台中「八仙山森林遊樂區」門面煥新!無有設計融入竹林、層疊山巒意象,翻新視覺識別與空間

台中「八仙山森林遊樂區」門面煥新!無有設計以山景、林業歷史為發想,改造視覺識別、空間與常設展

「八仙山國家森林遊樂區」遊客中心不一樣了!負責改造計畫的「無有設計」從八仙山的自然資源、百年林業歷史切入,取層疊山脈、竹子等元素的畫面感,重塑了空間、視覺識別系統以及常設展內容,邀請遊客們走入「八仙秘密基地」了解山林。

坐落於台中和平的八仙山,主峰海拔高達2,366公尺,境內更有十文溪與佳保溪匯流,蒼翠群山與清澈水景繚繞。為邀請大眾走入當地山林,山中設有「八仙山國家森林遊樂區」,其遊客中心為遊客入園後的首站,卻因設備陳舊、策展內容無主題性而失去吸引力。

為了讓旅人留下更棒的入山初印象,管轄單位林務局邀請「無有設計」操刀遊客中心改造,從八仙山的自然資源、百年林業歷史切入,取層疊山脈、竹子等元素的畫面感,並融入國產天然材料、樂高、視覺設計、策展等媒材與方法,重塑了空間、識別視覺系統以及常設展內容,讓遊客中心以「八仙秘密基地」全新面貌再次開放迎客。

八仙山是全國唯一擁有竹林的國家森林遊樂區,因此遊客中心帶入竹材進行改造。(圖片提供:林務局、無有設計)
八仙山是全國唯一擁有竹林的國家森林遊樂區,因此遊客中心帶入竹材進行改造。(圖片提供:林務局、無有設計)
全新視覺識別系統以溫暖的大地色系作為主體,營造出自然、靜謐且舒適的氛圍。(圖片提供:林務局、無有設計)
全新視覺識別系統以溫暖的大地色系作為主體,營造出自然、靜謐且舒適的氛圍。(圖片提供:林務局、無有設計)

帶入品牌策展思維進行改造

這次改造不只著重於服務規劃、設備功能的提升,更重要的是品牌與策展思維的導入,林務局與無有設計團隊期盼,遊客中心未來不再只是接待遊客的地方,更能傳遞八仙山的歷史脈絡、自然資源特質以及永續山林概念,讓旅人們帶走關於八仙山的小知識——山中住著哪些生物?想攀上主峰有何攻略與心法?原來這裡百年前曾是全臺三大林場之一,現在則是唯一擁有竹林的國家森林遊樂園⋯⋯等等;同時讓場域本身成為山林永續的見證者、生態環境的保護者。

當遊客走進遊客中心,識別燈箱將吸引目光。(圖片提供:林務局、無有設計)
當遊客走進遊客中心,識別燈箱將吸引目光。(圖片提供:林務局、無有設計)

視覺識別系統設計3大亮點

 「八」字為識別概念,竹林景象成造字靈感 

全新識別概念以中文字「八」為主軸設計,圖像結合山型與秘密基地的意象,並透過如同切割木頭般的色塊,包裹了現代園區的形象,也兼具八仙山百年林業歷史的意涵。同時,無有設計也特別為遊客中心訂製全新中文標準字,造字汲取八仙山的竹林景象,取竹節意象來設計比劃,字體結構纖長有韻律,卻不失穩重大器之感。

品牌視覺識別的橫式與直式組合。(圖片提供:林務局、無有設計)
品牌視覺識別的橫式與直式組合。(圖片提供:林務局、無有設計)
中文標準字從竹節來設計筆畫,字體結構纖長有韻律,卻不失穩重大器之感。(圖片提供:林務局、無有設計)
中文標準字從竹節來設計筆畫,字體結構纖長有韻律,卻不失穩重大器之感。(圖片提供:林務局、無有設計)

