說到太空和宇宙，美國太空總署（NASA）想必是許多人的第一聯想，但你知道台灣也擁有太空相關事務的專責機構嗎？總部位於竹科的「國家太空中心」（Taiwan Space Agency，簡稱TASA），2023年初正式轉型為行政法人，並迎來全新品牌識別，視覺設計結合太空設備中的幾何元素與原民紋飾意象，傳遞永不停歇的探索精神；兩套客製歐文字體「探空體」與「衛星體」同步登場，兩者呈現截然不同的設計風格，將分別運用於大型標示、日常文書，一同為TASA形構最為完整的品牌樣貌。

什麼是國家太空中心TASA？

TASA歷史已有31年之久，從1991年的「國家太空計畫室籌備處」；2003年納為國家實驗研究院轄下的「國家太空計畫室」；2005年中文名稱改為現名「國家太空中心」，隨著成功執行福爾摩沙衛星一號、二號、三號、五號、七號等計畫，逐步建立起台灣太空科技自主能量；終在2023年升格為行政法人、轉型為半官方機構，英文名稱也同步從NSPO（National Space Organization）改為TASA，將持續於尖端太空科學中探索。

Rytass 擔任品牌轉型顧問 X Local Remote 操刀視覺設計

因應單位轉型，為了更精準傳達品牌精神，TASA委託擅長整合設計的企業轉型顧問Rytass，統籌全新品牌識別專案。他們曾在2021年為國家兩廳院策劃品牌重塑，範疇涵蓋品牌識別與應用物再設計，以及官網改版、數位場館建置，獲得2021金點設計獎、2022德國iF設計大獎肯定。

視覺設計方面，則由新銳設計團隊Local Remote（本地遙控）操刀，他們曾操刀2022台灣設計展《台灣設計設計台灣》主視覺、微風南山Plzzzz藝術空間的品牌識別與空間，風格充滿實驗性與未來感。

 國家太空中心TASA品牌識別的4個設計思考 

Rytass如何找出TASA品牌要素？3場全組織調查、品牌工作坊

解析設計之前，先來爬梳Rytass的品牌策略。不同於許多品牌識別設計自「視覺」著手，Rytass選擇以「傳遞訊息」切入，計畫前期先進行為期兩個月、共3次的品牌工作坊與全組織調查，探索TASA的品牌精神和核心價值，過程中避免透過圖片討論，撇除主觀的觀看視角，先挖掘最適切的解決方案，再來討論視覺該如何表現。

最終，TASA歸納出5大品牌要素：自信、前衛、開放具有想像力、學術專業、國家安全，並將「直面未知，探索不止」設定為品牌傳達訊息的核心，期盼能引領產業發展，同時推廣科學教育；而這些關鍵字也成為Rytass與視覺設計團隊Local Remote溝通的要點。對Rytass來說，先梳理出核心訊息、再商討視覺呈現方向與細節的程序，一方面能以業主和設計團隊都「聽得懂的語言」引導雙方，也能更確切地貼合客戶需求。

Local Remote如何設計？從圖像研究切入，以幾何形為基礎發展

釐清TASA設定的核心訊息後，Local Remote以三維空間作為圖像的思考方向，並在研究中發現，大多數的太空科研機構多以飛行器、衛星裝置、飛行軌跡作為視覺設計的元素，但太空科學的範疇不僅限於飛行；因此，他們從太空設備如太空艙、太空望遠鏡中最常見的「幾何結構」下手，透過微觀角度切入，以視覺表現最穩定的「三角形」和「六角形」作為基礎繪製。

TASA全新品牌識別：凝聚與輻散意象 X 原民文化紋飾

細看最終成品，識別圖樣中的「內向凝聚」體現了科研團隊的合作精神，「向外展開」則代表輻散探索；標誌右下角的菱形，源自原住民文化中的傳統紋飾——「天空的眼睛」，並以縱向呈現呼應台灣的島嶼輪廓。整體以嚴謹的幾何形狀構成，象徵科學講求理性、精準的本質；帶有內旋和外轉意象的設計，則體現了TASA團隊的凝聚和傳承。

