2023威尼斯建築雙年展臺灣館6大關鍵字解析！聚焦農業地景，重構「建成地景」與「真實土地」的對話

2023威尼斯建築雙年展即將於5月登場，本屆臺灣館《地景中未完成的協議－台灣改裝》參展計畫由文化部所屬國立臺灣美術館（國美館）主辦、東海大學建築系團隊策畫，將在義大利威尼斯普里奇歐尼宮（Palazzo delle Prigioni）展出。本展透過在臺灣不同高度、緯度的農業地景踏查，呈現人們運用各自的科學知識，為馴服環境所帶來的多元建築風貌，試圖藉此重構「建成地景」與「真實土地」之間的對話，引領人們重新向鄉村學習。

回望過去，從真實的日常找尋面對未來的養分

威尼斯建築雙年展邁入第18屆，本屆大會主題訂為「未來實驗室」（The Laboratory of the Future），邀請世界各地的專業團隊拋出對未來的見解；其中，台灣館由策展人曾瑋、協同策展人郭聖傑，以及何炯德與蘇孟宗領導的東海大學建築學系團隊一同構思。

闡述未來，難道只能腳步不停地向前遠望？策展團隊轉而回望過去，認為21世紀的未來可能需要人們踏上迂迴的道路，留意並重新拼湊生活中因時代進步而被遺忘的事物；因此，策展團隊步入臺灣的山海之間，從「真實的日常」尋找面對未來的養分。

走入田野，以「剖面」的視角聚焦臺灣農業地景

臺灣以農立國，在科技不發達的年代，先人必須運用有限的資源克服地形、氣候等限制，產出滿足生理與經濟需求的作物，從而累積出代代相傳的生活智慧；若仔細推敲，其實能從中找到許多以科學知識為基礎的作法。於是，策展團隊以「剖面」的視角聚焦臺灣不同海拔的農業地景，發現其中存在的「改裝」性格——無論是嘉義外海的蚵棚、嘉南平原上的溫室或是梨山的茶園，都可以說是人類指認、理解並適應自然作用的節氣與時序後，進一步加以「改裝」的構築性回應。

展覽六大關鍵字解析

以「改裝」延伸，策展團隊提出六大關鍵字：「協調者」、「二元性」、「義肢」、「內在性」、「中介」、「濾器」，回應這些發生在臺灣山海之間人們如何與自然衝突、妥協進而共榮的事物，提煉出面對臺灣建築未來發展的可能方法。他們如何將田野調查中的發現歸納為關鍵字？背後的思維與邏輯為何？以下一一解析：

01. 協調者

工寮與碼頭是工作場所的同時，更成為農閒時的重要社交場所。我們在蚵農的勞動場域中，觀察到透過工具形成陸地與海洋的轉換、工作與社交行為的交錯，透露一種定著與非定著相互交纏的關係，並將此現象稱為一種協調機制。

02. 二元性

養蚵用廢棄竹子搭建的「棚架」，簡易的涼棚在農忙時成為蚵民的休憩場所；但在蚵收成時節卻轉變成為造訪者燒烤生蚵的場域。為了適應高灘地的地質與潮汐而改裝的三輪車，除了是生產系統的一環，同時作為載送造訪者的載具用來參與當地的特殊景觀。

03. 義肢

義肢是蓄積各種鐵公路、灌溉溝渠等使生活得以機能化的基盤建設。這些基盤建設如同兩面刃般，在提供農產品產銷協助的同時，也在無心之中割裂田地與外界的關係。

04. 內在性

鄉村地區林立的溫網室的構築思考也蔓延出生產範疇，與農人勞動環境開始對話。在非網室空間的農地上，我們更是目擊農人利用類似構築的方式，製作可移動遮陽棚來達到工作區域內的日照改善。這些內部性也創造了地景中的居家內在特質。

05. 中介

乾燥農作物的過程中發生一些有趣的空間：曬水柿的構架形成特殊紋理的陰影，成為一種臨時 性的社交空間；金針花的處理過程則多利用屋頂作為乾燥的場所，讓屋頂變成一個具生產性的空間元素。

06. 濾器

呼應著高山果園中，人的工作尺度與植物生長特性相互結合的虛空間。高山茶園為預防收成時遇到霜害，而由蘭花網完全覆蓋；茶葉收成時採栽後須進行日光萎凋，以增加茶葉香氣的作業，也由蘭花網構築的覆蓋物調節日光的強度。

