台東「2021池上秋收稻穗藝術節」登場!雲門舞集、9m88共演鄭宗龍之作《十三聲》

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池上不只有好米,一年一度與稻穗共舞的秋季盛事,也成了鄉里的驕傲,而「2021池上秋收稻穗藝術節」於10月30日、31日週末正式開演,今年邀來雲門舞集第三度登上秋收舞台,由知名製作人陳鎮川操刀、跨界合作新生代歌手9m88,攜手在池上萬安社區天堂路稻田,共演首次走出劇場的雲門舞作《十三聲》。此外,雲門舞集為讓更多觀眾一同感受秋收美好,也在11月27日、28日特別規劃線上演出,若無法親自到場見證雲門 X 9m88精彩演出,別忘了在線上與表演者相聚!

台灣好基金會提供_蕭安順攝影
「池上秋收稻穗藝術節」每年秋天在台東池上舉行。(圖片提供:台灣好基金會,攝影:蕭安順) 

秋收第13年正好迎來雲門舞集《十三聲》

在動盪不安的2021年,秋收邁入第13個年頭,而正好,雲門舞集在舞台上演出的,正是藝術總監鄭宗龍之作《十三聲》,其創作故事源於六、七零年代的艋舺街頭,匯集鄭宗龍對成長之處的洞察,他將街頭人的身體形態、廟宇元素、傳統歌謠轉譯為舞蹈,並邀來音樂人林強揉合老歌、咒語及嘶吼聲,與舞者肢體共織出探索源頭的深意,藉由回溯尋找與祖先之間的連結,找到面對未來的勇氣,同時讓萬華在地風俗躍上舞台。

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雲門舞集藝術總監鄭宗龍、歌手9m88。(圖片提供:台灣好基金會,攝影:劉振祥) 

鄭宗龍談池上現場的演出感受

「這個作品在劇場演出,特別的是舞台上絢爛的投影,而在池上,我們的投影就是天公伯和後面的中央山脈,還有池上農民辛苦耕作的稻浪。」鄭宗龍為《十三聲》首次走出劇場、與池上山雲風稻燕的互動性下了美好註解,而他也提到,戶外演出現場時刻在變化,難以全盤掌握控制,但自己同時其實挺享受這種「沒有界線」的感覺,自由暢快。

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雲門舞集《十三聲》池上演出現場。(圖片提供:台灣好基金會,攝影:劉振祥) 

有趣的是,在30日的演出過程中忽然下起小雨,池上天氣由晴轉陰,天空在舞者身後慢慢染上一層灰濛色調,而大自然的變化也讓整支舞作與背景形成巧妙映對:晴朗時,舞者身著純黑色舞衣;轉陰後,舞者正好進入換上螢光色舞衣的情節。這巧合彷彿也呼應了鄭宗龍先前提到的,當雲門來到秋收,天公伯和大山就取代了人為舞台效果,化為《十三聲》自然投影,變幻莫測卻充滿驚喜。

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雲門舞集《十三聲》池上演出現場。(圖片提供:台灣好基金會,攝影:劉振祥)  

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雲門舞集《十三聲》池上演出現場。(圖片提供:台灣好基金會,攝影:劉振祥)  

9m88帶來6首曲目、與舞者共演《十三聲》

邀請9m88共演,則是製作人陳鎮川的想法,「大概只有在池上,能看到有9m88的雲門舞集表演、有雲門舞集演出的9m88演唱會。」從2020年的茄子蛋到2021年的9m88,陳鎮川都將新世代音樂力量帶到秋收,將其與藝術、鄉土風情勾串起專屬於池上的風景。

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雲門舞集 X 9m88 共演《十三聲》片段。 

9m88這次不僅在《十三聲》舞作中〈觀世界〉、〈滿州小調〉和〈牛母伴〉三首曲目片段與舞者共演,在活動尾聲,也和雲門舞者攜手帶來〈九頭身日奈〉,邀觀眾在爵士樂音中輕晃搖擺,而為秋收第二日公演作結的曲目〈一想到你呀〉,則和舞者、池上國中志工同學們在歡快氛圍中一起歌唱舞動,回應著豐收時節的歡騰。

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9m88與雲門舞者共同帶來〈九頭身日奈〉。(圖片提供:台灣好基金會,攝影:劉振祥)  

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「2021池上秋收稻穗藝術節」10月29日演出現場。(圖片提供:台灣好基金會,攝影:劉振祥) 

雲門舞集加碼11月27日、28日線上演出!

