「這很台北VERY TAIPEI－台北捷運線形公園成果設計展」於4月16日至5月8日，從台北線形公園中山站1號出口出發，結合空間、景觀設計、互動裝置，與線形公園周遭的古今故事，展開對這座公園、這座城市的未來展望。這裡由策展人房彥文，來告訴大家策展經過，以及5大展區特色。

熟悉的線形公園再延伸 台灣的High Line Park

起初，和宋鎮邁討論南段的設計時，宋鎮邁不斷地強調希望接起台北車站至圓山，從展覽規劃初期到開展前不斷推動，終於獲得各方支持，除了大家熟知的線形公園景觀，未來將連結台北車站、以空橋穿越市民大道、接入長安西路、南京西路⋯⋯一直通往圓山，並和北門至台北車站的空橋接軌，甚至通往淡水的改造計畫也在各景觀設計建築師的推動下逐步前行。

想像一個畫面，海外旅人降落桃園機場，從北門站下車後一路順著空橋散步或以單車向北前行，參觀當代美術館、台北美術館、圓山飯店、故宮、台北表演藝術中心⋯⋯甚至能通到淡水的迷人景色，將在這個計畫之後逐步推動。

木造框架形塑通透空間 象徵結構與空間的漸變

展覽整體空間元素在發想時隈研吾的木造結構與千鳥格為靈感，以木頭格柵空間，打造結構體的同時保有通透感，也象徵著城市結構一點一滴地透過設計改變、並融入我們日常生活之中。在空間中加以堆疊、延伸，並創造高低起伏，結合周遭故事、景觀規劃與互動裝置，讓民眾自然地穿梭其中、理解未來將迎來的改變。

何庭安操刀主視覺設計 動態塊狀字體呼應台北的堆疊成長

主視覺邀請過去曾為Group.G re-briefing、為Gogoro打造發表會的設計師何庭安操刀，以大膽塊狀的字體呈現，俐落的銳角、切線與方正邊緣，類比建築、巷弄與聚落，結合心中山段的主色——帶著些許湛青的白鐵灰，添入現代氣息，並以動態延伸的識別，呼應台北不斷堆疊成長的意象。

五大展區 感受台北未來風景

順著線形公園蜿蜒而伸，規劃了五大展區，與心中山五大地標相互呼應，讓民眾可以順著線形公園，向南深入探索。

第一展區座落於1號出口南邊，以主視覺堆疊裝置舞台，利用關鍵字展現心中山線形公園目前的樣貌，並設計讓民眾能夠自然坐臥、融入其中的空間。

稍稍抬頭，就能看見隱身樹林中的第二展區，以木結構建立出環境高低差，提示未來南段空間設計將有的高低起伏，為民眾帶來不同的城市視野。穿梭於樹冠之中的同時，腳旁是李億勳老師的公共藝術作品「台北傳奇－來自淡水的客人」，將紅線有山、有海的特色加以呈現。這裡也展出了兩位景觀設計師的訪談、模型、設計手稿等，進一步呈現線形公園的設計理念與特色。

第三展區位於時常被民眾遺忘的緊急出口高台上，藉由可愛的插畫一同推動台北景觀與城市的新生。

在名為時光長廊的第四展區，邀請到懷舊達人張哲生，譜寫屬於線形公園周邊的不同記憶，包括台鐵雙連站與圓山站的變革、南京西路平交道（現捷運中山站4號出口）旁的台灣第一間保齡球館「榮星保齡球館」等五組故事，帶領大家一同了解發生於此的昨日今生，並展現未來圓山段以捷運柱體為核心、結合光線與故事的設計靈感。

第五展區攜手以舉牌小人聞名的插畫家李翰，展出其「中山伴遊郎」系列作品，以溫潤、溫暖的畫筆，由愛犬「捲捲」帶領人們在中山體驗人生的酸甜苦辣。此外，也將舉辦共創繪畫活動，邀請李翰與民眾一同創作專屬於線形公園的作品。

有品味的城市 讓設計帶動變化

台北市長柯文哲於開幕時分享，心中山的改造讓周遭區域如赤峰街等，成了新的文化發展地點，並改變整個都市的景色、居民的生活方式。城市景觀的美化與應用，影響了人文、商業，由此可見設計真的能帶動城市的變化。

從一座大城市，成為一座偉大的城市，文化和商業兼容並蓄、相互推進，接受各式挑戰並勇於前行是必要的，台北捷運線形公園一百年間，見證了台北市東西城的交錯與興衰，豐富歷史從鐵路蜿蜒、車行城市，到人本城市。從捷運線形公園的改造計畫開始，相信這座城市往後也持續勇於開創，譜寫下故事、歷史與未來可能。

「這很台北VERY TAIPEI－台北捷運線形公園成果設計展」

展出日期｜2022年4月16日至5月8日

展出地點｜台北捷運中山站1號出口以南

主辦單位｜台北捷運公司、國泰世華銀行

承辦單位｜谷汨文化Group.G

策展人｜房彥文

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}