深度旅遊已是趨勢，博物館不僅是最潮的旅遊景點，也是展示當地歷史文化與自然人文的載體。新冠疫情阻擋了大眾探索世界的腳步，使得各大博物館也著手深入線上展示教育，開發數位資產，轉換形式將展覽、典藏品推播給大眾，臺灣現存歷史最悠久的國立臺灣博物館亦是如此。

2020年「臺灣博物館系統」完成建置，以臺博館本館為中心，配合各館舍建築的歷史脈絡，將古蹟建築空間活化再利用，成為地處首都核心區的綜合型博物館。臺博系統包含臺博館本館、古生物館、南門館及鐵道部園區，以臺灣自然史、產業史、現代性為展示核心，推展臺灣的自然生態及人文、產業歷史、鐵道文化等多元面向。

當今民眾參觀博物館的型態，不再僅是單方面提供展示資源，觀眾被動地接收展覽內容的方式，而是立基於展覽的敘事主軸，提供觀展多樣觀展角度並探索體驗，與展覽互動交流。

注入創新思維 展現博物館新象

後疫情時代，臺博館運用數位科技突破疫情困境及強化館藏資源運用，透過與新創企業跨域合作，開發線上環景網站、AR導覽及3D動畫，提高線上觀看展覽的臨場感與互動性，並開發教育推廣活動，擴大公眾參與，以提供永續及創新的服務。如臺博館搭配規劃「Always open～博物館任意門」線上參訪課程，以國小學校班級為對象，邀請學童參觀臺博系統的建築歷史、「博物臺灣」常設展及特展。課程內容包含線上主題導覽、環景體驗，以及現場Live直播或學習單互動，來促進博物館與學校教育更緊密互動，期待帶動遠距教育資源加值運用，讓博物館展示資源能延伸至學校教學現場。此創新服務更榮獲經濟部中小企業處「111年度新創產品及服務採購獎」策略合作組特別獎。

在數位藝術資產掀起熱潮的同時，臺博館邀請人氣插畫家「有隻兔子」合作，發行NFT「Welcome兔臺博！」，運用臺博系統建築、典藏品「藍地黃虎旗」及吉祥物「臺博館守護精靈」等為主題，擇取夜虎、日虎、臺灣雲豹、石虎、恐龍、樟樹、臺博本館及鐵道部廳舍建築為元素設計8款NFT，連結臺博館元素與知名插畫角色進行創作，期望透過多元有趣的方式，讓民眾親近博物館。

臺博館與插畫家合作，以館藏及臺博系統建築為元素設計8款NFT

融入多元媒介 創造嶄新體驗

搭配NFT發行，鐵道部園區於2022年12月17日發行日首次夜間開館，推出「守護精靈的時光旅行」親子音樂劇及「夜迴萬物叢」系列活動，邀請臺北市家扶中心的家庭、臺博館會員與一般民眾夜遊鐵道部園區，參與「時空任務」沉浸式戲劇體驗、「鐵道意象」肢體創作工作坊，藉由園區內「銘刻時間特展」，以及「鐵道文化常設展」的木造車站、莒光號車廂等情境式展區，引導觀眾融入並探索體驗；並特別於戶外園區規劃夜間導覽、小提琴及夜光扯鈴互動表演，讓觀眾從中體驗鐵道部園區曾榮獲臺灣光環境獎的夜間魅力，展現臺博館兼具教育推廣、文化平權及休閒娛樂的博物館能量。

臺博館以經典藏品發展七隻吉祥物家族「守護精靈」，展現百年傳承與再創新象

鐵道部夜間一景

演員引導觀眾於「異論現代－銘刻時間特展」展區尋找線索

觀眾參與沉浸式戲劇體驗，於鐵道部廳舍木造車站展區合影

近年臺博館積極接軌當代趨勢，提供民眾友善服務及創新體驗，今年更獲得多項獎項肯定，包含2022傑出公關獎「政府品牌傳播獎」、「政府政策溝通獎」；《捉迷藏》繪本入選義大利波隆那插畫展、2023金蝶獎－台灣出版設計大獎，及與漫畫《雲之獸》共同入選文策院Books from Taiwan書單。此次與藝術家合作發行NFT，展現博物館創新實踐力。即日起至112年12月17日，只要至臺博館4館辦理臺博館會員卡或購買四館聯票全票2張，即可兌換1款NFT，隨機致贈，數量有限換完為止，兌換方式詳情請至 https://www.jcard.io/life/tw/NTM 查詢。

國立臺灣博物館廣告

文｜Iain    圖片提供｜國立臺灣博物館

國立臺灣美術館實驗藝術平台「U-108 Space」，推出全新互動式展覽《結界—灶跤》，以「廚房」這個常被認為是女性打理的日常空間為題，延伸探討女性在社會身份中的自主性與矛盾處境，同時探問母女關係的情感連結。透過新媒體科技、表演藝術、觀眾參與的交織，邀請觀者感受科技藝術中的感情敘事，亦藉作品折射出對於自我與家庭的思考。

影像與聲響交織的沈浸式劇場

位在國美館的「U-108 Space」，作為數位科技藝術實驗平台，以獨特的U形空間動線為畫布，結合高畫質同步環景、地面投影融接系統等，創造極具包覆性與沈浸感的藝術體驗。另搭載16.2聲道「高保真度環繞聲（Ambisonics）」球形3D空間聲感處理技術，優化聲學性能，為藝術創作創造出更寬廣的實驗空間，藉影像與聲響交織，成就一座「沈浸式劇場」。

