彡苗空間實驗突擊大稻埕！觀察是設計師的興趣，還是職業病？

以「路上觀察」的題目約訪彡苗空間實驗，得到要走逛大稻埕的回答。但這個早已太過知名的景點，還能觀察出什麼新意？就讓彡苗以空間設計師之眼，帶領我們探訪前店也開箱後廠，從大稻埕頭走到尾，從觀察推演到創作。

對設計師來說，路上觀察是興趣還是職業病？彡苗空間實驗的答案兩者皆是。由樂美成、羅開、鄭又維成立於2017年的彡苗，從地景遊樂裝置「XYZ嬉遊中－城市搖擺」，到兩廳院表演藝術圖書館、春室The POOL、阿霞飯店新品牌ASHA等空間設計，沒有貫串每件作品的「彡苗風格」，而採因地制宜、因應業主制宜的手法，每次設計都是對品牌、業主或當地地域的觀察結果。

「我們有點像是把以前愛觀察的習慣，回推到設計案上。」樂美成談起自己的觀察習慣，以前出國喜歡當背包客，還曾加入廢墟社團到處探索，但隨著工作時間漸長與經驗增長，現在會把觀察重點放在「還沒嘗試過」的作品操作元素，例如沒有接觸過的材料或工法。「我的觀察都偏職業病。」鄭又維說，走進餐廳的第一件事不是看菜單，而是先觸摸桌椅材質；走在街上視線也放在建築外立面，觀察冷氣空調等設備如何被收納或遮蔽。羅開則會在前往工地、搭高鐵的通勤途中，因暫離工作與前往不熟悉的區域而放大好奇心。「我們也花很多時間在網路，也是另一種路上觀察。像我雖然還沒去過韓國，但從設計作品、影集觀察到，他們的城市規劃、開放空間做得很好。」

日常觀察到創作脈絡的轉化

彡苗工作室所在的大稻埕，就相當能滿足設計師的觀察慾望。「大稻埕有很多東西是復刻不出來的。」樂美成說，縱使網路觀察能看遍各種案例，但大稻埕是充滿五感的街區，裡頭的氣味、觸覺都得親身接觸才能體會。羅開也認為，「現在做設計，比較難挑戰的風格是繁複，怎麼搭配異材質、又可以抓到好的平衡。」而大稻埕就充滿舊時建築，她常常會注意浮雕等紋理，都反映了匠人的藝術創造性，讓她反思如何在現今設計時間不斷被壓縮的狀況下，仍能為造型賦予更細緻、更裝飾性的設計，或是添入更複雜的材質和手法。鄭又維則在觀察表象外，更在意背後脈絡，總是留心大稻埕新開設的店面，是以什麼方式進駐。畢竟大稻埕有深厚的文化和歷史，現存店面也已有一定顏色基調，「一間新店能配合這個脈絡發展，並長出自己的個性，就非常厲害；有些店以品牌原有的風貌進入，那我會去思考它是怎麼和大稻埕這個街廓對話？也會設想如果由我們操作，會用什麼切角做設計思考？」

細觀彡苗的作品，風格雖然明確，但都與品牌本身或地區調性貼合，又設法在其中做出亮點。座落台南三井的阿霞飯店新品牌ASHA，一進門就可見復古樓梯，讓老顧客連結回老字號阿霞飯店的空間感；而阿霞飯店從街邊的攤販起家，彡苗就觀察攤位形式，將原來為了調整高低落差而墊在攤車腳下的磚頭元素融合在設計中。操刀兩廳院表演藝術圖書館時，第一件事就是跟著兩廳院窗口走一圈前、後台空間，最後也擷取了兩廳院的紅色大眾印象、屋頂形式的燈具做局部點綴，並讓場館淘汰後的舞台地板再次回到圖書館內使用。樂美成說，「這樣的操作方式，也幸運地讓彡苗的商空案能被看見，我們不想過度強調自己的設計風格，希望業主投入的資金、時間，能獲得符合本身品牌的印象和需求。其實我們工作的本身，就是觀察。」

 彡苗的大稻埕觀察學aka串門子！

亮點1：原生者的超在地觀察

路上巧遇燈光設計工作室瓦豆創辦人江佶洋（下圖左），他直說大稻埕這幾年改變超多，80、90年代台北市經濟中心轉到東區，西區的大稻埕相對下滑，但近年又輪轉回來。加上近年傳產二代或三代接班，以及彡苗等年輕團隊進駐，讓現今生活在大稻埕的小孩子，接觸到傳統產業以外的待人接物方式。

