「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店

在一般空間裝修的過程中,鮮少人會留心五金零件的選擇,更別提撥出一定預算在這些物件上;然而一組適當的質感五金,不僅以美感細節點亮空間的生命力,更能帶出空間主人的獨到品味。位於台北的「SASUGAS流石五金」成立九週年,持續選入世界各地的個性五金品牌,近期更找來工二建築重新裝修空間、開設街角快閃店!

世界質感五金的集散地 

SASUGAS流石五金成立於2015年,其品牌名稱源自日文「さすがっす」,意思是「眼光獨到,果不其然」。命名不僅傳達了對美好事物的欣賞,也傳達了五金零件在生活中的重要性。品牌創辦人李明強調,五金雖然細小,卻是連結人與空間的核心元素,「五金如同人體的重要器官,是日常空間中不可或缺的元素。」

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
五金雖然細小,卻是連結人與空間的核心元素。(圖片提供:SASUGAS)

SASUGAS流石五金致力於選入世界各地的質感五金,為品味人士打造和諧且獨具個性的生活細節。販售品牌包含日本JIMBO神保電器ZOLBONNEAizara黑皮鐵、英國Buster & Punch,以及台灣在地品牌Unipapa等。未來,SASUGAS流石五金也計畫開發自有產品,並期待與更多設計品牌合作,打造充滿美感細節的環境。

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
SASUGAS流石五金選入世界各地的質感五金,如義大利METALSISTEM、英國Buster & Punch等。(圖片提供:SASUGAS)
「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
一件獨具個性的五金配件,就能為環境增添許多美感細節。(圖片提供:SASUGAS)

工二建築運用金屬元素,將店鋪升級為工藝展間 

此次重塑店面空間,SASUGAS流石五金攜手工二建築,將店面昇華成體驗豐富的工藝展間。成立十年以來,工二建築秉持著「人」為設計核心的理念,專注於都市景觀、建築室內設計及物件策展,發掘設計與空間的多元可能性。

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
SASUGAS流石五金攜手工二建築,將店面昇華成體驗豐富的工藝展間。(圖片提供:SASUGAS)

本次合作,工二建築從「建築實踐、空間製作」出發,將店鋪重新定位於城市街角,期望以新面貌與現代都市從建築立面的角度彼此對話,透過調整商品展示、內部空間的分配,搭配金屬質感的變化表現,讓它成為兼具商業與工藝展示功能的空間。

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
這次,工二建築將店鋪重新定位於城市街角,並調整店內商品展示、內部空間的分配。(圖片提供:SASUGAS)

在建築轉角處,工二建築將其重新打造為POP-UP Store空間,設置對外開放的吧台窗口。建材選用上,攜手金屬產品設計品牌Mo_&_A,運用鈑金工藝轉譯ORIGAMI(折り紙)的概念,使鈑金量體如同摺紙般立起,營造視覺立體感,也將金屬工藝提升到建築尺度。建築外立面以及室內吧台部分,則將不鏽鋼方管切割堆疊,建立具有秩序感的視覺語言,回應實用機能與美學兼具的品牌新面貌。

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
吧台的設計上,運用了類似於摺紙的概念,使鈑金量體折疊、立起。(圖片提供:SASUGAS)

除此之外,Mo_&_A也以鋁擠型材料打造店內中島裝置,運用圖學中的剖面填充概念,以不鏽鋼封蓋做為剖面加工的切面,而拆解式設計與階梯形狀的高度,也讓產品擺放更具彈性;特別選用金屬軌道窗,也是為了讓原本的店鋪從銷售空間延展出更多實際策展可能性,展開窗戶與空間關係的多元想像。

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
鋁擠型材料打造的中島裝置,運用了圖學中的剖面填充概念。(圖片提供:SASUGAS)

開幕限定POP-UP Store!攜手S.C Lab仃杉茶酒推出限量酒款

為慶祝重新開幕,SASUGAS流石五金還於9/13、9/20兩日舉辦快閃活動,與S.C Lab仃杉茶酒合作推出限量酒款,以台灣茶葉為基底,創造出三款特色飲品,包括「Teazy.1 Ether鐵觀音蘋果氣泡茶」、「S.2 Odin炭焙龍眼紅茶酒」及「S.1 Emotional AF.萬壽鐵觀音茶酒」。

