2023「草悟系．七月半」從 7 月 28 日至 9 月 4 日，共計8組鬼點子輪番上陣，最終壓軸由人氣市集品牌「LA RUE」擔綱企劃，「台中．城市探險計畫 Taichung」於 9 月 2 日至 9 月 3 日在市民廣場 x PARK2草悟廣場登場！這次將會帶來上百家風格餐飲與設計手作來到現場，並搭配「草悟系七月半 Black＆white」黑白色系為概念發想，推出黑白嚴選小物、限定暗黑料理，以及禁忌的快樂大人餐，LA RUE期間限定霜淇淋此次將推出黑色熔漿口味。

✸ 亮點1：集結100＋風格餐飲與設計手作

搜羅全台獨立店鋪、三輪餐車、美式餐車等街頭美食，包含來自各縣市的甜點工作室＆咖啡廳。甜食品牌邀請了台中在地推出當季百香冰咖的「來喝咖啡」、寧靜巷弄日系「土守咖啡」、台南人氣韓系奶油設計「奶油小聲」、來自日本現烤糕點「小栗郎日式栗燒き」、口味獨樹一格司康「棲地工作室」、胖貝可麗露「Ally baking」、淋醬肉桂捲「butterkaka 美式肉桂捲」、瑪德蓮軟餅乾專門「DEAR」、用茶香點綴日常「HITHERE 職人國寶茶」。

鹹食則是有台中老宅冰花煎餃「製餃研所」、源於熱情恆春的墨西哥餡餅「浪頭叔叔」、邪惡兼美味「醬男漢堡」、法國家鄉味道「lefrench法式鹹派」、來自台南的市集人氣王「H&H吉拿棒」、獨門醬汁入料「另起滷灶」、每次出場都早早頑售的「頑固油飯」等鹹甜餐飲品牌這次將登入台中草悟Park 2市民廣場，等你來品嚐！

設計手作則是邀請台灣唯一卡式帶專賣店「感傷唱片行」、歲月刻畫的古道具「芳華選物」、來自香港圓滾滾陶生物「kanvas」、陶的夢境溫度「atw studio」、落筆揮豪大氣瀟灑「地獄書道」、療癒系溫暖手寫「阿旭寫字公司」、古典木製手作「jxj」、和煦色鉛筆似顏繪「鳥控」、將食物幻化成可口的角色「喔噢你好 Oh! ALL」、夏日繽紛飽和色系「瑞秋小姐」、花草點綴的日常「幸草」、台中在地韓系花藝「Hanakawa Flower 小花川」、極簡卻不簡單穿搭「一些設計」、獨特造型蠟燭工作室「PIPAN」、優雅設計飾物「菓菓飾物所」、經典茶韻氣味設計視角的香氛品牌「郁郁YùYù」、氣味構築的景緻「smellscape」，不管是穿梭於網路的知名作家、或是隱藏巷弄中的文青小店，都將於活動兩天現身Park 2 廣場，快帶回屬於你風格的小物。

✸ 亮點2：「Black & White」不想長大的黑白世界

此次活動主題色系為「黑與白」，現場將推出限定黑暗料理、黑白嚴選小物，無論是喜歡黑白、不想長大、長大了但想回味童年的你，都不容錯過這次的市集主題，也歡迎大家在活動兩天dresscode黑白色，一同融入這個如底片般的夢境。各餐飲品牌推出限定料理：「醬男漢堡」帶來邪惡花生堡、「Jameson美式煙燻BBQ」的黑芝麻煙燻牛胸肉司康、「Mine專賣蛋餅」推出特製非黑即白皮蛋蛋餅、「奶油小聲」的開朗尼怪獸、「棲地工作室」推出限定黑色系花生培根起司司康、「butterkaka美式肉桂捲」帶來的限定黑旋風、「叁拾而立」紅酒黑巧糖霜磅蛋糕＆黑精靈軟餅乾、「蘇比黛西」典雅黑金鳳梨馬卡龍、「HITHERE職人國寶茶」仙草與蜂蜜牛奶交融而成的黑白奇幻，顛覆視覺及味蕾。