反映在地森林步道美景的色彩計畫 

以森林步道為首的八仙山自然美景,成為色彩計畫的靈感——溫暖的大地色系作為主體色系,營造出自然、靜謐且舒適的氛圍。其中,深棕色令人感受到木質的溫潤、森林土壤的穩重感;黑色充滿當代感,翻轉了傳統遊樂區的印象;橘色則作為深棕與黑色之間的平衡,並帶來熱情與生命力,且能快速引起山客的注意力。

色彩計畫從八仙山的自然美景作為靈感。(圖片提供:林務局、無有設計)
色彩計畫從八仙山的自然美景作為靈感。(圖片提供:林務局、無有設計)
6.主要色調為深棕色、黑色和橘色,深棕色讓人感受到木質的溫潤,以及森林土壤的穩重感;黑色則更具當代感,翻轉對於傳統遊樂區的印象;橘色為整體色彩搭配注入熱情與生命力
色彩計畫主要色調為深棕色、黑色和橘色。(圖片提供:林務局、無有設計)

新版導覽地圖亮相 

全新視覺識別與標準字,也被帶入無有設計為八仙山國家森林遊樂區設計的全新導覽地圖,其採用簡潔線條勾勒景點的特色,畫面簡潔、整齊,沒有繁雜配色與過度雕飾的線條,閱讀起來十分舒適;地圖也掛在遊客中心入口處的牆上迎賓,讓遊客輕鬆掌握整個遊樂區的導覽資訊。

新版導覽地圖。(圖片提供:林務局、無有設計)
新版導覽地圖。(圖片提供:林務局、無有設計)

步入改造後的遊客中心,彷彿置身竹林

 國產竹木材創造山林靈氣 

遊客中心空間改造方面,無有設計以八仙山自然元素為靈感,將國產竹木材質融入設計,邀請大自然愛好者享受身歷其境的山林體驗。其中,一樓的服務櫃檯、中央休息區座椅與周邊構造,以山脈層巒疊嶂的型態呈現,搭配上如日光穿過綠樹縫隙般的視覺感,烘托出山林靈氣,同時加深觀展的沈浸感。

遊客中心由於歷史悠久、設備陳舊,加上展示沒有主題規劃,逐漸失去吸引力。(圖片提供:林務局、無有設計)
遊客中心由於歷史悠久、設備陳舊,加上展示沒有主題規劃,逐漸失去吸引力。(圖片提供:林務局、無有設計)
國產木竹材質融入遊客中心新設計,創造身歷其境的山林體驗。(圖片提供:林務局、無有設計)
國產木竹材質融入遊客中心新設計,創造身歷其境的山林體驗。(圖片提供:林務局、無有設計)

作為常設展區的二樓,則以白色為基調,搭配如山脈般的竹編座椅、狀似雲朵的竹編大型吊燈,它們分別象徵著天空與大地,靜靜陪伴每位登門拜訪的客人,構築和諧、舒適的觀展環境。

遊客中心二樓的竹編燈罩和竹椅,分別象徵了天空和大地。(圖片提供:林務局、無有設計)
遊客中心二樓的竹編燈罩和竹椅,分別象徵了天空和大地。(圖片提供:林務局、無有設計)

 27,000竹篾打造!元泰竹藝社手工竹編裝置點綴 

值得一提的是,台雖坐擁多座國家森林遊樂區如大雪山、武陵、阿里山⋯⋯等,但八仙山是唯一擁有竹林的;為了讓遊客深入感受八仙山特色,無有設計特別邀請了「元泰竹藝社」打造一座竹編藝術裝置。他們將遊客中心化為傳統工藝的拚場,前後花費兩個月時間、總共使用27,000多條的竹篾,運用六角孔編、扮插法、三角孔編等竹編技法,呈現匠心獨具的設計。整體作品精湛融合了竹木的天然紋理,散發一種清新、剛毅、靈動的質地。

元泰竹藝社使用2萬7千餘條的竹篾,運用六角孔編、扮插法、三角孔編等竹編技法打造。(圖片提供:林務局、無有設計)
元泰竹藝社使用2萬7千餘條的竹篾,運用六角孔編、扮插法、三角孔編等竹編技法打造。(圖片提供:林務局、無有設計)

常設展如何重塑?