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
為慶祝重新開幕,SASUGAS流石五金與S.C Lab仃杉茶酒合作推出限量酒款。(圖片提供:SASUGAS)

S.C Lab仃杉茶酒由雙溪第四代有機茶農Mikey於2020年成立,品牌將傳統茶藝與現代釀酒技術相結合,與本土茶農及釀酒師Pouria合作,強調自然與環境的共鳴。品牌重視每一個製作細節,從茶葉採收到酒瓶封裝,都秉持著對自然的尊重,融入公平交易與ESG理念。

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
S.C Lab仃杉茶酒將傳統茶藝與現代釀酒技術相結合,並與本土茶農、釀酒師Pouria合作。(圖片提供:SASUGAS)

這次推出的三款酒品充分展現了台灣風土文化特色,無酒精款「Teazy.1 Ether鐵觀音蘋果氣泡茶」將木柵自然農法鐵觀音茶結合南投蘋果,採用冷萃工藝保留茶葉的天然風味;「S.2 Odin炭焙龍眼紅茶酒」原料皆於夏天採摘,添入馬祖金銀花蒸餾而成的紅茶酒,口感帶有炭焙木香及紅茶尾韻;「S.1 Emotional AF.萬壽鐵觀音茶酒」則融合三種不同的蒸餾技術,從甘蔗中提煉出原酒基礎、利用蒸氣萃取鐵觀音香氣、最後熔入新鮮的萬壽菊,賦予甘甜和草本薄荷的層次。未來,SASUGAS流石五金的POP-UP Store也將迎接各領域品牌跨界進駐與聯名,以不同形式延續並呼應品牌精神。

「SASUGAS流石」五金選物店新裝登場!工二建築攜手Mo_&_A打造金屬工藝展間與轉角快閃店
這次快閃活動共推出三款特色飲品。(圖片提供:SASUGAS)

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轉譯松菸街區家屋樣貌!Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木與手工瓷磚共築安謐日常風景
Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木、手工瓷磚復刻松菸街區家屋樣貌

Aesop的店鋪空間設計總是別出心裁,全球數百家店鋪設計主題無一重複,皆順應著街區長出獨特樣貌。近日插旗台北大巨蛋遠東Garden CityAesop內部設計團隊以鄰近大巨蛋的松山文創園區(松菸)及其周邊家屋為靈感,以深色胡桃木為主調,回應此地藝文氣息下藏粗獷底色的性格。

Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木、手工瓷磚復刻松菸街區家屋樣貌
(圖片提供:Aesop)

靈感來自松菸街區家屋

家作為日常居所的樣貌,往往與周遭街景彼此鑲嵌。比如大巨蛋附近的松菸街區,熱鬧而富有生活氣息,既乘載著昔日工業時代留下的歲月痕跡,也瀰漫著工廠倉庫改建為文化園區後,特色咖啡廳、選品店、工作室、香氛店林立的藝文氣息。Aesop在此觀察到,略微粗獷的城市底色,讓在地居民更加渴望溫暖的室內風景,因此在地木工店製作的木作家具成了許多人佈置家屋的選擇。

Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木、手工瓷磚復刻松菸街區家屋樣貌
(圖片提供:Aesop)

Aesop來說,店鋪是一處「介於內與外之間」的空間,它能像家一般令人感到舒適,同時承接著城市街頭日常的流動。透過Garden City店的空間設計,Aesop試圖探索這個模糊而迷人的「家/店」邊界。

胡桃木、手工瓷磚共築安謐日常風景

全店大量運用深色胡桃木元素,鋪排出寧靜、沈穩的氛圍;中央櫃檯與產品層架全以木色呈現,抽屜和櫃體覆上編織木皮,令人憶起台灣傳統家屋的日常風景。帶紋理的水泥地板,與木色形成對比,也為溫潤的居所質感注入些許粗礪個性,呼應著松菸街區的工業歷史。此外,材質質地的對比也可見於家飾細節,包含懸掛於天花板的鐵絲玻璃構件,以及一座泛著類青銅光澤的訂製鋼作吊燈。

