澎湖南海候船室大改造！海廢淺木色座椅、售票服務台靈感汲取自玄武岩等6大亮點

澎湖第三漁港是座遊憩港，也是座交通港，位在此處的「澎湖南海候船室」更是離島海運重要一環，擔綱旅客來往七美、望安的轉運任務。不過，候船室自2009年興建完成至今，外觀與硬體設施並未有太大轉變，期間衍生出許多使用上的問題，包含指標不明、資訊呈現零散等，為此交通部航港局與台灣設計研究院（設研院）合作，邀集各方設計團隊，將設計與美學導入進行改造。

優化空間與購票流程

藍色公路設計對依賴海上運輸的澎湖來說相當重要，這次澎湖南海候船室改造計畫，由UPGA瓦建國際設計、博瀚設計、本質設計顧問等團隊攜手合作，先針對空間、乘船體驗、購票服務流程調研，梳理出11處服務痛點包含指標不清楚、購票資訊零散、排隊動線衝突等，並優化門面、候船空間與服務流程設計。

融入減法設計理念，點亮建築外觀與候船空間

針對建築外觀，設計團隊以減法設計為導向，將原先的半圓形滯水池移除，改造為休憩平台，讓候船旅客有戶外位置可選擇，原先位在屋頂邊緣的候船室招牌也被移到這裡，位置更明顯、以灰底白字呈現的視覺也更清晰，讓遊客一眼就能注意到，而整體外觀也從灰濛濛的色調，轉化為白色系，提升入口明亮性的同時，也保留建築處在港口環境不突兀的相容性。

室內空間兩側本就設有玻璃窗，能引入大量自然光線，設計團隊保留這項優勢，以及建築挑高、中軸線聚焦的特色，在空間色彩上做出改變，原本帶點暖色調的空間、深藍色牆面，都改披上白色，整體更明亮活潑。

兼具美觀與實用性的「海廢座椅」

椅子也改以淺木頭色呈現，單弧面提供雙側座椅的設計十分特別，而俐落的座椅結構從尺度、弧度、結構亦考量人體工學，椅架下方空間還能輕易擺放大型行李，兼具美觀與實用性。值得一提的是，外表簡約的座椅其實製程並不簡單，這是由台灣家居品牌NakNak悉心打造的「海廢座椅」，椅面建材源自散落台灣海域的7萬多個回收寶特瓶，NakNak將這疊起高度相當於30棟台北101大樓的海廢，摻入回收蚵殼粉、保麗龍等材料，再製為循環建材。

售票服務台以玄武岩為靈感打造

為改善購票資訊零散問題，設計團隊透過使用行為分析，梳理分類航班、票務公告資訊，決定採用強化電子顯示器與公佈欄，改善原本「補丁式」張貼資訊所造成的視覺紊亂；售票服務台則以澎湖玄武岩為發想，灰色塗裝與純白空間呼應，也讓旅客一眼就能辨識售票處，另也調整服務鈴高度、貼附點字標示，對無障礙使用者更友善。

指標更清晰，帶有海洋意象

地面上的藍色漸層色塊，則是引導民眾排隊買票的鮮明指引，大大的標示文字讓旅客能直覺找到應排路線，減少來回尋找走動的次數，進而降低動線衝突。

融入實用設計、簡約美感的如廁空間

廁所也是公共空間重要一環，原先色彩以藍色牆面、棕色門面搭配，看上去有些突兀，改造後換上灰黑色系，更增設行李鎖供攜帶大型行李的旅客使用。

台灣作為四面環海的海洋國家，與海的關係緊密難分，而澎湖南海候船室只是藍色公路設計的起點，未來這份理念將延伸應用至船票、船運工具、船舶指標、禮贈品，打開台灣海洋運輸環境的更多可能性。

資料、圖片｜台灣設計研究院

一年一度的「鶯歌產地開放日 Yingge Open House」將於10月7日至11日登場，今年以「Let Good Things Happen｜讓美好悄悄發生」為主題，串聯在地窯場、工坊、街區店家與陶藝市集，邀請旅人走進鶯歌街區，看見陶瓷如何與生活重新連結，並見證持續發生的「鶯歌製造」。

2026鶯歌產地開放日4大亮點

▻ 亮點1：9 家美食 × 9 家窯場首度聯名！

此次首度推出「好食好器 Good Food, Good Ware」，由9家鶯歌在地美食店家攜手9家窯場，從料理特色、器皿設計到實際使用方式深度合作，讓「鶯歌製造」真正走上鶯歌餐桌。其中，三合號 SUMMER HOUSE 與傳壺工坊將陪伴許多人成長的大同電鍋化作「童滿味碗」；鄰照早點則與陶聚跨界合作，將讓人又愛又驚的香菜，從料理入味，也化作器皿上的一抹淡雅；經營四十年的四食五号早餐店與 Mao's 樂陶陶，則將自製辣椒醬結合「花辣辣」小碟，打造出限量聯名器皿禮盒。今年9組合作更進一步延伸出「回家滋味」、「打開好運」與「職人日常」三條特色餐桌路線，涵蓋早餐、咖啡、甜點到拉麵，一起循著不同故事，吃出一趟屬於鶯歌的在地旅行。

