2021Pangcah生活節9月19花蓮開唱！太巴塱國度，花蓮送給世界的禮物

2021第二屆Pangcah生活節，將在9月19日展開，由藝術家范承宗以花蓮當地、對原住民重要鳥類「大冠鷲」為創作元素搭建主舞台，並邀請阿努·卡力亭·沙力朋安、以莉·高露、台玖線樂團、嵐馨樂團、幽法、太巴塱蝸牛歌謠班、部落原聲等，從下午3點演出至晚上8點，活動企劃蔡昇達表示「雖然只有一天的活動時間，但結束後，范承宗作品將移往花蓮文化局中心作為城市戶外演出舞台繼續使用。」即使來不及參加當天活動，下次探訪花蓮，別忘了到花蓮文化局中心，近看這個作品。

范承宗花蓮大冠鷲「築巢系列」的舞台設計

范承宗「築巢系列」2019年第一次以邵族靈鳥打造「繡眼畫眉」、2020年做「青背山雀」，推出後都受到好評，也成為他重要的系列作品之一，這個作品是「用人類的方式，向鳥類致敬學習。」確定要執行這個系列，范承宗就會開始尋找當地會築巢的動物，這次花蓮舞台，就是沿用這個系列概念，改以大冠鷲為靈感，也為此找了很多關於大冠鷲的資料，「牠們的巢，外面充滿樹枝尖刺，裡面是光滑的，是一種一次只產下一顆蛋的鳥類。」他把這個概念延伸放大，做出直徑9公尺寬的大舞台，「舞台為了承重，主體下加裝了很多金屬結構讓它更穩定。」活動從下午一直到延續到晚上，舞台需要的燈光也都要考慮到設計裡。

「Pangcah生活節」背景

2020年由台玖線音樂工作室與森深試務所，結合太巴塱部落族人發起「Pangcah生活節」，從在地生活脈絡出發，結合屬地性的生活文化與儀式信仰，打造一場跨界整合的藝術共創大事件，希望能帶給大家對於地方風土資源新的觀看視角。而花蓮光復鄉太巴塱部落，正是全台灣人口數最多的阿美族部落。

2021年Pangcah生活節 x 回到故事開始的地方

活動計畫統籌蔡昇達為這個活動寫下了以下的註解：

「沒有根的故事，沒有靈魂」。這是我在10年前，到新竹山區採訪一位泰雅族獵人時，他對我說的話，從此，成為了我在思考每一個創作或執行計畫的原點。

當2020年十二月，舉辦了第一屆「回到故事開始的地方」，想透過創造一個事件，讓大家用不同的方式去聆聽與訴說地方的故事，得到很棒的迴響，所以我們彼此約定，一定會再回到這片太巴塱部落傳統領域名為Karowa的土地上，並且帶來不同的人們與元素，用各自擅長的方法，說更多這片土地的美好。

這次，我們與太巴塱部落的工作團隊合作，與「Pangcah生活節」整併，透過大量的田野採集、梳理、定位，並且邀請跨界的藝術家們，運用地方元素在同一個脈絡下共同創作，希望帶給大家地方風土資源新的觀看視角。

地方生活文化最珍貴的在於：「與周遭環境高度相互依賴的關係下，為了解決生活上的需要而產生出的行動解決方案」。尤其是接受自然的隨機，並且與之學習，透過觀察動植物的習性，發展出一套屬地性的工藝、飲食、音樂、建築、信仰、規範、醫療等的有機系統，涵蓋所有生活所需。

第二屆，我們仍然要向土地與萬物致敬，謝謝那些帶給我們靈感的一切。謝謝白螃蟹的守護與孕育，讓地方人們的世世代代有足夠的養份在這片土地上生活；謝謝大冠鷲乘風帶來的禮物，成為我們的服飾與乘載我們綻放生命力的歸巢；謝謝婦女的織與紋，溫暖的包覆陪伴成長，我們將用雷射光影藝術回應你們的愛，將大家包覆其中。

