台灣手工辣椒點心品牌「DoGa 香酥脆椒」在成立18週年之際，邀請「良艮創意」操刀品牌再造，以較原版更為簡潔的線條、更具現代感的視覺風格，設計出全新品牌識別包含標準字、以「DoGa 兔」為首的家族成員卡通角色等，展現更趨成熟卻不失童心的品牌個性，更同步開設台北迪化店、台南正興店兩家新店，並推出提袋、紙膠帶、明信片、滑板等紀念周邊，打破食品品牌的經營框架，同時搭起與年輕世代之間的橋樑。

以辣椒為主角的點心品牌「DoGa」

辣椒當零嘴的調味料並不稀奇，但在2005年，新興點心品牌「DoGa 香酥脆椒」誕生，自此辣椒自己當主角，不再只是花生及豌豆的陪襯。當時，品牌創辦人李威辰在夜市銷售泡菜自製辣油，在煉製辣油過程中突發奇想，嘗試將新鮮辣椒再利用，經過多次實驗，研發出將辣椒果肉豐厚的中段去籽、去辣並填塞白芝麻的做法，製成滋味香辣、口感酥脆的「辣椒堅果」，並以阿嬤的名字「杜甲」為名成立品牌，DoGa就此問世，推出後成功在台灣團購平台上獲得熱烈迴響。

DoGa品牌再造5大亮點！

2022年，DoGa迎來18週年，為了維持青春新潮的潮玩樣貌，決定重新歸零，找來曾操刀青春漢堡、冉冉茶事等品牌識別案的「良艮創意」設計團隊，以「別有一番新意・別有一番辛意・別有一番心意」為概念主軸，進行完整的品牌再造計畫，將視覺從童趣翻轉成繽紛爆炸的潮流風格，讓每個吉祥物角色都變身、換上新裝與職業，期盼透過嶄新的識別形象、兩家新開設的體驗店，建立起跟新世代的連結，讓品牌經典定位不斷延續。

 ⭔ 亮點一｜標準字簡潔化 

首先，良艮創意將品牌識別的標準字簡潔化，捨去原先中英文並置、帶有諸多卡通裝飾元素的版本，僅留下DoGa字母，搭配細長的無襯線字體，並以簡約的線條妝點，呈現更洗鍊的視覺風格，傳遞更臻成熟的品牌個性。

 ⭔ 亮點二｜活潑但不過度童趣的DoGa卡通角色 

此外，DoGa原本以一群動物所構成的大家族視覺，也同步迎來改造。良艮創意以有趣但不過度童趣、活潑但非低齡化的美感方向表現，每個成員都擁有獨特的外表與個性，呼應著各款「香酥脆椒」風味。

舉例來說，第一代要角「紅眼辣椒雙手兔」變身為「熱心勇敢的拳擊DoGa兔」，良艮創意為其賦予鮮明的角色設定，他是鬼靈精怪的水瓶座，身高5個辣椒高、體重4個香酥脆椒重，從小敏捷聰明好奇心旺盛，對朋友講義氣，也因為從小最喜歡的食物就是辣椒，長大後兔耳朵漸漸變成辣椒形狀，最大的願望就是讓全世界的人都嘗到香酥脆椒的美味。未來，DoGa可以此為基礎，發展出更深入的延伸故事與品牌內容。

 ⭔ 亮點三｜紀念周邊同步登場，滑板最特別 

這次改頭換面，DoGa也進一步以2.0版本的全新家族成員為靈感，推出了一系列周邊商品，像是能夠重複利用的紙袋、炫彩提袋，以及T-Shirt、紙膠帶、貼紙、明信片組等日常物品，最特別的是設計滑板，以A、B兩種款式，象徵年輕世代的火辣無懼。

 ⭔ 亮點四｜升級內包裝 

值得一提的是，DoGa不只翻新桶裝、盒裝等外包裝，也優化了內包裝的設計，比如將「香酥脆椒」升級為全鋁袋包裝，堅持無防腐添加，以物理性阻斷空氣與水分，並加上可以重複密封的夾鏈設計，將保存期限由原本的3個月延長至12個月，即使是最後一口仍酥脆有勁；另外也有輕巧的隨手包，供想嚐鮮的新朋友選購。

