從「傳承」、「創新」與「融合」 探究雲林厚工學無限蘊藏的美好

走讀The MGEA Yunlin 雲林厚工學

籌備策劃超過一年多、雲林史上最大的策展活動「The MEGA Yunlin 雲林厚工學」11月18日起至12月3日於重新啟用的北港1911好庫文化產業園區正式登場!為期16天的展出、超壯大陣容——自1621顏思齊與大航海時代登陸至今,傳承400年歷史文化、集結3大沿海鄉鎮、9大倉庫特色展覽、8大衛星場館、超過20位藝師齊心合作、30組表演團體、近50堂分享體驗免費課程、超過100個品牌的精選市集、1000+娃娃、2000+美食等,從傳統產業、宗教文化及工藝成就、智慧科技等不同視角,帶領大眾全方位解讀、體驗雲林的「厚工精神」。

3.北港糖廠史上首次藝術時尚走秀(高解析度)

 

創意行銷鬼才領軍顛覆你對策展的想像

雲林縣政府文化觀光處處長同時身兼「The MEGA Yunlin 雲林厚工學」總策展人陳璧君表示,「MEGA」代表巨大,也是所謂的「眉角」,更是象徵雲林各種厚工的精粹與技藝都是最優秀最棒的,展覽即以「厚工」為核心,建構出雲林五大學——「農業學」、「神工學」、「共享學」、「觀光學」、「未來學」,論述雲林如何一步步經過傳承、創新、融合與永續,激盪養成出各式創意,成為各種社會創新實驗與實踐之潛力基地,看見雲林的蛻變與新舊交融的全新風采!

2.厚工學入口意象

策展活動開幕周湧現近15萬人潮觀展,締造北港糖廠創立以來最高廠內造訪人次,展現文資場域成功活化典範,首日除以「舞鈴劇場」及「FOCA馬戲團」震撼開場, 第2日更登場北港糖廠史上首次藝術時尚走秀,由國際知名服裝設計師林國基老師、華裔設計師Daniel Wong及「克萊亞KERAIA」設計總監蔡麗玉聯手打造,總策展人陳璧君更成為真人芭比,加入模特兒行列進行服裝走秀,成為整場聚焦亮點,創意行銷操作也成功打響「The MEGA Yunlin 雲林厚工學」知名度。

1.策展活動開幕日節目-FOCA馬戲團(高解析度)

展期間熱賣文宣品鑰匙圈亦是以雲林糧倉為發想,20鄉鎮各具獨特風貌,有著無法披靡的特色物產,都是屬於雲林人的驕傲與自信,本次推出的系列周邊中的「厚工鑰匙圈」,就是呼應農業大縣美名,也將在餐桌上與雲林相遇用具體方式呈現,將象徵著厚工豬、厚工醬油、厚工花生、厚工蒜頭及厚工米五大雲林物產而開發出來的Q版IP造型鑰匙圈,讓你看到吃到就會想到雲林。

— 厚工雲林五大學 —

農業學——厚工敬畏天地,人與土地的深情,讓大家總能在餐桌與雲林相遇,敬畏天、感謝地,認真對待土地萬物,遵循雲林農業的發展和傳統,結合新的培育技術,造就雲林農業產值超過850億為全台最高。策展空間動線設計巧妙轉化「農作輸送帶」為造型平台,透過未來超市、未來餐桌及生產履歷,敘述雲林發展轉型為智慧農業歷程。

4.農業學展區

神工學——厚工回饋信仰,以媽祖信仰為基底所涵養的文化產業,使得雲林不只是匯聚信仰的心靈原鄉,透過信仰與工藝的相互交織,形塑出雲林獨特的傳統工藝宗教美學,進而解讀廟宇工藝的「厚工」技法與其背後隱藏的有趣智識及各式「眉角」。展區內新潮的科技祈願長廊,運用手機掃描特製的神明壽金,即可上傳願望給神明Online,更有沈浸式劇場與藝閣花車,帶領觀展者重返媽祖遶境的實況現場。

