2020高雄電影節國際短片競賽VR組公布入選名單，今年總計徵得 241 件來自 39 個國家的 VR 作品，競逐共11萬競賽獎金與「VR金火球大獎」、「VR沈浸體驗獎」、「VR360敘事獎」、「VR評審團特別提及」獎項，歷經評審多日激辯後共入選 19 部作品，其中一部台灣VR作品亦並列名單。所有入圍作品將在影展期間由專業評審進行評選後，在10月24日公布得獎名單；本屆影展受到肺炎疫情影響，將取消邀請海外影人及評審出席，並配合疫情指揮中心公告進行調整。

高雄電影節「VR競賽」進入第三年，是台灣影展唯一針對VR創作的競賽獎項，本次入選作品多數曾獲坎城、威尼斯、日舞等國際影展保證，形式包含 VR360、互動VR、裝置與沈浸式劇場。今年入選作品的議題與創作風格益發廣泛，微觀從動物、性別、家庭出發，綜觀至社會文化、生命權、人權與國族省思；日益躍進的製作技術例如VR實拍、遊戲引擎即時運算、動態捕捉等科技，不僅幫助創作者實現創意與理念，也拓展了VR影像創作的豐富樣貌。而透過投件資料，也可觀察到來自北歐、日本的作品增加，期待觀眾透過VR沈浸在不同時空、不同文化視角的電影世界。

台灣唯一入選的〈Closet〉與日本的〈子宮綺想〉（MOWB），不約而同地為創作者的畢製作品，並透過溫暖童趣的動畫描繪性別議題。前者導演李欣恬畢業於台藝大並前往「奧斯卡級動畫學院」的法國GOBELINS留學，透過精緻的偶動畫，結合漫畫般的分割畫面與手繪場景，以溫柔視角觀察成長過程中對於性別的徬徨；後者則以奇幻畫風與360度的鏡像世界，讓人一次次體驗從子宮到臍帶的生命循環。

台灣導演李欣恬的〈Closet〉。

日本〈子宮綺想〉。

〈異鄉人：記憶獨白〉(Ferenj: A Graphic Memoir in VR)透過攝影測量與3D立體點狀雲的手法，在VR中詩意呈現衣索比亞裔移民在美國的移民議題；〈超級鳥司機〉(Passenger)的世界由瓦愣紙和逐格動畫拼湊而成，帶觀眾進入怪誕奇趣的全新生活；〈移工日記〉(Rain Fruits)改編自緬甸移工蘇拉蒙的真實經歷，畫面隨著情感產商波紋般、分子化的筆觸改變，感受身處異鄉的外籍工作者對家鄉的思念縮影。

〈非人物種〉(Hominidae)導演結合人類和動物的X光片，探索人類進化的可能性，描繪全新物種弱肉強食的世界；〈農神吞噬其子VR〉(SATURNISM)將暗黑名畫360度全景復活，讓觀眾親身體驗逃無可逃，慘遭血腥吞噬的戰慄。

〈阿波羅登月計劃〉(1st Step)藉由3D模擬與紀實攝影，讓觀眾體驗太空梭的震撼發射，與首次踏上月球的感動；〈惡火車諾比〉(A Fire at Chernobyl)揉合聲音表演與核災當地真實拍攝，帶領觀眾重返車諾比核爆後現場，親身經歷家園的破碎與無助；〈虛擬自由〉(VR Free)紀錄鐵欄內的囚禁日常，也嘗試讓受刑人戴上VR頭顯，讓不自由的身軀，短暫享受監獄外的自在生活。

互動VR《腦洞大開》(Legends of the Brush)展映三集系列作，導演史都華坎貝爾曾參與Google、迪士尼、漫威《奇異博士》、電影《一級玩家》等作的視效設計，本系列將以詭譎瑰麗的視效與各異的互動手法，在一篇篇VR寓言故事集裡，進入桀驁不馴的時裝設計師、天才NASA少女與病氣少年的世界，大開地帶領我們一次次跨越現實邊界；〈蟲蟲的營養大戰〉(ANIMALIA SUM)以手工製作的偶動畫詼諧描繪未來世界讓觀眾扮演蟲蟲，透過掠食互動探討生命的存在價值。

獲得威尼斯VR學院獎助支持的〈羽〉(Feather)，為日本導演伊東圭介的療癒系動畫，觀眾將透過「羽毛」互動，守護勇敢逐夢的女孩；甫入選威尼斯影展的〈重力兄弟好不好〉(Gravity VR)以互動手法模擬地心引力，相依為命的兄弟在世界觀分歧之後，各自展開不同的旅程；來自芬蘭的〈橋下的男人〉(Man Under Bridge)結合真實訪談錄音、黑白老照片與手繪動畫，述說芬蘭知名無家者「尤翰克努特哈里尤」的回憶之旅。

