「風格與時尚之間的差異在於質感。」(The difference between style and fashion is quality.) 這是義大利傳奇設計大師Giorgio Armani的經典名言。誇張、華麗還是可愛風，服裝能形塑成各式風格，然而要如何將風格昇華為質感時尚，則深深考驗著每位造型師的功力。奧斯卡影后凱特布蘭琪（Cate Blanchett）曾如此形容戲服，「它是每位演員們的皮膚，能夠通過繽紛、出彩的材質造型替角色增添個性。」，舉例來說，當我們講到時尚女魔頭，時尚迷必定能很快直覺地聯想到《穿著Prada的惡魔》裡的米蘭達，俐落剪裁褲裝搭配V領白襯衫，幹練「不好惹」的形象呼之欲出。

原先只具功能性的服裝，在某個瞬間成了點綴角色個性的完美配角，而施展這般魔力的人，正是造型師。甫落幕的話題台劇《我們與惡的距離》中，其中一項最為戲迷津津樂道的非屬飾演女主角宋喬安的賈靜雯劇中造型，其從武裝自己到卸下心中大石的心境轉變，也同樣反映在服裝造型上，從不彰顯任何情緒的黑白色系，到中後期角色正視並接受兒子死亡的事實後，服裝漸漸開始有了暖色溫度，一路隨心情從冷到暖而改變的服裝造型，不僅讓人看見劇組的用心，「宋喬安襯衫」更成了劇情外最熱的議題。

作為劇組合作造型師之一的Diane，在為宋喬安塑造風格時，事先從劇本中剖析角色的調性，對外她是罩著堅強外殼的女強人，然而實則是內在擁有一顆破碎的心，無法面對喪子巨大創傷的母親。不願讓外人看出脆弱一面，因此服裝成了她隱藏收斂情緒的最佳武器，而韓劇《迷霧》、美劇《金裝律師》（SUITS）等職人戲劇則成了前期造型參考，「從看劇本到與劇組開會，由於宋喬安在高壓職場環境工作，表面又是鐵面無私的女強人，其實很快便確立宋喬安的造型會是以褲裝為主，但要如何將初期的高冷到後期情緒柔化的細節顯露出來，則成了造型上的第一要務」。

考量到角色性格一致性，在服裝上盡量選擇較相似，但有些微變化的款式，避免讓觀眾在看戲時，因角色造型風格驟變而感到詫異，因此試著從不同角度去揣想角色，例如以下屬視角去看宋喬安，該怎麼用服裝去展示那份有點機車、霸氣的主管形象。從第一集登場，穿著褶襇宮廷領白色蕾絲襯衫，整體看來時尚又氣勢凌人，讓宋喬安在角色群中顯得耀眼；然而立領、扣子全扣的細節，另一方面卻也表現出角色封閉武裝的心理狀態，彷彿有雙無形的手，狠狠勒著、壓抑那無從宣洩的「慘白」情緒。當然，並非所有襯衫造型都是白色調為主，Diane表示角色在正視創傷後，心中沉甸甸的大石小了一些，衣服色系也回溫，但在視覺上也不可一下就讓顏色太過跳躍，從黑白直奔繽紛花樣。

「服裝顏色從前期黑白、冷色系為主，到願意面對過往傷痛，開始出現了一些粉、紅、紫色，這些都是特意安排的巧思。」，用衣裳表達豎起高牆開始倒下，「除了顏色外，衣服材質到服裝線條感，都有越來越柔和的趨勢，像是硬挺襯衫線條，到了後期，縱使還是以襯衫裝為主，但會看見領口不再緊束，開始有蝴蝶結、緞面材質等元素。」，巧妙呼應著宋喬安劇中所說「我不想一輩子當受害者家屬」，「放過自己」意味濃厚。

對於短時間內將角色造型打點好，除了團隊配合默契外，過去出任時尚雜誌服裝編輯，加上曾打理過郭書瑤、胡宇威、邵雨薇、吳慷仁等藝人的經驗，讓Diane面對狀況不顯慌亂，過程中最欲待解的難題，她表示自然是尋求衣服這件事，畢竟戲是先拍了才上，即便租借了當季服飾，到了播出時早就過季，這也讓不少品牌望之卻步，好在最終仍說服品牌出借，而戲劇後續引發的討論效果，更是讓她與品牌直呼「始料未及」。

