Apple 微距攝影比賽Shot on iPhone!獲獎有機會登上廣告大看板

iPhone微距攝影比賽

Apple 舉辦微距攝影比賽 #ShotoniPhoneChallenge,即日起至2022年2月17日,邀請大家投稿自己使用微距鏡頭拍攝的影片,不需要報名費、全球iPhone使用者都可以參加,只要在社群媒體加入指定「#」,即可挑戰,預計4月公布得獎名單,獲獎者的作品將被刊登在全球Apple Store商店,以及各項Apple行銷活動內,讓全球看見你!

如果大家有注意,在Instagram有一個非常熱門的「#shotoniphone」很多人喜歡從這裡找拍攝靈感,幾年前Apple就針對這個「#」舉辦過一場攝影比賽(規則類似),幾年後攝影比賽又來了,這樣的機會可不是年年有,沒有門檻、不用報名費、人人都能參加,一定要把握機會。(最知名的iPhone攝影大賽IPPA,每張投稿照片都需要先繳交報名費才能參賽)

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iPhone 13 Pro微距攝影

Apple微距攝影比賽 參加方式

1. 徵件條件|微距照片

這點應該是這場攝影比賽最大的門檻,具備「微距攝影」功能的iPhone,目前只有iPhone 13 Pro與iPhone 13 Pro Max 兩款手機的使用者可以參賽。 

2. 照片格式

照片可以為「相機」直出、透過 Apple「照片」app 中的編輯工具,或第三方軟體進行編輯處理的照片。以郵寄方式,必須寄送最高解析度照片。

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iPhone 13 Pro微距攝影

3. 投稿方法

必須在圖像說明中,註明所使用的「手機型號」。如果你選擇透過社群媒體提交照片,則必須將照片設為「公開」。

Instagram 和 Twitter:只要上傳照片,加入「#ShotoniPhone」 和 「#iPhonemacrochallenge」 標籤就可以參加。

新浪微博:使用 「#ShotoniPhone#」 與 「#iPhone微距攝影挑戰#」 

指定信箱:以「名_姓_macro_iPhone型號」的英文檔案命名格式、將拍攝到「最高解析度」照片,傳送至 shotoniphone@apple.com。主旨必須為:「Shot on iPhone Macro Challenge Submission」。

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iPhone 13 Pro微距攝影

4. 參賽資格

 參加者必須年滿 18 歲,Apple 員工或其直系親屬不得參加這項挑戰賽。

5. 徵件時間

於台灣時間 2022 年 1 月 25 日晚上 10:01 開始,並於台灣時間 2022 年 2 月 17 日下午 3:59 截止收件

6. 得獎公佈時間|4月

獲獎者將於 2022 年 4 月 12 日左右收到通知。

7. 評選過程

來自業界和 Apple 的專家評審團將審核全球投稿的作品並選出 10 張獲獎照片。

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iPhone 13 Pro微距攝影

8. 獲獎獎勵

獲獎照片將於 Apple Newsroom 圖集、apple.com、Apple Instagram (@apple) 以及其他 Apple 官方帳號表揚。照片也可能會展示於各種數位行銷活動、Apple 直營店、廣告看板或是公開照片展。

9. 特別注意事項

不符合資格的提交內容,包括妨礙或侵犯他人權利的照片,包括但不限於版權、商標、隱私、公開權,或任何其他知識產權或民權;照片包含露骨色情、裸體、淫穢、暴力,或其他令人反感或不恰當的內容;或以任何方式貶損 Apple 或任何其他人或任一方。

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iPhone 13 Pro微距攝影

iPhone 13 Pro 微距攝影訣竅:

Apple也提供微距攝影技巧的指引,讓大家都能順利拍到好照片

1. 務必靠近拍攝對象 —— 可以靠近至 2 公分處。

2. 將主要焦點放在畫面中心附近,因為這是在 iPhone 上進行微距拍攝時最清晰的焦點所在。

3. 點擊取景器中特定區域以設置特定的對焦點。

4. 以 .5x 拍攝捕捉超廣角視野,或嘗試以 1x 拍攝取得較為緊密的取景——當你靠近景物時,iPhone 會自動切換相機,同時維持 1x 取景。

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iPhone 13 Pro微距攝影

iPhone 13 Pro 相機特色

iPhone 13 Pro 與 iPhone 13 Pro Max 的專業相機系統配備全新超廣角、廣角、望遠相機,皆由 Apple 設計的 A15 仿生晶片無與倫比的效能驅動。全新超廣角相機具有較一般寬許多的 ƒ/1.8 光圈,以及新的自動對焦系統,為低光源環境攝影帶來 92% 的改善,提升影像亮度與銳利度。全新鏡頭設計、iPhone 超廣角相機首次採用的自動對焦功能以及先進的軟體,讓使用者能夠捕捉精彩的微距影像,使拍攝對象看起來比實際更大。

