談一地之常民飲食，範疇可大可小，從隨手一買的街邊小吃，到辦桌總鋪師席開上百人的澎湃流水席，處處皆是學問。2023台灣設計展在新北，總策展概念從「人」的角度出發，並以「Ｏ」（讀音「圈」）作為聚斂這座城市的核心意象，展開不同樣貌的新北，而作為主展區之一《Food in Circle》，將如何定義關於新北的飲食之味呢？

從2019年文博會「山海廟市」到2022年基隆城市博覽會的「大基隆。市」市集，接連合作策劃默契十足的青石創意團隊與策展人米力，今年再次攜手，並邀請飲食研究家徐仲擔任顧問，在他們的想像與觀察中，「新北的地貌如同一圈飽滿的甜甜圈，山海城沿著河流在互相循環中共存，依傍著河流匯集為集合點，發展出極高的人口與美食密度。而在台灣設計展這段展期間，透過6間風格食堂與3周假日市集，以味為引，匯集新北的山野味、海鮮味、陸風土圈在一起！」

遍及山海珍味 哪裡有聚落哪裡就有美食

一個地方的地理氣候與人文歷史變遷，深深地影響著飲食文化的發展。廣大的新北市，地處條件環山包海、大自然中各種食材資源富饒，而河流流經之處形成熱絡的聚落市集與買賣，加上整座城市經歷多次的移居浪潮，新住民移入後又帶來更多元的飲食習慣，這些全是深厚新北飲食文化的必要元素。

你若走訪新北的山城，總能在蜿蜒路徑上找到隱藏美味，金山鴨肉、深坑石碇臭豆腐、或是坪林茶料理等，都是融入地區特色的風土滋味；沿著海岸線，北方於秋冬時節有肥美的萬里蟹，隨濱海公路而行，貢寮、澳底一帶全年無休提供當令海鮮，成為嗜吃海鮮者的天堂。

當人們走入聚落城鎮，三重市場的下港美食，新店眷村的庶民麵點，或是淡水阿給、石門肉粽、九份芋圓等明星小吃，這些根植於土地的日常美味，和與之分庭抗禮出沒的各地街店的越南、印尼與泰國小吃等異國美食，也早已成為我們日常飲食的一部分。

圈起新舊混血的新北飲食滋味 「美味○」流水宴正式開席！

《Food in Circle》將上述的「山的野味、海的鮮味、陸的風土」通通圈在一起！收攏新北山海城鎮之美味，並以廟埕、辦桌場上的喜慶粉色與大紅，與夜市、小吃店裡常見的圓桌、四腳塑膠椅，連結日常飲食場景，設計了一場時髦老派、充滿歡樂氣息的「老新流水宴」。

負責掌勺上菜的大廚為6組新北在地飲食職人與市井小民們最愛的招牌老店，以各自的拿手佳餚與新創之作，推出期間限定的特別餐點，包含傳統市場內的富興米店照料街坊米糧、喜徠珍古井餐廳料理家常便當、青青餐廳與國宴主廚阿發師翻轉宴客菜款待新世代、閤豐本舖向海探尋「正著時」新鮮水產和海味、売兆滷味專売融合中西香草為滷味注入新風、龍鳳堂餅舖遵循著代代傳承的製餅揉製新北的節氣情意。

展期間更加碼3場週末假日限定的「美味圈圈市」，集邀共近90間如野事草店、臺虎精釀、朝日夫婦日式刨冰等食飲風格店舖，美味接力，一同帶來豐盛美宴，屆時新北美術館的戶外草地將會出現高4公尺、直徑16公尺，白與桃紅色相間的巨型市集帳篷，入夜後隨著霓虹燈的照射，變身成展場最閃亮的美味圈地標，邀請大家一起吃吃喝喝玩賞設計！

想了解更多新北的多元美食→ 台灣設計展主展區 A8 美味O 《Food in Circle》

美味圈圈市假日市集

10/7-10/10  山的野味

10/14-10/15 海的鮮味

10/21-10/22陸的風土

展期日期：10 月 6 日 (五) 至 10 月 22 日 (日)
開放時間：平日11時至20時，假日11時至21時 (展覽最後一日10/22至18:00)
展覽地點：新北市美術館一樓藝術街坊及戶外園區(假日)