5.神工學展區

共享學——厚工孵化夢想,雲林近年來積極培養與吸引各式創意人才,展現各式新創品牌「Made In Yunlin」之雲林良品,看這些厚工好物如何經過在地風土滋養、吸收傳統文化後,再轉化創新產出。展區分為「享風土」、「享技藝」、「享生活」區域,展示出雲林於文化、藝術擴展的可能性,還有雲林在地的生活方式,包括青年返鄉、移居者的在雲林創業的實際樣貌。

共享學展區2

觀光學——厚工款待遊客,「觀光學」展區聚焦運用沉浸式體驗技術,在虛實交錯之間,帶著觀展者從沿海到山林、從田野到城鎮探索雲林之美——農田區的新濕地生態與養殖漁業、候鳥棲息地濁水溪出海口、中央遼闊的平原是媽祖信仰與雲林的起點、虎尾糖廠設立與鐵路線帶動城鎮發展、林內鄉坪頂村是紫斑蝶北返必經的蝶道⋯⋯。期望大眾離開展場之後,進一步實際走訪雲林各地,探訪不同的雲林風情。

7.觀光學展區

未來學——厚工實踐理念,雲林縣政府積極轉型發展智慧農業,透過科技的導入實現智能管理,並以聯合國「2030SDGs永續發展議程」提出的五大元素:人類、地球、繁榮、和平與合作為準則,積極發展低碳健康的生態環境,落實永續循環與落實淨零綠生活的行動。「未來學」展區透過掃描輸入QRcode,為大眾呈現100個關於雲林未來的AI生活想像,以智慧雲林、創生雲林、安居雲林,推進雲林登入永續之路。

未來學展區2

— 3大特色主題館呈現原鄉雲林的驕傲 —

娃娃展主題館【童趣綻放】全臺最大規模芭比娃娃特展由林國基老師操刀,戶外展區以風靡全球的《粉紅Barbie芭比》包裝盒作為設計互動發想,兩座大型且具有主題特色的《粉紅Barbie芭比》包裝盒作為互動裝置,讓參觀者進入豐富多彩的體驗空間,立即化身為–「芭比是我‧我是芭比」,體驗芭比的夢幻世界。展區共分為五大特區:「絨毛娃娃拍照牆」、「夢想芭比區」、「潮流公仔區」、「復古懷舊玩偶區」、「木芥子娃娃區」,牽引最具溫度人與人、人與物之間的共鳴共情雙重情感碰撞,在童趣綻放最真、最純的美好影響力中結束整個展覽體驗。

8.娃娃展主題館

臺灣布袋戲傳習中心主題館【微物銀河】布袋戲的未來式-阮劇團藝術總監汪兆謙X日目藝術陳普X攝影家顏睦軒融入戲劇、視覺藝術、紀實攝影元素重新詮釋人與偶的關聯,在此開展一段段既熟悉又陌生的故事旅程,與觀眾一起觀察自身和周遭事物,重新思考人與物之間的複雜聯繫。

9.臺灣布袋戲傳習中心主題館

燈會主題館【燈藝風華】延續今年大放異彩的「2023北港光影藝術節」典藏品風采,再融合了更多元的複合媒材竹編、絲瓜布及客家花布等,加上多達10組傳統花燈元素,將傳統、創新與科技做結合,從探索「燈會原鄉」的工藝之美,進而感動厚工的職人精萃即眉角的細緻。此外,更有定時的「燈光秀展演」,全場花燈與光影隨著音樂律動,呈現不同風貌與意境。

10.燈會主題館

8大衛星場館順遊迷人北港古鎮

北港鎮貴為雲林文化觀光旅遊的重要門戶,展區規劃更延伸出北港8大衛星場館「北港朝天宮」、「北港武德宮」、「北港水道頭文化園區」、「北港大復戲院」、「北港文化中心」、「北港舊登記所」、「義民廟」及「集雅軒」,各各精彩可期,觀展的同時不妨順遊北港,親身體驗媽祖信仰的盛大,一睹古鎮文化歷史的迷人風采!