▻ 亮點2：孩子的畫走出教室變商品！

「鶯歌製造」延續的關鍵，在於下一代對產地的認同與加入。今年「窯場導師」計畫深入鶯歌7所國小，由7家窯場帶領學童認識陶瓷產業，並首度推出「未來新星：校園圖樣設計徵選」。學生作品將歷經徵選、授權、設計轉化及量產，製成可實際使用與販售的陶瓷產品，孩子們也將親自參與作品從設計到商品化的過程，並迎來第一次真正面對市場的經驗。

10月9日，孩子將帶著作品走進陶藝市集，自己替作品命名、定價、陳列，並站在攤位前向消費者介紹與販售；10月9日至11日，大會攤位也會展售由校園圖樣設計徵選延伸製作的專屬商品。

▻ 亮點3：台日職人現場拉坯交鋒！

10月9日至11日於鶯歌國小古窯旁登場的「鶯歌陶藝市集 CRAFT MARKET」，集結台灣工藝家、陶藝品牌及跨領域創作者，並持續串聯日本陶藝產地「笠間」與「益子」。許多平時沒有實體門市的陶藝家也會親自擺攤，民眾可以直接看作品、和創作者聊天，了解器物背後的材料、技法與製作故事。

今年市集更首次規劃台日職人拉坯交流，兩地職人將以各自熟悉的方式現場拉坯、切磋技藝，以各自熟悉的方式現場拉坯製作，民眾也能近距離感受「做陶的人」最真實的工作現場。另一項充滿在地特色的體驗為「鶯式祈福」，活動特別製作多款融入鶯歌陶神香灰釉的祈福陶卡，除了為市集品牌祈求「開市大吉」，更邀請民眾親手彩繪，將旅途中邂逅的美好與祝福化作實體紀念帶回家。

▻ 亮點4：搭捷運也能開始逛產地！

2026 鶯歌產地開放日首度串聯捷運三鶯線，推出限定一日票，也為造訪鶯歌多了一種新的移動方式。「捷運三鶯線一日票」售價60元，購票即贈一本2026《鶯歌產地開放日散策指南》。10月1日至31日，可於頂埔站、鶯歌車站、陶瓷老街站及鶯桃福德站購買。持票還可享有沿線合作店家的專屬優惠，涵蓋餐飲、陶瓷品牌與體驗活動。

捷運三鶯線也將串聯今年的產地遊程。部分見學導覽採取捷運搭配步行的移動方式，從鶯歌火車站出發，走訪陶瓷製造工廠與在地餐飲店家，再由捷運陶瓷老街站銜接下一段行程。旅人可循著台鐵與捷運路線，鑽進老街、窯場、工坊及市集，安排半日或一日的鶯歌行程。

2026 鶯歌產地開放日 Yingge Open House

日期：2026 / 10 / 7 (三) – 2026 / 10 / 11 (日)
地點：新北市鶯歌街區、窯場、工坊、品牌門市與活動據點
陶藝市集：10/9 (五)10:00–18:00、10/10 (六) 10:00–18:00、10/11 (日) 10:00–17:00（鶯歌國小・古窯旁）
交通方式：台鐵鶯歌站／捷運三鶯線皆可抵達主要活動區域

_{資料提供｜鶯歌產地開放日、文字整理｜Adela Cheng}

2026台灣設計展在桃園，於9月24日至10月11日盛大展開中！今年以「桃園流」為主題，串聯青埔、中壢兩大主展區，以及5處衛星展區與一系列設計響應活動。資訊太多不知該從何看起的話，本文先幫你整理2026台灣設計展亮點！

▻ 青埔展區 ◅

以桃園會展中心、桃園市立圖書館青埔智慧科技分館為核心，策劃14大主題展覽，串聯產業設計力、城市治理、國際交流及永續循環等面向，展現桃園多元跨域製造力且豐沛設計能量，也引領民眾走入對這座城市的未來願景想像。以下將盤點部分展覽，更多青埔展區資訊請點此。

匯流之橋｜桃園會展中心

由蕭青陽與女兒蕭君恬共創的「匯流之橋」，帶人們穿過由繽紛多彩壓克力方塊構成的「拱門」、踏上以色彩燈光與玻璃元素構成的「彩色玻璃橋」，同時可看到以「探索北橫」、「珍珠海岸」及「大龍門」3大觀光亮點為主軸的影像。而隨著漫步、觀看的過程，人們也將遇見不一樣的光影組合，加上展覽中的聲音、氣味、空間設計，打造出深刻的觀展體驗。

桃〇計畫－未來循環園｜桃園會展中心

由共序工事策劃的「桃〇計畫－未來循環園」，從「生活循環」與「產業循環」出發，從日常中的循環行動，到材料創新、綠色製程與循環技術，展現循環如何從個人選擇延伸至城市系統，成為共同參與的生活方式。特別一提的是，展場空間以馬戲團棚為概念，並透過互動裝置、動態展演，帶大家在探索過程中親身參與循環設計。