亮點2：大稻埕公園守護神

彡苗原本的辦公室在大稻埕公園旁，轉角有一間大正11年登錄、保有「太子樓」屋頂型式的安西街周宅，正立面為一門二窗，全為紅磚斗砌，正面無騎樓（亭仔腳），反映清代典型無亭仔腳的店屋模式。大稻埕公園聽聞也是其屋主周順吉先生爭取建立，並擔任園長至今。

亮點3：藤椅店怎麼會賣海鮮拉麵？

招牌寫著「崑山藤椅．海鮮拉麵」，彡苗剛搬到大稻埕時也一度搞混，有案子需要藤製品還曾致電詢問。老闆娘解釋，最早申請營業登記時是「崑山藤椅店附設小吃部」，老師傅退休後就一直是海鮮拉麵店，每到夏天的確常常接到「能不能修理藤椅」的電話（笑）。這裡的麵和粥都好吃，而且彡苗保證，絕對不是因為今天拍照才放這麼多料，平時就這麼多！

亮點4：大膽介入還是溫和融入？

近年許多前場名店紛紛插旗大稻埕，彡苗喜歡觀察這些獨具風格的品牌怎麼進入特色強烈的大稻埕，並設想如果自己來操刀空間又能怎麼做。「新東陽」相當接地氣，一改品牌予人的紅色印象，以黑色主調融入周圍店家；「DoGa」則是以較現代的設計風格大膽介入。彡苗說，設計方法沒有對錯，只要能在大稻埕生存的都是好品牌。

亮點5：串門子的最高境界！

在大稻埕絕對少不了「人」的觀察與互動。彡苗舊辦公室僅18坪，隨團隊擴編已沒有會議空間使用，就常到瓦豆借空間開會。這次路過瓦豆鐵定是要上去串門子的，因為兩方經常合作，也常造訪瓦豆測試燈光效果。樂美成說：「串門子的最高境界，就是坐在老闆的椅子上，抱著他的合夥人！」

亮點6：揭開神祕的後廠面貌

大稻埕是台北最標準保存「前店後廠」的區域，房子特別狹長，前方作為販售，後方則是生產。塊根植物專賣品牌「0343 CONSERVATORY」，近年也將陶藝設計品牌「Object by 1218」的工廠設在大稻埕。如大家熟悉的小島裡、Bito、風尚旅行社等眾多駐地大稻埕的文化與設計公司，儼然讓大稻埕在現今成為全台創意能量重要的後廠。

彡苗空間實驗

由一群所學建築與景觀的設計師組成，持續在空間設計、策展空間、劇場舞台、空間裝置等各型態創作領域耕耘並延伸。作品包含兩廳院表演藝術圖書館、春室The POOL、阿霞飯店ASHA、XYZ嬉遊中－城市搖擺等等。曾獲金點設計獎、金邸獎、日本Good Design Award等獎項。IG：seedspacelab

文｜張以潔　攝影｜蔡耀徵

更多精彩內容請見 La Vie 2023/8月號《路上觀察學》

「為了你，我們養了一群牛。」這句屬於milksha迷客夏的標語，道出品牌與酪農、鮮奶和土地的深刻連結。迎接20週年之際，milksha與台灣頂尖設計團隊Bito合作，從消費者熟悉的「牛」，以及草地被風吹拂搖曳療癒意象出發，融合靜與動態、視覺和聲音，重新梳理品牌視覺定位與方向，進一步深化milksha品牌個性。

柔化牛的曲線和字形結構

在這次的品牌升級中，Bito保留並優化milksha最具代表性的圖標，讓「牛」的曲線更加圓潤。字形部分，則將筆畫調細，並融入的風和草的意象，在細節處加入呼應草的尖角，讓筆畫結構更加俐落、同時不失柔和感，看上去更加優雅而富人文溫度。

視覺和聲音相輔相成的動態識別

Bito尤為擅長動態（motion）設計，這次為milksha訂製動態識別，選擇將徜徉自然中被風吹拂的抽象感受視覺化。當milksha字標左右搖曳如隨風擺動的同時，還能聽見草地搖擺的娑娑聲響，令人聯想飲用milksha時的療癒情緒。

有趣的是，系統中還能選擇微風、自然風、陣風3種風吹模式，字標擺動的幅度、速度等也能調整，讓視覺表達更加多元而鮮活。從視覺、聽覺延伸到味覺聯想，Bito透過這套動態識別系統，引領消費者感受milksha的世界觀。