The MEGA Yunlin 雲林厚工學

展期:2023.11.18~12.03

地點:北港1911好庫文化產業園區、北港朝天宮、北港武德宮、北港水道頭文化園區、北港大復戲院、北港文化中心、北港舊登記所、義民廟及集雅軒。

更多展區介紹請至官網:themegayunlin.ylccb.gov.tw

放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為匯聚咖啡、甜點與餐飲品牌的生活場域
放慢步調,走進台北新去處「光在錦町」!昔日日式官舍群化為集結咖啡、餐飲、甜點品牌的生活園區

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」,前身為日治時期錦町官舍區,如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙,創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享,這裡是日治時期的歷史建物,曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物,經過團隊約4年的整修後,搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明,他們秉持「修舊如舊」的原則,嚴格按照原有的規格進行復原,比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節,並經過文化局多位專家老師的審查與督導,以確保整體還原度。

錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
錦町生活園區坐落於大安區金華街,保留日式宿舍群建築底蘊,並融入當代設計語彙。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)
園區空間強調日本美學中的「間(Ma)」概念——透過適度留白,創造出能讓人放慢節奏、與光影共存的生活場域。(圖片提供:光在錦町)

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到,在最初規劃進駐品牌時,便希望能滿足顧客一整天的生活需求,讓人們從早到晚造訪,都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光,或夜晚的相聚片刻,都能在此找到對應的空間。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌,包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」,與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」,攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是,團隊也保留一處可以活用的空間,規劃不定期更換特展或舉辦活動,讓場域保持新鮮感與活力,也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)
(圖片提供:光在錦町)

帶你看「光在錦町」亮點品牌!

➯ Frisson & 甜酸3號店

以「聲音策展」為核心的Frisson,這次在光在錦町開設首間實體空間,透過音響選品、黑膠音樂與空間設計,創造出沉浸式的感官體驗場域,更特別攜手Sweet & Sour,引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave,提供咖啡與輕食服務,並導入周邊商品與黑膠唱片選品,打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)
(圖片提供:Frisson)

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST,從街頭外帶店起步,逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市,在空間設計上,巧妙融合新與舊,在原有的建築脈絡中注入當代元素;共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈,勾勒出這處咖啡空間的樣貌,歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)
(圖片提供:ALCHEMIST)

【編輯探店】精品咖啡Alchemist進駐古亭日式老屋!自家烘焙豆、咖啡渣再生家具等5大亮點

➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家,結合甜鹹風味與精緻擺盤,打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上,融合木質建築與庭園綠意,營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店,其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐,呈現出簡單卻有層次的溫潤風味,邀請人們在這安靜的空間內,放慢步調,好好感受食材本身的味道。

➯ VG House X 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展,展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.,耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl(芬尤)早期珍稀作品,包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計,帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝,親自聆聽「椅子的獨白」。

(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)
(圖片提供:THE VG HOUSE)

丹麥設計大師Finn Juhl早期珍稀作品集合!到《椅子的獨白》細賞罕見版Bone Chair、經典酋長椅5代同堂

光在錦町生活園區 
地址:台北市大安區金華街88號

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嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」

從台灣隊TEAM TAIWAN勇奪2024年世界12強棒球賽冠軍,到2026年初於WBC世界棒球經典賽小組賽奮力拼搏,棒球熱潮席捲全國。然早在此前,棒球就是台灣最受歡迎的球類運動,甚至被封為「國球」,這份熱情究竟從何而來?

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台灣人為什麼那麼愛棒球?

1931年昭和6年,嘉義農林棒球隊(嘉農,KANO)征戰日本甲子園,締造亞軍佳績,讓台灣人第一次透過棒球看見自己的可能。這不只是一回大賽的勝負,更深刻影響了當時台灣的社會認同、族群精神及體育發展。當時,嘉農由漢人、原住民、日本人共同組成「三民族」混合球隊,在教練近藤兵太郎的帶領下,成功拿下全島冠軍,打破過去北強南弱的局面,前進甲子園,最終獲得第二名的佳績,這證明了台灣球隊能與當時日本的一流強隊抗衡,且球場上不分族群、只論球技和團結的精神,在殖民時期更顯難能可貴。

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《球者魂也》展名取自台灣傳奇棒球教頭近藤兵太郎的經典名言:「球者魂也,球不正,就是魂不正!球正,魂亦會正矣!」策展人黃銘彰表示,這份「球魂」所指不僅是球員在球場上的奮力一搏,在這次展覽中,也內化為嘉義「永不放棄」的城市性格,因此視覺設計特別融入「TEAM KAGI(嘉義隊)」識別,凝聚嘉義精神與在地認同感。