來吧，和我們一起向這些自然而然的古老智慧學習，然後被感動，並且重新思考，在疫情的提醒之下，我們該走向一個什麼樣的未來？

花蓮在地的樂團與舞蹈

2021年Pangcah在花蓮光復「大農大富平地森林日地月池」活動現場的舞台，將與當代藝術家范承宗合作，延續「築巢系列」，並取材於當地阿美族生活文化中重要的鳥類大冠鷲，與之學習築巢的自然工藝，打造演出舞台，在活動結束後可回收再利用，成為花蓮文化局的城市戶外演出舞台；「幽法電子樂團」深入太巴塱部落採集傳統歌謠，加入電子音樂元素編曲後，結合「零捌玖舞蹈工作室」為重新打造的兩首歌謠編排舞作，由太巴塱青年演繹、搭配張方禹工作室藝術光雕設計，展現以太巴塱部落地方元素為根本的轉譯應用。

同時結合優秀的音樂人阿努·卡力亭·沙力朋安、以莉·高露、台玖線樂團、嵐馨樂團、部落原聲等，從音樂、舞蹈到舞台設計皆源自於在地的生活文化樣貌，讓大家能從不同角度進入古老生活智慧在當代的多元想像。

「在疫情肆虐的此刻，對我們來說並不全然只是壞事，更像是一個寓意深遠的提醒，無論未來如何，仍然要向土地與萬物致敬，謝謝那些帶給我們生存所需的一切。謝謝白螃蟹的守護與孕育，讓我們的世世代代有足夠的養份在這片土地上生活；謝謝大冠鷲乘風帶來的禮物，成為我們的服飾與乘載我們綻放生命力的歸巢；謝謝婦女的織與紋，溫暖的包覆陪伴成長，我們將用雷射光影藝術回應你們的愛，將大家包覆其中。」花蓮縣文化局長吳勁毅向大家誠摯地發出邀請。

一起來吧，和我們一起向這些自然而然的古老智慧學習，然後被感動，並且重新思考，在疫情的提醒之下，我們該走向一個什麼樣的未來？

【2021Pangcah生活節 x 回到故事開始的地方】

時間｜9/19 (日) 15:00 - 20:00（13:00開放入場）

地點｜花蓮 大農大富平地森林園區 日地月池

舞台裝置｜范承宗

演出名單｜阿努·卡力亭·沙力朋安、以莉·高露、台玖線樂團、嵐馨樂團、幽法、太巴塱蝸牛歌謠班、部落原聲

活動粉絲頁 2021Pangcah生活節

圖片提供｜Pangcah生活節

今年9月，德國頂級廚電品牌Gaggenau即將於台北信義區開設全新旗艦展示中心，成為繼上海、北京與雪梨之後，亞太市場第四座品牌旗艦空間。在台北據點正式揭幕前，La Vie也率先走訪位於上海靜安的全球最大旗艦店「嘉邸（The Gallery）」，從這座1930年代的老洋房出發，一窺Gaggenau如何將340多年來累積的工藝底蘊，結合建築、科技與包浩斯美學，重新定義當代廚居生活。

走在上海靜安區的威海路，很難想像這條緊鄰南京西路商圈的街道，還存在著如此濃厚的老上海風景。街道兩旁是梧桐綠蔭、歷史建築，以及近年陸續進駐的咖啡館、藝廊與設計選物店，城市的節奏依舊快速，卻又多了幾分散步的餘裕。Gaggenau上海旗艦店「嘉邸」就藏身其中。這棟四層樓的老洋房前身為興建於1930年代的道里官邸，德國建築設計團隊1zu33保留原有建築結構與磚石立面，並融入上海海派文化與Art Deco語彙，讓近百年的歷史建築延續昔日風貌，也多了幾分當代設計的俐落。

推開厚重的大門，城市的喧囂彷彿被留在身後，映入眼簾的是名為「The Difference」的沉浸式品牌空間。深色石材、木頭、金屬與玻璃交織出沉穩而內斂的氛圍，耳邊傳來規律的鍛鐵敲擊聲，空間中央則擺放著來自品牌發源地——德國黑森林運來的巨大松樹樹根。材質、光影與多媒體影像在此交錯，引領訪客循著品牌340多年的發展脈絡，走進Gaggenau的工藝世界。