 7個主題拆解八仙山 

遊客中心雖然本就有八仙山國家森林遊樂區的相關介紹,但視覺呈現上色彩未有統一調性,且動線設計不夠直覺又無指標輔助,使得觀展體驗欠佳。經無有設計重塑後,常設展分為7個區域:「八仙秘密基地」、「林業的過去與現在」、「發現森林寶庫」、「生態裡的小住民」、「攻略主峰八仙山」、「聆聽流動的聲音」以及「期間限定的小燈海」。透過多面向切入,帶旅客深入了解八仙山的自然和人文資源。

無有設計在八仙山國家森林遊樂區遊客中心的二樓規劃了豐富多彩的常設展。展覽分為七個主題,圖為「攻略主峰八仙山」展區
常設展分為7個主題,圖為「攻略主峰八仙山」展區。(圖片提供:林務局、無有設計)
「發現森林寶庫」展區引導遊客了解八仙山自然物種。(圖片提供:林務局、無有設計)
「發現森林寶庫」展區引導遊客了解八仙山自然物種。(圖片提供:林務局、無有設計)

表現手法靈活,樂高、標本都成展品 

更有趣的是,無有設計邀請樂高積木專家戴樂高老師打造了逼真的「伏地索道」模型,還原日治時代林場的老照片場景,引領遊客穿越時空,理解當時木材運輸的情境,也感受伐木工班在山間的艱苦工作;另外,為了讓遊客與八仙山中的小住民見一面,特別找來標本製作團隊「興趣誌」展出蝴蝶、鍬形蟲、天牛、金龜、獨角仙等實體標本,它們不僅展示了八仙山的生物多樣性,同時引導遊客深入了解生命的奧秘。

無有設計創意總監張智舜認為,一旦遊客對八仙山有多一份的認識,將會增加一份對山林的感知與關注,期待人們可以更深入地體驗和探索!

樂高積木專家戴樂高老師打造了逼真的伏地索道模型,還原日治時代林場的老照片場景,讓遊客可以理解過去木材運輸的情境
逼真的伏地索道樂高模型,還原日治時代林場的老照片場景,讓遊客理解過去木材運輸的情境。(圖片提供:林務局、無有設計)
標本製作團隊「興趣誌」也在展區中展示了多種標本,包括蝴蝶、鍬形蟲、天牛、金龜、獨角仙等實體標本。這些展品展示了八仙山的生物多樣性
標本製作團隊「興趣誌」展出多種標本,展示了八仙山的生物多樣性。(圖片提供:林務局、無有設計)

八仙山國家森林遊樂區遊客服務中心

地點|八仙山國家森林遊樂區(台中市和平區東關路一段200之8號)

時間|週一至週日 08:00-17:00

資料、圖片|林務局、無有設計

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2027台灣設計展在屏東!同步回顧2019~2025年歷屆設計展亮點

2027台灣設計展在屏東!同步回顧2019~2025年歷屆設計展亮點

2027台灣設計展在屏東!這是繼2019年的「超級南」後,設計展再度來到屏東舉辦。同時,「2026台灣設計展在桃園」也正在緊鑼密鼓籌備中。而隨著新一屆的主辦城市揭曉,我們也帶你回顧2019年~2025年的台灣設計展主題與亮點。

▻ 2025台灣設計展在彰化

首度移師彰化舉行的台灣設計展,以「彰化行(((CHANGHUA)))」為主題,意味著彰化在歷史上作為臺灣物流、產業與文化流通的核心角色,就像運籌帷幄發配萬物的總行。主視覺邀請到永真急制操刀,其以「行」字具有的「涵括」概念為核心展開,將在地百工百業與多元包容文化,延伸為當代視覺符號。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