有些最令人驚艷的微距攝影作品,是看似稀鬆平常的物體,如梳子、食品,或大自然中的物體,像是冰、雪、羽毛、花朵、昆蟲或寵物。微距攝影的美妙之處在於它能夠將平凡變成非凡。

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iPhone 13 Pro微距攝影

10位來自全球的評審團

1. Anand Varma

Anand 是「國家地理探險家」,也是獲獎攝影師。他認為相機不僅僅是捕捉所見事物的工具,也能照亮我們肉眼無法看到的美麗與複雜的多重層次。擁有整合生物學學位的 Anand,能點出通常不為人所知的生物細節之美,並在過程中探索科學背後的新故事。

2. Apeksha Maker

Apeksha 來自孟買,是商業攝影公司 The House Of Pixels 的聯合創辦人。她的攝影是一條通往「自我表達」的道路。她與眾多優秀印度演員與國際品牌合作,且她的影像經常刊登於 GQ、Elle、Cosmopolitan 等印度頂級出版品中。

3. Peter McKinnon

Peter 是國際知名的攝影師、電影製作人、YouTube 創作者和創業家。Peter 運用他的平台,鼓舞、幫助人們透過鏡頭追求熱情所在。2019 年,他榮獲肖蒂獎 (Shorty Awards) 年度突破性 YouTuber,並於 2020 年榮獲美國網路電視大獎 (Streamy Awards) 攝影獎。他的攝影作品出現在加拿大皇家鑄幣廠發行的兩枚特殊收藏硬幣上。

4. Paddy Chao

Paddy 是一位台灣攝影師,曾多次獲得IPPA攝影獎,這次也參與Apple 評審團隊。Paddy 是一位擅長以 iPhone 捕捉生活中所見的攝影師。他的創作主題多元,涵蓋街頭、人文、風景及建築攝影。他的 iPhone 攝影作品曾獲多項國際攝影獎項,包括國家地理攝影大賽、PX3、Mobile Photography Awards (MPA) 和 iPhone 攝影獎 (IPPAWARDS)。

5. Yik Keat Lee

Yik Keat 來自新加坡,是一位自學成才的城市攝影師。年僅 25 歲的 Yik Keat 曾與 Louis Vuitton、Burberry、Adidas、Porsche 等全球頂尖品牌合作進行當地季節性行銷活動,也曾與新加坡華僑銀行和國家廣播公司 Channel 8 等當地頂級公司合作舉行攝影活動。他以在日常生活中創造獨特的敘事而聞名,傾盡全力精心製作每一項視覺內容。他活躍於多個社群媒體平台,教人如何拍出出色的手機攝影作品。

6. Arem Duplessis

Arem 身為 Apple 行銷團隊的攝影總監,與世界上最頂尖的攝影師密切合作。他先前曾擔任 New York Times Magazine 的設計總監將近十年。

7. Billy Sorrentino

Billy 帶領 Apple 設計團隊,一同創造所有產品的攝影體驗。加入 Apple 之前,Billy 曾擔任 WIRED 的創意總監,與許多世界著名的編輯攝影師合作。

8. Della Huff

Della 在 Apple 領導「照片」和「相機」軟體的產品管理,本身也是一位充滿熱情的攝影師,喜歡用 iPhone 探索、記錄世界。

9. Kaiann Drance

Kaiann 與 Apple 才華洋溢的團隊合作,在全球產品行銷部門擔任副總裁期間,從第一款附相機的 iPod touch,到最新的 iPhone 13 和 iPhone 13 Pro 系列,為大眾帶來許多優質拍攝工具。

10. Pamela Chen

Pamela 領導 Apple 相機和照片軟體團隊的美學與視覺敘事開發,與世界各地創作者和藝術家密切合作。她曾擔任 Instagram 編輯總監和國家地理的資深圖片編輯。

圖片提供|Apple

延伸閱讀

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Birdy Nio 捕捉創意吉光片羽,輸出自由奔放的奇幻冒險