Aesop大巨蛋Garden City店空間設計,胡桃木、手工瓷磚復刻松菸街區家屋樣貌
(圖片提供:Aesop)

面向街道的櫥窗與陳列精選配方的展示櫃,則全面以在地工作室「爿爿花」的手工瓷磚鋪成,復刻台灣老宅騎樓常見的瓷磚花樣。瓷磚的幾何圖案與色彩、木作的溫潤,皆令人感到熟悉,也消弭了零售空間的商業感,予人彷彿置身家屋的溫暖和安謐。

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跟著彡苗空間實驗看3個海外商場設計:從曼谷復古新地標到東京藝術策展,空間被記住從不只因漂亮!
跟著彡苗空間實驗看3個海外商場設計:從曼谷復古新地標到東京藝術策展,空間被記住從不只因漂亮!

本文選自La Vie 20269月號《藤本壯介建築特輯》,更多精彩內容請點此

當電商大大改變消費習慣,實體商場該如何看待自己的存在價值呢?彡苗空間實驗認為,關鍵在於消解商業邊界,讓空間成為能不斷覆寫內容的體驗畫布。商場被記住從不只因外觀漂亮,更在於掌握鮮明的個性。現在他們打開他們的靈感抽屜,分享泰國曼谷到日本東京的 3 座風格商場案例,看他們如何透過懷舊老件、減法留白與藝術策展,打造出數位無法取代的生活體驗

➣ 閱讀更多:台中勤美誠品B2與大江購物改裝亮點!專訪彡苗空間實驗、何庭安、小麥 Gloria Mak:商業空間策展如何消解邊界?

彡苗空間實驗 Logo。(圖片提供:彡苗空間實驗)
彡苗空間實驗 Logo。(圖片提供:彡苗空間實驗)

彡苗空間實驗
一群由建築、室內與景觀背景組成的設計團隊,由樂美成、羅開、鄭又維 3 位創辦人於 2016 年成立,致力以設計連結空間與使用者需求,創造引人共鳴的空間體驗。今年邁入第 10 年,從最初作為客戶端 Something Behind 的初衷,如今延伸為 Something Between 的願景。我們在品牌與品牌、品牌與受眾、地域與網絡之間,不斷探索「設計公司」於當代所能承載的多重位置。

❶ 泰國曼谷|1981 Soul&Sold

來場懷舊的時空穿越

原址是經營多年的 The Mall Ramkhamhaeng 百貨,2026 7 月以懷舊主題的 1981 Soul & Sold 改頭換面,二手與類比質感被搬進當代商場之中。那座由老式電視牆與音響堆疊而成的垂直電梯 YAANALOG,成為百貨中央的精神裝置。各樓層也依濃重的 1980 年代聲光感層層鋪展,有酒吧、古著選物與刺青店等等,更有能容納 400 多人的 Live Hall。彡苗共同創辦人樂美成(以下簡稱美樂)在 Instagram 滑到 reels 後一直想飛去看看。他觀察到,許多百貨都有這樣的挑高中庭,曾有說法指出這讓動線變成迴圈,令客人停留率提升,也讓民眾一眼就能望穿空間的魅力。他也聯想到勤美 B2 廣場的中央,最初其實是一座水池,後來墊高、蓋上地板,這次他們把地板恢復平整,讓原有的開闊,能更直接經由遊逛而串聯。

此外,看到Soul&Sold 的畫面,除了中央讓人驚嘆的巨型裝置,空間裡的招商性質與有機感,也讓他想起巴黎歷史悠久的聖圖安跳蚤市場,引人入勝的二手老件變回最時下的流行,不僅回應了「流行本身就是一種隨著時間循環的證明」,也作為與其他商場最大的區別。

