一針一線為作品注入靈魂!台灣貓奴女孩的寵物羊毛氈

台灣貓奴女孩的寵物羊毛氈

對於羊毛氈,你的第一印象是什麼?毛茸茸、小巧、可愛......咦!這些特點不也是家中毛小孩也有的共同點嗎?這次要介紹的藝術家不在國外,而是居住在跟我們同一座小島上的美麗女孩巫娜(WuNa)。她的動物造型羊毛氈創作,絕對會讓每個喜愛動物的粉絲揚起幸福的笑容吶~想多加了解貓奴女孩巫娜的藝術作品嗎?現在就跟著編輯,聽聽她的創作真心話。

 

這些已達專業級的作品,讓人不免猜想巫娜接觸羊毛氈應該有好長的一段時間。然而事實上,巫娜大約是從去年八月才正式踏入羊毛氈的世界,其中的關鍵原因是非常偶然的。由於本身從事貓咪中途工作,當時的巫娜由於非常想念送養的貓咪,因此自己製作了一隻作紀念。而朋友看到後也提出要求,希望巫娜能幫他將已經過世的貓咪製作成羊毛氈。也因為巫娜把當時的作品上傳到FB,因此吸引了許多人私訊她,希望能委託她製作寵物羊毛氈。

 

從巫娜的Instagram,我們不難發現她渾身上下散發著文藝女孩的藝術氣息,這點倒是跟她的所學相當符合。因此,雖然是自學羊毛氈,但是出身於美術系雕塑組的她,在面對立體作品的製作上,相較於一般人容易上手許多。

 

但在自學的道路上,巫娜也經歷許多摸索階段,尤其是技術層面的「混色」技巧,讓她花了不少工夫。畢竟羊毛有限,而動物的毛色花紋卻變化多端啊!對於羊毛氈大多停留在欣賞階段的你我而言,鐵定很好奇究竟一個羊毛氈是如何被「生」出來的吧!今天巫娜就要直接公開她的製作順序啦!

 

第一步:找好動物各個角度的照片。

第二步:繪製草稿圖。

第三步:製作骨架與打底。

第四步:慢慢刺上動物的毛色、花紋。

第五步:輪廓的修整。

 

登登!一隻隻可愛的寵物羊毛氈,就是經過上述這段流程,才被完整地製作出來。雖然5個步驟聽起來好像沒有很多,但經過詢問才知道,每個作品巫娜都要花上一到兩個星期呢!

 

定睛觀賞巫娜作品的同時,也許你也會莫名感受到一股來自體內深處的暖流,從身體的每一處緩緩流過。這是魔法嗎?編輯倒覺得這是巫娜在創作的時候,透過一針一線,灌注到羊毛氈裡的真心誠意被釋放出來的緣故。她表示,製作的當下內心除了期待外,自己更是懷著一顆為作品注入靈魂的用心。此外,她也希望自己微薄的力量,可以驅趕社會的負面能量,幫助更多毛小孩以及需要的人

 

【番外篇】巫娜與貓中途的小故事

從巫娜的作品中,我們不只可以看見她在技術上的努力,更可以感覺到她那顆愛動物的好心腸。在一張張IG相片中,我們總能看見貓咪的身影,相信你也會想知道,這麼特別的女孩跟貓咪送養之間,是如何開始的。

 

故事的起點要拉回2011年,某天下課,巫娜經過學校停車場時,看了一隻小橘貓賴在某個女生的機車墊上,怎麼樣也不願離開。對方迎上了巫娜關切的目光後,便主動開口,希望巫娜能養這隻貓咪。巫娜原先是打算拒絕的,畢竟家中已養了兩隻貓,經濟狀況也是必須考量的因素,因此巫娜反問對方說:「那你怎麼不養呢?」沒想到對方卻面帶尷尬的說:「因為我養了8隻貓了,家裡塞不下……」

 

對此,巫娜的反應是大笑幾聲,便決定先幫忙安置小橘貓,並且協助牠找到新主人。因為她的熱心詢問,因此往後大家凡是撿到小狗或小貓,都第一個想到巫娜,所以也因緣際會打開了她擔任貓咪中途的契機

 