日本攝影家荒木經惟曾說:「沒有相機就無法成為旅行。」的確,攝影可以為旅行紀錄許多走過會忘記,或是不曾發現的小細節,能夠將陌生的遠方,留下與人事物的美麗相遇,這也是導演Birdy Nio的旅行鏡像。

旅行最有趣的地方,在於充滿未知,對喜歡冒險、挑戰,隨時隨地就踏上旅行的 MV 導演 Birdy Nio 邱柏昶來說,旅行攝影就像是與自己創作共處的一種美麗方式。

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頂著一頭黑人辮,皮膚曬得黝黑的 Birdy Nio,是台灣備受矚目的 MV 導演,更曾為孫燕姿、鄧紫棋、徐佳瑩等多位藝人掌鏡拍 MV。熱愛跳舞的他,最初只是單純想拿相機紀錄自己的跳舞動作,卻越拍越有意思,一些藝術圈的朋友看到,就建議 Birdy Nio,不要老是拍自己,可以幫忙拍一些舞蹈團體當作品,豈料竟越拍越大,到最後還跨足了廣告及 MV,成為擁有獨特視角和創意的導演。

超進化功能讓創作變成會上癮的成就感

回憶自己剛接觸影像時的青澀年少,因為大學生沒錢拍片、租燈光,為解決光的問題,初期是在路上,找招牌很亮的地方,或借用路燈的光來拍,當時 Sony 推出有夜拍功能的相機,正好符合 Birdy Nio 想要高感光度的需求,自此之後,他就成為 Sony 的鐵粉。Birdy Nio 笑說,「我一轉到 Sony 就沒換過,因為它的更新率非常高,不是機身更新,就是鏡頭更新,每一兩年就會有新的驚喜,加上 Sony AI 追焦、感光度提升抑或手持穩定感等功能一直進化升級,越做越強,到現在不論生活或工作都已經離不開 Sony。」

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Birdy Nio 舉例,過去拍影片是需要手動對焦,遠近要邊看邊拍,有時候光圈開到 1.21.8 時,很難去對需要移動的畫面,「Sony 新出的 α7C II 已經進化到,AI 智慧對焦功能可以幫忙分辨物品位置前後,對焦速度還能調整,甚至還有一鍵切換攝影和錄影功能,是紀錄生活的強大幫手。」

再怎麼熱愛攝影,當喜好變成了工作,久了也是容易疲乏,Birdy Nio 坦言,影像創作的魅力在於成就感,或許壓力值令人一度想要放棄,但成就感就像毒藥,會驅使 Birdy Nio 一直前進,「有點像是我已經拍到不知道為什麼要拍的時候,突然發現先前隨性創作的作品,入圍某一個影展或獎項,此時就會覺得,原來創作是會被大家看見的。」

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匯聚移動優勢相機就是生活中最佳旅伴

旅行佔據 Birdy Nio 人生大部分的時間,更是他工作壓力的解套,透過旅行,就像是為自己重新設定,找回還是熱愛攝影的那個自己。當攝影變成一種移動藝術,α7C II 的機動性和輕巧便利好設定,即成為他口中的最佳旅行夥伴,原因在於,相較大都會,他更愛深入帶有探險性質的偏鄉或國度。Birdy Nio 分享,自己偏好的旅行方式,是搭當地 taxi 包車,在 google map 設幾個點,窗戶搖下來開始拍照,通常就是一台相機,配一個 70-200mm 鏡頭。

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由於 α7C II 有強大自動對焦,還有高速連拍,即便快速經過,一定都會拍到幾張有中,「這也是我認識一個地方最快的一種方式,假若走到一些看似電影場景的地方,我就會使用風格外觀的FL模式,讓對比度變高,視覺會變得更立體,能加強地方的氛圍;如果跟好朋友或可愛女生妹子旅行,就會使用 SH IN 模式,讓視覺柔和。」省去後期調色的繁瑣,畫面可以直出上傳。

或許人生就是場無止盡的追尋,因為 α7C II 的翻轉螢幕跟機身重量更利於自拍,這次 Birdy Nio 和朋友一路往南的 VanLife 行動房車旅行,就帶上 α7C II,紀錄自己與朋友走入大山大海的手碟專輯錄製,也滿載他與朋友的許多互動。他笑說,α7C II 輕巧體積小,很適合架在奇怪的地方進行影像創作,像是塞在書跟書之間,也能拿來綁空拍機,變化出別具巧思的視角,「我要錄音,還要拍攝,實在沒空調設定,α7C II 既可錄影,拿起來還能馬上拍照,機動性很高。」