除現場表演外,雲門舞集在文化部支持、池上鄉文化藝術協會及台灣好基金會協助下,特別規劃線上售票演出,將在11月27日、28日舉行,更加碼「獨家花絮」與「限時回放」功能。透過花絮,觀眾可跟著雲門從台北到池上,看舞者在前身為米倉的空間裡排練、黃金稻浪中走位,也可見舞者藉由親身參訪,增加與池上土地的連結。有興趣的讀者,不妨到雲門官方網站查看相關訊息,演出日期、時間與售票平台也將附於文末!

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雲門舞集《十三聲》池上演出現場。(圖片提供:台灣好基金會,攝影:劉振祥)  

池上秋收稻穗藝術節這13年來,不只專注在傳遞藝術能量,也透過地方創生模式,讓全台灣甚至國際看見池上在地凝聚力,今年活動不僅有當地國中小學生擔任志工、動員約十分之一的池上鄉民,也有移居池上的新住民和外界藝文人士投入參與,試圖共創鄉鎮藝術新模式,成為台灣各地借鏡典範,也帶有讓秋收躍上國際,成為世界知名藝術祭典的想望。

▧「雲門十三聲在池上──2021池上秋收稻穗藝術節」線上演出

演出時間:2021年11月27日、28日 14:30~16:30

回放時間:2021年11月27日 17:30~11月28日 13:30;2021年11月28日 17:30~11月29日 13:30

更多資訊:雲門舞集官網售票暨播放平台KKTIX池上鄉文化藝術協會台灣好基金會

info & photos 台灣好基金會

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Gucci x 橫尾忠則3站式合作計畫:《向自己的旅程》個展在東京,豊島、大阪同步重現1970大阪世博「未完成」鷹架

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Gucci與日本當代藝術家橫尾忠則攜手呈現《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程》個展,即日起至2025年8月24日在Gucci銀座藝廊登場;另一頭則對應2025瀨戶內國際藝術祭展期登陸豐島,輔以全新藝術牆面,重現同樣出自橫尾忠則之手、1970大阪世博曾引發話題的鮮紅鷹架裝置。本篇帶你從東京前進瀨戶內,最後繞向大阪,3地聯動綜覽橫尾忠則的創作世界。

第一站:東京 / Gucci銀座藝廊

2025年,Gucci以「透過創造力與社群共創」為旨,在日本展開多面向的藝術計畫;其中一大重點項目便是與日本代表性藝術家橫尾忠則(Yokoo Tadanori)的合作展覽。品牌與橫尾忠則的連結最早可追溯至2020年澀谷宮下公園(Miyashita Park)Gucci專門店開幕所舉辦的櫥窗裝飾企劃。

Gucci與橫尾忠則的合作始於2020年的櫥窗裝飾企劃。(圖片提供:Gucci)
Gucci與橫尾忠則的合作始於2020年的櫥窗裝飾企劃。(圖片提供:Gucci)

承當時的創作動能,今年雙方將合作延伸發展為橫尾忠則的東京個展《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程(未完の自画像 - 私への旅)》,選址Gucci銀座藝廊(Gucci Ginza Gallery),即日起至8月24日開放大眾免費參觀。「未完(成)」作為該展題名,正反映出這位當代藝術家一貫秉持的美學:比起完成的那一瞬間,藝術創造力更寄存於未完成狀態裡。

2025年雙方於展覽項目中再次攜手。(圖片提供:Gucci)
2025年雙方於展覽項目中再次攜手。(圖片提供:Gucci)
《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程》主視覺。(圖片提供:Gucci)
《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程》主視覺。(圖片提供:Gucci)

生涯自1960年代至今走過60年歷程,橫尾忠則在變化無窮的風格與包羅萬象的選題下產出眾多作品,卻從未止步於任何一種完成形式,而是不斷往復於改換和挑戰之中。這樣的創作狀態與Gucci一再進化的品牌理念亦有所扣合。

