池上不只有好米，一年一度與稻穗共舞的秋季盛事，也成了鄉里的驕傲，而「2021池上秋收稻穗藝術節」於10月30日、31日週末正式開演，今年邀來雲門舞集第三度登上秋收舞台，由知名製作人陳鎮川操刀、跨界合作新生代歌手9m88，攜手在池上萬安社區天堂路稻田，共演首次走出劇場的雲門舞作《十三聲》。此外，雲門舞集為讓更多觀眾一同感受秋收美好，也在11月27日、28日特別規劃線上演出，若無法親自到場見證雲門 X 9m88精彩演出，別忘了在線上與表演者相聚！

秋收第13年正好迎來雲門舞集《十三聲》

在動盪不安的2021年，秋收邁入第13個年頭，而正好，雲門舞集在舞台上演出的，正是藝術總監鄭宗龍之作《十三聲》，其創作故事源於六、七零年代的艋舺街頭，匯集鄭宗龍對成長之處的洞察，他將街頭人的身體形態、廟宇元素、傳統歌謠轉譯為舞蹈，並邀來音樂人林強揉合老歌、咒語及嘶吼聲，與舞者肢體共織出探索源頭的深意，藉由回溯尋找與祖先之間的連結，找到面對未來的勇氣，同時讓萬華在地風俗躍上舞台。

鄭宗龍談池上現場的演出感受

「這個作品在劇場演出，特別的是舞台上絢爛的投影，而在池上，我們的投影就是天公伯和後面的中央山脈，還有池上農民辛苦耕作的稻浪。」鄭宗龍為《十三聲》首次走出劇場、與池上山雲風稻燕的互動性下了美好註解，而他也提到，戶外演出現場時刻在變化，難以全盤掌握控制，但自己同時其實挺享受這種「沒有界線」的感覺，自由暢快。

有趣的是，在30日的演出過程中忽然下起小雨，池上天氣由晴轉陰，天空在舞者身後慢慢染上一層灰濛色調，而大自然的變化也讓整支舞作與背景形成巧妙映對：晴朗時，舞者身著純黑色舞衣；轉陰後，舞者正好進入換上螢光色舞衣的情節。這巧合彷彿也呼應了鄭宗龍先前提到的，當雲門來到秋收，天公伯和大山就取代了人為舞台效果，化為《十三聲》自然投影，變幻莫測卻充滿驚喜。

9m88帶來6首曲目、與舞者共演《十三聲》

邀請9m88共演，則是製作人陳鎮川的想法，「大概只有在池上，能看到有9m88的雲門舞集表演、有雲門舞集演出的9m88演唱會。」從2020年的茄子蛋到2021年的9m88，陳鎮川都將新世代音樂力量帶到秋收，將其與藝術、鄉土風情勾串起專屬於池上的風景。

9m88這次不僅在《十三聲》舞作中〈觀世界〉、〈滿州小調〉和〈牛母伴〉三首曲目片段與舞者共演，在活動尾聲，也和雲門舞者攜手帶來〈九頭身日奈〉，邀觀眾在爵士樂音中輕晃搖擺，而為秋收第二日公演作結的曲目〈一想到你呀〉，則和舞者、池上國中志工同學們在歡快氛圍中一起歌唱舞動，回應著豐收時節的歡騰。

雲門舞集加碼11月27日、28日線上演出！

除現場表演外，雲門舞集在文化部支持、池上鄉文化藝術協會及台灣好基金會協助下，特別規劃線上售票演出，將在11月27日、28日舉行，更加碼「獨家花絮」與「限時回放」功能。透過花絮，觀眾可跟著雲門從台北到池上，看舞者在前身為米倉的空間裡排練、黃金稻浪中走位，也可見舞者藉由親身參訪，增加與池上土地的連結。有興趣的讀者，不妨到雲門官方網站查看相關訊息，演出日期、時間與售票平台也將附於文末！

池上秋收稻穗藝術節這13年來，不只專注在傳遞藝術能量，也透過地方創生模式，讓全台灣甚至國際看見池上在地凝聚力，今年活動不僅有當地國中小學生擔任志工、動員約十分之一的池上鄉民，也有移居池上的新住民和外界藝文人士投入參與，試圖共創鄉鎮藝術新模式，成為台灣各地借鏡典範，也帶有讓秋收躍上國際，成為世界知名藝術祭典的想望。

▧「雲門十三聲在池上──2021池上秋收稻穗藝術節」線上演出

演出時間：2021年11月27日、28日 14:30～16:30

回放時間：2021年11月27日 17:30～11月28日 13:30；2021年11月28日 17:30～11月29日 13:30

更多資訊：雲門舞集官網｜售票暨播放平台KKTIX｜池上鄉文化藝術協會｜台灣好基金會

info & photos 台灣好基金會

作為世界上最有名的塗鴉藝術家，Banksy的真實身份卻始終神秘，但這完全不妨礙粉絲和路人追蹤其創作，「未知」反倒還為整件事添了份樂趣。

2025聖誕節前夕，塗鴉藝術家Banksy最新作品現蹤西倫敦Bayswater街區——老舊車庫上，兩個孩子彷彿愜意躺在雪地仰望著星空。幾乎同一時間，另一件圖樣相同的塗鴨，也在市中心的中心點大樓（Centre Point Tower）被目擊。許多人認為，這2件作品不約而同在象徵「溫馨團圓」的聖誕節出現，是Banksy為無家者和居住正義議題發聲的表達。這到底是怎麼一回事？

