「美」可以是經減法設計的極簡、或是仰賴美感涵養堆砌的極繁，各有意趣；而在愛馬仕（Hermès）的家具和家飾作品當中，得以窺見兩者匯流的美學線索，他們玩轉基本材質與結構，也邀請藝術家為作品注入多彩的新意，並透過工藝實踐。2023年米蘭家具展（Salone del Mobile）期間，愛馬仕回歸本質探討「基礎的力量」，從各式各樣的「材料」中汲取靈感，結合專業技藝打造經久耐用的現代物件。若物件隨歲月流逝更顯動人，這正是愛馬仕認為設計的精髓所在。

回望物件的本質

愛馬仕所謂「基礎的力量」（The power of fundamentals），指的不是拋開裝飾性的成品外觀，而是回頭深究物件最基礎的組成元素——材料，比如金屬、玻璃、木材、皮革、織品等，並嘗試將其透過不同設計與工藝方法表現——無論是以最基本的材質原貌呈現，或是媒材互相堆疊創造層次——都是一件作品之基礎元素的能量體現。

展間設計：拋開繁複裝飾，聚焦材質本色

從展間開始，愛馬仕就嘗試演繹「基礎的力量」。設計團隊捨棄過多的裝飾性元素，僅以混凝土、鐵桿建構出幾何框架，用接近工地般生猛、赤裸、幾乎未經雕飾的空間視覺感，將亮點留給材質所建構出的結構，以及展示其中的家具作品。簡單的方格、線條交互作用，就形塑出理想的家具展示場域。

3款椅子演繹皮革、木材、織品特質

展品部分，先從「坐的」看起：3種不同形式的單品——扶手椅、座椅、沙發，愛馬仕都透過減法凸顯其材質與清晰結構。由丹麥設計師Cecilie Manz構思的「ANCELLE D’HERMÈS 扶手椅」，俐落的方形椅架以橡木打造，坐墊則選用牛皮、左右滾上亞麻帆布邊，因材質柔軟，坐墊向下垂墜出漂亮弧度，與輪廓剛硬的椅架形成對比，帶有經典的北歐傳統風格。

另一把沒有手把的「CONSERVATOIRE 椅子」，致敬了愛馬仕曾在1930年代推出的一款座椅，其結構為稜角分明的幾何造型，表面包覆上皮革。設計師Jasper Morrison重新詮釋這款經典創作，他將椅腳比例調整得更纖細，讓椅子看上去更為輕盈；一體成型的坐墊、靠背，則包覆著專為這張椅子研發的釉面小公牛皮，成就品牌歷史與當代風格融匯的設計。

由愛馬仕自家設計團隊打造的「CONTOUR D’HERMÈS 沙發」，則以織品為焦點材料，選用羊毛、竹節棉質帆布製成座椅墊；皮革則妝點細節處，比如靠背上的鈕扣、隱身於織物下的椅腳都以皮革包覆，凸顯沙發輪廓的滾邊是小公牛皮，以材質、色彩對比讓作品在視覺上更具立體感。

異材質與工藝碰撞

除了對皮革情有獨鍾，愛馬仕也時常選用銅材打造家飾，這或許源自品牌以製作馬具起家的歷史。新推出的「PATINE D’HERMÈS 圓頂盒」就呈現了這兩種材質的結合——盒身以銅打造，並透過日本手工技藝為銅染上深沈、閃爍的古銅色澤；掀蓋則有兩種款式，一款保留小牛皮原色，以精緻的縫線滾邊為亮點，另一款則將小牛皮染為金蓮花紅、提香綠，利用撞色與銅材質地、色彩形成鮮明對比。

異材質的碰撞，也可見於「SOUFFLE D’HERMÈS 檯燈」之中。這件由芬蘭設計師Harri Koskinen設計的燈飾，以金屬、皮革拼接底座為基礎，上頭覆以鐘形的吹製玻璃燈罩；濃郁卻帶透明感的黑醋栗、青蕨綠、焦橙色，讓彩色玻璃的色澤更為迷人，開燈、關燈各自精彩。

馬術元素融入掛毯設計

說到愛馬仕的設計家飾，當然不能落下毯子，每一季的地毯、披毯、掛毯作品，都蘊藏了各式工藝的蹤跡，比如刺繡、編織、手染技術等。現正於米蘭展出的其中2款新作，設計靈感皆源自愛馬仕的靈魂元素——馬術，同時各自演繹不同工藝技法。

其中，「CORDÉLIE — ARÇON 地毯」以簡約線條與幾何色塊，抽象呈現了鞍馬、欄杆、跑道、馬頭等馬術意象；毯子上獨特的織紋，則源自「繩繡」技藝——需由工匠以純手工方式將棉繩繡入亞麻材質，才能創造出這種特殊效果。