自2021年啟用至今，U-108 Space陸續推出多檔視覺效果奪目、聲響效果震撼的科技藝術節目，此次隨2025年登場的《結界—灶跤》，轉向探索更為柔軟、觸動人心的主題。《結界—灶跤》以臺語中的「廚房」（發音為Tsàu-Kha）為名，以此傳統印象中由女性打理的日常生活空間，延伸出對女性身份及母女之間情感連結的探問。

《結界—灶跤》由台灣藝術家張晏慈、新加坡旅法藝術家范佐伊共同擔任概念主創，分別負責聲音與影像設計，並整合影像、互動程式、音響工程、音樂劇等各方專業，發展出一件兼具科技性與情感深度的互動新媒體展演作品。

以廚房為題，探討女性在現代社會的矛盾處境

張晏慈表示，「灶跤」這個看似平凡、熟悉的空間，對女性而言充滿了複雜的情感和象徵意涵。她認為「灶跤」既是女性能夠自我掌控的領域，也是她們為他人服務、為家庭付出的場所。儘管一開始擔心落入女性主義的刻板印象，但在與范佐伊深入探討後，發現廚房背後隱藏著對母親、家庭的深愛與束縛。范佐伊則提到，藝術的核心是觸動觀眾心靈，「想要讓大家能夠在（作品）裡面看見自己。」

《結界—灶跤》以台灣傳統廚房為創作起點，探討女性在日常空間中的自主性與矛盾處境。作品透過重新詮釋東亞民間信仰中的「灶神」意象，將原本為男性的神祇轉化為女性形象，象徵母親在家庭中兼具「守護」與「監控」角色的雙重身分，呈現母女關係中深愛與束縛交織的情感狀態。

善用U型空間創造「結界」

作品運用U-108 SPACE的空間特性，營造出象徵心理與情感狀態的「結界」體驗。聲音在場域中由遠而近流動，文字與影像於空間中浮動與轉換，引導觀眾進入多層次的敘事結構，進而重新省思家庭與自我。

進入展場前，觀眾可依循藝術家的提問，書寫關於生活、家庭與廚房的文字記憶。這些內容將透過即時文字辨識與AI影像生成系統，轉化為作品中的聲音與影像，形成一個個獨特的「結界」。每一次參與皆因書寫內容而有所不同，觀眾也因此成為作品敘事的一部分，展現個人經驗與集體情感之間的連結。

結界—灶跤（Tsàu-Kha）

展覽時間｜2025.12.27－2026.03.01

展覽地點｜國立臺灣美術館 U-108 SPACE 

置南島文化於核心，以當代藝術為語法，臺東美術館當期展覽《潛行》集結尹子潔、周代焌、廖昭豪之作，展現3位獲「南島國際美術獎」首獎肯定的藝術家，如何以「潛行」姿態遁入歷史、文化和環境的縫隙，揭露主流敘事外可能被忽略的真實。

藉藝術探索「南島」意義

臺灣作為南島語族和南島語系的重要一環，近年東海岸越來越多展覽及藝術季，如「東海岸大地藝術節」、「森川里海濕地藝術季」、「南迴藝術季」等，邀集各國藝術家透過田調、駐村等，與土地展開深入交流，探討何謂南島文化，試圖將南島美學的輪廓勾勒得更加清晰。另一方面，臺東美術館籌辦「南島國際美術獎」，其自2011年舉辦至今，已是臺灣連結南島文化和當代藝術的重要橋樑，亦鼓勵藝術家走入臺東、與在地文化展開真實且深入的互動。

潛入文化的縫隙，揭露未現的真實

臺東美術館《潛行》作為2022年「南島國際美術獎」首獎藝術家特展，可視為3位得獎藝術家——尹子潔、周代焌、廖昭豪——近年來探索南島文化的「成果發表」。展覽由策展人胡朝聖偕同陳斯吟策劃，以「潛行」為題，回應3位藝術家在創作中共同呈現的獨特姿態。

所謂「潛行」並非退隱，而是一種溫柔卻積極的實踐。它描述了藝術家如何潛入歷史、文化與環境的縫隙中，試圖揭露那些在主流敘事下，可能被遮蔽或忽略的真實。這種姿態既是敏銳的觀察，也是一種溫和而堅定的抵抗。

探索文化傳承、環境議題等議題

3位藝術家以各自的創作路徑回應「潛行」主題。尹子潔從花蓮駐村時觀察到的「三腳狗」出發，以影像與裝置，將動物斷肢卻堅毅的身體狀態，連結至南島語族面臨文化斷裂仍奮力抵抗、堅守的景況。

廖昭豪聚焦東海岸的人造地景，以獨特的「紙漿」翻模手法，重製消波塊等工業產物，揭示人造與自然間既共生又矛盾的複雜關係。

周代焌則像是歷史考古學家，讓土地成為歷史中「被消失的聲音」的載體，揭開文化與地景如何在時間流逝間，不斷移動與重組。下回造訪東海岸，不妨走進臺東美術館化身「潛行者」，隨藝術家探索主流敘事以外的複數故事。

臺東美術館《潛行》

展期｜2025.12.20－2026.02.01

展覽地點｜臺東美術館（臺東市浙江路350號）

開放時間｜週二至週日 09:00－12:00／13:30－17:00（週一休館）

參展藝術家｜尹子潔、周代焌、廖昭豪