不是看星星這麼簡單而已？

出現在Bayswater和中心點大樓的2件塗鴉作品，都描繪了2個孩子躺在地上、手指天空，彷彿在看星星的場景。不過，Banksy本人目前僅在官方社群證實Bayswater一作出自他手，另一件的作者仍是謎。對此，長期關注Banksy作品的藝術家Daniel Lloyd-Morgan認為，這是Banksy聲援無家者（尤其是孩童）的明確表態。

若熟悉Banksy，或許不覺得這番認為藝術家「畫中有話」的評論是超譯，畢竟反戰、反資本主義、反建制等精神，常是埋在Banksy塗鴉中的隱喻。尤其這2件「孩子仰望星空」的塗鴨，無論是出現地點或時間都值得深究。

中心點大樓：倫敦居住正義抗議運動的焦點

從地點說起，其中一幅塗鴉所在的中心點大樓，位在倫敦的黃金地段之一，鄰近Soho和柯芬園（Covent Garden）交界。這座辦公大樓於1963年建成，但2010年代後閒置十多年，引起了社運人士的關注，也讓這裡成為居住正義抗議活動的焦點，甚至當地無家者慈善機構「Centrepoint」就是以此為名，機構創辦人更曾說這棟大樓是「對無家者的侮辱」，暗示大樓或可為社會所用、卻無人作為。最後，中心點大樓被改建為豪華公寓。

聖誕節該是團圓時刻，卻有孩子無家可歸

再論時間點，聖誕節在西方是親友團聚的重要節慶，有人溫馨享受天倫之樂，卻也有很多孩子連住所都沒有著落，甚至「家」對他們來說是難得的奢侈。Daniel Lloyd-Morgan在與《BBC》談論Banksy新作及其意涵時，也對此有感而發：「有人路過這件藝術品卻對它視而不見，就像人們從無家可歸的人身邊走過，卻對他們視若無睹，這很令人痛心。」儘管這僅是其個人見解，並非Banksy本人所言，卻也讓更多人關注相關議題。

從疫情到戰爭，回顧Banksy作品中的社會關懷

Banksy時常透過創作表達對社會局勢的感懷，有時隱晦、有時直接，比如俄烏戰爭爆發後，Banksy也親自前往烏克蘭，在遭受砲火猛烈轟炸的博羅江卡（Borodianka）留下許多作品，於斷垣殘壁中留下帶有反戰、激勵及安慰的創作，例如「在反坦克路障上玩蹺蹺板的孩子」、「倒立的體操少女」、「浴缸裡沐浴的男子」、「小男孩扳倒柔道服男子」等，更與烏克蘭郵政推出「FCK PTN!」主題郵票（請自行補上缺失的字母，領悟其中含意）。

再將時間軸往回推，COVID-19疫情期間，Banksy將畫作《Painting for Saints》捐贈給英國南部的南安普頓醫院，畫中正玩著玩具的小男孩，手中的護理師玩偶披著披風，像是無所畏懼的超人，藉此向醫護人員致敬；該作最後以1675萬英鎊天價賣出，所得捐給了英國國民保健署及相關醫療機構。

話說回本次新作，你認為Banksy想透過「仰望星空的孩子」表達些什麼呢？

每到夏天，臺北市立美術館（北美館）戶外廣場便化作「X-site」實驗藝術計畫的舞台，引領訪客探索各式空間提案，也親身走入藝術。2026年夏天將展出做白工作室《鏡・亭・山：相看兩不厭》，作品延伸廣場的蛇紋岩地坪，用一組懸浮鏡面結構創造「拉起地表」的視覺效果，重塑了北美館戶外廣場的地貌輪廓。

X-site計畫：美術館廣場的空間再想像

2014年，北美館發起「X-site」公開徵件計畫，以戶外廣場為基地，由獲選團隊帶來為期一季的慢閃式展出。入選作品涵蓋當代藝術、建築、環境研究等領域，並強調觀眾參與和互動體驗，透過臨時結構裝置，打開訪客對北美館廣場的多元想像，也讓廣場的「公共性」更加體現。開辦十多年來，X-site已成為培育台灣新銳建築、藝術創作者的重要平台。

以懸浮鏡面造「鏡・亭・山」重塑廣場地景

2026年第13屆X-site計畫評選結果出爐，由做白工作室以《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲得首獎。這件地景裝置以「鏡、亭、山」為主要概念，利用大量懸浮鏡面構築朝天空延伸的曲面，下方用細柱支撐，實現「拉起廣場地表」的創作構想，重塑廣場地貌；亦透過鏡面反射與地面紋理相映，為訪客營造出如走入萬花筒般、被蛇紋環繞的感知體驗。

談及《鏡・亭・山：相看兩不厭》獲獎關鍵，評審團認為此作以簡潔有力的手法，重新詮釋了北美館的入口意象，並巧妙透過一片面地的懸浮鏡面，暗示廣場下方有地下展演空間；同時利用鏡面的反射功能，讓作品與廣場環境產生互動，共織既真實又夢幻的風景，也為訪客打開一條與北美館場域互動的新路徑。