金獎VR製作公司「Atlas V」再度推出重磅級互動VR電影系列作，本次以〈凝視入鏡：心的信號〉(Mirror: The Signal)、〈大師狂想曲：阿貝爾費拉拉〉(Missing Pictures : Birds of Prey)入選。前者為法國導演皮耶崇多維克最新科幻作品，導演首部VR短片〈我，菲利浦〉已成VR科幻影史經典，作品廣受國際影展與獎項肯定，新作結合互動技術，讓觀眾迫降冷酷異境，再度以科幻手法論辯真實與虛假的母題，未來將發展成系列影集，值得科幻迷一窺究竟；後者讓一部「不可能的電影」在VR世界中復活，知名導演阿貝爾費拉拉現身，向觀眾傾訴作品胎死腹中的遺憾。

沈浸式劇場作品〈拯救稻草人〉(Scarecrow)利用真人演員、動態捕捉、即時運算等VR技術，讓觀眾進入魔幻淒美的劇場世界展開冒險；〈沖田先生的記憶劇場〉(The Book of Distance)以各式影音多媒材重組，觀眾將乘上家族時光機，穿梭由人與物交互建構的立體記憶劇場，認識被噤聲的一段血淚移民史。

本屆國際短片競賽VR組入圍名單由王柏偉（藝評人）、高逸軍（導演）、李懷瑾（選片人）三位初選評審共同選出，2020高雄電影節將於10月16日至11月1日，在高雄市電影館、MLD影城和高雄市立圖書館總館盛大舉行，各場地將配合中央流行疫情指揮中心指示規劃相關防疫措施，影展片單及相關活動將於近期陸續公布，敬請鎖定高雄電影節官方網站、Instagram和Facebook得知最新資訊。

via / 高雄電影節

《我們與惡的距離 II》將於6月7日起，每週六晚間9點在公共電視、CATCHPLAY 電影台61頻道同步首播，晚間10點於串流影音平台 CATCHPLAY+ (台灣、新加坡、印尼)、公視+、愛奇藝國際版、以及首次加入台劇的國際平台 Amazon Prime Video 於海外超過240個國家或地區同步上架。

2019年，《我們與惡的距離》不但開啟與觀眾、社會的深度對話，也是少數走出台灣、受到國際關注的台劇，觸及全球超過30個國家的觀眾；而2025年，《我們與惡的距離 II》再度突破，成為首部登上  Amazon Prime Video 平台的台劇，全球超過240個國家或地區的海外觀眾，將可以在6月7日起，與台灣劇迷同步看到這部指標性的台劇，英文劇名更定為 The World Between Us : After the Flames，延續《與惡》探討的人與人及社會的關係，以一場大火開啟全新故事。

《我們與惡的距離II》正式海報及前導預告中，5位主演周渝民、薛仕凌、楊貴媚、謝欣穎以及于子育正式全體露臉，有人沉痛、有人悲傷、也有人安靜思索，纏繞5個人的，是燒出6個家庭因果糾結的一場大火，而在5人的煙硝上方，由劉子銓飾演的關鍵人物只露出半張臉痛苦吶喊，這個角色也將揭開《與惡II》故事的序幕。而在前導預告中，第一季飾演夫妻的賈靜雯以及温昇豪同步驚喜現身，分別以懷舊造型的新聞主播及名嘴身份出現，帶出了包括「立委互毆導致議事空轉」、及「無差別縱火殺人」等多個令人似曾相識的社會事件，畫面在快節奏中迅速交錯，拉出劇情長達20年的時空跨度，幾位主角也正面對各自的人生難關。

飾演精神科醫生，本身卻在縱火案失去摯愛的周渝民在前導預告中情緒失控：「我不要你們提醒我家裡只剩我一個人！」懷抱改革理想，卻在政壇中逐漸迷失自我的立委薛仕凌橫目怒訴：「是我不甘願乖乖閉嘴聽話！」於此同時，因為一場意外面臨人生巨變的謝欣穎幾度在生死邊緣徘徊，而周渝民悲痛的獨白：「我以為我們能接住所有人，但其實我們甚麼都接不住。」則令人心碎。