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由插畫家魚京魚(謝靜榆)操刀的主視覺,畫面以嘉農棒球隊(KANO)經典合影、當代球員在球場上的英姿為靈感,以漫畫風格生動呈現棒球場上的各種情景。當視線隨分格順序移動,最後視線將停留在彩帶飛舞的勝利時刻。(圖片提供:平凡製作)

跟著「TEAM KAGI」回望棒球在嘉義萌芽的歷史

踏入展場,彷彿來到了「TEAM KAGI」即將上場的球場——觀眾席般的座椅錯落其間,加油棒點綴其中,熱血氛圍隨之蔓延。在此,展覽故事從「為什麼我們在這裡,談棒球?」為開端,帶觀眾一探嘉義作為「棒球原鄉」的歷史脈絡,回溯1920年代棒球在嘉義公學校萌芽的歷史。

隨著敘事推進,嘉農時期的教練近藤兵太郎、麒麟子吳明捷,到嘉農二代球員吳波(吳昌征),再到奧運銀牌教頭李來發、名將曾智偵等10位嘉義棒球代表人物也逐一浮現,不同世代的身影交會,組成象徵集體記憶的「TEAM KAGI」。

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(圖片提供:平凡製作)

同一空間也展出雕塑家蒲浩明取材自嘉農吳明捷投球英姿的〈一隻展開翅膀的老鷹-KANO 1931銅像作品、嘉義歷史悠久的民生國中棒球隊現任球員簽名球與手套,及出身嘉義並在此完成三級棒球資歷的統一獅隊球員陳重羽的簽名手套等。這些物件既見證了城市記憶,也承載著代代之間未曾中斷的棒球精神。

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(圖片提供:平凡製作)

作家朱宥勳為展覽創作短篇小說

回應嘉義文學館場域特質,「文學裡的棒球」展區以朱宥勳為展覽創作的短篇小說《另一場遊行》為亮點,朱宥勳不僅是知名作家,也是21年資歷的資深棒球迷,還曾經營PTT論壇La New熊版,對棒球極其熱愛。小說故事以文學館前身「東門町派出所」為背景,從日治時期參與嘉農棒球隊凱旋遊行的台籍警察視角出發,細膩描繪野球如何成為跨越族群的情感媒介,並在時代劇變之中,轉化為人們難以忘懷的共同記憶。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
展區空間特別以棒球場球員休息室呈現,置物櫃、掛衣架與更衣動線構築球團平時備戰、休息、對焦戰術的場景,讓走進展覽的觀眾,不再是賽場邊的旁觀者,而像是在賽事間隙走入球員日常。(圖片提供:平凡製作)

隨小說、散文、報導等豐富選書讀「棒球文學」

讀完《另一場遊行》後,不妨透過知識背板、互動裝置打開「棒球文學」的多重面向。其中,「棒球文學九宮格」打擊板則以提問形式,引導觀眾思考並理解何謂棒球文學,及其在台灣文學中的獨特性。此外,「棒球文學年表」交錯文本和歷史,展出包含李遠《封殺》、朱宥任《球魂的軌跡:日本野球誕生物語》等選書,既回望台灣棒球發展,也呈現台灣棒球與文學發展如何兩相呼應。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)

為展覽收尾的「棒球文學,持續進行中」展區,精選小說、散文、報導、紀實、傳記、漫畫等多樣形式的近代棒球文學作品,帶領觀眾探索棒球文學的各種可能。最後離場之前,不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間,為這座城市和台灣棒球應援。

嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
(圖片提供:平凡製作)
嘉義文學館《球者魂也》特展集結小說、散文、漫畫等豐富選書詮釋「棒球文學」
最後離場之前,不妨在棒球票卷背面寫下為「TEAM KAGI」加油的語句留在展間,為這座城市和台灣棒球應援。(圖片提供:平凡製作)

《球者魂也——嘉義棒球文學特展》

展期|2026.03.27-07.12

開放時間|10:00-18:00(週一休館)

展場|

・主展區|嘉義文學館:東門町1923(嘉義市東區公明路236號)

・衛星展區|嘉義市世賢圖書館一樓入口處(嘉義市西區世賢路一段685號)