他分享,這趟和三四個音樂人一起出門,玩得瘋狂,也喝得很醉,即便如此,當他拿出 α7C II 拍攝時,也不用擔心對焦,而且拍出來的影片效果特別好,忠實紀錄與朋友的完美日常生活感;一如影片最後,回到工作室演奏的畫面,讓日常是生活裡簡單卻不想忘記的片刻。Birdy Nio α7C II 不留遺憾地往前熱血,在世界各角落留下歡樂的時光印記。

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了解更多 ILCE-7CM2 https://go.sony.tw/8bme6n56

撰文 | Iain   攝影 | 李明宜

讓攝影就像是翻開青春手札,把日常變成最美好的禮物

攝影不只是按下快門,畫面背後的故事,才是最能觸動人心的景象。擅長拍攝日系風格的攝影師叮咚,其攝影作品有一種清爽香甜,有時是家人的真摯笑容,有時是生活的醍醐味,就好像回望青春的手札,把那些平凡不過的日常,變成咀嚼有味的甘美滋味。

為什麼日系風格攝影如此受歡迎?原因或許在於當雙眼看著作品,就能產生一種平和療癒的感覺,如同叮咚接觸攝影的起源,是為了紀錄從戀人眼中看到的溫暖笑容。

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為紀錄可愛女兒引發的攝影創作

從拿起底片相機為前妻棋子拍下第一張照片開始,方框裡投射出的影像就是愛的模樣,一連拍了十年,在前妻的鼓舞下,叮咚辭掉工作進入婚紗業累積經驗值,後來轉進商業,接觸導演,像全聯經濟美學就是叮咚的作品之一。

令人感到遺憾的是,棋子因病離世,一度無法拿起相機的叮咚,最後領悟到越是難過就越需要練就創造美好的逆轉能力,其實攝影不也是自我認識和療癒的歷程?在按下快門的瞬間,與活在當下產生深刻連結,現在的叮咚,有了深愛的太太和女兒,攝影多出了一層新的含義,叮咚語帶笑意的說,「爸爸這個角色觸發我一些創作能力,從拍照片變成拍影片,我花了半年自學,想要記錄她每一個可愛動作。」

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綜觀叮咚的 IG 影像,很多作品都是生活時偶然拍到的,他表示拍家人不比商業攝影好像投指定球,要投得漂亮及自然,家裡的場景都是轉瞬即逝,任何動作都無法被限定該怎麼發生。因此輕巧絕對是挑相機的首選,最令他訝異的是 α7C II 既是全片幅,又能維持機身的輕巧靈活特質,「我比較一輪下來,機身小,可能很多家都能做到,可是鏡頭要小又要選擇多,可能就只剩 Sony 而已。特別是錄影的規格,不若一般麥克風還要多接一條線,有時候在帶小孩時,要拍照又要追焦,輕便就會讓人感到非常重要。」

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用愛的視角反映生活清澈美感

笑說以前都是在拍樂團、音樂祭的叮咚,自從有了女兒小實後,場景就變成了在家煮飯的身影、逛選物店、菜市場的風景,以及和女兒散步的模樣,邊走邊拍,挖掘柔軟的日常美好。如今已有多台 Sony 相機的叮咚,大部分都在找尋新的手感,是挑戰 Sony 也在挑戰自己,他提到 α7C II 的風格外觀,最推 FL 模式,就很像日本《nice things. 生活風格情報誌》裡的照片,透過沉穩色彩,以及令人印象深刻的天空和綠色色調,創造帶復古感如膠片般影像。另外像是 S-Cinetone 可以讓顏色會退飽和,膚色也會變漂亮,可以在後期時,能有更多自由發揮的空間,為鏡頭捕捉的每個瞬間,增添多樣化的場域情境。

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每個人看世界的眼光都是獨特的,近期叮咚也用 α7C II 拍攝好笑的家庭日常影片,他表示,攝影最大的魅力,就是生命的歷程你可能會忘記,但照片及影像卻能保留曾經消逝的時空及回憶,讓情感與記憶依舊鮮活如新,那就是一份最棒的禮物。

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了解更多 ILCE-7CM2 https://go.sony.tw/nnlo5ie5

撰文 | Iain   攝影 | 李明宜