頂級廚房的夢幻逸品，Gaggenau凝煉經典與當代，為場域勾勒高雅況味

從大門穿行入內，位於台中指標建案丽格的實品屋Boffi Home，以大面積的客、餐、廚公共領域，瀰漫著溫潤與俐落並濟的大器風範；這個由珥本設計陳建佑總監操刀的作品，以「分享」為主軸，將空間重心定錨於餐廳與廚房；而德國頂級廚電品牌Gaggenau，更在這場豪華宅邸陣容中，展現經典與當代場域的內斂品味，綻放頂級餐廚的美好年代。

像是被自然光譜映照著，走入Boffi Home充滿中性大地色的空間，如地中海的和煦色溫，輕盈地漫射每處角落，內斂地襯出全室充滿溫度的風格美學，也讓講究細節處的紋理與質地，走出空間場域的底蘊。正因為建築量體位於台中城市綠廊的樞紐，24樓高的Boffi Home，也引景入室，將遠眺窗外中央山脈巒線的絕佳位置，留給4.5公尺長的Salinas中島廚房，開闊地讓所有對話、聚合與交流，都通過生活食癒注入情感。

工藝與美學的詩意協奏

承襲義大利國寶建築師Antonio Citterio打造丽格的設計基因，珥本設計陳建佑總監除了透過洗鍊而開放的設計風格，弱化了公共領域疆界，全室從廚具衛浴、家具到石材等產品，皆選用Boffi旗下品牌；而廚房則以德國頂級廚電品牌Gaggenau 200系列的爐具、烤箱、蒸烤箱與400系列酒櫃，訴說出廚具與家電融入生活美學的機能美感，藉由世紀傳承的工藝，從紋理、功能、廓型到質地，為當代廚房開啟不同凡響的型態之美。

雖說Antonio Citterio展現了建築先決的頂尖創作原力，Boffi Home在實品屋的整體佈局上，也細膩地合力呈現建築美學的室內端景，從廚房走出改變場域的催化劑，將廚房的格局，從單純烹飪，延伸到生活的溫度，不管是材質上的溫潤、還是透過工匠賦予不同紋理表情的手感溫度，這些「豐富生活溫度」的細節，也成為醞釀Boffi Home的初衷。尤其，對超過三個世紀的Gaggenau來說，從16世紀起源以來，以手工打造金屬起家的緣起，即便經歷現代家電的生產自動化，堅持透過工匠雙手去完滿產品的這件事，從來沒有改變過；這些一點一滴對工匠精神與工藝美學的致敬與傳承，也精巧地賦予產品溫度，更與Boffi Home想要傳達的精神不謀而合。

因場域制宜，Gaggenau形隨機能的恆久表述

由餐廚空間搭起的主舞台，橫貫著Boffi最有氣勢的中島焦點；這座榮獲Wallpaper設計獎與EDIDA獎"2015最佳廚房"殊榮的廚具，以天然石材、霧面黑色金屬及實木，產生迷人的層次紋理，更與Gaggenau的簡約設計語彙及頂尖工藝，匯合出質感生活的柔性律動。事實上，也因為Gaggenau對於材質的偏執講究，不管是中島區全不鏽鋼內裡選材、低調展示主人珍藏的嵌入式酒櫃，還是自18世紀以來沿用搪瓷廣告招牌材料，都能看出品牌透過材質去表現「溫度」的魅力。另外，Gaggenau更以媲美專業廚房的性能，進駐輕食區與熱炒區。像是在中島配製的感應爐，就提供了安全快速的輕食加熱選擇；內廚房熱炒區，則以併爐提供多元的料理選擇；從單雙口瓦斯爐、感應爐到BBQ燒烤爐，皆能依主人的烹煮習慣隨心組合；而全方位的蒸烤爐與烤箱，亦實踐低調俐落的頂級設計，為品味行家而生。

Gaggenau 品牌行銷梁悅慈在採訪時更說道，「透過使用者實際去觸摸、或旋轉旋鈕，實際感受Gaggenau在按壓開門的回饋力道等細節，你能感受到品牌對於各種質地和工藝的講究，以及它對生活與質感的累積；Gaggenau不管從美學還是生活機能性，都為Boffi Home注入了溫度與靈魂。」

Boffi Home精彩的廚房設計，為頂級奢華宅邸做了完美詮釋，也將熱愛生活的義大利精神直截植入。推開餐廳旁隆重的法式雙開門，場域高明地從公共空間過渡至私領域的起居室，以循序漸強的隱密性，為Boffi Home再添詩意般的空間維度……