對世界同時懷抱著希望與絕望，也期待在各自生命的低谷中，仍然有人能夠看見自己，接住自己。角色充滿故事的主演也有感而發，周渝民認為每天都不容易，也都值得好好被重視：「人都應該要珍惜當下，很可能錯過的一件小事，會導致一輩子也無法重來的遺憾。」首度飾演政治人物的楊貴媚也忍不住感嘆：「人沒有絕對的善與惡，隨著自己年紀的逐步增長，也會慢慢發現，無論你是什麼樣的人，最終最重要的，其實是要守住自己的心。」

《我們與惡的距離II》歷經6年時間打磨，穿梭107個場景、動員226名工作人員，足跡遍及台北、台中、雲林、嘉義、台南、高雄等地，除了大量主次演群之外，更調度了包括近3000人次龐大的臨演群眾。金獎編劇呂蒔媛再度執筆，以第一季相連的宇宙觀，創造出全新的人物與敘事線，《我們與惡的距離II》故事橫跨20年，6個家庭的生命彼此交織，由一場縱火殺人案為始，揭開盤根錯節的因果。

延續第一季的精神，《我們與惡的距離 II》將透過綿密的人物網絡及多線敘事展開，深度看見隱藏在社會角落的種種矛盾。導演林君陽說：「第一季的核心在於『撕下標籤』，帶領觀眾看到隱藏在惡意背後的故事；第二季則是在這個核心上往前推進，希望透過更複雜的角色關係，以及彼此間的因緣牽扯，開展新的《與惡 II》，也傳遞出選擇、修復、理解，與接住的價值。」 編劇呂蒔媛也提及，她想傳達出「接住」的難，難在必須透過許多人的努力來一起完成，這同時也是社會中最難能可貴的集體力量。

_{資料提供｜CATCHPLAY、文字整理｜Adela Cheng}

電影《宮﨑駿的奇幻世界》（Miyazaki, Spirit of Nature）串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，是首部聚焦於日本動畫大師宮﨑駿生平、作品與自然環境深厚連結的紀錄片。《宮﨑駿的奇幻世界》將於5月9日在台上映。

《宮﨑駿的奇幻世界》為法國紀錄片導演里奧法維耶致敬這位奧斯卡終身成就獎得主之作，去年該片入選第81屆威尼斯影展官方單元「威尼斯經典」最佳紀錄片，就有許多吉卜力迷敲碗期待。

慶幸「趕上手繪的最後時代」

片中引用宮﨑駿11年前獲頒奧斯卡榮譽獎項「主席獎」表揚終身成就時，曾說：「我太太說我很幸運，因為我趕上手繪的最後時代，50年來，我的電影還能只用紙和筆。」宮﨑駿不忘初衷、一生懸命對手繪動畫的堅持，對照近來「AI模仿藝術風格」盛行的現象，在此時推出這部紀錄片格外有意義。

串聯11部經典動畫世界觀

宮﨑駿是日本動畫界史上第一個擁有兩座以上奧斯卡最佳動畫片獎紀錄的動畫導演，最新紀錄片《宮﨑駿的奇幻世界》獲得宮崎駿所有電影的珍貴片段授權，透過串聯「宮﨑駿宇宙」11部經典動畫電影浩瀚世界觀，並集結吉卜力工作室三巨頭之一鈴木敏夫、宮﨑駿之子宮崎吾朗及提摩西莫頓等多位國際重量級思想家的深度見解，揭示宮崎駿如何透過作品探討人類與自然及萬物之間的關係，展現他深遠的生態思考，讓觀眾得以從全新的宏觀角度，重新認識並更加親近這位將一生奉獻給手繪動畫的藝術家。

宮﨑駿、鈴木敏夫共同打造海報

值得一提的是，電影海報由宮﨑駿、鈴木敏夫共同創作打造，鈴木敏夫親筆題字，呈現獨一無二手繪質感。相識合作半百人生的兩人親繪11部動畫要角，海報中間占比最大的就是經常被認為是宮﨑駿本人化身的《紅豬》主角波魯克，周圍圍繞著眾多吉卜力動畫經典角色，包括鈴木敏夫的投射——《蒼鷺與少年》中的蒼鷺，還有《風之谷》乘著滑翔翼的娜烏西卡、《天空之城》亦敵亦友的空中海賊朵拉、《魔女宅急便》魔女琪琪和黑貓吉吉、《魔法公主》中居住在森林的木靈、《神隱少女》無臉男和湯婆婆隨從變身而成的小烏鴉、《霍爾的移動城堡》伸長雞腳前行的移動城堡、《崖上的波妞》中的波妞和水母、《風起》經典的零式戰鬥機，以及《龍貓》中形影不離的龍貓、中龍貓、小龍貓及貓巴士、灰塵精靈登場。

_{資料提供｜甲上娛樂、文字整理｜Adela Cheng}