而此次設計展橫跨彰化市、鹿港及彰南(田尾、田中)3大展區,為歷年來展區規模最大、展館數最多的設計展。另外,2025台灣設計展期間,更推出「彰化百寶圖鑑」線上遊戲,讓玩家以抽卡方式蒐集100張專屬彰化的特色卡牌,在當時也引發了一股抽卡熱潮。

殿氣現場|亞太鹿港渡假村集會堂(圖片提供:彰化縣政府、攝影:汪德範)
殿氣現場|亞太鹿港渡假村集會堂(圖片提供:彰化縣政府、攝影:汪德範)
(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▻ 2024台灣設計展在台南

第5度在台南舉行的台灣設計展,適逢台南400,以「是台南,當是未來」為主題,邀請超過百位設計師共同勾勒出台南的過去與未來。主展區包含臺南市美術館2館、西市場、香蕉倉庫;衛星展區有321 巷藝術聚落、藍晒圖文創園區、愛國婦人會館、臺南車站、孔廟商圈、國華友愛商圈、永樂市場;淺草多功能中心則規劃為設計食堂。

新力展區(圖片提供:台灣設計研究院)
位於臺南市美術館2館的新力展區(圖片提供:台灣設計研究院)
位於西市場、香蕉倉庫的「踅台南.造市場」(圖片提供:台灣設計研究院)
位於西市場、香蕉倉庫的「踅台南.造市場」(圖片提供:台灣設計研究院)

由在地設計團隊Path & Landforms操刀的主視覺,以台南圓拱形城門與廊道的經典意象創造「穿越」的概念,並巧妙運用色彩呈現台南的歷史文化與現代創新。值得一提的是,台南設計展還推出了趣味「友料測驗」,讓玩家測測「在朋友眼中的你多有料」,除呼應台南這座「有料」的「糖」城市,也藉此推薦你適合逛的展區。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▻ 2023台灣設計展在新北

2023年台灣設計展首次在新北舉辦,其主題為「O(圈)起來」,並以新北市美術館、鶯歌各場館為展區,透過設計力圈起新北多元的自然、族群、產業、生活,也展現出設計翻轉城市的力量。

新北市美術館〈新北山河陣〉展間現場(圖片提供:台灣設計研究院)
新北市美術館〈新北山河陣〉展間現場(圖片提供:台灣設計研究院)
新北市美術館〈Life in Circle〉展間現場(圖片提供:台灣設計研究院)
新北市美術館〈Life in Circle〉展間現場(圖片提供:台灣設計研究院)

由「叁式 Ultra Combos」操刀的主視覺,採用大量的圓圈構成基調,並以無數文字呈現新北的人文風貌、自然生態、百工百業。另外,為呼應「O起來」的主題,新北設計展也推出「圈內人」測驗,透過有趣的主題、可愛的圈圈屬性,吸引許多人在社群平台上分享結果。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▻ 2022台灣設計展在高雄

2022台灣設計展為第3度在高雄舉辦,並以「台灣設計設計台灣」為主題,展區地點橫跨高雄蓬萊商港區與7個高雄歷史場域(貿易商大樓、原愛國婦人會館、紅磚街屋、北號誌樓、雄鎮北門、西子灣隧道、中都唐榮磚窯廠),高雄市38區城市空間也共同響應參與。

高雄港蓬萊商港區8號碼頭的台灣設計設計台灣X 22組台灣設計力(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄港蓬萊商港區8號碼頭的台灣設計設計台灣X 22組台灣設計力(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄蓬萊商港區 棧4-3庫的「LOG ING」展區(圖片提供:台灣設計研究院)
高雄蓬萊商港區 棧4-3庫的「LOG ING」展區(圖片提供:台灣設計研究院)

