MoCA台北當代藝術館2024展覽整理!川堂打桌球、AI黑盒大爆發等14檔多元形式展演

2024台北當代藝術館展覽《你好,人類Hello, Human! 》

2024年也相約去當代館看展吧!台北當代藝術館公布2024年展覽計畫,除了首度開放與校園相鄰的建築立面,也分別從AI科技、人權關懷、影像環境等主題策劃形式多元的4檔展演,以及10檔匯集國內外藝術家的實驗型展覽,串聯起令人期待的當代藝術視野。

▎2024台北當代藝術館 一年計劃  ▎

到當代館的《川堂》打桌球

接下來的一年,當代館將化為桌球場!作為台灣第一座古蹟改建而成的美術館,當代館即將揭幕未曾公開的空間,由藝術家賴志盛進駐當代館與建成國中相連處,將原先的空置區域轉化為開放式的川堂,打造一座充滿互動性的桌球場地,將美術館與學校融合,發掘古蹟建物意想不到的另一面。

2024台北當代藝術館一年計劃《川堂》
賴志盛《川堂》(圖:藝術家提供)

《川堂》

藝術家|賴志盛
展覽日期|2024/01/27-2025/01/05

▎2024台北當代藝術館 主展覽  ▎

《你好,人類Hello, Human! 》AI自主演化時代來襲

AI浪潮的當代,人類是否能夠建立起真正開放、可信任、共享的AI人工智慧系統?抑或是AI已經如無限套疊的俄羅斯娃娃,朝向自主高速演化進程?彷彿AI正冷酷地向「舊物種」人類切割告別,一邊衝出層層黑盒、一邊嘶吼著「Hello, Human! 你好,人類!」

2024台北當代藝術館展覽《你好,人類Hello, Human! 》
列夫. 曼諾維奇〈美學碎片〉(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《你好,人類Hello, Human! 》
超維度〈生態池〉(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《你好,人類Hello, Human! 》
江戶未來世〈屋台系列〉(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《你好,人類Hello, Human! 》
楊雨樵〈回.口〉(圖:藝術家提供)

《你好,人類Hello, Human! 》

展覽日期|2024/01/27-2024/05/12
策展人|林欣傑、蔡宏賢 
參展藝術家|莫雷辛.阿拉亞⾥Morehshin Allahyari、傑森.艾倫Jason 
Allen、喬納森.班迪克森Jonas Bendiksen、爆炸理論Blast Theory、超維度Dimension Plus、fuse*、江戶未來世Hello Edo!、馬里奧.克林格曼Mario Klingemann、真鍋大度Daito Manabe、列夫.曼諾維奇Lev Manovich、松尾公也Koya Matsuo、onformative、安娜.里德勒Anna Ridler、孫詠怡Winnie Soon、魏廷宇Tim Wei、楊雨樵Yu-Chiao Yang

《關係人》在情境中探索平等關係

年中將登場的《關係人》以「平權」作為策展核心,透過藝術感性重新發現多樣關係,並尋求關係中的平等對待,探索#MeToo運動、性別壓迫、數位性別暴力等問題的治本之道。

《關係人》於高雄岡山樂群村進行前期創製,藉此重探家與眷之關係;在當代館的展覽則從探索、回應、修復3個主題切入,將場館化身為劇場、遊戲室與電影院,讓藝術作品帶領觀眾探索身體與情感,從中辨認權力藏匿的縫隙,並在安全的情境練習回應,同時尋找自我與彼此修復之道。此外,也同步舉辦系列論壇、影展與工作坊等交流活動。

2024台北當代藝術館展覽
《關係人》(圖:藝術家提供)

《關係人》

展覽日期|2024/06/01-2024/09/08​​
策展人|蔡佩桂
參展藝術家(暫定)|洪鈞元、余彥芳、高俊宏、廖建忠+女性團、曾靖雯、吳俞萱、游恩恩、何睦芸、走路草農/藝團、倪祥、李奧森、李慈湄、鄒欣寧、市村美佐子、林正偉、花慈璐、羅昭婷、跨藝桌遊小組

▎2024當代館青年藝術計畫  ▎

當代館推行的「青年藝術計畫」邁入第四年,為年輕的藝術創作者提供專業展覽平台,今年也將帶來2檔展覽,和大家一起展開對於當代藝術未來前景的想像!