從視覺陳列、時尚編輯到獨立造型師，Diane坦言一路上自己很幸運，能做自己熱愛的事，自稱「拼命三郎」的她，笑說即使累也累得愉快，畢竟時尚造型是各種元素與情感組合而成，有如廚師料理一道佳餚，該在何時添加一些佐料，運用些微改變創造出嶄新效果，是每位造型師的命定課題。「造型師就像是用衣服說故事的人，要試著融入情緒，不該只是依樣畫葫蘆，而是要讓風格跳脫出來，更有活力。」，渴望嘗試做浮誇造型的她，儘管目前還未能如願，但她不放棄任何機會，勇於享受各式挑戰。

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圖片提供：公共電視

在2024巴黎奧運及帕運，從聖火炬硬箱到獎牌托盤，都可見Louis Vuitton的工藝和匠心。這回Louis Vuitton不只面向奧運賽場，也面向巴黎整座城市，不僅為各家旗艦店換上繽紛的奧運主題櫥窗，更發布新版《巴黎旅遊指南 City Book Paris》和運動特別版《Paris Sport》，捕捉城市人文景色及運動圈的脈動。

LV奧運主題櫥窗，鮮艷色塊 X 動感雕塑呼應運動意象

Louis Vuitton奧運櫥窗的設計靈感，源自品牌曾為「美洲盃帆船賽」推出的膠囊系列，其結合高科技布料、奪目的原色圖徽，呼應帆船賽事的動態感與航海風格。承襲膠囊系列的活力，Louis Vuitton透過大膽的色塊拼接、鮮明的幾何輪廓，結合LV Monogram中四葉草、花朵符號，搭配一系列展現肢體律動之美的雕塑，以及籃球、船槳、體操彩帶等運動道具，在城市街頭向頂尖運動員們致敬。

若奧運期間人正好在巴黎，不妨到Louis Vuitton位於巴黎的三大地標：香榭麗舍大街店（Maison Champs - Élysée）、莎瑪麗丹百貨店（La Samaritaine）及新橋「LV Dream」，親眼見證。

LV帶逛巴黎，《City Book Paris》時隔30年改版

作為世界上最有名的城市之一，巴黎不停存在人們的話題之中，也不斷被探訪、挖掘、頌揚或議論，但世界從未真正感到厭倦。大約30年前，Louis Vuitton就曾為家鄉推出《巴黎旅遊指南 City Book Paris》，而今（2024）年巴黎被選為奧運主辦城市，氛圍變得更開放、活躍，每一天都自我超越和重塑，為了與時俱進探討巴黎的面貌，Louis Vuitton於是創作了新版的《巴黎旅遊指南 City Book Paris》精裝書。

2024年版《巴黎旅遊指南 City Book Paris》既保留了原版的特色章節，同時擴展、更新景點清單，更新增介紹巴黎城牆建築、花園和水道歷史的篇幅，也跳脫城市中心，深入講述關於城鎮的小故事。這本旅遊專書全權交由藝術家、攝影師、插畫家創作，以文字搭配影像、彩色插畫呈現巴黎當今風貌。

《Paris Sport》濃縮巴黎人的運動生活

除了重新探訪巴黎城，Louis Vuitton也以奧運為契機，透過《Paris Sport》梳理巴黎運動生活的不同面貌。本書深入巴黎各個社區，探索各地的運動文化和活動偏好，也邀請運動員、體育史研究家等運動界名人，分享運動裝備、健身技巧、運動穿搭等，追蹤都會運動文化持續演變的輪廓。

書中特別介紹了Louis Vuitton新任品牌大使Enzo Lefort，他是一名擊劍運動員，曾代表法國拿下2020東京奧運男子團體鈍劍金牌，本屆巴黎奧運也被認為是奪牌熱門。

紀念「最時髦奧運」的理想收藏

《巴黎旅遊指南 City Book Paris》目前有法文、英文、中文版；《Paris Sport》則有法國、英文版，在Louis Vuitton精品店及官網都買得到。Louis Vuitton也將兩者組合推出 「藍色盒裝獨家珍藏限定版」，只在Louis Vuitton精品店及巴黎的樂蓬馬歇（Le Bon Marché）、莎瑪麗丹（La Samaritaine）百貨公司販售。若想為這場「最時尚的奧運」留下紀念，這兩本將巴黎、運動、時尚結合的專刊值得收藏。