策展串連臺灣各大建築學院

值得一提的是，在策展方式上，本屆策展團隊從學院出發，首度採取「教學聯盟」（Teaching Alliance）的共同參與模式，除了與建築教育現場緊密結合，規劃由東海大學建築學系師生共同完成展覽的重要作品，同時也邀請國內知名建築學院：成功大學、淡江大學、逢甲大學、中原大學的建築學系參與，擴大此次展覽實驗與行動的動能，所完成的作品將一同於本屆臺灣館展出。

4大展區帶觀者感受臺灣真實時空的流動感

臺灣館現場將如何呈現？展覽所在的普里奇歐尼宮，是座前身為古老監獄的特色古蹟建築，策展團隊依據建築空間架構區分為4個展區：「地景文件」、「擴閾空間」、「影片投影」、「設計提案」，各區由展場內的主要垂直牆面和一道粗黑線來區分邊界，再由跨越空間的大桌子構成的水平面整合為一。展場也將結合聲音、策展紀錄影像，搭配臺灣環境音採集與新編音樂，讓觀者打開各種感官，感受臺灣真實時空的流動感。

重新閱讀臺灣建築

在威尼斯建築雙年展臺灣館正式亮相之前，國美館與策展團隊也特別在台中搶先發表作品的一比一試組裝。現場，策展人曾瑋總結本次展覽強調價值說：「企圖拋棄後殖民、全球化與後現代的論述方式，從台灣教育紮根，以『from garden to field』的角度出發，除了展現建築的生猛與柔軟，使有機物與無機物成為共生體，隨著這些不確定性不斷演化，變成一種重新閱讀臺灣建築的機會。」

資料、圖片｜國立臺灣美術館

位於安藤忠雄設計的複合式設施「TIME'S」內的「京都建築中心（京都建築センター）」，於今（2026）年8月展開試營運、9月2日正式開幕。其以建築為切入點，除向更多人傳遞京都這座城市的魅力，也將持續帶領人們認識建築文化。

為什麼要在京都設立建築中心？

近年來，建築已不再是專業人士或建築愛好者的專屬領域，大眾對於建築的關注日益增加，也逐漸成為人人都能欣賞、討論的文化。而在京都，擁有從世界文化遺產、近代建築到當代建築等極具價值的豐富建築資產，不過，相較於在芝加哥、維也納、哥本哈根、阿姆斯特丹等重視建築文化的城市，早已設有兼具建築導覽、展覽、圖書空間與商店功能的「建築中心（Architecture Center）」，日本至今仍缺乏能讓一般民眾與旅客深入認識、體驗並交流建築文化的場域。

傳遞建築與地方城市魅力

從這個目的出發的京都建築中心，便以京都為舞台，期盼打造一處宛如「建築文化博物館」的新據點。值得一提的是，營運京都建築中心的正是長期致力於推廣建築文化的「合同会社まいまい」，其除長年經營城市散步導覽品牌「まいまい京都」、每年舉辦超過2,000場導覽活動，同時也策劃了「京都現代建築祭」、「神戶建築祭」及「東京建築祭」，持續以建築與地方文化為主題，向大眾介紹城市的魅力。

進駐安藤忠雄建築名作「TIME'S」

而坐落於京都三條通、高瀨川畔，由安藤忠雄設計的建築名作「TIME'S」，以經典的清水模混凝土與親水的設計，交織出獨特的空間氛圍。然而，隨著時間推移與店家接連撤出，這座知名建築有很長一段時間處於封閉、極待活化利用的狀態。這次將進駐TIME'S一樓的京都建築中心，空間設計找來曾設計2025大阪世博休憩所4的MIDW architects（服部大祐＋服部さおり）與studio arche（甲斐貴大）負責，一同打造全新的建築文化據點。

打造串聯人、城市與建築的據點

以「串聯人、城市與建築的據點」為核心的京都建築中心，主要有5大功能：推動讓建築成為旅行理由的「建築觀光」，期盼讓「到京都，就參加建築導覽」成為新的旅遊方式，並將導覽收入回饋到珍貴建築的保存與維護，建立起良性循環。建築中心兼具「展覽空間與選物商店」的特色，除將定期舉辦建築主題展覽，也設有販售建築書籍與設計選物的商店。設有以「建築師的書櫃——享受城市與建築」為概念的「建築圖書空間」，將收藏從建築大師到新生代建築師，以及與京都相關的建築師、建築史學者的選書，希望人們能透過閱讀，進一步深化建築體驗。

