從「傳承」、「創新」與「融合」 探究雲林厚工學無限蘊藏的美好

走讀The MGEA Yunlin 雲林厚工學

籌備策劃超過一年多、雲林史上最大的策展活動「The MEGA Yunlin 雲林厚工學」11月18日起至12月3日於重新啟用的北港1911好庫文化產業園區正式登場!為期16天的展出、超壯大陣容——自1621顏思齊與大航海時代登陸至今,傳承400年歷史文化、集結3大沿海鄉鎮、9大倉庫特色展覽、8大衛星場館、超過20位藝師齊心合作、30組表演團體、近50堂分享體驗免費課程、超過100個品牌的精選市集、1000+娃娃、2000+美食等,從傳統產業、宗教文化及工藝成就、智慧科技等不同視角,帶領大眾全方位解讀、體驗雲林的「厚工精神」。

3.北港糖廠史上首次藝術時尚走秀(高解析度)

 

創意行銷鬼才領軍顛覆你對策展的想像

雲林縣政府文化觀光處處長同時身兼「The MEGA Yunlin 雲林厚工學」總策展人陳璧君表示,「MEGA」代表巨大,也是所謂的「眉角」,更是象徵雲林各種厚工的精粹與技藝都是最優秀最棒的,展覽即以「厚工」為核心,建構出雲林五大學——「農業學」、「神工學」、「共享學」、「觀光學」、「未來學」,論述雲林如何一步步經過傳承、創新、融合與永續,激盪養成出各式創意,成為各種社會創新實驗與實踐之潛力基地,看見雲林的蛻變與新舊交融的全新風采!

2.厚工學入口意象

策展活動開幕周湧現近15萬人潮觀展,締造北港糖廠創立以來最高廠內造訪人次,展現文資場域成功活化典範,首日除以「舞鈴劇場」及「FOCA馬戲團」震撼開場, 第2日更登場北港糖廠史上首次藝術時尚走秀,由國際知名服裝設計師林國基老師、華裔設計師Daniel Wong及「克萊亞KERAIA」設計總監蔡麗玉聯手打造,總策展人陳璧君更成為真人芭比,加入模特兒行列進行服裝走秀,成為整場聚焦亮點,創意行銷操作也成功打響「The MEGA Yunlin 雲林厚工學」知名度。

1.策展活動開幕日節目-FOCA馬戲團(高解析度)

展期間熱賣文宣品鑰匙圈亦是以雲林糧倉為發想,20鄉鎮各具獨特風貌,有著無法披靡的特色物產,都是屬於雲林人的驕傲與自信,本次推出的系列周邊中的「厚工鑰匙圈」,就是呼應農業大縣美名,也將在餐桌上與雲林相遇用具體方式呈現,將象徵著厚工豬、厚工醬油、厚工花生、厚工蒜頭及厚工米五大雲林物產而開發出來的Q版IP造型鑰匙圈,讓你看到吃到就會想到雲林。

— 厚工雲林五大學 —

農業學——厚工敬畏天地,人與土地的深情,讓大家總能在餐桌與雲林相遇,敬畏天、感謝地,認真對待土地萬物,遵循雲林農業的發展和傳統,結合新的培育技術,造就雲林農業產值超過850億為全台最高。策展空間動線設計巧妙轉化「農作輸送帶」為造型平台,透過未來超市、未來餐桌及生產履歷,敘述雲林發展轉型為智慧農業歷程。

4.農業學展區

神工學——厚工回饋信仰,以媽祖信仰為基底所涵養的文化產業,使得雲林不只是匯聚信仰的心靈原鄉,透過信仰與工藝的相互交織,形塑出雲林獨特的傳統工藝宗教美學,進而解讀廟宇工藝的「厚工」技法與其背後隱藏的有趣智識及各式「眉角」。展區內新潮的科技祈願長廊,運用手機掃描特製的神明壽金,即可上傳願望給神明Online,更有沈浸式劇場與藝閣花車,帶領觀展者重返媽祖遶境的實況現場。

5.神工學展區

共享學——厚工孵化夢想,雲林近年來積極培養與吸引各式創意人才,展現各式新創品牌「Made In Yunlin」之雲林良品,看這些厚工好物如何經過在地風土滋養、吸收傳統文化後,再轉化創新產出。展區分為「享風土」、「享技藝」、「享生活」區域,展示出雲林於文化、藝術擴展的可能性,還有雲林在地的生活方式,包括青年返鄉、移居者的在雲林創業的實際樣貌。

共享學展區2

觀光學——厚工款待遊客,「觀光學」展區聚焦運用沉浸式體驗技術,在虛實交錯之間,帶著觀展者從沿海到山林、從田野到城鎮探索雲林之美——農田區的新濕地生態與養殖漁業、候鳥棲息地濁水溪出海口、中央遼闊的平原是媽祖信仰與雲林的起點、虎尾糖廠設立與鐵路線帶動城鎮發展、林內鄉坪頂村是紫斑蝶北返必經的蝶道⋯⋯。期望大眾離開展場之後,進一步實際走訪雲林各地,探訪不同的雲林風情。