文字 | Qbee 

圖片提供 | Gaggenau

這個夏天，做Miu Miu的不典型女孩！暑氣漸逼之際，Miu Miu盛大揭幕台北微風信義專門店，以象牙白X繆繆藍的清涼配色一解炎日燠熱，邀品牌迷一同暢遊海天一色的沙浪交接地帶，在出遊的愉悅情境中展開最舒心的線下購物體驗。跟著本篇編輯逛店去，一面鑑賞占地近30坪全新店裝從選材到用色等各面向細節，一面物色2026夏日系列適與三五好友相約奔赴大海的時髦單品。

明亮明媚中帶點古靈精怪——論起Miu Miu，和穿戴起時裝屋所推多樣化服飾包袋的Miu Miu男女孩，這般「不典型可愛」的形容與描繪，恰精準揭示品牌獨特輪廓，乃至自由無拘、天馬行空的品牌異想世界。舉凡日前委由OMA建築事務所全權執掌展場設計，甫於上海展覽中心中央大廳呈獻的《故事與敘事者（Tales & Tellers）》上海站活動，足見與會者紛紛嶄露一眼即識的Miu Miu Girl & Boy形象。

展覽活動確為建樹品牌形象一大佳法外，對應網際網路暢行、線上購物興盛的當代社會，實體店鋪作為第一線緊密接觸人群、深化大眾對品牌認知的重要「門面擔當」，無疑也是各大精品如今愈加專注著眼、必要慎重插立的重要一旗。承此運營脈絡，2026年春夏，Miu Miu選址兼為流行趨勢交匯處、百貨公司集散地的台北市信義區闢設嶄新專門店；全店坐擁微風信義1樓共計89平方米（約27坪）的寬敞空間，不僅淋漓呈現涵蓋服裝、鞋履、包款、時尚首飾及各式皮件配件等全系列常賣單品，更精彩陳列2026 L'Été夏日系列特別單品。以下率先帶你綜覽店內軟硬裝潢選材特色，而後同場揭曉夏日系列廣告美學、設計靈感和亮點單品。

信義門店導覽：萊姆石材貫穿外觀內裝，標誌色彩鋪陳全區空間

店鋪外觀採象牙白萊姆石構建金屬感大門邊條，並有中央嵌飾的灰白色Miu Miu標準字微透柔和光暈，藉此無聲漫溢時尚風采的迎賓立面，引領訪客親臨探索品牌專屬展售場域。

舉步入內，匠心獨運的軟硬裝潢隨即映入眼簾。整體空間語彙首度將天花板木條結構延伸至展示層架，甚使木製飾條勾勒落地穿衣鏡框線，再覆蓋呼應門店立面的象牙白萊姆石地板，拉出極富內外一體感的優雅購物動線。與此同時，選用通透「繆繆藍（Miu Miu Blue）」玻璃材質打造的配飾展示台，除巧妙融合經典與現代元素，亦與四周鋪以相似色調的帆布牆面相輔相成，全方位體現始終位居Miu Miu品牌核心的對比美學。

廣告美學揭祕：匯聚各國時尚專才，品牌大使出鏡夏日系列動靜態形象

慵懶的夏日時光緩慢流轉，放眼望去只有綿延無盡的海景，空氣中無不瀰漫對未來的期盼；當暖陽為畫面鑲邊，一幅又一幅Miu Miu 2026 L'Été夏日系列動靜態形象交接金黃軟沙與湛藍浪濤，漸把海平面與天際線輪廓模糊。

在創意總監Miuccia Prada領銜下，本次形象廣告藝術指導邀來多操刀奢牌Campaign的英國藝術指導、視覺創意工作室Simmonds Ltd創辦人Christopher Simmonds出任，造型部分則交予現居法國巴黎的俄羅斯造型師Lotta Volkova演繹，且由曾出版加勒比海攝影集《Cap Juluca》的時尚攝影師Jeano Edwards掌鏡，捕捉名導盧貝松之女莎婷貝松（Sateen Besson）、德國網紅姐妹Lena Mantler和Lisa Mantler，以及Miu Miu品牌大使劉浩存等人傾情詮釋的2026 L'Été夏日系列各式單品。

▼ 穿搭技巧X亮點單品一次看

諸位模特兒隨性上身輕盈衣著，毫不費力營造靜謐而愉悅的影像氛圍。棉質府綢襯衫搭配帆布斜紋棉褲，拼接出法式海軍藍至蔚藍、白色至沙色的活潑色階；學院風與運動風巧思，透過波浪領、抽皺領、蝴蝶結裝飾和輕繞脖頸的印花絲巾增添別致層次；針織或棉質面料裁製而成的洋裝與短版裙裝，特加綴縮褶邊緣細節，並具浪漫少女氣息與爽朗中性氣質；尤適合罩於比基尼套裝外的刺繡薄紗長版上衣，則在風中另展飄柔姿態。