主視覺則由Local Remote操刀,並以科技編碼技術 Processing打造「最潮」主視覺。另外,當年在文博會推出的聊療漂漂河計畫,讓無所事事小海豹、PPmini小小企鵝、ㄇㄚˊ幾兔等台灣人氣IP的超大型充氣裝置現身愛河,大受好評後,也一路展至2022台灣設計展結束,打造城市的最萌風景。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

▻ 2021台灣設計展在嘉義

2021台灣設計展在嘉義揭幕,主題為「家意・以城為家 City as Home」,傳遞出嘉義市從文化記憶、城市尺度到款待精神,處處展現「家」的精神。嘉義設計展分為嘉義文創園區、製材所及嘉義舊監獄共3大展區,同時串連嘉義美術館、嘉義火車站、嘉義願景館、車庫園區等地。

嘉義舊監獄化身「舊監青年旅店」展場(圖片來源:同心圓設計‧影像)
嘉義舊監獄化身「舊監青年旅店」展場(圖片來源:同心圓設計‧影像)
位於嘉義製材所手編工廠的「ONE WOOD」展區(圖片來源:台灣設計研究院)
位於嘉義製材所手編工廠的「ONE WOOD」展區(圖片來源:台灣設計研究院)

特別的是,2021台灣設計展也首次結合百年歷史的阿里山林鐵本線做為交通接駁,讓觀者以過去林業運輸的方式參觀展覽,感受嘉義在地魅力。另外,本屆主視覺則由一件設計曾國展操刀,透過大量繽紛活潑的色塊,組合出嘉義市的多元風貌。

(圖片來源:台灣設計研究院)
(圖片來源:台灣設計研究院)

▻ 2020台灣設計展在新竹

2020台灣設計展以「Check in新竹-人來風」為主題,並規劃一條2公里步行路徑串聯新竹公園、轉運站和新竹市舊城區之展場,讓整個城市化身為展場。其中,以「舊城生活博物館」為主題的舊城區,更重新打開了5處老建築,讓老城的故事與生活文化,再次走進人們的視野。

位於玻璃工藝博物館的「O循環設計展」(圖片來源:台灣設計研究院)
位於玻璃工藝博物館的「O循環設計展」(圖片來源:台灣設計研究院)
新竹州圖書館「重啟,未來閱讀」展區(圖片來源:台灣設計研究院)
新竹州圖書館「重啟,未來閱讀」展區(圖片來源:台灣設計研究院)

由設計師葉忠宜操刀的主視覺,以「Check in新竹-人來風」為核心概念,將「風」、「Wifi」、「竹」、「網路」4元素符號化、單元化,並將其彈性組合成各種視覺延伸,營造出「Check in」與「風」生動且活潑的動態感。

(圖片來源:台灣設計研究院)
(圖片來源:台灣設計研究院)

▻ 2019台灣設計展在屏東

2019年在國境之南舉行的台灣設計展,以「超級南-超級南方‧非常台灣」為主題,打造一處非常有「屏東味」的設計超市。位於屏東市台糖縣民公園的主展區,由朱志康空間規劃團隊策劃,將台灣人熟悉的「超級市場」搬進2000坪的展場空間內,加上環繞主展區的「超級假期」手推車裝置藝術,讓人留下深刻印象。

(圖片來源:2019台灣設計展)
(圖片來源:2019台灣設計展)
(圖片來源:2019台灣設計展)
(圖片來源:2019台灣設計展)

而由設計師方序中操刀的主視覺,呼應設計展「超級南(Super South)」的主題,以及「超級市場」的策展概念,以鮮明的「SS」(Super South)代表輸送帶,將屬於屏東的各項「超級」推向全世界。

(圖片來源:2019台灣設計展)
(圖片來源:2019台灣設計展)

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2026法蘭克福國際春季消費品展Ambiente 2月開展倒數!一次掌握3大展會8亮點 & 年度趨勢關鍵字