7.觀光學展區

未來學——厚工實踐理念,雲林縣政府積極轉型發展智慧農業,透過科技的導入實現智能管理,並以聯合國「2030SDGs永續發展議程」提出的五大元素:人類、地球、繁榮、和平與合作為準則,積極發展低碳健康的生態環境,落實永續循環與落實淨零綠生活的行動。「未來學」展區透過掃描輸入QRcode,為大眾呈現100個關於雲林未來的AI生活想像,以智慧雲林、創生雲林、安居雲林,推進雲林登入永續之路。

未來學展區2

— 3大特色主題館呈現原鄉雲林的驕傲 —

娃娃展主題館【童趣綻放】全臺最大規模芭比娃娃特展由林國基老師操刀,戶外展區以風靡全球的《粉紅Barbie芭比》包裝盒作為設計互動發想,兩座大型且具有主題特色的《粉紅Barbie芭比》包裝盒作為互動裝置,讓參觀者進入豐富多彩的體驗空間,立即化身為–「芭比是我‧我是芭比」,體驗芭比的夢幻世界。展區共分為五大特區:「絨毛娃娃拍照牆」、「夢想芭比區」、「潮流公仔區」、「復古懷舊玩偶區」、「木芥子娃娃區」,牽引最具溫度人與人、人與物之間的共鳴共情雙重情感碰撞,在童趣綻放最真、最純的美好影響力中結束整個展覽體驗。

8.娃娃展主題館

臺灣布袋戲傳習中心主題館【微物銀河】布袋戲的未來式-阮劇團藝術總監汪兆謙X日目藝術陳普X攝影家顏睦軒融入戲劇、視覺藝術、紀實攝影元素重新詮釋人與偶的關聯,在此開展一段段既熟悉又陌生的故事旅程,與觀眾一起觀察自身和周遭事物,重新思考人與物之間的複雜聯繫。

9.臺灣布袋戲傳習中心主題館

燈會主題館【燈藝風華】延續今年大放異彩的「2023北港光影藝術節」典藏品風采,再融合了更多元的複合媒材竹編、絲瓜布及客家花布等,加上多達10組傳統花燈元素,將傳統、創新與科技做結合,從探索「燈會原鄉」的工藝之美,進而感動厚工的職人精萃即眉角的細緻。此外,更有定時的「燈光秀展演」,全場花燈與光影隨著音樂律動,呈現不同風貌與意境。

10.燈會主題館

8大衛星場館順遊迷人北港古鎮

北港鎮貴為雲林文化觀光旅遊的重要門戶,展區規劃更延伸出北港8大衛星場館「北港朝天宮」、「北港武德宮」、「北港水道頭文化園區」、「北港大復戲院」、「北港文化中心」、「北港舊登記所」、「義民廟」及「集雅軒」,各各精彩可期,觀展的同時不妨順遊北港,親身體驗媽祖信仰的盛大,一睹古鎮文化歷史的迷人風采!

The MEGA Yunlin 雲林厚工學

展期:2023.11.18~12.03

地點:北港1911好庫文化產業園區、北港朝天宮、北港武德宮、北港水道頭文化園區、北港大復戲院、北港文化中心、北港舊登記所、義民廟及集雅軒。

更多展區介紹請至官網:themegayunlin.ylccb.gov.tw

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造全新文化據點
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」5/16開幕!融合共享工作空間、特色選書與台日交流企劃,打造文化新據點

株式會社Culture Convenience Club(CCC),及其子公司臺灣蔦屋股份有限公司(臺灣蔦屋)宣布,位於台北市松山文創園區的「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於5月16日開幕!其最大亮點為結合咖啡廳與辦公室機能的「SHARE LOUNGE」空間,同時也能作為舉辦時尚、文化、藝術等多元活動使用。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店新登場

常去東京旅遊的人,一定都對澀谷十字路口的「SHIBUYA TSUTAYA」有印象,其在2024年完成全面改裝後,從「販售商品的場所」轉型為「提供體驗價值與空間價值的場所」。也因此,承襲此精神的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。

「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」將於2026年5月16日於「松山文創園區」開幕。(圖片提供:臺灣蔦屋)

活用歷史建築的空間設計

而坐落於松山文創園區的歷史建築改造空間中的TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,一大亮點為在日本擁有許多使用者的「SHARE LOUNGE」。在這個工作場所不受限制的時代,SHARE LOUNGE讓人能依照當天的需求,自由安排時間與使用方式,在工作、閱讀與放鬆之間隨時切換。

TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE此次進駐松山文創園區,旨在於此匯聚各方創意能量,打造一個全新的文化據點 。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)
「TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店」結合書籍、選品、藝術提案,並整合活動、展覽與共享工作空間機能,打造適應台灣文化與創意生態的全新店鋪模式。(圖片提供:臺灣蔦屋)