配飾同時聚焦繽紛糖果色系及低調中性色系，從深巧克力色延展至焦糖色和棕褐色，細膩層次百變。此外尚有Vivant包款本季全新亮相，憑多功能精緻設計成為日常造型中的出彩單品，與編織皮革腰帶、涼鞋或經典運動鞋自成酷女孩風格。最後或可再依喜好添一頂牛仔帽、攜一副弧形Ivresse太陽眼鏡，如個性簽名般以俏皮趣味收束個人穿搭——經典重塑的Miu Miu 2026 L'Été夏日系列，懷歷久彌新之美，與時下流行產生共鳴。

Miu Miu微風信義專門店

台北市信義區忠孝東路五段68號1樓

• 營業時間：同步百貨；週日至週三11:00-21:30，週四至週六及國定節假日前夕延長至22:00

丹麥首都哥本哈根（Copenhagen）是座與水共生的城市，海水、湖水和運河流動，港灣浴場、漂浮人造島嶼交織為獨特城市風景。當地人不僅親水，有的更直接在水上構築生活。

丹麥建築事務所Arcgency和MAST攜手合作，在哥本哈根打造一座漂浮式建築「Bedding 1」，其將作為旅宿和社區空間使用，與另2座漂浮建築、碼頭和水上花園串連，成為城市當今熱門地標「紙島（Papirøen／Paper Island）」的嶄新公共空間。

哥本哈根都市再生熱點「紙島」

坐落於哥本哈根港口中心的「紙島」，原名為克里斯蒂安島（Christiansholm），300年來見證了當地產業變遷和歷史脈動。17世紀末，這座人工島經填海造陸建成，最初作為造船廠使用，後又輾轉成了軍醫院、軍械庫、重工業用地。1958年，島上因「丹麥新聞聯合採購協會（DDPFF）」辦公室進駐，倉庫堆的貨物從武器、煤炭和機械，變成用來印製報紙的上萬噸紙卷。這段歷史也讓島嶼有了「紙島」的美名。

紙張堆滿水岸倉庫的盛況，一直持續到2011年協會遷出小島。隔年，許多創意單位紛紛進駐，街頭美食市集、當代藝術畫廊也陸續來此，為紙島注入有別以往的氛圍，讓這裡從封閉的工業區，轉變為創意能量活絡的文化培養皿。

2024年起，紙島迎來全面性都市發展計畫，未來將蛻變為一條沿著水岸而建，匯聚前衛建築、海港風光、北歐永續生活風格，集結國際酒店、文化中心和美食廣場等建設，得以體現新派哥本哈根生活的城市文化廊道。而停泊紙島旁運河上的「Bedding 1」，也是眾多新落成的建設之一。

從概念到實體都「為水而生」的建築

建築團隊Arcgency和MAST如此定義Bedding 1：這是一座從概念到實體都「為水而生」的建築。它不僅重新定義了城市水岸的使用方式，將原本消極的邊界，轉化為可棲居、可分享且充滿活力的公共場域，串連了居民、訪客和自然環境；同時讓水再只是「背景」，而是透過將水景融入社交活動或動線，讓水成為日常生活的一部分。

總高2層樓的Bedding 1，面積約為70坪（230平方公尺）左右，以甲板為界分為上、下層。上層與岸邊齊平，設有舉辦活動、聚會的社區空間；下層設有2間公寓，供屋主的訪客住宿，可以把它想像成「水上客房」。公寓旁另串聯一座木造平臺，可供皮艇或小船停泊。

木構呼應紙島造船歷史

Bedding 1以木頭為主要結構，用材靈感源自昔日丹麥皇家海軍造船廠，推動新船下水時所使用的木製滑道。以此為靈感並非偶然，上面我們提到紙島歷史時，提過這裡曾經是軍醫院用地，那之後又再轉型為丹麥海軍的造船廠。

為了深化與當地造船歷史的連結，建築團隊找來市中心最後一間仍在營運的造船廠Krohns Bådbyggeri，採用花旗松建造Bedding 1。為確保住戶隱私，小屋量體相對於屋頂內縮，外部以斜向的木構界定框架、同時支撐架構。

室內空間簡約明亮，大面開窗引運河和城市景色入內，整體以白色牆面搭配淺色木作呈現。屋頂則選用陽極氧化鋅材質，結構呈現微微山形，搭配精準收邊，讓雨水不會在屋頂上逗留，而能直接流入運河。