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全球最大消費品盛會即將登場!2026法蘭克福國際春季消費品展覽會(Ambiente)將於2月6日~10日在德國法蘭克福舉行。La Vie搶先整理本屆看點,帶你快速掌握展會趨勢,了解現代生活空間設計與消費品創新方向。

法蘭克福國際春季消費品展覽會(Ambiente)由法蘭克福展覽集團舉辦,為全球歷史最悠久且規模最大的消費品展會。

2025年,Ambiente首度與集團旗下另2檔消費品展——法蘭克福國際聖誕禮品世界展覽會(Christmasworld)、法蘭克福DIY手工製作及創意文具展覽會(Creativeworld)聯合展出,5天內匯聚4,660家參展商、約148,000名來自世界各地的參觀者,以及超過170個國家的產業人士參與。

2025法蘭克福國際春季消費品展覽會(Ambiente)「Trends 25+」展區。(圖片提供:Messe Frankfurt)
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本屆,3場展會將繼續聯動,進一步鞏固其作為全球生活風格、節日裝飾與創意DIY領域的樞紐地位,並以「提升互動體驗」&「增加專業培訓機會」,作為共同的發展方向。法蘭克福展覽集團消費品展副總裁Philipp Ferger表示:「當前世界的供應鏈格局、消費者行為與市場環境正快速演變,面對面交流磋商、構築產業韌性愈發重要。」

想掌握必逛展區與設計趨勢?La Vie盤整以下重點,帶你分別看3大展會的新亮點及趨勢,助你快速掌握趨勢動向!

法蘭克福國際春季消費品展覽會 Ambiente

①2026年3大消費品趨勢關鍵字

Ambiente趨勢26+ 為2026年的消費品市場,盤整出3大趨勢關鍵字,期待在充滿挑戰的時代中激發樂觀精神,鼓勵人們探索新想法,並重新拾回珍貴的記憶。以下3種風格,將在📍 4.1 號館的「趨勢展區」具體呈現:

#大膽(Brave)不同材質與工藝激盪出意想不到的火花──傳統工藝遇上現代科技,復古元素融入數位轉化。鮮明色彩與靈動造型,共同打造兼具美感與功能的空間,而動物圖樣、花卉印花等具象元素,進一步強化敘事感。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

#輕盈(Light)通透飄逸的材質搭配細膩結構設計,營造前瞻、舒適的空間氛圍。設計看似無重力,在靜謐與活力間取得平衡;柔和色調、銀質表面與光澤感,為日常生活注入全新感官體驗。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

#穩健(Solid)專為耐用、多功能生活空間而設。模組化家具、簡潔線條與大膽配色凸顯長久使用特性;創新材質、再生資源與幾何結構注入現代感,讓機能性、自信態度與設計表現取得平衡,始終以品質與永續為核心。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

②全新一站式空間規劃、陳設與配置平台:Ambiente Projects

在零售市場之上,法蘭克福展覽集團進一步強化其第2大核心業務——專為飯店、餐飲與合約市場打造的專屬平台。整合 HoReCa、飯店室內設計與客製化專案3大領域,並新增「後廚焦點(Spot on Back of House)」、「Interior Looks」專區,以及「建築中心(Architecture Hub)」等展出內容。

後廚焦點(Spot on Back of House)」特別展區設於📍 Galleria 0 號館,集中展示酒店餐飲後勤相關產品,並為精選展商與專業觀眾提供客製化媒合服務。

面向家居產業的「Interior Looks」展區,則將有以下家具與室內設計品牌參展:Bielefelder Werkstätten(德國)、JAB Anstoetz Group(德國)、Christine Kröncke Interior Design(德國)、Rodam(德國)、Scholtissek(德國)、Signet(德國),以及今年全新亮相的 Acapulco Design(德國)、Conde House Europe(日本)、Holtkötter Licht(德國) 與 Müller Möbelfabrikation(德國)。

③餐廚展區新增「現場烹飪秀」!