設計手作黑白嚴選小物：香港陶藝品牌「Kanvas」小黑小白Bugs系列首次亮相、「odorikoko 踊の心」帶來黑白小達摩及飾品、「花滿美艸」一張黑白極致明信片搭配一朵自己喜歡的花，「smellscape」限定黑白水晶、「地獄書道」則推出自由與獨立兩款黑白色杯墊。

✸ 亮點3：禁忌的快樂大人餐

「禁忌的快樂大人餐」結合大人味的罪惡食物和誘人的甜點，例如肉多多漢堡、肉醬熔岩薯條、啤酒車等高熱量大滿足的美味，無不令人垂涎欲滴。此次活動還將邀請多家台灣知名酒廠參與，包括獨家代理澳洲B.V.B啤酒「打貓酒廠」、夏日清爽口味啤酒「啤酒肚釀製」、台灣精釀啤酒研發「臺虎精釀」、台北道地西班牙餐酒館「PS TAPAS x NOMAD」、加拿大主題餐酒館「耶魯小鎮 Yaletown Bistro」，美食搭配酒飲堪稱大人系的的美食饗宴。

✸ 亮點4：輪番上陣音樂及街頭演出

活動兩日將邀請張嘉洛帶來精彩絕倫的街頭技藝演出，同時邀請4組音樂歌手輪番上陣，於週六傍晚登場的有經常駐點於台中、溫暖具有磁性嗓音的小四、擅長書寫生活中各種思考與情感的療癒女聲書帆； 到了週日，將由風格隨性自由歌聲溫厚的李縉加、同時為樂團主唱的溫柔甜美曲風歌手莊蕎嫣為大家完美地畫下活動的句點。

✸ 亮點5：LARUE台中場限定「黑色熔漿霜淇淋」

開賣以來大受歡迎的LARUE服務台霜淇淋這次也推出新口味來到台中！繼7月香菜市集的香菜口味、8月開嘉+冰場次的草莓口味，這次將推出黑白主題「黑色熔漿霜淇淋」，以黑芝麻淋醬作為主要原料，形成層次堆疊黑白相間紋路，將交會成新奇口感。

台中．城市探險計畫 Taichung

◞ 活動日期｜2023.09.02 - 09.03

◞ 活動時間｜14:00 - 20:00

◞ 活動地點｜台中市民廣場 x PARK2草悟廣場

資料提供｜LA RUE

文字整理｜Adela Cheng

※飲酒過量有礙身體健康，未成年請勿飲酒，喝酒勿開車 ※

當我們習以為常的生活動作，對某些人而言卻是艱鉅挑戰，當一句問候、一場溝通都需要透過「眼神」才能實現——你是否能想像這樣的世界？由目目非營利團隊策劃的展覽《尋常之外——以目光翻越日常邊界》，於 2025 年 4 月 18 日（五）至 5 月 4 日（日）在華山 1914 文化創意產業園區中 4A 館舉行，邀請觀眾一同走進目光的世界，翻越偏見與限制的邊界，看見更多生命的可能。

目目非營利團隊前身為專注於眼動科技應用的科技公司，起初開發輔具協助重度肢體障礙者以眼動控制電腦，滿足他們在溝通、學習與日常生活上的需求。長期投入後，團隊深知僅有科技並不足以支撐改變——還需要教育、陪伴與制度支撐。於是進一步成立非營利組織，投入眼動師資培訓與教育資源開發，並致力於推動融合教育與社會倡議，期望打造一個對所有人都更友善的環境。

本次展覽共分為三大展區：「尋常，之外」、「目光魔法」與「目光所向」。第一展區「尋常，之外」以雨幕與孤島意象打造沉浸氛圍，帶領觀眾抽離日常，進入重度肢體障礙者所經歷的迷宮世界。日常生活中最基本的動作，對他們而言卻可能充滿阻力與掙扎。透過空間氛圍與敘事的設計，邀請觀眾從他們的視角出發，理解在尋常之外所藏的勇氣與韌性。