340年的工藝進化：Vario Expressive重新定義當代廚房

Gaggenau的歷史可以一路追溯到1683年，從一間鍛鐵工坊起家，歷經340多年發展，逐漸成今日的頂級廚房家電品牌。1956年推出全球第一款全嵌入式廚房家電，更重新改變了現代廚房的配置方式。深受包浩斯「形隨機能（Form Follows Function）」理念影響，Gaggenau始終相信，好的設計應回應使用需求，而非流於裝飾；俐落克制的線條、耐久的不鏽鋼與玻璃材質，以及對細節與手感的講究，都延續著這樣的設計思維。

二樓的展示空間，則進一步勾勒品牌對奢華廚居生活的想像。這裡搶先亮相將於下半年上市的Vario Expressive系列冰箱與酒櫃，也是台北旗艦店未來的一大亮點。全系列涵蓋冷藏冰箱、冷凍冰箱、三門法式冰箱與酒櫃，並採用模組化設計，每件設備既能獨立配置，也能依不同空間需求自由組合。

延續品牌的建築思維，Vario Expressive系列將冰箱視為廚房空間的一部分，在材質、比例與光影之間，營造一致而俐落的空間秩序。深色短絲紋不鏽鋼、礦石黑鋁金屬與玻璃交錯出細膩的材質層次，暖白色抗眩LED燈則隨著環境光線與使用情境柔和變化；即使放滿各式食材，水平一致的層架設計，也讓內外視覺維持高度整齊。

除了外觀設計，Vario Expressive系列也將智慧科技融入日常使用情境。透過內建智慧感應器與專屬App，使用者可即時查看冰箱內的食材存量，不同保鮮區則可依肉類、海鮮或乳製品等食材特性，分別設定適合的保存環境。而這次最大的亮點之一，莫過於酒櫃系列搭載的侍酒師溫控程式，可依不同酒款自動調整至適飲溫度；搭配客製化層架配置與展示燈光，讓酒櫃兼具保存與陳列功能，打造更完整的奢華品飲體驗。

兩種設計語言，一套工藝思維：Expressive與Minimalistic烤箱系列

此次參訪的另一大亮點，則是品牌近20年來首度全面改款的Expressive與Minimalistic烤箱系列。兩個系列延續Gaggenau一貫的工藝精神，卻展現截然不同的設計語言：Expressive系列以「兩框一圓」（界定櫃體邊界的外框＋環繞煙燻玻璃的內襯框）勾勒鮮明輪廓，透過手工打磨的不鏽鋼材質，以及依循黃金比例（1：1.618）打造的懸浮式控制環，讓家電宛如空間中的雕塑；Minimalistic系列則以「兩線一圓」回歸極簡，捨去框體設計，提供鉑光銀與曜岩黑兩種面板選擇，幾乎與櫥櫃立面融為一體，在低調之中襯托建築與空間本身。

兩個系列皆搭載全新懸浮式不鏽鋼控制環，將隱藏於玻璃面板後方的數位介面，與保留實體旋鈕手感的操作方式結合，在科技與工藝之間取得平衡，也再次呼應品牌對細節比例與使用體驗的講究。

把「嘉邸」體驗搬進台北：Gaggenau台北旗艦店將於9月開幕！

此次實際走訪上海嘉邸後，除了驚嘆廚房科技如今所能達到的人性化程度，更令人印象深刻的是Gaggenau對每一處細節的講究。從材質、比例到光線配置，甚至控制環旋轉時的手感，都經過反覆推敲與上百次測試；就連烤箱內部的焊接處，也被打磨得彷彿一體成型。這些看似不起眼的細節，共同成就了更直覺而舒適的操作感受，也讓工藝自然融入日常生活與空間。

繼上海、北京與雪梨之後，Gaggenau即將於今年9月在台北信義區開設亞太第四座旗艦展示中心，並同樣由1zu33規劃設計，完整導入品牌最新展示概念與全系列產品。屆時，消費者也將有機會親身體驗這些藏在材質、工藝與操作手感中的細節，感受Gaggenau如何透過340多年的工藝積累，重新詮釋當代頂級廚居生活。