Ambiente 餐廚展區持續橫跨10個展館樓層,ARC(加拿大)、Leifheit(德國)、Ritzenhoff(德國)與 Spirella(瑞士)等知名品牌再度回歸,Bodum(丹麥)與 Michael Aram(美國)則將首度參展;Aarke(瑞典)、De Buyer(法國)、Koziol(德國)、JJA(法國)、Victorinox(瑞士)與 Wüsthof(德國)等核心品牌,也持續撐起展會陣容。

還有「廚房大賞──聚焦廚房必備品(Kitchen Show – Spot on Kitchen Essentials)」現場烹飪秀將在📍Galleria 1 南側舉行,由知名來賓示範,透過實際料理呈現產品設計與烹飪創意之間的連結。

④酒店業論壇(Hospitality Academy):聚焦專業知識與交流對接

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

酒店與餐飲業參展商的核心展區座落📍「11.0 號館」,集結 Bauscher Care(德國)、BHS tabletop(德國)、Kar Porselen(土耳其)、Nachtmann(德國)、Spiegelau(德國)與 Villeroy & Boch(德國)等品牌。歐洲知名家居電商平台 Westwing 也將首度攜手酒店業論壇,推出特別產品展示,並與📍 3.1 號館形成串聯,後者聚焦「酒店及餐飲室內設計(Special Interests Hospitality Interiors)」與「商用業務(Contract Business)」2大主題。此外,「酒店業者主題日(Hotelier’s Day)」將調整至週六舉行,鎖定酒店從業者、餐飲專業人士、主廚與餐飲經理等族群。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

⑤2026年Ambiente年度設計師:Katty Schiebeck 操刀「室內設計與建築中心」特展  

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

2026年Ambiente年度設計師Katty Schiebeck來自烏拉圭,工作室位於巴塞羅那。其以室內與家具設計聞名,作品風格雋永,尤其擅長奢侈品與酒店領域。本次她擔綱設計📍3.1號館全新「室內設計與建築中心(Interior Design & Architecture Hub)」特展,重點呈現酒店業主題。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

⑥Talents展區25週年!再現歷年新秀

Talents專區迎來25周年慶典,以特別展區的形式回顧歷往及本年度的設計佳作,將集結 15 位歷屆參展設計師與 10 位設計新銳,於📍3.1號館呈現他們的設計理念與代表作品。

攤開Talents 專區的歷屆設計師與工作室(Ex-Talents)名單,包括 Mark Braun、Martino Gamper、Laura Straßer,以及 L+W 設計顧問公司、Polka 設計工作室、Speziell 設計工作室等知名設計團隊。其中,德國設計師Sebastian Herkner將發表為 Decor Walther 設計的全新 OF.LINE 系列,展現大膽的材質混搭;法國設計師 Marlene Huissoud 將帶來作品〈繭櫃 Cocoon Cabinet #1〉;芬蘭資深木匠兼設計師 Antrei Hartikainen,則在其代表作 TRACES 中,從不同觀看距離出發,探討人類活動對景觀所造成的影響。

設計師 Mareen Baumeister 將廢棄粗羊毛重新加工,創作出嶄新作品。該作品將於本屆 Ambiente 📍3.1 號館 Talents 專區展出。(圖片提供:Messe Frankfurt)
設計師 Mareen Baumeister 將廢棄粗羊毛重新加工,創作出嶄新作品。該作品將於本屆 Ambiente ?3.1 號館 Talents 專區展出。(圖片提供:Messe Frankfurt)

此外,今年還有哪些豪華參展品牌陣容?     

  Ambiente家居展區|室內設計品牌Blomus(德國)、Ethnicraft(比利時)、Rohleder(德國)、Serax(比利時) 、 Vario  Büromöbel(德國);家居產品製造商Dibbern(德國)、Guaxs(德國) 與 Orrefors Kosta Boda(瑞典);家居設計與配飾供應商|Designletters(丹麥)、Philippi(德國)和 Sompex(德國)。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

Creativeworld 2026 同步揭示2026 手作市場 3大新趨勢!