自然光影意象躍上製作物

在延伸視覺中，Bito透過各式自然意象如陽光、樹影、搖曳草地，深化milksha品牌予人的自然療癒之感。不同款式的「光漏」意象，也被延伸應用至飲料杯身、杯套、托特包等各種至作物當中。

手繪影片構築milksha城市綠洲

在AI時代顯得尤為珍貴的手繪筆觸，被Bito帶入品牌影片當中。設計團隊採手繪的方式逐格繪出自然純粹的風景，定調milksha溫暖、真誠、用心的品牌特質。音樂則搭配大自然裡舒適宜人的環境音，點綴柔和而清脆的短音效（jingle），加深大眾對品牌的記憶，期待人們走進milksha時，就如踏入城市綠洲一般，得以感受自在愜意的生活片刻。

屢獲國際指標性設計獎項肯定的台灣設計團隊Bito，近日再傳來好消息！2026年紐約ADC大獎得獎名單正式公佈，Bito獲頒3座「銅立方獎」，藉勤美綠園道形象影片、FOCASA馬戲團動態識別系統、崑山科大創校60週年主視覺3件作品，再度將台灣設計帶向世界舞台，同時寫下台灣團隊於ADC的新紀錄。

創立於1920年的「紐約藝術指導協會年度獎（ADC Annual Awards）」，是全球歷史最悠久的設計與廣告獎之一，也是國際設計領域中極具指標性的大獎。獎項以「立方（Cube）」獎盃為標誌，大獎分為金、銀、銅3等，另設優選及特別獎項。過去，Bito曾獲金、銀、銅立方獎肯定，2026年再度拿下3顆銅立方和1座優選獎，以下分別看向4件得獎作品亮點！

銅立方獎｜勤美綠園道形象影片

▌在AI時代回歸手繪的純粹

位於台中的「勤美草悟」和「勤美綠園道」，結合購物中心、城市綠地和廣場，並與「勤美術館」串聯，在市中心構築一片人文交匯的多元生活圈。勤美集團深信：「因為有人，空間才有意義。」因此邀Bito以「開創精彩生活（Step into the incredible life）」為主題，為勤美綠園道訂製品牌形象影片。

人人都在談論AI的時代，Bito選擇回歸手繪逐格動畫，以取自勤美綠園道英文名「PARKLAND」的P、L兩字母為主要意象，結合6個場域和6段故事，串聯融入奇幻想像的日常場景、生動的人物表情與肢體動作，透過逐格手法，描繪在勤美生活圈中人與人、人與空間的相遇，如何化為一段段生活精彩故事。

銅立方獎｜FOCASA馬戲團動態識別系統

▌馬戲表演化為設計語言

在FOCASA馬戲團成立15週年之際，Bito為團隊打造一套全新動態識別系統，將馬戲表演中的各種意象，像是作為場地的馬戲棚、表演者的肢體動作等，化為設計語言，讓FOCASA的品牌門面自成一場精彩的馬戲表演！

Bito以馬戲人熟悉的丟球、走鋼索、疊高等表演為意象，創造一套屬於馬戲團的動態系統——當字母一字排開，如同演員們各就各位，好戲準備上演！有趣的是，新識別中特別選用兩種寫法的字母「a」，分別代表觀眾（audience）與表演者（artist）在同一頂帳篷內交會。

銅立方獎｜崑山科大創校60週年主視覺

▌翻玩漢字結構，用Loop展現「基本功」的力量

在崑山科技大學創校60週年，Bito以「基本功」為概念，將「崑山」二字拆解為山、日、比，山，透過重複循環（Loop）的形式展現「重複的力量」，將基本功具象化。這套主視覺有何涵義？Bito表示，每件作品身後，總有一群默默付出、精益求精的幕後工作者，正是他們日復一日地磨練基本功，才能成就每部電影、每個專案。他們透過反覆練習、不斷累積，讓基本功造就了崑山科技大學深厚的底蘊。

優選獎｜大阪世博TECH WORLD館展演作品

▌重現台灣山林的沈浸式展演

回望2025年在大阪舉辦的世界博覽會（EXPO），Bito為台灣館「TECH WORLD」打造動態展演作品〈A Tree Meets the Moon〉，其以東亞最高的針葉樹種——台灣杉——為靈感，考察從中海拔到中高海拔近50種台灣動植物，透過現場巨型的柱狀環形投影、560隻機械手臂，及12聲道環繞聲效系統，以打開五感的沉浸體驗帶領觀眾進入霧林帶自然場域，感受台灣多元、包容的韌性與精神。

資料提供｜Bito