La Vie X 台北當代藝術博覽會限量快閃!離藝術最近的訂閱計劃

Taipei Dangdai

La Vie致力探索生活風格、藝術設計潮流,綜觀全球趨勢,同時重視觀點的演繹提供最有態度的閱讀體驗。

因此,我們集結各種從平面到實體的充實內容,滿足你對於美學知識的需求並提供實踐方法!

2022年,La Vie與台北當代藝術博覽會Taipei Dangdai共同推出 

獨家藝術訂閱計劃:


Taipei Dangdai

La Vie x 台北當代藝術博覽會 快閃訂購專案

超值購999元

就能擁有

  • 5期La Vie雜誌(價值1,250元)
  • 2022台北當代藝術博覽會入場券2張(價值1,500元)
  • 2022台北當代藝術博覽會La Vie專場工作坊名額1名(價值1,000元)
  • 前10名訂購者再加贈讀者專屬|台北當代現場導覽場1場(價值1,250元)
  • 限量25份,4月14日(四)至5月15日(日)快閃限定!

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5期La Vie雜誌|價值1,250元

La Vie雜誌創刊至今邁入第18年,以「擁有國際視野,且能回望本地」的思考角度編輯產製,在關注新鮮事物之際,深入背後的文化脈絡,同時預告未來。La Vie長期關注藝術發展,近期重要相關專題如雜誌封面故事《我想買一件藝術品》,以及〈一次搞懂藝博會的社交魅力!〉與〈NFT新型態收藏是什麼?〉等內容。

※訂購後即可收到2022年6月號至10月號La Vie雜誌



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2022台北當代藝術博覽會入場券2張|價值1,500元

台北當代藝術博覽會Taipei Dangdai(簡稱台北當代Taipei Dangdai)由前香港巴塞爾任藝術展總監任天晉(Magnus Renfrew)所創辦,於2019年盛大舉辦第一屆展會,也為台灣注入全新國際藝術博覽會的體驗與規格。2022 台北當代藝術博覽會將於5月20日(五)至5月22日(日)於台北世貿中心一館舉行,與全世界60間精選國際頂尖畫廊,共同呈現200位藝術家、1,000件世界最傑出的當代藝術作品。

※訂購後電子入場券將以mail方式寄送至您於城邦讀書花園的註冊信箱,請先確認您的註冊帳號所留下之mail可否使用。



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2022台北當代藝術博覽會La Vie專場工作坊名額1名|價值1,000元

5月22日(日)14:00~14:30/14:30~15:00兩個時段,將由La Vie獨家策劃神秘工作坊,參加者將親身參與兼具藝術知識與體驗設計的獨特活動,並能在活動後得到小禮物!

※請至La Vie臉書,以私訊方式出示訂購者姓名與證明並於活動前預約。


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前10名訂購者再加贈讀者專屬|台北當代現場導覽場1場|價值1,250元

台北當代貴賓計畫與夥伴攜手合作,提供本地、亞洲與各地的貴賓豐富的內容,前10名訂購者,將能參與La Vie專場現場導覽場,體驗第一線的藝術解析。※由La Vie以mail方式聯繫前10名訂購者。



FotoJet(25)

限量25份,超值購999元讓你零距離擁抱藝術現在就訂閱!


※訂購注意事項

1.兌換使用期限:2022年5月20日至5月22日。

2. 電子入場券將以mail方式寄送至您於城邦讀書花園的註冊信箱,預計2022年5月16日開始寄送,若您於5月18日尚未收到信件,請來電La Vie 02-2500-7578#3312詢問。(上班時間:周一至周五10:00~18:00,國定假日及例假日不上班)

3.電子入場券使用範圍為2022年5月20日至5月22日公眾展期一日券,不包含貴賓預展與開幕之夜。

4.城邦讀書花園保留修改活動條款、更改活動贈品、訂單接受與否、活動最終解釋權與更動會員及VIP各項權益辦法之權利。

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把時尚帶進古蹟中!臺北時裝週SS27即將登場,以「身體」為創作原點,在紅色光譜中生成多重輪廓