中央廣場挑高的中庭成為大型活動舉辦的地點,其中老式電視牆與音響堆疊而成的垂直電梯 YAANALOG 成為百貨商場空間的精神象徵。(圖片提供:1981 Studio)
中央廣場挑高的中庭成為大型活動舉辦的地點,其中老式電視牆與音響堆疊而成的垂直電梯 YAANALOG 成為百貨商場空間的精神象徵。(圖片提供:1981 Studio)
復古風格、懷舊主題店面是 1981 Soul & Sold 主打特色。(圖片提供:1981 Studio)
復古風格、懷舊主題店面是 1981 Soul & Sold 主打特色。(圖片提供:1981 Studio)

❷ 日本東京|NEWoMan高輪MIMURE

找出自己的生活提案

在整區新地標高輪 GATEWAY CITY 之間,MIMURE 店鋪不少,但空間給人的印象卻是很安靜,石材、植物與水流交錯其間。這股氣質來自全體環境設計統籌佐佐木一也領銜的設計團隊 SMALLCLONE。他訂下的準則是「少一點、卻更豐盈」,在有限的2 層樓、約 8,000 平方公尺裡,刻意放大留白、讓材質回到最低限度,模糊視覺與動線的邊界。

植栽陳設則交由空間演出團隊 TSUBAKI 操刀,把日本自然美學的呼吸感注入室內。至於整層由小川珈琲進駐的美食實驗場,在其創意總監宇田吉範主導下,讓 12 間專門店在同一套語彙呈現出高度一致又層次分明的完成度。美樂認為,商場被記住,從來不是因為外觀漂亮,而是能否掌握清楚的個性。這令他想起參觀麻布台之丘的經驗,兩者都精準掌握自己的定位,把想營造的生活體驗明確落實在空間裡。

NEWoMan高輪「MIMURE」打造與日本之美共鳴的渾然一體空間,融合石材、金屬、磁磚與玻璃等素材原有的美感,以及草木與岩石體現的自然循環,營造出簡約卻散發深邃存在感的空間。(圖片提供:NEWoMan高輪)
NEWoMan高輪「MIMURE」打造與日本之美共鳴的渾然一體空間,融合石材、金屬、磁磚與玻璃等素材原有的美感,以及草木與岩石體現的自然循環,營造出簡約卻散發深邃存在感的空間。(圖片提供:NEWoMan高輪)
不施加多餘裝飾,以素材本真的力量點綴美食、體驗與人際交流,打造出一個彷彿將延續至100年後未來的空間。(圖片提供:NEWoMan高輪)
不施加多餘裝飾,以素材本真的力量點綴美食、體驗與人際交流,打造出一個彷彿將延續至100年後未來的空間。(圖片提供:NEWoMan高輪)

日本東京|GINZA SIX

你可能為了藝術家走進百貨

由谷口吉生與 KAJIMA DESIGN 操刀設計,GINZA SIX2017年一開幕便邀請策展人南條史生擔任藝術總監、草間彌生領銜展出,後續強檔不斷,如同法國藝術家 Jean Jullien 2022年打造的空中飛翔的紙人裝置〈The Departure〉。美樂觀察到,「我很喜歡的地方, 是軟性內容都能邀請到很厲害的藝術家或團隊,在高級、簡約、大器感的商業空間裡做串接。」他也說自己光是為了看藝術作品就會想去逛,其中各樓層都可能有不同策展,不停創造事件、吸引人流,消費者更容易在走逛間被激起購買意願。

而最新「A Tree」企劃為期 3 年,設計工作室 DAIKEI MILLS 的中村圭佑以木材為主題,呈現一棵樹從林地到家具、建築的轉換:屋頂花園以 202 片吉野杉薄片組成長達 27 公尺的裝置;35 樓的中央挑高休憩區則分 3 階段邀來 Siin SiinKUO DUORio KobayashiFabien CappelloMax LambFaye Toogood 6 組跨國設計師創作,讓商場空間彷彿隨木頭的生命週期持續生長。

文|吳哲夫 圖片提供|NEWoMan高輪、1981 Studio

更多精彩內容,請見La Vie 20269月號《藤本壯介建築特輯

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