客製字型「探空體」與「衛星體」的設計思考

同時，TASA迎來「探空體」和「衛星體」兩套客製字型，未來將與嶄新Logo一同呈現更為完整的品牌意象，而TASA也藉此成為台灣首個擁有兩套完整歐文字體的公部門。

為何擁有自己的字體是一件重要的事？Rytass策略長甘韋分享，許多尖端品牌、學術機構都會使用客製字型，來呈現自身的特殊與稀有性；Local Remote創意總監劉書堯（Brian Liu）也補充，談及字體與太空產業的連結，不得不提經典字型「Futura」，它參與了人類太空史上最具標誌性的一刻——1969年阿波羅11號首度登陸月球，任務中所使用的登月紀念碑，正是使用以「未來」命名的Futura字型。

⭔ 探空體：啟發於Futura，象徵自信前衛

承襲阿波羅11號的探險精神，「探空體」自Futura的幾何骨架汲取靈感，並揉入TASA標誌中的銳角與切角，比例瘦長、風格簡潔俐落，未來將應用於機體編號、衛星計畫縮寫⋯⋯等大型標示。

⭔ 衛星體：幾何感筆畫形塑沈穩風格，代表學術精神

若「探空體」表現了自信、前衛、開放具有想像力的面向，另一字體「衛星體」則象徵TASA學術專業、重視國家安全的穩重精神，其以現代的Neo-Grotesque無襯線體為基礎，融入更具幾何特性的垂直、水平筆畫，形塑出沈穩的視覺風格，預計將應用於日常文書。考量應用上的便利性，「衛星體」更針對不同使用情境、級別與適用的字體大小，預先設計了主標題（Display）、中標題（Deck）與內文（Text）3種視覺尺寸，符合中心多樣文件的使用。

資料、圖片｜Rytass，、Local Remote、國家太空中心

瑞士科技重塑跑鞋新定義 Cloudmonster 家族全系列齊聚 展現怪獸 DNA 緩震力量

Cloudmonster 家族強勢進化！來自瑞士阿爾卑斯山的專業高端運動品牌 On 昂跑，繼今年 2 月引起跑圈熱烈討論的 Cloudmonster 2 推出後，即將再於 4 月 4 日震撼呈獻 Cloudmonster 家族新成員—「Cloudmonster Hyper」，Cloudmonster Hyper 的上市更讓 Cloudmonster 怪獸家族逐漸強大且完整，各方面攻佔緩震跑鞋市場。

Cloudmonster Hyper 的設計初衷是為頂尖運動員打造一雙專業訓練鞋，適合作為進階跑者的速度訓練鞋或是目標型跑者的比賽用鞋，而 On 昂跑也秉持一貫高品質的製鞋理念，透過精品級的瑞士科技，讓 Cloudmonster Hyper 從中底、大底到鞋面皆有獨特之處。其中，最大的特色就是「即使無碳板也能給你宛如碳板鞋的滿滿回饋感」！這不僅能讓跑者在訓練時減少對碳板鞋的使用與依賴，同時降低腿部負擔；對於不適應碳板鞋或是還無法駕馭的跑者來說，也是一雙頂規的比賽跑鞋新選擇。跑動的每個瞬間，都能感受到 Cloudmonster Hyper 完整傳遞能量，成功為跑者提供值得信賴的訓練工具，紮實地做好迎接挑戰的準備。

在追求極致性能的同時， On 昂跑也相當注重美學的平衡， Cloudmonster Hyper 巧妙融合令人眼前一亮的配色於經典造型中，為跑者帶來獨特的視覺饗宴。主打色「淡紫/火焰橘」結合柔和的紫色和充滿活力的橘色，由裡到外注入充沛的能量；而本次也特別為男性跑友推出「純潔白/薄荷綠」的配色，以純白為基調，搭配清新薄荷綠，讓每一步都宛如在綠意盎然的大自然中輕盈奔跑。不論是哪個配色， Cloudmonster Hyper 都能使跑者在跑步旅程中時尚有型，展現怪獸級的自信風采！

On 昂跑極速衝刺的秘密！揭曉引領跑鞋革命的精品級瑞士科技

來自瑞士的新興運動品牌 On 昂跑自創立以來便專注於打造具革命性的跑步裝備，透過精品工藝級的瑞士專業技術與眾多運動員實測，不斷研發出極具話題的專業鞋款。而即將於 4 月 4 日推出的 Cloudmonster Hyper，更是專為追求突破表現的菁英跑者打造，結合了精密的瑞士科技和專業技術，讓 Cloudmonster Hyper 成為頂尖跑者和進階跑步愛好者在長時間、長距離、間歇跑等訓練當中的可靠助力之一。