由藝術總監顏伯駿統籌創意與視覺方向,臺北時裝週SS27從80多年歷史的紅磚建築出發,讓當代時尚與城市文化展開新的對話。從姿態、光線、色彩與服裝,重新思考身體如何成為時尚與文化的載體。

邁入第9年的臺北時裝週,持續從時尚產業、創作與文化之間尋找新的可能。上半年AW26以回歸品牌、導入多元展演形式與強化產業輔導資源為方向,支持臺灣時尚品牌提升產製品質、拓展大眾市場。本季SS27則將於10月15日至18日首度移師空總國家文化基地,延續對當代時尚多元樣貌的探索。

取自空總國家文化基地紅磚建築的鮮明色彩,並轉化為影像中流動的紅色光譜,SS27系列視覺回到時尚最原初的載體——身體,透過光影、色彩與服裝探索身體;同時從傳統伸展台延伸至形象展演與風格展,集結13組品牌發表最新系列、53家設計師品牌參與展售,讓時裝週不只是展示創意的舞台,更成為連結產業與市場的平台。

(圖片提供:台北時裝週)
(圖片提供:台北時裝週)

從身體出發,看見時尚的不同輪廓

由藝術總監顏伯駿統籌創意與視覺方向,攜手攝影師周墨、造型師Poga完成的SS27主視覺,將身體視為持續變化的創作載體。服裝改變身體原有的比例與線條,身體則賦予服裝新的姿態與情緒;一次轉身、一個動作,都可能產生不同的視覺感受。

(圖片提供:台北時裝週)
(圖片提供:台北時裝週)

本季視覺創作將「觀看身體」作為重要命題,延續臺北時裝週近年持續強調的開放性與多元性,不同品牌、創作者與文化背景在同一平台匯聚。空總紅磚建築的鮮明色彩轉化為影像中的紅色光譜,讓光線穿梭於建築、身體與服裝之間,展現臺灣時尚具彈性與流動性的面貌。

13組品牌,從伸展台到沉浸式展演

SS27共規劃5場Runway與8場Presentation,13家品牌將以不同形式呈現最新系列。Daniel Wong、GIOIA PAN、INFDARK、INMORIES及JENN LEE將透過伸展台走秀,完整呈現服裝系列與品牌世界觀;AISH、CHARINYEH、Claudia Wang、JUST IN XX、oqLiq、Story Wear、WEITZUYUAN及Yentity則以形象展演登場,結合空間、影像、裝置與表演,打造更具故事性的觀看體驗。從伸展台到空間展演,服裝成為觀眾進入品牌創作語境的入口,也呈現臺灣時尚在設計、文化、科技與生活之間的多元樣貌。

(圖片提供:台北時裝週)
(圖片提供:台北時裝週)

除了品牌發表,本季首度推出「風格展」,於10月15日至18日在文化空總古蹟大樓1樓登場。集結53家具備品牌發展潛力的設計師品牌,分為當代生活、時尚客訂、風格配飾與時尚櫥窗四大類別,並導入自主策展方式,讓品牌依照自身定位規劃展示方式,呈現產品、風格與創作理念。

展期也開放一般民眾自由參觀與購買,相較於過去以產業交流為主的時裝週,SS27進一步加入B2C模式,讓觀眾看秀之餘,也能直接認識品牌、選購設計。同時,本季上線買家洽商與媒合系統,讓品牌與專業買家提前預約洽談,並與CLA Fashion Platform合作推出線上選購專區,從實體展會延伸至數位市場,讓臺灣設計進一步被看見、選擇。

打造更完整的時尚平台

延續AW26啟動的轉型方向,臺北時裝週SS27除了聚焦於服裝發表,也持續透過品牌培育、跨域合作與國際交流,支持臺灣設計走向更大的市場。當時尚進入文化基地,臺北時裝週逐漸成為串聯創作、文化與市場的平台;同時,也帶著全新的觀看方式:身體可以移動、服裝可以改變、文化可以混合,而時尚也始終在不同創作能量的交會之間尋找新的形狀。