多才多藝的巫娜,不僅會羊毛氈,還擅長攝影。對於未來,巫娜表示她還是會繼續製作寵物羊毛氈,只是因為每個月能製作的量不多,因此還是以需要紀念的人為主要的服務對象。最後,她還特別跟編輯說,希望能在這篇文章中,對那些願意給她機會,並且耐心等候的大家,表達她的感謝。

 

 

Text、Photo / 妞新聞

以光影映現海洋律動!何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯,將環境數據即時轉化為光

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動

心煩時,你也喜歡往海邊去嗎?讓無邊海景和規律的海浪聲,撫平腦海混亂和內心毛躁。海洋接納了無數人的煩憂,滋養了無數人的快樂,但你是否想過與海置換身份,成為傾聽及接收的角色,聆聽並感受大海想說些什麼?

台灣跨領域藝術團隊「何理互動 WHYIXD」的生成式燈光裝置作品《海境:海洋氣候保存行動》,透過數據可視化技術,將即時環境數據轉化為光影韻律,映現海洋的動態與記憶,也讓人們身臨其境感受海洋脈動。作品現於威尼斯「Time Space Existence」建築雙年展展出,在這座與水共生的城市,引領觀眾與自然展開對話。

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
(圖片提供:何理互動)

什麼是「Time Space Existence」建築雙年展?

Time Space Existence」建築雙年展由歐洲文化中心(European Cultural Centre)主辦,自2012年起每兩年於威尼斯舉行,匯聚全球前沿建築與空間設計概念,透過跨學科交流,探索建築、環境與未來生活的可能。2025年展覽以「修復、再生與再利用」為核心命題,推動建築與生態永續發展;參展者來自52個國家,涵蓋建築師、設計師、藝術家、研究學者、攝影師等身份,而何理互動是其中唯一的台灣藝術團隊。

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
(圖片來源:Time Space Existence)
何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
(圖片來源:Time Space Existence)

《海境》:保存氣候記憶的藝術行動

《海境》計畫的概念源於2022年基隆城市博覽會,當時何理互動透過此作回應基隆的海洋文化,探索「人與海的距離」。這次在威尼斯發表的全新限地版本《海境:海洋氣候保存行動》,更進一步拓展「氣候記憶的保存行動」,透過光影詮釋海洋脈動,讓環境數據成為可感知的視覺語言。

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
《海境》2022年於基隆城市博覽會展出。(圖片提供:何理互動)

《海境》在威尼斯,將潟湖環境數據轉化為光

作為一座被水環繞的城市,威尼斯正面臨全球氣候變遷的挑戰,包括海平面上升、潮水頻繁、潟湖生態系統的不可逆變化等。何理互動選擇大運河畔的本博宮(Palazzo Bembo)作為展場,展出《海境:海洋氣候保存行動》,邀觀者身臨其境感受海洋脈搏,並重新審視人在生態系統中的角色與責任。

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
本博宮。(圖片提供:何理互動)

這件生成式燈光裝置,以風速儀捕捉潟湖的即時風場,並透過數據可視化技術、燈光程式,將即時環境數據轉化為變化莫測的光影韻律,以燈光模擬風場與海浪的流動特性,進而創造出一處「動態記憶場」,呈現海洋生態與環境變遷的動態關係。

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
(圖片提供:何理互動)

展間設計呼應威尼斯水景

為了展現威尼斯狹窄運河的獨特魅力,並強化觀者的沉浸體驗,何理互動將作品設計為邊長120公分的立方體,並將其置於全黑的獨立狹長展間。當威尼斯的風場轉動,燈光流動如潮水升降,映現海洋律動。裝置更採用三面鏡設計,營造出無限延伸的燈光效果,使光影突破空間邊界。

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
(圖片提供:何理互動)

值得一提的是,作品光源採用324條柔性LED燈絲,由台灣LED技術先驅「液光固態 Liquidleds」研發,燈絲具備柔軟、可彎曲的特性,能360度全方位發光,呈現均勻散射的柔和光感。這項媒材不僅滿足何理互動的創作需求,更呼應團隊「將技術融入自然」的理念,賦予作品生命力,讓光影如水波般輕柔蔓延。

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
(圖片提供:何理互動)