更多資訊請至 https://www.designexpo.org.tw/zh-TW

文 | 黃阡卉、圖片 | 新北市政府文化局

2025臺灣文博會將於8月2日至11日於臺北松山文創園區和南港展覽館登場，年度主題「水風景（Water Scapes）」以日常生活中不可或缺的水為核心，呈現從高山的雲海霧林、淺山的溫泉飛瀑，到落山過嶺的溪海潮浪所孕育出的臺灣文化生態。4大展區精彩呈現島嶼地景、山林感官、傳統信仰及地方創意等人與自然之間不同面向的交互關係，相約民眾同赴這趟水文化路徑重探之行。

在臺灣這座川流海島上，我們擁有充盈的水及其創造的風景——這些「水風景」不僅帶領人們展開視野，也是臺灣文化生態繫屬之所在。本屆文博會即以水為核心意象，緊依當地風土規劃4大展區：接海之島、穿霧之境、有河之靈、臺灣萬水，揭開臺灣多物種、多樣態的水文化活性。

《水風景》由藝術家彭雅倫、音樂人柯智豪策展，現任臺南市美術館館長龔卓軍擔任總顧問，共同梳理臺灣自近現代社會發展以來人與水之間關係的變化。從歷史變遷和當代世界對水體概念的轉換出發，聚焦臺灣水文化生態系所蘊含的豐沛能量，更藉以隱喻臺灣文化生態的多元韌性。以下讓我們直接前進各展區，展開此次循水而行的文化創意溯源之旅。

2025臺灣文博會《水風景》4大展區介紹

▍接海之島：穿梭島嶼地景，一場影像為引的沉浸體驗

此展區搭起巨大懸浮編織裝置，本著臺灣島嶼的地理條件與文化脈絡，帶領觀眾來一場沉浸式文化踏浪體驗。展覽精選24部跨時代的影像作品，邀集7位藝術家與攝影師共同參與，並展出近40本水文化相關書籍，打造一個沒有既定路徑的自由空間；觀眾可漫遊展區，以個人節奏體驗各地各異的水文化樣貌，重新思索自身與環境、記憶與歷史的連結。

▍ 穿霧之境：重啟山林感官，一趟通往自然的尋根行程

此展區如將高山霧林搬進都市，透過森林氣味、可再利用的國產木材及鋪設落葉的山徑路線，開啟觀者的敏銳五感；當腳步踩過落葉發出沙沙聲響，引發對山林質地的感官記憶，便使觀者彷彿踏上了一趟城市通往自然的尋根行程，親身感受生態循環與文化傳承交織的詩意篇章。

▍有河之靈：滋養文化精神，一盞放向遠方的祝福水燈

此展區呈現原住民、平埔、漢人等族群的多元儀式、神話故事與人文信仰，讓水不僅承載日常所需，更滋養了島嶼文化豐富的精神傳統。同時也設置水燈互動體驗，邀請觀者親手點亮一盞水燈，將心中的祝福傳遞給重要的彼方。

▍臺灣萬水：集結地方創意，一站感受最美的臺灣風土

此展區匯集策展團隊精選的各縣市文化好物，呈現臺灣最水、最美、上媠的（siāng-suíê，閩南語「最漂亮的」之意）水域所兼備的在地風味與創意。讓觀者不用走遍全臺，也能一站集齊最具代表性的水文化精品。

跨領域選品共繪「水風景」

而屬於2025臺灣文博會的「水風景」紋理，更有許多以「水」為靈感的延伸之作共同刻畫。從《睡眠的航線》揉合水意象與大歷史層疊的故事；《河流》、《大佛普拉斯》、《男人與他的海》細緻描摹人與水的情感張力；《茶金》、《鹽選島之味》述說因水而生的產業故事；《臺灣媽祖曆》、《臺灣妖怪百寶圖》呈現水域信仰與民間想像的豐富面貌；乃至歌手以莉高露的《女人島》所唱出女性如島嶼般的柔韌力量、齊柏林團隊的《共森》、《映河》以影像凝視臺灣水域與森林的生命聯繫，皆真誠邀請大眾一同感受以臺灣水為動力的文化創造。