(圖片提供:台北時裝週)
(圖片提供:台北時裝週)

臺北時裝週 Taipei Fashion Week SS27

展期|2026.10.15~10.18

地點|空總國家文化基地

花蓮港口部落「Makotaay藝術季」揭幕!在石梯坪海岸賞地景藝術、抒展肢體,聆聽海洋的心聲
花蓮港口部落「Makotaay藝術季」揭幕!在石梯坪海岸賞地景藝術、抒展肢體,聆聽海洋的心聲

以花蓮港口部落為基地的「Makotaay藝術季」,2026年以「海在想什麼?」為主題,結合地景藝術、音樂展演、部落微型影展、美食與手作市集,以及「夠帶種」帶來的表演藝術體驗,帶領每個來到石梯坪海岸的人們感受山海、欣賞藝術、抒展肢體,並在過程中體會港口部落與海共生的智慧,潛心聆聽海的心聲。

花蓮港口部落「Makotaay藝術季」揭幕!在石梯坪海岸賞地景藝術、抒展肢體,聆聽海洋的心聲
(圖片提供:Makotaay藝術季)

打開家園為生態藝術村

港口部落歷經30多年的土地抗爭,在2020年陸續收復部落傳統領域後,決定將家園以藝術展演的形式開放給所有人——這正是「Makotaay生態藝術村」誕生的緣由。6年來,已有超過80位藝術家在此駐村,把他們在這裡聽見的浪聲、踩過的礁岩、學會的算浪與撒網,轉譯成一件又一件的藝術作品。

花蓮港口部落「Makotaay藝術季」揭幕!在石梯坪海岸賞地景藝術、抒展肢體,聆聽海洋的心聲
(圖片提供:Makotaay藝術季)

到石梯坪領會海究竟在想什麼?

2026年中秋滿月下,「Makotaay藝術季」於石梯坪正式開幕。本屆主題「海在想什麼?」源自港口部落已故頭目Lekal Makor(勒加馬庫)常說的一句話:「我每天早上看著海,在想,今天的海在想什麼?」藝術季將這個提問交給今年來到Makotaay的每一個人。

花蓮港口部落「Makotaay藝術季」揭幕!在石梯坪海岸賞地景藝術、抒展肢體,聆聽海洋的心聲
(圖片提供:Makotaay藝術季)

有別於以往,今年Makotaay首次納入地景藝術與「夠帶種」帶來的表演藝術體驗。展演現場由3件大型地景作品先行,帶領訪客從作品感受藝術家焊鐵的火花、敲打木頭的聲響,再與海風、潮汐、日月星辰展開對話;接著隨夠帶種引領,以身體作為媒介打開五感,走入自然,成為自然。

花蓮港口部落「Makotaay藝術季」揭幕!在石梯坪海岸賞地景藝術、抒展肢體,聆聽海洋的心聲
(圖片提供:Makotaay藝術季)

除3件大型地景藝術之外,另有許多精彩藝術作品散落於石梯坪各處,其由9位駐村藝術家在港口部落地主的帶領之下,在部落住上15天,與族人交流、共同生活,並將這段經驗轉化為藝術創作,當中蘊藏著港口部落長久以來與海洋共生的生活哲學。

花蓮港口部落「Makotaay藝術季」揭幕!在石梯坪海岸賞地景藝術、抒展肢體,聆聽海洋的心聲
(圖片提供:Makotaay藝術季)

重現石梯港「Mihoyo」珍貴儀式

開幕當天的「Mihoyo」儀式也展現了海洋民族的珍貴傳統。當日來自全台各地的無動力船隻陸續駛入石梯港,重現曾盛行於1960至1990年代之間的「交換漁貨」儀式。策展團隊邀請從各地來訪的船友與陸地上的部落族人、藝術家們交換禮物,象徵海島民族之間的情誼交流。

花蓮港口部落「Makotaay藝術季」揭幕!在石梯坪海岸賞地景藝術、抒展肢體,聆聽海洋的心聲
(圖片提供:Makotaay藝術季)

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