在居家空間規劃裡，衛浴是個人的私密場域，也是最能放鬆的小天地，漢斯格雅hansgrohe深知現代人的使用需求，將衛浴設計結合精品美學，不僅是滿足功能性應用的洗漱空間，件件如藝術品的外型，更將情境轉換成專屬個人品味的生活藝廊。

受室內設計趨勢的風格影響與啟發，講究功能配置與細節設計的衛浴空間，相較於過去多為使用成套模組的設備，如今反而更重視整體氛圍的營造搭配，一偏好從多元配置組合的自由度，創造兼容廣度與深度美感的協調性。漢斯格雅向來以完整的衛浴產品線，從智慧機能、美學與舒適性為出發點，基於對生活的哲思，為各種衛浴空間提供完美搭配提案，在新品當中，則用簡約俐落的線條，並對形式與材料作深入的探究，以求彰顯能提升質感的衛浴細節。

靈活彈性出水龍頭變化水的各種姿態

水的多樣形貌，與舒緩身心息息相關，在衛浴之中，作為使用性最高的臉盆出水龍頭，漢斯格雅模擬自然界的情境，推出全新的hansgrohe Vivenis龍頭系列，分屬有鍍鉻、霧黑和霧白三種飾面的產品，外型纖長，加以略為彎曲的噴嘴，並採用AirPower空氣注入技術的創新充氣器，用增加水中的空氣含量，營造出如瀑布般柔和而飽滿的水滴，讓水流觸碰到雙手，即可感受活力振作的用水體驗。同時hansgrohe Vivenis備有EcoSmart智能節水技術，每分鐘僅消耗5公升的水，舒適使用同時更可延續節省能源的永續理念。

臉盆的任務，不僅是肩負清潔重責而已，還有個人衛生、室內環境清潔和浸泡衣物等任務，漢斯格雅亦針對小家庭的多元需求，用新款Finoris Flex龍頭擴大了臉盆的使用空間與靈活性，在纖細幾何的美型外觀下，使用磁吸式回縮支撐機制的伸縮花灑頭，巧妙地結合半徑500公釐的動作，每一次使用過後，均可平穩地滑回原位，能輕鬆自如地應付如洗頭或洗腳、為嬰兒洗澡或為花瓶注水等日常家務，另外僅需要以手腕輕觸按鈕，就可輕鬆變換輕柔PowderRain或順暢層流的出水模式，用流暢的使用效能，達到對舒壓、潔淨生活的渴盼。

溫柔洗浴滌除壓力還原身心愉悅

五星級飯店的淋浴花灑，用溫柔的瀑布水流，輕柔的洗滌所有煩悶壓力，然而回歸到現實生活，並非多數人的家中都有大浴室空間可以安裝，因此漢斯格雅以Pulsify時尚花灑系列，為日常淋浴體驗提供嶄新的可能性。以時尚亮眼的設計而獨樹一幟Pulsify，分有3段式手持花灑，以及出水面積不到260公釐的頭頂花灑，兩款均搭載適合日常淋浴的PowderRain出水模式，模擬自然情境創造出彷彿輕柔雨滴的水珠，讓人身心皆能融入在沐浴的每個時刻，感受清淨生活的新維度；另外還搭載ShowerTablet恆溫器，確保更高的使用安全性，不會因熱水而過燙，使碰觸燙熱表面的痛苦經驗成為過去。

漢斯格雅Pulsify同樣備有EcoSmart智能節水技術型號的低耗水量，每分鐘僅用6公升的出水量，也有著名的QuickClean功能，在淋浴之後，僅需要定期簡單地以手指搓揉花灑表面，即可去除惱人的石灰和鈣形成的水垢，人性化的便捷設計讓智慧體驗再升級，用各種疊加細節處理予人最美妙的淋浴感受。

撰文 | Iain  資料暨圖片提供 | 漢斯格雅hansgrohe

「花磚」常見於台灣老屋，這些瓷磚不只是裝飾，更裝載著職人手藝和城市記憶。儘管傳統工藝逐漸凋零，仍有職人傾心守護這些屬於台灣的故事。

最近，Aesop與瓷磚工作室「爿爿花」攜手，以上千片手工花磚打造台北復興SOGO店空間，將老台北的記憶嵌入當代日常，讓傳統工藝在青瓷綠的溫柔光澤中，折射出嶄新的生命力。

延續花磚工藝，守護城市記憶

漫步台北舊街區，多處可見老屋外牆上傳統花磚的身影，這些瓷磚或重現動物花紋意象、或描繪口耳相傳的民間故事，每一塊都是時光與記憶的切片。數十年來，儘管台北歷經多次都更，城市樣貌劇烈變動，仍有職人細心保存花磚，及其所乘載關於家與回憶的故事——台灣在地瓷磚工作室「爿爿花」就是這樣的「記憶守護者」。

Aesop台北復興SOGO店，以手工花磚濃縮老台北光景

自1950年代老磚廠陸續歇業，傳統製磚工藝幾近失傳。為了將珍貴的老花磚帶入當代生活，爿爿花走進台北街頭巷弄，拍攝記錄各式老瓷磚圖騰，嘗試拼湊其歷史脈絡；同時延續傳統工藝，採手工製作花磚，以延續在地美學。此次爿爿花與Aesop合作台北復興SOGO店空間設計，正是對花磚所乘載的文化記憶，所提出的溫柔回應。