On 昂跑為了怪獸級的緩震革新與疾速追求！Cloudmonster Hyper 的雙密度中底結構可以進一步提升推進與緩震效果，而上層由 Pebax 製成的 Helion™ HF 超級發泡材質中底能使觸地更輕柔，幫助吸收著陸衝擊，同時保持高能量回饋，使每個步伐都充滿動感與力量；大底則是採用優化橡膠材質，提升整體的抓地力和耐用性。在鞋面設計上，Cloudmonster Hyper 以 Cloudboom Echo 3 編織鞋面為基礎，並採用一體成型設計，能舒適地包裹雙足，讓每個步伐都輕盈透氣、自由舒適，彷彿與風同行。為了增添鞋帶摩擦力、減少高速跑動時的鬆脫風險，鞋帶上增添同 Cloudboom Echo 3 的特殊矽膠印刷技術 (Silicone print)，使 Cloudmonster Hyper 在高速奔馳中也能牢牢守護每個腳步，保持絕對穩定。無論是訓練還是比賽中，Cloudmonster Hyper 都能協助菁英跑者獲得更出色的表現，在跑步旅程中達到新高度！

On 昂跑專業鐵人三項教練-楊志祥領軍 號召菁英跑者體驗 Cloudmonster Hyper 頂級能量回饋

On 昂跑本次特別邀請鐵人三項教練 —— 楊志祥以專業角度分享親身體驗 Cloudmonster Hyper 的心得，作為 On 昂跑菁英跑者代表之一的志祥教練表示:「身為 Cloudmonster 系列的忠實粉絲，前兩代我也都相當喜歡，但 Cloudmonster Hyper 帶給我更加進階的體驗，不僅是怪獸級緩震腳感再提升以外，更因為採用由 Pebax 製成的 Helion™ HF 超級發泡材質中底，讓我在即使沒有碳板燈情況下也能感受到彷彿有碳板般的滿滿動能回饋和向前滾動感；在鞋面上，與同樣是高階跑鞋 Cloudboom Echo 3 相同，以編織鞋面為基礎做延伸設計，所以在整體的包覆感和透氣程度都更加優秀，使我在長時間的訓練中，每一步都能充滿能量、輕盈舒適，猶如裝上馬達般地向前奔跑。」志祥教練也強烈推薦 Cloudmonster Hyper 給所有追求卓越的跑步愛好者和選手，不論是速度訓練、路跑、恢復跑、長距離訓練或間歇訓練，皆能讓菁英跑者感受到頂級能量回饋帶來的絕佳表現，讓 Cloudmonster Hyper 成為跑步能力養成的好夥伴，協助跑者不斷累積實力、穩定成長！

Cloudmonster 家族全系列震撼跑鞋圈！ 怪獸級緩震 DNA 完美迎合各階段跑者需求

Cloudmonster 在 2022 年春夏首次亮相，以其怪獸級的緩震腳感和獨特外觀席捲全球跑鞋市場，每次補貨都迎來搶購熱潮，更成為潮流圈的焦點，使得 Cloudmonster 不僅在市場中取得巨大成功，也成為On 昂跑跑步運動系列中極為重要的商品支線，更進一步鞏固 On 昂跑在運動市場的地位。

而 2024 年 2 月推出的 Cloudmonster 2 延續家族的經典造型，並將緩震、推進及獨特跑步感受全面進化，以「提供滿滿能量」為特色，持續為跑者注入動力，適合喜愛跑步和剛接觸跑步的日常跑者，同時鼓勵大家跨出舒適圈，享受跑步帶來的樂趣。

即將於 4 月 4 日推出的 Cloudmonster Hyper 則是專為頂尖跑者突破自我所設計，以頂級的 Helion™ HF 超級發泡材質中底科技為核心，讓 Cloudmonster Hyper 即使沒有碳板也能擁有比擬碳板鞋的推進效果，打造出無與倫比的能量回饋、怪獸級的緩震和出色的連動性，期待為菁英跑者帶來嶄新的運動體驗，達到更高的運動成就！