另一款「CASAQU’ÉCHIQUIER 披毯」則以100%喀什米爾羊絨為原料，搭配多種色彩對比強烈的紗線，由工匠採用紮染、梭織⋯⋯等多種工法製成，透過全手工紡紗與編織技藝，表現馬術騎士身著的絲巾上衣意象。

Hermès @ 2023 Salone del Mobile 

展期｜2023.04.19－04.22

地點｜La Pelota, via Palermo 10, Milano

資料、圖片｜Hermès

華康字型2025年再度與三牲工作室合作，以設計為浪浪發聲，推出全新升級版本《華康浪狗狗體 2.0》，即日起於華康官網開放免費下載。另外，此次也與「全家」FamiPort 雲端列印合作，推出「三牲工作室」主題專區，讓浪浪獲得更多被看見的機會與希望，其收益也將由華康字型、三牲工作室全數捐贈予流浪動物相關公益團體。

《華康浪狗狗體 2.0》誕生

自2021年首度推出以來，《華康浪狗狗體》受到熱烈迴響。當時華康與三牲工作室共同發起「浪狗狗回家字型」企畫，靈感來自三牲長期為中途之家浪浪拍攝肖像的行動，期望打破社會對流浪動物的刻板印象。再進化推出 2.0 版本，華康希望讓「字體」不只是溝通的媒介，更成為一種能被感知的語言——透過筆畫的彎曲、姿態的延展與字形的節奏，感受狗狗的神情與等待。

融入台灣狗狗的可愛姿態

《華康浪狗狗體 2.0》以華康明體為基礎，本次特別推出兩款全新字型 ——「華康浪狗狗體注音 小黑」與「華康浪狗狗體注音 小黃」，融入台灣狗狗的可愛姿態與特徵，將浪浪的身影化作熟悉的注音符號筆畫。新版共新增 74 個注音文字與 10 組顏文字（其中藏有浪貓版彩蛋），象徵為 88 隻浪浪爭取曝光機會。字體將於華康官網開放免費下載（限非商業使用），邀請大眾以創意書寫的方式，傳遞對浪浪的關懷。

華康字型 × 三牲工作室 × 全家雲端列印

三牲工作室與「全家」FamiPort 雲端列印合作，推出「三牲工作室」主題專區，以《華康浪狗狗體 2.0》為主要視覺，由華康設計 4 款注音文小卡與 2 款顏文字貼紙。民眾只要在 FamiPort 雲端列印平台選購喜愛的設計圖卡，即獲得專屬 QRcode，隨時可在全台任一「全家」店舖的 FamiPort 機台列印出來。本次合作由三牲工作室提供素材、華康提供字型、「全家」支援列印服務，相關收益將由華康字型、三牲工作室全數捐贈流浪動物公益團體。期許透過設計與日常行動的結合，讓每一次列印都成為浪浪的一份希望。

《華康浪狗狗體 2.0》不僅是一款字型，更是一場跨界的溫暖合作。從華康字型的專業設計出發，結合三牲工作室的影像故事與「全家」FamiPort 雲端列印的大眾通路，讓設計、公益與日常生活產生連結。因為每一筆畫都藏著浪浪的身影，每一次列印都可能改變牠們的命運。

《華康浪狗狗體 2.0》即日起免費下載
▨ 字體下載請點此
▨ 字體使用｜華康浪狗狗體字型檔與圖檔，均僅供個人非商業用途使用
▨  FamiPort 雲端列印「三牲工作室」主題專區
▨ 公益用途｜列印收益將由華康字型、三牲工作室捐贈予流浪動物相關公益團體

_{資料提供｜華康字型、文字整理｜Adela Cheng}

由經濟部商業發展署主辦、台灣設計研究院執行之「商圈美學設計加值計畫」，自去年開始將美學設計導入商圈發展，成功改造台南「國華友愛商圈」、「孔廟商圈」，以及今年剛舉辦完台灣設計展的彰化「小西商圈」。除了商圈識別、指引的重塑，商圈改造也從空間擺設、商品陳列與包裝設計等全面向切入，結合地方文化特色，打造完整的商圈品牌。

今年經濟部商業發展署攜手台灣設計研究院持續推動「商圈美學設計加值計畫」，以「形塑商圈品牌，創造地方經濟活力」為核心，串連地方政府與商圈店家，透過設計導入協助商圈轉型與美學升級。

2025年選定新北平溪、桃園中原、彰化小西及高雄旗山等四處商圈作為示範案例，從商圈品牌重塑到與地方空間美學，打造街區整合的公共休憩空間，並引導商圈與店家建立設計思維與經營能力，打造兼具深度與旅遊魅力的地方商圈新風貌。