 ⭔ 亮點五｜南、北兩間全新體驗店誕生 

往後想到實體門市選購DoGa，不只有台南安平旗艦店，還有融入全新識別元素打造的「台南正興店」與「台北迪化店」，前者以貨櫃屋作為台南創始概念店的延續，宛如新潮的便利商店般，架上擺滿了DoGa各式各樣的辣椒零食；後者則呼應品牌新生的意涵，店址選在大稻埕一座老宅內，並巧妙將店舖分為兩種風格，一半是復古的銀行，另邊是新潮店面，宛如兩個世界般交織了DoGa的新舊生命。

DoGa

線上門市｜請點此

實體門市｜

台南正興門市（台南市中西區正興街70號）

台北迪化門市（台北市大同區迪化街一段178號）

台南安平旗艦店（台南市安平區安平路556號）

資料、圖片｜DoGa

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

總是覺得睡不夠、睡不好嗎？日本最新發明「ZZZN SLEEP APPAREL SYSTEM」概念服裝，透過數據監測、個人化睡眠環境等科技技術，為使用者打造穿著就能睡的攜帶式高品質睡眠。

數位化時代，人們幾乎無時無刻都暴露在大量資訊之下，而睡眠是我們唯一能夠與世界短暫隔絕的時光。「ZZZN」由NTT DX Partner、SOXAI團隊設計，Konel提供技術支援，以最貼近身體的「服裝」為媒介，提出未來的睡眠方式想像。

回應現代通病：睡眠不足

根據OECD的統計，日本人平均睡眠時間在全球已開發國家中落在倒數第一，睡眠不足、睡眠品質不佳似乎已成為當代人的通病，對身心造成嚴重影響。另一方面，隨著健康意識提升，越來越多人開始使用PHR（個人健康紀錄）來管理體重、血壓、血糖值及飲食、運動、睡眠等生理數據，在日本成為推動健康管理與預防醫療的關鍵角色。

「ZZZN」就是在這樣的背景之下誕生。「ZZZN」以「隨身攜帶的睡眠」為核心理念，搭載SOXAI RING 1智慧戒指使用，並運用PHR數據分析與各種環境設計，致力幫助使用者遠離嘈雜的資訊社會，享受純淨的休息時光。

設計靈感源自日本傳統睡袍

「ZZZN」以20分種的短時間睡眠（分眠）為主要機制，透過生理數據監測功能，結合聲音與光線調節系統，在最適合的時機引導使用者入睡並自然甦醒，獲得短暫、高品質的休息。其設計靈感源自於日本傳統的防寒睡袍「夜著」，重新演繹為更適合現代的睡眠環境、兼顧舒適性與便攜性的產品。穿上後，系統就會自動分析健康數據，為使用者規劃一日的睡眠。

在服裝設計上，「ZZZN」內層採用輕盈的遠紅外線光電子纖維，可促進血液循環、幫助保暖與放鬆。頭盔、袖口、衣擺皆可調節鬆緊，適應每個人的體型與使用習慣；帽子也內建充氣支撐結構，能夠支撐頸部、提升睡眠的穩定性。

個人化的睡眠環境

此外，「ZZZN」也為使用者客製化燈光與音樂，打造最舒適的睡眠環境。頭盔上裝有耳罩式耳機，有效隔絕外界噪音，並根據使用者的壓力變化，自動播放助於入眠的兩種特殊音頻，引導身體進入深層放鬆狀態；喚醒音樂則隨個人生理節律而改變，幫助減少晨間疲勞，讓起床變得更輕鬆。除了聲音變化，使用者還能感受到燈光的不同。模擬夕陽色調的紅光，有助於放鬆、營造理想睡眠環境；如清晨天空般的藍光，則能溫和地促進身體自然甦醒。

「ZZZN」將於2025大阪世博會展示並開放體驗，而設計團隊也正在積極尋找服裝品牌、織品製造商等合作夥伴，希望將「ZZZN」商業化，為更多人帶來升級的睡眠體驗。更多資訊請見ZZZN官網。