第二展區「目光魔法」則以奇幻森林為靈感，透過光線與色彩營造出如魔法世界般的場景，象徵科技突破生理限制的力量。觀眾可以親身體驗「眼控互動」的多媒體技術，深入了解目目團隊如何協助孩子透過眼動進行溝通與學習。展區內設有以懷舊Game Boy為靈感的遊戲面板，讓觀眾透過眼動裝置操作視知覺遊戲以及眼動童書，體驗學習歷程，欣賞這群身體受限、目光卻自由的孩子及青年們，共同創作的日常影像故事與眼動作品，並展出目目團隊推出的實體童書與教學教材，感受科技轉化生命的溫柔力量。

第三展區「目光所向」回到現實，聚焦目目非營利組織的工作實踐與推動歷程。從眼動科技的教學應用到師資培訓與議題推廣，展現當目光成為語言，每一次凝視都能跨越沉默，串連出理解與陪伴的力量，為社會注入更多溫度與可能。

《尋常之外——以目光翻越日常邊界》是一場從視線出發的旅程，也是一場通往理解與包容的邀請。我們誠摯邀請您前來參與，一同見證科技如何成為溝通的橋梁、教育的支持與生命的希望。在這裡，每一道目光，都通往一個更加多元與溫柔的世界。

展覽期間特別策劃多場跨界活動，邀請黃瑽寧醫師、諮商心理師及Podcaster海苔熊、變裝藝術家UG、主持人黃豪平、「維多叔叔的故事歡樂車」與「叮噹媽咪的故事花園」Podcast 團隊、法律白話文運動營運長徐書磊、國立臺北大學張恒豪教授與多位眼動老師，從醫學、心理、教育、影像、故事到法律等不同角度，共同探討障礙、溝通與融合教育的多重面向。活動形式涵蓋跨域講座、親子共讀、紀錄片放映與映後座談。此外，活動期間也將由KAIBEAUTY特別贊助「目光」主題的神秘小禮物，讓我們一同透過目光，重新思考「障礙」與「融合」的意義，感受那道視線所能照見的希望與可能。

「尋常之外——以目光翻越日常邊界」特展

展覽地點｜華山1914文化創意產業園區 中4A館

展覽日期｜2025.4.18（五）-2025.5.4（日）

展覽時間｜平日 11:00～20:00（最後入場時間 19:30）

　　　　　假日 11:00～21:00（最後入場時間 20:30）

更多活動與講座資訊請關注「目目非營利」官方社群，或造訪展覽網站。

_{資料提供｜目目非營利}

生活工藝市集「島作」，二度舉辦聚焦纖維工藝主題市集《交織之間》，歷時9個月籌備，引領 41 組纖維工藝品牌，與精選陶藝、花藝、攝影、選品及飲食等生活品牌，將於 4/18～20登場台北華山1914文化創意產業園區 。

生活工藝市集「島作」創立於2017年，多年來，為生活工藝創作者及愛好者們搭建交流平台，也創造交換生活經驗與交流情感的場域。成立初3年，市集著眼廣泛的工藝門類，2020年起，發展聚焦「陶藝」的專門主題市集「陶作集」。

而「纖維集」的誕生，則源於島作主辦人孫明華和國立臺南藝術大學應用藝術研究所纖維組吳佩珊老師的一場聊天，聊到學生畢業後就業的困擾，主辦人孫明華思索，「那我們大人可以做什麼？即使不是給條很明確的路，但能不能給讓孩子們對於自己的未來，有更多的想像？」

於是2023年起，島作更進一步以「纖維」為主題，邀請台灣的纖維作者們染色、編織、成型，展演纖維的各種可能。

探詢材質&手法，藝術&實用

那市集會如何定義「纖維」？其實除了材質，手法上也納入考量。島作在選擇作品時有兩大方向，一是從材質出發，棉、麻、紗、竹、藤；此外，無論使用什麼材料，只要用到傳統的「鉤、織、編」技法亦可。

一直以來，島作的報名評選核心價值之一，是販售作品的藝術價值與實用性間的平衡。如今纖維集來到第二回，孫明華比較陶作集的三回經驗，直言纖維集的評審過程更加困難。纖維創作的基本材料超乎想像得多，工法涵納染、繡、編織，每個環節都是創作者的選擇與決定。「纖維是很特別的材質，從材料選擇開始就會有作者的意識。」孫明華說。

今年評審團組成包含纖維專門家楊偉林、異材質觀點的金工創作者陳郁君、以使用角度切入的菩薩寺監寺葉本殊，最後加入島作觀點設計師王進明，讓每個邀請與入選品牌皆是一時之選。 