在時尚之都舉辦的奧運，開幕式宛如一場萬國時裝秀！2024巴黎奧運尚未正式開跑，各國紛紛秀出自家選手的「開幕式進場服裝」，以時尚作為媒介，讓自身文化躍上國際舞台。

▸ 蒙古｜傳統長袍的現代詮釋

蒙古隊一舉成為網友公認最令人驚艷的進場服裝。沿續過往兩屆的奧運，這次一樣由姐妹設計組合Michel & Amazonka打造，以蒙古傳統長袍「Deel」為靈感，期望以現代設計傳遞蒙古文化精神。設計師表示：「蒙古文化在世界上不太為人所知，大家通常僅僅知道成吉思汗等歷史人物，並從中認識蒙古。但是時至今日，你還是可以從蒙古人的日常衣著、文化節日中找到很多靈感。」

本次，Michel & Amazonka為選手們設計一系列刺繡背心與長袍，擷取「Deel」的高領與袖套特色，融入精緻的金線刺繡、蒙古國旗色彩與國徽「索永布」（Soyombo），以及奧運火炬和五環圖案。設計團隊針對每位運動員進行詳細的尺寸測量，每套服裝平均花費20小時完成。

▸ 海地｜藝術與時尚的精彩連乘

由海地裔義大利設計師Stella Jean打造的這套進場服裝，也令不少觀眾讚不絕口。近來，海地面臨著政治不穩定、幫派與犯罪猖獗、雙重債務等壓力，全國上下陷入混亂；即將參賽的15名奧運選手，不僅要追求最好的表現，更希望能爭取為和平發聲。

Stella Jean找來海地藝術家Philippe Dodard，將他的作品《Passage》印製在服裝上。女裝部分由一條印有畫作的長裙，搭配一件海地製的水手布襯衫，向大眾推廣該國正在失傳的傳統紡織文化；無袖西裝外套以回收布料製成，印有海地奧委會的標誌。男裝則以長褲搭配中美洲的特色襯衫「Guayabera」，並加上領巾裝飾。

▸ 菲律賓｜傳統「巴龍」展現武士精神

菲律賓隊的進場服裝為傳統服飾「巴龍」（Barong Tagalog），這種服裝結合了殖民時期的菲律賓民族和西班牙風格，每件皆採用鳳梨纖維布料（piña）製成，並配有可拆卸的絲綢薄紗背帶，上面以太陽符號刺繡裝飾，代表武士（Pintados）意象；邊緣繡上法國三色旗，象徵奧運地主與菲律賓隊間的友好情誼。

為了讓菲律賓隊在眾多進場隊伍中一目了然，設計師Francis Libiran選擇以鮮豔的紅、黃、藍搭配，同時也考慮到運動員在奧運期間的其他場合需求，拆下背帶後的巴龍還能有多種變化應用。

▸ 愛爾蘭｜破格全白服裝襯托細節

今年，愛爾蘭隊捨棄慣用的綠色，大膽挑戰全白服裝。設計師Laura Weber表示，之所以選用白色，是為了尊重它所代表的歷史意義——古希臘人們會在重要儀式上身著白色服飾，以傳遞對未來的希望。不僅如此，設計師更在細節中體現愛爾蘭的傳統文化。

愛爾蘭國旗巧妙地融入長褲滾邊；外套翻領上飾有手工刺繡的祖母綠三葉草胸針；手工簇絨的綠色字體令人想起鬱鬱蔥蔥的田野；每位運動員還配有獨一無二的訂製刺繡徽章，分別代表著各自的家鄉行政區。

▸ 台灣｜跨越9個縣市的工藝集大成

中華隊進場服裝再次由設計師周裕穎操刀，以中華奧運會徽原色為基調，融合「臺灣夢想、臺灣力量」的理念，邀請遍佈台灣不同領域的大師跨界合作，包括：當代藝術家江賢二、原民人間國寳工藝師嚴玉英、翻轉文字設計師林國慶、臺灣工藝之家纏花工藝師林佩瑩，以及台灣紡織製造大廠旭榮集團、仁美織標與珖藝印花等，共同打造具有「文化」、「藝術」、「工藝」與「永續」精神的國家代表隊進場服。

服裝布料上，選用當代藝術家江賢二的畫作《台灣山脈》作為印花，將台灣山景染上海洋波光粼粼氛圍；國寶工藝師嚴玉英織作的香蕉絲織片，被用作鞋面與腰帶；纏花工藝師林佩瑩也分別製作國花梅花，及蘊含加油及前進夢想、無所畏懼寓意的「油菜花」為胸針，傳遞對奧運選手們的祝福。

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