《海境》的終極目標:前進全球沿海地區,記載海洋記憶

威尼斯展出結束後,《海境》將巡展至其他沿海城市,何理互動也懷抱將作品設於全球沿海地區的野心,期盼藉由同步捕捉、記錄並回應各地的海洋脈動,讓環境數據得以被保存與再現,構築全球性的「環境記憶網絡」。

何理互動《海境》藝術裝置前進威尼斯:捕捉環境數據,以光影映現海洋律動
(圖片提供:何理互動)

何理互動也強調,每一次的限地展出,除了大型燈光裝置將即時環境數據視覺化,最終也將透過小型藝術裝置長期保存,成為珍貴的地方海洋氣候檔案,記錄海洋的律動與記憶。透過《海境》,何理互動盼以藝術跨越語言隔閡,讓更多人感受氣候保存的價值與迫切性。

《海境:海洋氣候保存行動》

Tender Soul of Ocean: A Marine Climate Preservation Initiative

展覽名稱|TIME SPACE EXISTENCE 2025

展出地點|義大利威尼斯本博宮(Palazzo Bembo2F, Room G 

展覽期間|2025.05.1011.23 週二休館

開放時間|10:0018:00

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳

近期,法國奧賽美術館宣布攜手大富翁推出《大富翁:奧賽美術館特別版》(Monopoly – Musée d’Orsay Special Edition),玩家不僅可以變身策展人、競標藝術品,還能飽覽眾多館藏,獲得眾多網友迴響。經典桌遊「大富翁」(Monopoly,又稱地產大亨)歷年積極推出多樣化版本與創新玩法,其中也曾與許多美術館、博物館合作,成為館內商店的熱銷商品之一。以下就帶你一起看看5個「美術館/博物館特別版」大富翁,下次造訪時不妨帶一組回家!

➊ 奧賽美術館(Musée d'Orsay)

在《大富翁:奧賽美術館特別版》遊戲中,玩家將化身策展人,除了要收購藝術品、讓館藏更豐富,還要策劃精彩的展覽,讓更多觀眾認識這些作品!遊戲過程中,玩家將出價競標、互相談判,用機智贏得比賽。收錄在遊戲內的作品包含梵谷著名的《自畫像》和龐龐的《白熊》等,邀請玩家重新探索奧賽美術館的珍寶。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Musée d'Orsay)

➋ 大都會藝術博物館(The Metropolitan Museum of Art)

《大富翁:大都會藝術博物館特別版》將The Met的眾多館藏融入遊戲中,讓玩家逐步收購展廳、擴建場館,打造屬於自己的迷你博物館。有趣的是,遊戲中所使用的貨幣皆印有不同藝文名人的肖像,遊戲說明書中也詳細介紹每件藝術品,讓玩家徜徉橫跨五千年的藝術史。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:The Met)
五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:The Met)

➌ 羅浮宮(Musée du Louvre)

《大富翁:羅浮宮特別版》是廣受歡迎的羅浮宮周邊商品之一,其集結許多經典館藏,例如米開朗基羅《垂死的奴隸》、漢摩拉比法典石碑等。在這個版本,玩家一樣需要透過拍賣會來收購藝術品,並規劃展覽以吸引參觀人潮來贏得遊戲。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Musée du Louvre)
五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Musée du Louvre)

➍ 梵谷博物館(Van Gogh Museum)

梵谷一生遊歷多地,從荷蘭、比利時再到法國,而《大富翁:梵谷博物館特別版》也邀請玩家一起踏上這趟旅程,探索梵谷在三個國家創作的經典畫作。遊戲地圖以畫作《黃房子》為背景,而遊戲棋子也別具巧思,設計成顏料軟管和《在亞爾的臥室》中的床鋪造型。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Van Gogh Museum)

➎ 卡達博物館(Qatar Museums)

在這個版本中,玩家將能一次遊歷卡達多座著名博物館,包含伊斯蘭藝術博物館、卡達國家博物館,以及聯合國教科文組織世界遺產──祖巴拉古城。除了一覽卡達博物館群,遊戲中也收錄了作品如理查·塞拉的《東西/西東》、露易絲·布爾喬亞的《母親》等。

五款藝術迷必收的大富翁版本:從奧賽美術館到羅浮宮,化身策展人、搶標名畫還能收購展廳
(圖片來源:Inq Online)

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