主題定為「交織之間」，則是期待各種關係，不只有淺淺的表面之交，還能有重疊融合的織，產生更多的互相理解，邀集 41 組纖維工藝品牌，與精選邀請陶藝、花藝、攝影、選品及飲食等生活品牌齊聚。

擴展格局，進化的展會場景

島作一直期許能以更加多元的方式，向大家介紹器物在生活中的各種樣態。孫明華思索，隨著時代變遷，溝通管道與創作方式日新月異，現下求效率的快速消費之下，市集作為載體，還能為創作者與使用者創造出什麼新的火花？

於是，島作進一步嘗試跳脫市集的框架，將格局從market（市集）拓展到fair（展會），在空間場域中與多位創作者合作裝置藝術。自去年起，島作的入口意象由被喻為「叛逆建築師」的陳冠華設計製作，他從主題延伸設計的入口意象裝置，不僅為年度主題拉出另一條思考線，更讓入場觀眾感受到島作對於展會呈現的敬意與慎重。

今年則考量纖維的材質特殊性，將以整個展場為視覺畫面，汰換既定塑膠衣架帶來的夜市感，特別請陳冠華打造木製吊架從天而降，為參展品牌提供大塊面呈現纖維工藝的最佳展演。 

編輯出身的孫明華，也習慣想像進入場地就是翻開一本書，以編輯思考安排現場攤位的排列，「誰的隔壁是誰，對我們來講非常重要，而且安排都是有原因的。」每個人在哪個位子？這點也值得到訪者觀察、感受。

目前，島作的陶作集和纖維集都是以兩年一度為單位在進行，「我們始終希望台灣的好作品都可以被看到，台灣有更具有在地性的作家可以提供你的需求。」孫明華分享，「這是我個人很主觀的感受，一個好的作品一定透過不斷的磨練，給朋友用、給自己用、自己不斷地思考，絕對不會是在短時間有很大的改變，即使是同一位作者，再見時就可以有跟兩年前不太一樣的呈現。」

探索展中展

除了經過嚴格評選脫穎而出的 41 組參展品牌，及受島作之邀的品牌之外，今年團隊特別在展場內規劃了3個「展中展」，讓所有來場者不僅僅是在每個攤位間往返，更是在探尋步移中，發現不同視野觀點的纖維表述。

Dodoer 物物者

剛結束在慕尼黑的展覽《嘟嘟好平安 pin pin an an》，聚集 25 位金工作者，再次從「台灣人的首飾」出發，問了一題：「如果銀樓是台灣人第一件首飾的來源，那台灣人身上還配戴什麼？」就此得到「護身物的配戴」這個答案。歡迎大家透過這個展看見護身符的新詮釋。 

南藝纖維

在島作第一回纖維集得到無數好評的南藝纖維，此次再度加入。經過數個月的徵件準備，在校生及畢業生徵件，經過校內評審老師評選選出18位校生及畢業生一同加入 2025 島作纖維集。 帶著青春與創意前來的作品們，相信能帶來另一番島作風景。本次師生團隊以「型糊染」（作型紙後，塗抹黃豆糊作紡染，是一項很傳統的工藝），經歷無數個日夜，經七次藍染染出完美的藍，在現場不要忘記抬頭欣賞一下這件作品！

實心裡

原定4月於實心裡開展的「RIRI TEXTILE」，將展覽首日訂在島作與更多朋友分享， RIRI TEXTILE 的風格著重自然與手工之間的對話，透過草木染呈現季節流轉的色彩與質地層次。 織物設計簡潔內斂，強調節奏、觸感與空間感，展現克制且細膩的美學語言。

「透過歷年創作者與消費者的回饋：島作不只是個市集， 而是以作品為中介點，提供豐沛的生活經驗交換與情感交流。 」 ——孫明華說。 

2025 島作 2nd.纖維集

展期｜2025.04.18－04.20

地點｜華山1914文化創意產業園區 紅磚區 西一西二西五館

完整參展品牌名單&更多資訊 請見島作官方平台｜WEB、IG、FB

購票請點

資料提供｜島作 實心裡、文字整理｜李尤