當演算法和權力操弄見聞，閱讀是否仍能保有自由思考的空間？由Dua Lipa 創立的讀書俱樂部Service95 Book Club與葡萄牙百年書店共同打造的「Manifesto Library」開幕，以曾遭禁閱與審查的書籍為核心館藏，邀請讀者透過文字重新理解權力、記憶與身分認同，也為當代圖書館提出新的想像。

在短影音時代，為什麼還有人打造一座圖書館？

位於葡萄牙波多（Porto）的百年地標萊羅書店（Livraria Lello），近來迎來一個特別的新空間。由英國歌手Dua Lipa創立的閱讀平台Service95與萊羅書店攜手創建的Manifesto Library，作為國際書節BABELL——書城（City of Book）的一部份，永駐於書店之中，並於2026年6月正式開幕。不同於其他圖書館以藏書量為亮點，The Manifesto Library僅收錄100本書，更聚焦於那些曾遭禁、被審查，或挑戰主流敘事的作品，希望透過閱讀重新開啟關於自由、權力與記憶的討論。

這座圖書館的誕生象徵著 Dua Lipa長年推動閱讀計畫的最新一步——將原本存在於網路上的Service95 Book Club，進階為一真實可進入、停留、對話的公共空間。

從每月選書塑造跨越國界的閱讀社群

The Manifesto Library的背後，是Dua Lipa於2021年成立的Service95 Book Club。Service95是一個提供全球精選讀物、旅遊推薦、藝術、美食等內容的線上文化生活平台與電子報。每月由Dua Lipa親自選書，涵蓋小說、回憶錄、散文與社會議題作品，並邀請作者參與專訪、閱讀指南及線上討論，希望帶領讀者認識來自世界各地的多元觀點。

過去幾年，書單收錄Margaret Atwood《使女的故事》、諾貝爾文學獎得主Olga Tokarczuk《犁過亡者之骨》、Victoria Amelina《直視戰爭的女人》等作品，議題橫跨戰爭、身份認同、性別與歷史記憶。比起追逐暢銷排行榜，Service95更關注那些能夠激發思考、拓展視野的故事。

也正因如此，The Manifesto Library並非突然出現的新計畫，更像Service95長年經營閱讀社群後的延伸。

以書架回應世界：四個關鍵字構築的閱讀地景

走進常規圖書館，書籍通常按照類別、作者、年代等索書號排列。然而，The Manifesto Library的藏書圍繞四個主題展開：Power（權力）、Control（控制）、Voice（聲音）與Memory（記憶）。館藏涵蓋小說、回憶錄、政治書寫與社會評論，其中許多作品曾因涉及種族、性別、身份或政治議題而遭禁閱或下架。

Dua Lipa將這座書店形容為「閱讀自由的聖殿」，致敬那些被隱藏或已然消逝的書籍，那些揭露社會真實面貌的勇氣，以及那些拒絕被規定讀什麼書的選擇。

在社群媒體快速消耗資訊的今天，The Manifesto Library選擇回到閱讀最基本的形式，透過一本書、一段文字與一場對話，重新建立人與世界的連結。

超越書籍收藏：一場關於自由的文化實踐

The Manifesto Library開幕時，Dua Lipa形容這裡是一座獻給勇敢作者與好奇讀者的空間。那些曾被禁止閱讀的作品，如今被重新擺上書架；那些曾被壓抑的聲音，也透過閱讀再次被聽見。

即使當今資訊已在無意識中快速駛過，The Manifesto Library依然相信，放慢腳步翻開一本書，或許仍是理解世界最深刻的方式之一。而這間圖書館在收藏書籍的同時，邀請讀者來決定書架上該陳列什麼，一同談論交流，捍衛閱讀的自由。

地址：Rua das Carmelitas 144, 4050-161 Porto, Portugal

營業時間：09:00-19:30

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資料來源｜Service95、Livraria Lello