好市有戲｜桃園會展中心

由平凡製作團隊策劃的「好市有戲」，展場設計運用市場常見的菜籃，打造出開放的觀展體驗，帶領人們從桃園出發，再走進台灣代表性商圈與市場，透過經營者、消費者、設計師等不同視角，看見這些設計、空間與人的故事，是如何悄悄改變商圈與市場的日常風景。

24HR 運轉全世界｜桃園會展中心

由三加二設計策劃的「24HR 運轉全世界」，聚焦4大系統與7大亮點產業，並巧妙透過「登機、滑行、校準、推進、起飛」的航空節奏，以24家產業引領觀眾從最貼近日常的民生製造出發，跨越推動全球運算的高科技產業，走入綠能與交通轉型的未來，最終抵達貨流與飛行系統交會的全球中樞。

桃園演算室｜桃園會展中心

由留白計畫策劃的「桃園演算室」，以「演算」轉譯能源使用、碳排放與生活行為，展覽從「集體演算」出發，觀眾的選擇轉化為城市尺度的數據脈動；進入「動態演算」，看見全臺產業碳排數據作為現實的重量，個人生活與數位行為的減碳選擇作為改變的可能；最後來到的「永續咖啡廳」，在在展現出廢棄材料再生的可能。

水之道｜桃園會展中心

樸實創意策劃的「水之道」，從「桃園因水而生，也因治水而發展」出發，帶大家看見水如何在城市被留下、被使用，也讓用過的水回到土地與生活，展開新的循環，同時也打造出與生態共存的親水環境。

#桃園POV｜桃園會展中心

本展匯集來自日本、韓國、新加坡等國家與台灣的設計力量，透過不同文化背景與專業視角的交流，重新描繪桃園的城市意象。

▻ 中壢展區 ◅

以中原文創園區為核心，共策劃2大主題展覽，聚焦閩南、客家、原民、眷村與新住民等多元族群文化，以及青年設計創作成果，展現桃園世代共創、文化共融的城市能量。

匯流城市・文化共生｜中原文創園區1號、2號、3號倉庫

本展透過信仰、飲食、服裝這3大貼近日常的主題，述說住民族、閩南、客家、眷村、閩東、新住民的生命經驗。走入1號倉庫，可見桃園多元族群信仰的共生共居；2號倉庫透過科技互動，讓每位觀眾都能帶走一份屬於自己的味覺記憶與在地連結；3號倉庫則以布料與時裝，讓身體成為文化流動與轉譯的載體。

青春匯萃｜中原文創園區 10號、14號倉庫

「青春匯萃」是一場匯聚青年創意與設計觀點的展覽，集結桃園高中職與大專院校徵件作品、桃園設計獎，以及 ADA ISDW 2026 台日韓國際學生設計研習營成果，串聯青年設計從在地培育到國際交流的成長歷程，展現桃園作為青年設計城市的創新能量。

還有這些別錯過！

這次的衛星展區包含桃園市立美術館戶外空間、桃園市兒童美術館、橫山書法藝術館、Pyasan泰雅文化館及大溪木藝生態博物館，透過設計串聯藝術、文化與地方特色場域；同時展覽期間規劃了22項設計響應活動，從設計食堂、市集、論壇、光影展演、音樂節及城市走讀，並串聯19條遊程路線、3條免費接駁車路線，方便民眾輕鬆穿梭兩大展區。

城市之鏡｜桃園市立美術館戶外空間

桃園市立美術館戶外空間在設計展期間將首度對外開放！這次由黑川互動媒體藝術打造的大型沉浸式光雕作品《城市之鏡Mirror of the City: SS Evolution》，以「桃園—萬物交會的流動之城」為概念出發，將桃美館周邊場域轉化為具呼吸節奏與生命律動的有機體，分別有象徵「自然與生態」的水文支流，及代表「人文與產業」的數據支流，兩股光影最終交織，展現萬物交會的城市生命力。

展演將於9月24日至10月11日（每日 19:00、19:30、20:00、20:30 共4場）。此外，10月10日與10月11日更特別推出「SS Evolution — Live Version」，結合大型光雕投影與弦樂現場演奏，帶領觀眾在聲響與光影的共振中，感受城市的能量。

光流方舟｜亞洲•矽谷創新研發中心

你對於農業有什麼想像？由藝術家陳普策劃的「光流方舟」，帶領觀眾沿著桃園由平原、台地丘陵至高海拔山林的農業地景前進，依海拔與環境特色劃分為4個農業梯度，呈現不同地景中的農特產、智慧生產技術與農業故事。展覽更透過光影、影像、植物與科技裝置，展開一段從土地走向未來的桃園農業旅程。

其中最為吸睛、以大型植生氣膜與環保壓克力磚構築的透明球型溫室，內部結構概念取自桃園地貌起伏，結合人工微氣候控制，調節濕度、溫度與水氣循環，夜幕降臨時，流動光影將躍上透明外殼，讓整座裝置隨著環境產生近似呼吸般的視覺節奏。

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2026台灣設計展「桃園流」

日期｜2026.09.24～10.11
時間｜週一至週四 10:00～18:00；週五至週日(含國定假日) 10:00～20:00展期最後一日營運時間為10:00～18:00
門票｜免費入場

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