《Beta+》與藝術家直接交流的即時動態展演

有別於傳統的靜態展覽型態,《Beta+》透過即時性的動態展演,回應當代視覺⽂化中的挑戰。策展人與藝術家們將於現場進行作品組構、展現思考過程,邀請觀眾見證這場時時刻刻都在變化的「展覽」,並與藝術家、現場作品展開即時性的交流。在當代館戶外廣場,也將設置一座移動性的建築裝置,舉辦觀眾⼯作坊,拓展藝術創作更多可能性與實驗性。

2024台北當代藝術館展覽《Beta+》
〈電⼦傳送⾨:朱銘〉(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《Beta+》
〈箱構3.0:巴斯卡箱 演算之所I〉(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《Beta+》
〈Chalco-peïa〉(圖:藝術家提供)

《Beta+》

展覽日期|2024/09/28-2025/01/05
策展人|邱杰森、莫珊嵐
藝術家|超級浪、鍾興賦、鄧雯馨、楊⼦強、Munkhbolor Ganbold、林育正、⿈萱、Marie Havel、Clément Philippe

《熱影像》影像作為一種新時代數據與行動

《熱影像》以網路世界中的影像環境為主題,探討各種資訊所塑造出的想像世界與社會價值觀,以及它們是如何影響著大眾對於世界的認知。展覽從不同面向的議題深入,包含生存、性別、身體和社會身份等,將影像看作一種數位資本主義形塑的「數據」,思考影像如何成為新時代的行動。

2024台北當代藝術館展覽《熱影像》
《熱影像》計畫書(圖:藝術家提供)

《熱影像》

展覽日期|2024/09/28-2025/01/05
策展人|陳韋綸
參展藝術家(暫定)|丹尼爾・卡諾加Daniel Canogar、吳宜曄、李亦凡、莊培鑫、許哲豪、馬修・格里芬Mattew Griffin

▎2024 MoCA Studio & Video  ▎

MoCA Studio & Video旨在推動實驗性當代藝術與影像藝術創作,開放國內外藝術家申請報名,今年共將展出10檔展覽。

《PHANTOMS》抵抗爪哇傳統精英文化

2021年「LOOP錄像藝術製作獎」得獎者、印尼藝術家Timoteus Anggawan Kusno個展《PHANTOMS》透過與爪哇傳統舞者合作,探索時間的循環感知,及對爪哇精英封建圈為核心的文化觀念展開抵抗。

2024台北當代藝術館展覽《PHANTOMS》
Timoteus Anggawan Kusno 'Phantoms Terra Incognita'(圖:藝術家提供)

《轉運站》從轉運站觀看貧窮人的台北

由窮學盟策劃的《轉運站》致敬步行距離當代館僅10分鐘的台北轉運站。不同世代、群體都在此搭乘長途列車進出城市,但是新自由主義之下的經濟變遷與不平等加劇了貧富差距、階級流動停滯,城市並未成為底層者的應許之地,然人們仍駐於此搏鬥、生根,期盼下一次機會到來。

2024台北當代藝術館展覽《轉運站》
〈貧窮人-都市裡的Talu_an〉(圖:藝術家提供)

《未境之域—林書楷個展》窺探城市文明的樣貌

以「未」及「境」二字出發,《未境之域》從佈展狀態呼應藝術家林書楷的創作歷程,窺探、探索「展板內城市文明」,放眼城市未來的樣貌想像及考古現場。

2024台北當代藝術館展覽
〈陽台城市文明-齊物誌系列Ⅱ〉(圖:藝術家提供)

《反覆演練》討論女性經驗與性別空間

由嚴淳齡策展,邀請李秀芬、林佩瑤、程時雍、馬洛書、劉馨檜、趙曼君參與展出,主題將圍繞在「女性經驗的操演體現」和「空間作為性別結構」兩個方向。

2024台北當代藝術館展覽《反覆演練》
〈排演人生〉(圖:藝術家提供)

MoCA Video的部分,則依序推出韓國藝術家Jaewook LEE的《Re-imagine Human-Nature》,挑戰觀念並為歷史藝術實踐注入新生命;陳省聿、林怡平聯袂展出《居家符號學》,以廢棄物回收廠作為隱喻,探討意義與價值體系如何在語言、空間及社會系統中被建構、解構及重構;李勇志《過期霓虹─戶外放映》以現今街道少見的霓虹燈招牌作為主要的「臨摹」對象,不僅是對歷史圖像的蒐集及拼貼(collage),同時也觸及觀眾的個人記憶及經驗;毛友文《歷史的例外狀態》尋訪七星山傳說中的金字塔,透過影像的時間性與寫實虛幻的建構性,展開對於記憶、歷史與自然之探究;魯志楷《懸停記憶》錄像作品以空拍機的視角與人機連結關係,發掘空拍機的不同可能,更帶出常民生活與信仰傳說背後關於「人」的記憶面貌。

2024台北當代藝術館展覽《Re-imagine Human-Nature》
Jaewook Lee 'Ana Mendieta if'(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《過期霓虹─戶外放映》
李勇志〈過期霓虹轉場〉(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《歷史的例外狀態》
毛友文〈歷史的例外狀態〉(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《懸停記憶》
魯志楷〈雲端勞力士〉(圖:藝術家提供)
2024台北當代藝術館展覽《居家符號學》
陳省聿 林怡平〈Semiotics of the Home居家符號學〉(圖:藝術家提供)