隨著 Cloudmonster 家族的逐漸茁壯，滿足了眾多粉絲對於怪獸級緩震腳感的期待，而每一雙  Cloudmonster 家族鞋款都代表 On 昂跑對於創新科技和極致性能的不懈追求，無論是跑步初學者、一般日常跑者還是菁英選手，Cloudmonster 家族都將成為您的信心之選，陪伴您提升運動表現！

On 昂跑品牌資訊：

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攝影是觀察的藝術，將生命途中所見光景，變成再三回味的畫面，一台好的攝影相機，更是眼和手的延伸，能夠快速補捉一閃即逝的畫面，用影像說故事。同樣喜歡將生活故事轉換成動態影像與平面攝影的廣告導演艾德，就以 Sony α7C II 隨拍，展現自己對世界的解讀。

艾德不僅是廣告導演，同時他也是一名街舞老師，更是 YouTuber，他和太太可樂合開的「艾德可樂」頻道，每部帶有電影感的影像創作，正是紀錄兩人夫妻生活的日常。

其實艾德在從事影像創作前，原本是一名舞者，把全副心力投注在熱愛的街舞和街頭文化，甚至還開了舞蹈教室，不過這一切卻在遇到可樂後有了重大轉變，艾德語帶笑意回憶：「之所以開始接觸影像，是為了拍當時轉職當模特兒，也是女朋友的可樂。」

用風格外觀為生活套上詩意

拿起相機的艾德，沒有科班出身的包袱限制，反而是受惠有舞蹈背景，他所拍攝的畫面帶有強烈節奏感，開始受到品牌注意，再來是廣告公司找上門，最後就當起了廣告導演。艾德坦言，雖然是邊做邊學，十多年過去至今仍對攝影保有極大熱情，很早以前就開始接觸 Sony 相機的他，特別喜愛 Sony 的輕便高畫質，原因在於「攝影本質就是永遠，是生活跟光影的寫作，也是一段時間的樣貌，Sony 新出的 α7C II，很適合帶著身邊隨手記錄，就算以後的職業跟攝影無關，我還是會持續創作，讓每個日常都是值得記憶的畫面。」

雖然多數人認為艾德可樂的影片流露濃厚電影感，但對艾德來說，他覺得畫面中還有 Nostalgia，如同訴說某段溫暖回憶的懷舊感受，好比說回頭聽到年輕時很喜歡的歌、看見過去一幕觸動記憶的場景，「在我生活中的創作，其實一直就是在捕捉這一方面的情感。」因此，他特別推崇 α7C II 風格外觀裡的 FL 模式，可淡化部分顏色，同時增強天空、綠色植物和對比度，也就是說，不用調色就可以拍出如膠卷般的色調。近期艾德因為工作和旅行，來到日本長野縣生活，在冬天雪地裡使用FL模式，搭配鄉下場景，呈現出較為清透的空氣感，拍下不少自己喜歡，在社交媒體也很吸睛的畫面。

邊走邊拍AI智慧對焦隨意補追精彩關鍵

在成為 Sony 粉絲之前，艾德也使用過其他廠牌相機，很喜歡街拍的他，有時趕時間，或是隨手一拍，往往回頭看照片時才發現，影像怎麼是失焦的，他苦笑說：「這時候只好把它當成是失焦的美，有時候攝影師也是需要一點意外跟瑕疵。」不過自從用了 Sony α7C II 的 AI 智慧對焦功能，明顯的發現對焦性能強很多，對人眼的精準度特別高，如果要拍滑雪或衝浪這類比較有速度感的畫面，特別是季節、日光和風這些都是隨機在變，只要側背小背包拉鍊一開，就能快速取出，拍出最生動的故事。

在拍攝一個人在白馬的生活散策影片時，艾德主要是邊走邊拍，沒有任何腳本，紀錄自己在碼頭、海邊、山巔滑雪以及跨年煙火的景象，讓時間像是沖淡一切，卻又包括一切。對他來說，剪接就是二次創作，像是配合音樂用畫面組構出節拍，與其說 Sony α7C II 是艾德的攝影日記，有時候更像是他的雙眼，用影片和相片，捕捉日常中的非日常，再透過風格外觀的使用，更有溫度的閱讀影像。在這個人人都能拍片的年代，想要拍出擁有自我風格的影像，除了動態、色彩與光影的美學，有風格外觀的濾鏡輔助，能使畫面更富有情趣，讓每一段影像都是一個故事，這就是攝影的魅力所在。

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撰文 | Iain   圖片提供 | 艾德可樂