此外，為呼應主題，本屆文博會更特別於展期內（8月2日至10日）規劃6場「水路秘境走讀」活動，以臺北松山文創園區和南港展覽館為兩大主軸，由文化工作者擔任嚮導，伴民眾實際走訪並深入地方記憶，透過觀察水紋與城市的關係，進一步探索水系與文史的變遷。

2025臺灣文博會《水風景》

• 時間：2025年8月2日至11日

《水風景》展期特別活動｜水路秘境走讀

• 時間：2025年8月2日至10日
• 預約方式：2025年7月4日起於臺灣文博會官網預約

>> 更多訊息可至臺灣文博會官方網站、官方臉書了解。

創立於2013年的韓國首爾選物品牌「object」（오브젝트），宣布正式進軍台灣。台北一號店「object taipei store」將於2025年5月27日在台北中山區開幕，邀請大家走進這座來自首爾的原創熱點，感受來自設計背後的靈感與溫度。

自創立以來，object致力於打造讓創作者被看見的平台。透過選品策畫、內容創作與展覽製作，object在韓國掀起「消費者共創」的文化浪潮，成為韓國文創圈的重要指標。而object相信，每一件設計作品都是創作者傾注心力的成果，期待消費者在選購與使用的過程中，能夠「思物而後行」，在日常裡與創作者建立起深刻連結，實踐生活美學與創作精神的融合。

打造專屬自己的日常配件

品牌首創的「wappen（와펜）」系列，自推出以來便受到全球市場的喜愛，掀起一波「創作者與消費者共創」的潮流。消費者可自由拼貼、組合使用於服飾、包款、手機袋等配件上，打造出專屬風格。此外，延續「思物而後行」理念，2024年推出的全新系列「PODO（포도） keyring」則以葡萄串連的意象為靈感，讓吊飾們能自由串接、隨心搭配，打造屬於自己的鑰匙圈與日常配件。

值得一提的是，不論wappen、PODO keyring的圖像皆是插畫家與object設計團隊的原創設計，object希望透過這樣的過程，鼓勵每一位使用者成為創意的一環，為每一件作品注入思想與趣味，讓創作者與使用者之間有更深刻的連結。

緊跟韓國文創設計的最新趨勢

這一次object taipei store更與韓國總部同步，緊貼韓國文創設計的最新趨勢。首波帶來人氣陣容包括：主張生活SOSO就好，只有101號表情的SOSO STUDIO；以簡約線條與直白標語為人所知的INAPSQUARE；不刻意可愛卻充滿療癒力的 CHOIGOSIM 崔高興；曾與Gucci合作，獲得波隆納獎項、以詩意筆觸畫出狗狗靈魂的TEXTCONTEXT。

快閃展覽object showroom同步登場

另外，除了object taipeistore，還有一處以快閃展覽為主的object showroom。首波展覽直接與object 弘大店接力，韓國插畫家 HAND IN GLOVE 首次海外展出，推出「HAND IN GLOVE 收藏家房間」讓人們從踏進object showroom開始，走進HAND IN GLOVE的秘密小房間、發掘各種生活中的可愛元素。

將與台灣創作者合作

object台北旗艦店除了展售多位韓國人氣插畫家的原創作品，未來，更企劃與台灣創作者進行更多的合作，讓消費者第一時間掌握韓國文創潮流以及韓國與台灣兩地創作者碰撞的精彩作品。

object taipei store
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷32號1樓

object taipei showroom
地址｜台北市中山區中山北路二段62巷25號1樓

營業時間｜11:00 - 21:00（每日營業）
交通｜雙連站1號出口 步行約 5 分鐘

_{資料提供｜object、文字整理｜Adela Cheng}