新北平溪商圈｜祈願文化再詮釋，推動慢遊散策路線

以天燈聞名的平溪，透過符號重塑商圈品牌識別，於平溪火車站一帶起梳理老街立面、掛起寫著「平溪」商圈識別的燈籠，展現地方特色外也與在地商圈共同調整旅遊定位。現地採集的植物——大菁，是製作藍染的原料，設計團隊將藍染應用於商圈的公共空間傢俱設計，透過微型策展、工作坊策劃，期待未來透過共同維護街道的藍染家具凝聚社區意識，融入地方美學的同時，也讓平溪的藍染文化能被延續。希望帶給商圈的發展不只是原有祈願文化的延伸，更多是在地特色的挖掘，並推動平溪獨有的深度小旅行。

同時，編輯策劃地方刊物《平溪好評》，以「祈願文化 × 慢遊體驗」為主題，串聯自然景觀、人文故事與在地日常，形塑可閱讀的地方風采。未來也期待交棒給地方商圈自行編撰，讓平溪在熟悉的旅遊印象中持續表達新意，為當地觀光開啟山城緩行的新篇章。

桃園中原商圈｜從品牌到場域，打造學區與商圈共構的生活街景

位於桃園中壢區的中原商圈，以校園與商圈共生為背景，聚焦「商學共融」的設計策略，改造商圈門面的停車場出入口立面，打造兼具動線導引的大面積商圈品牌裝置，強化旅客感受；並整合店家雨遮帆布與設計公共電箱設施色彩，將品牌視覺延伸至街道，使整體街區空間更具可識別性，傳達中原商圈學區共榮、生活共構的當代城市風貌。

高雄旗山商圈｜建立區域品牌，延伸文化體驗觀光半徑

擁有山城優勢的高雄旗山商圈，這次透過商圈美學設計加值計畫串連起地方政府、商圈協會與設計團隊打造商圈識別，擷取老街在地符號的紅磚與拱門為題材，運用古典建築圓弧線條與沉穩色系，建立視覺導引系統融入街景，呼應旗山深厚的人文底蘊。

旗山商圈理事長提到：「要讓觀光客願意前來，需要重視消費者需求。」為延伸旅客於旗山遊憩的停留時間，公共設施運用高雄獨有的大溝頂空間，於街區打造融合了新舊元素的「無人旅客中心」，以旗山老街為起點導覽旅客，不只能探索附近景點，延伸旅遊半徑，也期待帶動更多人潮、提升商圈整體旅遊發展。

彰化小西商圈｜賦能組織經營力，創造消費新體驗

彰化小西商圈首年將布業與在地吉祥物「錢鼠」融入設計概念，第二年持續深化改造，於街區增加「金幣」元素，強化商圈入口與走逛點位串聯，營造獨特街區辨識度。

針對商圈軟體經營與組織賦能部分，經濟部商業發展署輔導成員創設《小西有囍》商圈刊物，作為地方故事的平台與對外品牌傳播的重要工具。同時策劃主題式消費活動，串聯在地店家推出限定商品，展現創新設計與地方風俗融合的魅力，其中更邀請世界麵包冠軍陳耀訓及精品甜點品牌法朋跨界合作，進一步提升商圈的吸引力與辨識度。

設計導入商圈店家！更新街區風貌外深入品牌經營

另外，設計導入不僅更新街區風貌，也深入店家空間與品牌經營。在平溪商圈，「平安嚴選」以在地農產與祈福傳統結合，打造具祝福意象的選物品牌；「美玉天燈製作所」延續手工製燈職人工藝，讓天燈文化成為富含儀式感的手作體驗；「六扇門」優化空間動線與商品陳列，營造自在品茗氛圍；「覓石底」整合品牌識別與門面設計，描繪地方特色；「碳場咖啡」保留洗選煤場結構語彙，成為旅人休憩新地標。

旗山商圈則以設計帶動商家店面改造，「枝仔冰城」以品牌統一視覺、重整動線聚焦冰品形象；「101手工包子」以木質與暖色營造品牌氛圍，梳理顧客動線；「鮮緹香蕉蛋捲」以裂葉造型與亮色設計體現品牌活力；「迷路麋鹿糖藝舖」融合糖藝工法與琥珀色調，呈現甜而不膩的手作質感。

串連地方商圈與日常生活的風景

隨著設計導入商圈，商圈不再只是消費的場所，更是連結人文底蘊、生活與城市精神的公共平台。經濟部商業發展署與台灣設計研究院將持續攜手，推動「商圈美學設計加值計畫」，期望透過設計與組織賦能，打造更多具品牌識別、觀光體驗與永續經營力的地方典範，讓臺灣商圈能展現自我特色，成為國內外旅客必訪的景點。

_{資料提供｜台灣設計研究院}