to play sound

東京是世界上人口密度最高的城市之一，能讓民眾放鬆的公共空間有限。此作品不僅是個互動式裝置，同時也是一項實驗：嘗試如何有效運用所謂的「靜滯區」（例：屋頂）。Roof Top Orchestra這個聲音裝置出自HAKUTEN的創作，由銀座六號零售管理委託，成功在東京大廈叢林中創造出難得的新綠洲。了解更多作品資訊

地球事就是我的家務事！家務室環境友善計畫

 ▲Homework eco-friendly project

家務室發想自循環經濟的環境友善計畫，其將閒置工廠轉化為多功能空間。這裡展示著零廢棄的生活方式及商業模式。家務室的展示間由川彡志作團隊、加點設計和家務室環境友善計畫共同操刀，邀請大眾、商業夥伴與公家機關一同在日常生活中實踐永續發展。了解更多作品資訊

一個充滿詩意的地方 「無邊無際」為你帶來不一樣的美學體驗

 ▲Boundless

空間美學受Harvest集團委託，自作品周圍的大學城汲取靈感，企圖模糊實體邊界，創造一個充滿文化與詩意氛圍的共享空間。他們精選在地藝術家、作家所創作，與四周地景及文化相關的作品；內部設計則象徵在地連結、文化遺產傳承、友善分享及打破實體疆界等意義。了解更多作品資訊

歡迎您繼續至官網瀏覽「 2021 iF 設計獎九大獎項的得獎作品 」

亦可以使用全新上線的「 iF design app 」

Via | 德國 iF 設計獎

從《慾望城市》到《蜘蛛人》，從都會女子生活誌到英雄敘事，儘管故事情節再不同，只要畫面閃過「熨斗大廈（Flatiron Building）」，就知道這些精采故事發生在紐約。作為曼哈頓極具代表性的風景，熨斗大廈以身窄纖細的三角形輪廓著稱，自1903年屹立紐約街頭至今。如今這座地標建築正進行重大改建，從商辦大樓轉型為高級住宅，外觀內裝皆迎來修復和改造，預計於2026年秋季正式公開新貌。

熨斗大廈：曼哈頓街頭的經典地標

在熨斗大廈拔地而起之前，建築所在地塊就因輪廓酷似熨斗而被稱為「Flatiron」。20世紀初年，《紐約時報》曾在報導中提及，因地塊形狀特殊，要在此建造高樓就工程角度來說是一大難題，大樓最高或許只能達到12層。然而，建築師Daniel Burnham採用當時仍屬新興技術的鋼骨結構，為業主設計出高達87公尺、22層樓的大樓，最終其於1902年竣工，成為鋼構建築的始祖之一；外牆質地交織釉面赤陶與石灰岩，裝飾融入美術學院派（Beaux Arts）建築風格，由凸窗、簷口等細節點綴，配上標誌性的三角形外觀，便成了如今我們熟悉的熨斗大廈。

從商辦轉型為高級住宅

自1902年啟用後，熨斗大廈一直被作為商辦大樓使用，直到2023年，不動產開發商Brodsky及Sorgente Group共組團隊，宣布將這座傳奇地標改建為高級住宅，預計於22層樓規劃約40戶住宅，並由紐約建築設計事務所Studio Sofield負責室內設計；建築外觀的赤陶、石灰岩及古希臘樣式柱體等，也將經悉心修復。全案預計於2026年底改裝完成。

多層次住宅空間隨三角形建築結構開展

改造過程中，Studio Sofield順應熨斗大廈本身的特殊結構，為住宅規劃格局，其中最具特色的是，建築最窄那側的弧形窗戶，成為屋內對外的框景，起居空間由窗邊向內部逐漸由窄拓寬。當屋主腳步在三角形的屋內移動，視野將從第五大道（Fifth Avenue）逐步擴延至遠處的麥迪遜廣場（Madison Square）。設計團隊也善用大廈非方正、寬度範圍廣的既有結構，安排多樣的空間體驗，從私密角落一路延伸至開闊的長型空間。

軟裝的材質選擇，呼應熨斗大廈外牆質地，並揉合設計團隊在施工過程中發現、自20世紀初留下的建築歷史痕跡，以灰泥、石材為主體，點綴金屬細節，一方面延續大廈本身的內斂與懷舊感，同時加入更具現代感的材質，營造符合當代生活的居家氛圍。

外牆LED照明、復古旋轉門凸顯建築百年風華

熨斗大廈門面也迎來新貌，修復後的外牆由燈光設計團隊L’Observatoire International訂製的LED照明系統點亮，建築精緻細節更加凸顯。樓內設於1910年的旋轉門入口，也經現代工法細膩重現原始設計，重現熨斗大廈剛落成時的時代風華。

城市中數以萬計的路燈，除了照亮街道為行人引路，還能延伸出什麼樣的功能，進一步融入市民的日常生活？在曼谷市政廳廣場，泰國建築團隊HAS design and research從熱帶區域人們的生活習慣出發，以設計介入廣場上既有的路燈，利用如布幔般垂墜的線形結構，在路燈周圍延伸打造出一座半戶外空間「High Line Bangkok」，將城市基礎設施昇華為融入市民生活的公共場域。

將城市基礎建設昇華為公共空間

「High Line Bangkok」是HAS為2026曼谷設計週呈獻的作品，創意概念源自領導該團隊的建築師洪建智與Kulthida Songkittipakdee對泰國常民生活的觀察。泰國街道上路燈遍佈，但它們鮮少真正融入城市生活，看似與市民的日常極其接近，實則關係疏離。為此，HAS盼能透過一項以設計美學驅動、且具社會參與性的策略，重新詮釋路燈這一曼谷無處不在的公共基礎設施，並進一步將其轉化為市民可享的社會與空間資產。

設計從熱帶城市的生活習慣出發

以泰國最具代表性的公共集會場域為基地，High Line Bangkok佔據了曼谷市政廳前的大型廣場。在前期調研過程中，HAS觀察到，熱帶氣候深刻影響了在地人與這座廣場的互動關係：白天豔陽高照時，人們習慣在大樹下乘涼聚會；入夜後天氣轉涼，人們的活動地點則轉移至路燈點亮的區域——這樣的日夜對比，揭示了「陰影與光」對熱帶城市生活的深刻影響。

回收布料形塑半戶外空間

回應調研觀察，HAS以路燈作為High Line Bangkok的主要結構框架，在不新增地基和永久性建築結構的前提下，將既有的城市基礎建設轉化公共場域。團隊回收大量泰國在地布料，將其重新整理為一系列布條，接著用這些布條串起路燈頂部、地面草叢2個端點，在路燈下形成一座舒適的半戶外空間，邀人們在此相聚。

白天，High Line Bangkok像是一道降落城市間的彩虹，隨著與光線互動，在廣場上投射出繽紛光影；夜晚路燈亮燈後，則化身燈塔般的存在，延展並放大路燈光源，為曼谷市政廳廣場賦予有別以往的樣貌。透過這件作品，HAS盼能讓市民親身感受到，設計真有改變城市日常生活的力量。