Creativeworld的定位為全球手工藝與藝術用品產業的領先展會,Creativeworld 2026 趨勢展(Creativeworld Trends 2026)將於📍 1.1號館揭幕,展示現代 DIY 的多元面貌,也啟發大家更有意識地塑造手作的新風格。本屆展會由 Stilbüro bora.herke.palmisano 工作室策展,以「現代浪漫」、「新銳反叛」與「潮酷經典」3大風格,奠定新一季潮流基調。

#現代浪漫(Modern Romantics) 強調精緻、繁複與懷舊氣息,復興經典手工技藝。珠繡、蕾絲、植物水彩畫為文具、紡織品與首飾增添詩意。胸針重新回歸,個性化包裝與鏤空設計讓產品更有深度。手繪素描、層疊設計與質感面料,突顯柔和內斂的美感。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

#新銳反叛(New Rebels) 追求自由表達與有意識的打破常規。潑彩、全息、3D 視覺,以及滴流、噴塗、塑形等技法隨性運用,帶來創作活力。綠色環保材質逐步取代傳統塑膠,簇絨工藝與樹脂應用拓展創意邊界。連刺繡也能顛覆傳統,用絲線捕捉顏料潑灑的動感,呈現叛逆個性。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

#潮酷經典(Cool Classics) 醒目的字母設計、個性徽章與隨性動感,共同定義此風格。結合復古情懷與自由意志,透過升級改造、傘繩編織、針織技藝、半寶石配件等呈現。手寫字體與手工結飾,讓日常單品也能表達時尚態度,鼓勵創作者重新詮釋經典圖紋,用簡單手法創造衝擊力十足的作品。

(圖片提供:Messe Frankfurt)
(圖片提供:Messe Frankfurt)

此外,本屆包括知名品牌如 Colart(英國)、Da Vinci(德國)、Fedrigoni-Fabriano(意大利)、Ghiant(比利時)、Gründl(德國)、Jacquard(美國)、Max Bringmann-Folia(德國)、Rico Design(德國)、Royal Talens(荷蘭)、Schmincke(德國) 和 Staedtler(德國)都將亮相 。紡織品設計領域的參展商Alize(法國) 與 De Bondt(荷蘭)也將首次參展。

Christmasworld:加強產業交流 & 沉浸式體驗

法蘭克福國際聖誕禮品世界展覽會(Christmasworld),作為全球節慶禮品市場的專業展覽會,本次則集結眾多業界領軍企業參展,包括 Blachere(法國)、Decostar(荷蘭)、Edelman(荷蘭)、Fotodiastasi(希臘)、Goodwill(比利時)、Hoff(德國)、Inge's Christmas Decor(德國)、Kaemingk(荷蘭)、Koopman International(荷蘭)、Müller Kerzen(德國)以及 Weihnachtsland(德國)。

聚焦聖誕與節慶裝飾的銷售,「啟航計畫(Christmasworld Take Off)」將邁入第2季,透過現場導覽與主題分享,鎖定大型裝飾專案的關鍵決策者。自 2026 年起,活動將改於週一舉行,並加強對歐洲市場的布局。還有全新推出的「咖啡交流匯(Coffee & Connect)」,提供觀眾與視覺行銷、燈光產業供應商面對面交流的機會;「裝飾無限(Decoration Unlimited)」特別展區,則以多感官沉浸式體驗呈現,激發零售端的陳列靈感與購買動機,今年主題為「熱帶豐景(Tropical Bounty)」。

2026法蘭克福國際春季消費品展覽會

時間:Ambiente & Christmasworld|2026.2.6~10

Creativeworld|2026.2.6~9

地點:法蘭克福展覽中心

參觀資訊:https://ambiente.messefrankfurt.com/frankfurt/en.html

文字整理|李尤
圖|Messe Frankfurt Exhibition GmbH

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