建築中心也將提供兼具專業知識與導覽技巧的「建築學習」課程，協助學員學習如何以通俗易懂且具吸引力的方式介紹建築，且完成培訓後，也能在建築祭及建築導覽等活動中擔任導覽員，實際運用所學內容。這裡也將成為今年邁入第5年的京都現代建築祭的實體據點，除將配合建築祭舉辦為期數個月的特展，同時也販售建築祭周邊商品與通行護照。

另外，開幕特展預計將以京都建築中心所在、由安藤忠雄設計的 TIME'S 為主題，舉辦 《時間形塑的建築——TIME'S 與安藤忠雄》（Time-Shaped Architecture: Tadao Ando and TIME’S），帶領觀眾重新審視人、自然與建築之間的關係。

京都建築センター（KYOTO ARCHITECTURE CENTER）
地址：京都市中京区三条通河原町東入中島町92　TIME'S　
開館時間：10:00～18:00，週二休

京都建築中心募資中，有興趣者可點此支持

資料來源｜京都建築センター

曾於東京森美術館締造超過23萬人朝聖紀錄的建築大展《藤本壯介建築展：原初．未來．森》，即將於2026年8月15日至2027年1月3日在台北展出。而這也是該展的國際巡迴首站，預售早鳥票已於7月27日中午12點起限時開賣。

雙展區設計，爬梳建築師30年創作精華

迎來開館十週年的忠泰美術館，特別與日本東京森美術館跨國聯手，將國際最具話題性的建築大師「藤本壯介」個展移師臺北。展覽以忠泰美術館（主展區）與建國啤酒廠成品倉庫（衛星展區）雙展區、6大主題、逾百件建築計畫以及2025年大阪．關西萬博會場〈環形大屋頂〉的1：5大型局部建築模型，全面爬梳建築師30年的創作精華。

藤本壯介的森林建築哲學

打造出2025年大阪・關西萬博精神象徵、世界最大木構造建築〈環形大屋頂〉的藤本壯介建築師，出生於森林廣袤的日本北海道。家鄉的雜樹林景觀，構成他對空間最初的感知，也使「森林」成為其設計理念的重要原點，延伸出對人、環境與都市共生狀態的思考。

不同於一般進入建築師事務所的養成路徑，藤本壯介畢業後選擇自行摸索建築實踐，並於 2000 年憑藉〈青森縣立美術館設計競賽提案〉嶄露頭角。此後，他陸續完成倫敦〈蛇形藝廊展覽館 2013〉、蒙彼利埃〈白樹〉、布達佩斯〈匈牙利音樂之家〉，以及大阪・關西萬博〈環形大屋頂〉等指標性作品，持續探索人類、自然與未來的關係。

搭建「大屋根」局部建築模型

本次展覽將呈現藤本壯介30年來獨立探索出的創作脈絡與精華，除了自日本運抵臺灣超過百件建築計畫的珍貴模型與手稿，更將於建國啤酒廠成品倉庫搭建大阪・關西萬博主會場〈環形大屋頂〉1:5 的大型局部建築模型。忠泰美術館期待透過藤本壯介「建築與自然共融」的哲學，邀大眾共探城市與社會的「未來學」，也引介臺灣觀眾深入認識藤本壯介從個人養成、創作實踐到走向國際的建築歷程。

藤本壯介建築展早鳥票開賣

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》預售早鳥票於7月27日中午12 點起於Klook搶先開賣。觀眾於預售期間購票，即可以180元優惠價購入原價 250元的展覽門票，一票即可通行雙展區；8月起，udn售票網也將全面開賣。預售早鳥優惠至8月14日止。

另外，藤本壯介開幕講座將於8月15日舉辦，推出限量「專刊簽名套票組」，內含展覽門票乙張、日本進口《藤本壮介の建築 原初・未来・森》專刊乙本，以及開幕講座入場席次與會後簽書會參加資格，7月31日將於ACCUPASS開賣，售完為止。

《藤本壯介建築展：原初．未來．森》
展期｜2026年8月15日（六） -2027年1月3日（日） 10:00-18:00
主展區｜忠泰美術館（臺北市大安區市民大道三段178號）
衛星展區｜建國啤酒廠成品倉庫（臺北市中山區松江路25巷40號）
開放時間｜週二至週日10:00-18:00（週一休館）
展期間票價｜全票250元、優待票200元（優待票須出示相關證件），一票可通行雙展區
週三學生日｜每週三憑學生證可享當日單次免費參觀

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_{資料提供｜忠泰美術館、文字整理｜Adela Cheng}