孕育交流與共創的「SHARE LOUNGE」

SHARE LOUNGE 以「孕育靈感、促進交流的空間」為概念,融合咖啡廳與辦公空間的機能,無論是工作、開會或短暫休憩都相當適合。店內設有約80席Lounge座位,並規劃可容納最多150人的彈性活動場地,加上由華碩首度於台灣商用空間導入的162吋大型microLED顯示器「ProArt Cinema PQ09U」,支援展覽、影像與活動等多元內容呈現,賦予該空間更多可能性。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)
館內設有約80席的 Lounge 空間,座位形式多元。(圖片提供:臺灣蔦屋)

辦公、商務會談、舉辦活動都適合

採收費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食,供使用者自由享用。店內座位形式多元,無論是辦公、商務洽談或自習都能找到合適的位置。若擔心現場客滿,也可事先透過官網預約或查詢空位;如有場地租借需求,則可向店內人員洽詢。

TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE松菸店SHARE LOUNGE收費方式(攝影:Adela Cheng)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
採付費制的SHARE LOUNGE,也提供多樣化的自助飲品與零食。(圖片提供:臺灣蔦屋)
(攝影:Adela Cheng)
(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店會議室空間(圖片提供:臺灣蔦屋)

另外,店內也配置臺灣蔦屋營運總部的辦公機能,讓企業與創作者能在日常中匯聚,自然孕育出全新構想與合作專案,期盼透過此設計,讓松菸店成為一處顧客、企業與創作者彼此交會、共創價值的場域。

(圖片提供:臺灣蔦屋)
(圖片提供:臺灣蔦屋)

推出連結日本與台灣文化的企劃

而在TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店,除了透過選書、選物呈現日本與台灣的文化魅力,同時也透過活動與企劃展,促進台日之間的交流與連結。比如同步登場的「臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄 × 京都 SHOBIEN KYOTO 臈纈染工坊|工藝・時間・身體」,聚焦於京都傳統臈纈染工藝所承載的物質性、時間痕跡與不確定性,並由簡君嫄以服裝、纖維與空間作為媒介,串聯傳統與當代、身體與記憶,以及日本與台灣之間的文化流動。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店透過書籍、選物與藝術,呈現日本與台灣獨特的文化魅力。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店將自5月16日起舉辦由臺灣藝術家暨設計師 C JEAN 簡君嫄策劃之展示企劃,攜手京都臈纈染工坊 SHOBIEN KYOTO,共同展開一場關於工藝、時間與生命狀態的當代提問。(圖片提供:臺灣蔦屋)

此外,TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店也與松山文創產業推進中心合作,在店內展示來自松山文創園區的台灣創作者作品,帶動產業交流。未來也將不定期更換展出內容,讓人們每次造訪都能發現不同的創作亮點,感受多元的在地設計能量。

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)
TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店內設置專區介紹台灣創作者品牌,開幕初期展出3個品牌,圖由左至右分別為:VERDE、苦瓜織織、Studio UNTO。(攝影:Adela Cheng)

TSUTAYA BOOKSTORE 松菸店
地址:台北市信義區光復南路133號
營業時間:11:00–22:00

SHARE LOUNGE預約請點此

放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為匯聚咖啡、甜點與餐飲品牌的生活場域
放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為集結咖啡、餐飲、甜點品牌的生活園區

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」,前身為日治時期錦町官舍區,如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙,創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享,這裡是日治時期的歷史建物,曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物,經過團隊約4年的整修後,搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明,他們秉持「修舊如舊」的原則,嚴格按照原有的規格進行復原,比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節,並經過文化局多位專家老師的審查與督導,以確保整體還原度。

錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到,在最初規劃進駐品牌時,便希望能滿足顧客一整天的生活需求,讓人們從早到晚造訪,都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光,或夜晚的相聚片刻,都能在此找到對應的空間。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌,包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」,與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」,攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是,團隊也保留一處可以活用的空間,規劃不定期更換特展或舉辦活動,讓場域保持新鮮感與活力,也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

帶你看「光在錦町」亮點品牌!

➯ Frisson & 甜酸3號店

以「聲音策展」為核心的Frisson,這次在光在錦町開設首間實體空間,透過音響選品、黑膠音樂與空間設計,創造出沉浸式的感官體驗場域,更特別攜手Sweet & Sour,引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave,提供咖啡與輕食服務,並導入周邊商品與黑膠唱片選品,打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST,從街頭外帶店起步,逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市,在空間設計上,巧妙融合新與舊,在原有的建築脈絡中注入當代元素;共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈,勾勒出這處咖啡空間的樣貌,歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋!自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家,結合甜鹹風味與精緻擺盤,打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上,融合木質建築與庭園綠意,營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店,其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐,呈現出簡單卻有層次的溫潤風味,邀請人們在這安靜的空間內,放慢步調,好好感受食材本身的味道。

➯ VG House X 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展,展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.,耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl(芬尤)早期珍稀作品,包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計,帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝,親自聆聽「椅子的獨白」。

(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合!到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址:台北市大安區金華街88號

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