而恰如其名,此次展覽以「未完(成)的旅程」為核心主題,持續在其不安於既定狀態、在在探尋新一種表現可能的藝術旅程裡馳騁。由美術評論家南雄介策展,聚焦呈現橫尾忠則畫作中令人憶及「旅程」的約莫30件作品,包括首次公開的自畫像與家族肖像等6件最新作品。更於Gucci銀座藝廊室內挑高區域及特別為本展開放的屋頂空間,重現橫尾忠則曾於1970大阪世博引發巨大話題、具體化「未完成」意象的鮮紅鷹架裝置。

與此同時,世田谷美術館日前亦剛結束橫尾忠則另一個展《橫尾忠則 連作畫之河(連画の河)》,供觀者在東京都內感受橫尾創作的各樣面貌。

作為展覽一部分,Gucci銀座藝廊天井重現1970大阪世博「未完成」鷹架裝置。(圖片提供:Gucci)
作為展覽一部分,Gucci銀座藝廊天井重現1970大阪世博「未完成」鷹架裝置。(圖片提供:Gucci)
(圖片提供:Gucci)
(圖片提供:Gucci)
(圖片提供:Gucci)
(圖片提供:Gucci)
另一座未完成鷹架裝置則設於屋頂空間。*橫尾忠則〈原始宇宙〉2000年(複製品),本展品包含現正展示於豐島橫尾館的畫作〈原始宇宙〉元素。Tadanori Yokoo The Primitive Universe 2000 (Replica) This artwork contains an image of
另一座未完成鷹架裝置則設於屋頂空間。*橫尾忠則〈原始宇宙〉2000年(複製品),本展品包含現正展示於豐島橫尾館的畫作〈原始宇宙〉元素。Tadanori Yokoo The Primitive Universe 2000 (Replica) This artwork contains an image of "The Primitive Universe" exhibited at Teshima Yokoo House.(圖片提供:Gucci)

第二站:瀨戶內豊島

在東京展覽《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程》率先取得成功、尤其呈現於屋頂空間的未完成鷹架裝置帶起強烈視覺反響後,Gucci作為首度擔任2025瀨戶內國際藝術祭官方合作夥伴的時尚品牌,對應藝術祭春季、夏季及秋季展期同步進駐瀨戶內地區,以及現正匯聚全球目光的大阪地區,透過3據點聯動方式進一步深化藝術與時尚的跨界合作。

攜「未完成」精神再啟新章,Gucci與橫尾忠則第二站登陸藝術祭主辦地之一的豐島,於上月22日公開了最新的藝術牆面合作項目。

在此順帶一提,品牌與藝術家雙方過去可說與豐島各有淵源。3年舉行一次的瀨戶內國際藝術祭,以瀨戶內海群島為舞台、共生於自然的地域文化和歷史為背景,廣邀國內外藝術家帶來豐富作品,Gucci憑其品牌力在本屆首成官方合作夥伴。藝術家則於2013年「豐島橫尾館」(和建築師永山祐子共同創建,由福武財團營運)開館時便與豐島結下不解之緣;該館自當地家浦港區舊民宅翻修改建而來,由橫尾忠則親自操刀整體概念,並結合藝術作品與建築空間打造體驗型展覽場域,現已被以「永久性藝術設施」定位為豐島象徵性地標之一。

未完成鷹架裝置第二站落腳豐島。(圖片提供:Gucci)
未完成鷹架裝置第二站落腳豐島。(圖片提供:Gucci)

全新藝術牆面與東京個展遙相連結,既以更具壓倒性存在感的壯觀規模實現其「未完成」意象,又與時刻變化的豐島風景互為呼應。且仍通過那求新求變的挑戰精神,充分彰顯了橫尾忠則與Gucci的共通靈魂。

全新藝術牆面以更為壯觀的規模實現了鷹架裝置的「未完成」意象。(圖片提供:Gucci)
全新藝術牆面以更為壯觀的規模實現了鷹架裝置的「未完成」意象。(圖片提供:Gucci)
(圖片提供:Gucci)
(圖片提供:Gucci)