整間店鋪被青瓷綠籠罩，色彩靈感源自亞洲陶藝的經典色系，溫潤、沈穩且耐人尋味。爿爿花為Aesop手工打造約1,700片花磚，覆蓋店鋪的天花板、牆壁及地面，瓷磚紋樣發想自台北老宅騎樓柱子常見的花紋，將城市記憶濃縮於店內。空間中也融入錘紋與霧面玻璃材質，平衡瓷磚的堅實質感，為店內注入些許輕透感；邊角則採圓角設計，讓空間輪廓更加柔和。

以全新工法呈現經典花磚

值得一提的是，爿爿花打造瓷磚時，有別於早期乾式機械化的量產方式，改採濕式成形製法——真空加壓原土，壓入3D列印模具，再由手工切割、800°C素燒、上釉，並以1230°C高溫完成釉燒。在延續傳統工藝的同時，亦融入當代技術帶來有別以往的詮釋。

現代主義設計大師Charlotte Perriand作品妝點空間

店內的家具選品也值得一看，尤其是點綴水槽上方的銀色圓形壁燈，這盞鋁製燈具為20世紀現代主義設計大師Charlotte Perriand之作，約誕生於1960年代，採用實心鋁金屬製成，以簡潔線條構成扁平圓盤造型，打破傳統燈具印象，至今看來仍相當前衛。如果是Aesop忠實粉絲，應該對Charlotte Perriand一名不陌生——Aesop超人氣的木質玫瑰調「Rōzu 馥香水」，正是以她為繆思！

Aesop向來擅長透過店鋪空間轉譯街區故事，此次以花磚為引，將老台北城市記憶揉入店中，靜靜訴說台北建築的前世今生。下回造訪店鋪，不妨悉心感受藏於瓷磚中的職人手工與細膩故事。

玻璃在日常生活中無所不在，你可曾好奇這抹「透明」如何誕生？

春池玻璃將於12月打開擁有半世紀歷史的玻璃工廠，啟動全新場域「春場 SPRINGPOOL ORIGINAL FACTORY」，一處以60年玻璃實業經驗為基礎、置循環設計於核心，介於生產與展示、工業與工藝之間的開放平台。串連8大展區，集結材料、製造現場及上百件玻璃工藝品，春場領你走上從「透明之前」、「透明之間」一路行至「透明之後」的工藝之旅，窺見傳統製造業於當代發展出的嶄新樣態與價值。

打開玻璃工廠，導入設計思維領民眾一探「透明孵育地」

繼以玻璃為核心，集結展演、選物、餐飲、零售等功能於一地的「春室」品牌版圖底定後，春池玻璃再推全新實體場域「春場」。

春場以玻璃工廠為基地，貫徹「一半開放，一半生產」概念的場域，由彡苗空間實驗及無氏製作合作空間設計。團隊打破製造現場及展示空間之間的界線，兩者之間僅以一面玻璃相隔——觀者一面看展，一面能隔著玻璃望見窯爐中燒紅的玻璃膏，觀察老師父們熟練俐落的工作姿態。在此，玻璃串連了產業與生活，實業與文創和諧共存一地，共築一個兼具技藝傳承、設計交流、循環教育等功能的空間。

延續工業符號，創造新舊混融的空間

舊與新在春場中無縫銜接，設計團隊一方面保留工廠原有的鋼構、管線與混凝土地坪，揉歲月痕跡於場域；另一方面則透過新介入的玻璃、金屬與木材結構，輕盈地回應空間本身的工業語彙。

展示道具也滿載設計巧思，玻璃製程中的耗材不再隱形，而是成為反映場域特質的展場質地，比如玻璃吹製管化為展架結構，耐火磚與平板玻璃被重新整理、堆疊，構築可調整的層架與平台。

考量到春場未來可能發生的各種活動，舉凡設計講座、品牌活動、實驗劇場等等，設計團隊在其中融入許多彈性、可變的設計，便於日後根據需求營造不同情境。

從「透明之前」到「透明之後」：揭開玻璃工藝秘密

春場也透過「玻璃鵝卵石」串起導覽體驗。每年，春池會回收超過15萬噸的廢棄玻璃，品牌將每100公克視為一「春池單位」，將被丟棄的材料重新塑形，轉化為一顆顆玻璃鵝卵石，成為春場訪客的參觀嚮導。

導覽旅程以「透明之前」為始，聚焦於玻璃材質的潛能，接著推演至「透明之間」及「透明之後」，從樣品室的色料實驗、模具室的金屬肌理，到展示廳的光影折射，揭開玻璃從原料搖身一變為工藝品的歷程。

從春池玻璃轉型，看傳統製造業的當代轉機

春池玻璃是傳統產業轉型值得參考的案例，創辦人吳春池於1981年成立公司，以廢棄玻璃回收處理為核心，執行代工、回收材料應用等業務，奠定注重「永續」的企業文化；而後於2011年邁入轉型，成立「春池綠能玻璃觀光工廠」，打開民眾認識循環玻璃產業的新窗口，同時透過「W春池計畫」與設計師、藝術家跨界合作，為產業注入更多創意動能及文化價值。

春場的誕生，不只是延續玻璃產業輝煌時代的光輝，也是一次對傳統製造業的重新檢視——以「開放工廠」為本質，持開放思維迎接未來每一個合作、再造的可能，讓曾被視為夕陽產業的玻璃製造業，在當代綻放新貌。

春場

地址｜新竹市香山區牛埔南路372號

試營運營業時間｜2025.12.01起，週一至週六 09:30－17:30

導覽票價｜自助語音導覽 現場購票$200／專人導覽 預約制$250