第三站:大阪 / Gucci心齋橋大丸百貨店鋪

這架未完成裝置尚會在Gucci大阪心齋橋大丸百貨本店及分店進行第三站展出,品牌亦藉此致力提供時尚與藝術之間開展對話的平台。

展覽《橫尾忠則 未完成的自畫像 - 向自己的旅程》

  • 時間:即日起至2025年8月24日11:00-20:00(最後入場時間19:30)*需注意屋頂空間受天候和時間影響將可能有無法提供觀賞的狀況。
  • 地點:Gucci銀座藝廊|東京都中央區銀座4‑4‑10 Gucci銀座7樓
  • 票價:免費(預約優先制)
  • 預約方式:LINE
  • 了解更多:Gucci銀座藝廊官方網站

裝置《未完成的鷹架》

  • 時間:同步2025瀨戶內國際藝術祭展期,春季展期|已結束;夏季展期|2025年8月1日至31日;秋季展期|2025年10月3日至11月9日
  • 地點:香川縣小豆郡土庄町豐島家浦889(自家浦港步行約3分鐘)

橫尾忠則

日本當代藝術家,1936年生於兵庫縣。1972年於紐約現代美術館舉辦個展,而後更受邀出展巴黎、威尼斯與聖保羅三大雙年展。其足跡遍布世界各地,於阿姆斯特丹市立美術館、漢堡工藝美術館、巴黎卡地亞當代美術基金會、東京都現代美術館及東京國立博物館皆曾舉辦個展。2012年在神戶設立橫尾忠則現代美術館,2013年在香川豐島設立豐島橫尾館。2000年獲選為紐約藝術指導俱樂部(Art Directors Club of New York, ADC)名人堂成員,2023年入列日本藝術院會員。作品則收藏於大都會藝術博物館(The Met)、紐約現代美術館(MoMA)、大英博物館、龐畢度中心、佛羅倫斯烏菲茲美術館等全球重要藝術場館。2026年春季預計由英國泰晤士和哈德森(Thames & Hudson)出版社發行500頁作品集。

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來自日本靜岡的藝術家TORU ISHII(石井亨),在社群介紹自己為「染色家」。他以絲綢為畫布,運用日本傳承近500年的「友禪染」技法,揉和漫畫風格、街頭文化語彙等,描繪日本當代社會,創作題材大至自然災害、小至上班族的悲慘生活。想用有別以往的視角看日本?TORU ISHII個展6/27將登陸台北藝廊奇想會Whimsy Works。

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(圖片提供:TORU ISHII)

「友禪染」新生:傳統技藝化為當代創作手法

母親擅長裁縫、父親從事珠寶工作,TORU ISHII自小耳濡目染,對工藝和裝飾性圖像萌生興趣,進入東京藝術大學鑽研染織技藝。創作生涯早期,他就嘗試將「友禪染」技法從傳統服飾中抽離,轉而應用在純視覺構圖上,讓它不只是傳統文化,更蛻變為一種當代創作方式。

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「友禪染」歷史可追溯至江戶時代,因扇子畫師宮崎友禪齋而出名,其將澱粉混入染料以防沾染,運用繽紛色彩在扇面、日本傳統服裝「小袖」上,繪出花草、雲霞、器物等精美圖樣,透過逐層上色、蒸布、清洗,賦予線條與色彩更鮮明的層次。依地域不同,又分為華麗的「京友禪」、寫實的「加賀友禪」、簡約的「東京友禪」等。

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(圖片提供:TORU ISHII)
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染出「現代浮世繪」?

TORU ISHII並非複製友禪染既有派系的風格,而是取其工藝本質,化為創作工具。他以絲綢為畫布,將友禪染結合浮世繪的線條、野獸派的色塊,及漫畫與街頭文化的拼貼感,再添點時下生活的流行符號,描繪當今日本社會所面臨的大小問題,以傳統技藝為當代記實。

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(圖片提供:TORU ISHII)

他也嘗試將傳統圖像拆解、重組,像是作品《Peony and Security Guard Pattern》即以浮世繪師歌川國芳之作《宮本武藏》為基礎,疊加現代漫畫語彙,探索著「現代浮世繪」的視覺邏輯。此外,TORU ISHII也汲取玩具、嘻哈、遊戲、時尚等多元符號,為絲綢染上多重圖層,形成傳統與新潮交織、刺激觀者感官的色彩組合。

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TORU ISHII Solo Exhibition @ 台北

展場|奇想會 Whimsy Works(台北市大安區安和路一段21巷7號)展期|2025.06.27-07.20

開放時間|13:00-19:00,週二、三公休

入場資訊|低消一杯飲品

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