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週末去哪玩?臺北時裝週SS27逛展指南:設計選物、限定工作坊與風格食光一次收藏

不只看秀,還能逛展、體驗手作、探索設計品牌!2026臺北時裝週SS27將於10月15日至18日在空總國家文化基地登場,除了RUNWAY伸展台走秀與PRESENTATION形象展演,本季也規劃風格展、品牌限定工作坊、城市響應活動、國際時尚沙龍、限定餐飲與秀展直播,讓時尚從伸展台延伸至生活日常。無論是設計選物愛好者、手作體驗玩家,或想安排一趟美感散步的週末旅人,都能找到自己的逛展方式。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

走進風格展,感受時尚的多元面貌

時尚的靈感藏在服裝輪廓裡,也存在於每天使用的配件與生活物件中。本季臺北時裝週於空總國家文化基地古蹟大樓一樓推出TRADE SHOW風格展,規劃「時尚客訂」、「當代生活」、「風格配飾」及「時尚櫥窗」四大展區,呈現臺灣設計品牌如何透過材質、工藝與創意,拓展時尚的不同面貌。觀眾除了近距離欣賞設計作品,也能認識品牌理念,尋找兼具個性與實用性的生活選物。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

同時,臺北時裝週串聯11組品牌與相關單位推出EVENT響應活動,將時尚體驗延伸至城市不同空間。觀眾可以透過品牌活動、限定體驗與創作者交流,從日常生活的角度認識臺灣設計;國際時尚沙龍則以對話與分享為核心,帶領觀眾從創作思維、品牌發展與產業交流等面向,理解當代時尚的發展。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

三場限定工作坊,玩轉設計創意

想更深入參與設計,不妨將品牌工作坊排進行程。TTC GOODS攜手眠豆腐推出「材料實驗室 MATERIAL PLAY」,以鬚鬚吊飾、燈籠吊飾及拼貼明信片體驗,帶領參與者從材料、色彩與觸感出發,探索生活物件的創作可能。

臺灣設計品牌PCES則延續系列《Dear Martin》的手作語彙,邀請參與者運用布料、蕾絲、緞帶、鈕扣與串珠等素材,改造自己的帆布托特包,讓日常配件成為承載個人風格的創作畫布。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

YEN TING CHO則結合數位科技與服裝設計,透過「mov.i.see數位互動體驗」,將參與者的身體動作轉化為色彩、線條與幾何圖樣,再將原創圖像融入T-Shirt設計,體驗從數位生成到實體服裝的創作過程。三場工作坊分別從材料、手作與科技切入,呈現設計融入生活的不同可能,實際場次、費用與預約方式依品牌公告為準。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

直播同步觀看品牌展演

想掌握伸展台上的精彩時刻,可前往空總戰情大樓一樓環形廳的LIVE秀展直播間,或透過臺北時裝週官方YouTube及Facebook觀看RUNWAY伸展台走秀、PRESENTATION形象展演與Fashion Salon國際時尚沙龍。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

現場也規劃多項限定互動,包括指定品牌消費滿額贈、OOTD穿搭打卡拍貼,以及參與直播或沙龍活動的社群打卡贈禮。完成指定任務,還有機會兌換香氛、旅行用品、拍貼與生活好物,讓觀展體驗留下更多紀念。各項活動的參與條件、贈品數量與兌換方式,請以臺北時裝週官方公告為準。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

週末就到臺北時裝週!

從設計選物、品牌工作坊到限定餐飲與秀展直播,臺北時裝週SS27將時尚帶進更多生活場景,讓觀眾透過欣賞、體驗與交流,感受臺灣設計的多元創意。逛展途中,也可以到「風格食光 A Taste of Style」稍作停留。以「味覺是風格的延伸」為概念,現場結合咖啡、飲品與休憩空間,讓觀眾在欣賞設計作品之餘,也能享受片刻悠閒。Sweet & Sour推出酸甜清爽的蔓越莓茶飲,PHASE Coffee則帶來「緋紅冰釀美式」,以不同風味為時裝週增添感官體驗。

(圖片提供:台灣設計研究院)
(圖片提供:台灣設計研究院)

10月15日至18日,不妨走進空總國家文化基地,安排一趟時尚散步,在服裝之外,發現設計與日常生活交會的更多可能。

看見媽祖信仰的萬千風貌!臺史博「萬相天后」國際大展登場,集結荷蘭國家博物館珍藏、全臺宮廟聖物
看見媽祖信仰的萬千風貌!臺史博「萬相天后」國際大展登場,集結荷蘭國家博物館珍藏、全臺宮廟聖物

現正在國立臺灣歷史博物館展出的「萬相天后:臺灣媽祖信仰文化特展」,集結首次自荷蘭國家博物館(Rijksmuseum)來臺展出的7幅清代「媽祖聖蹟圖」、全臺十數家媽祖宮廟重要文物及臺史博館藏,探討媽祖神蹟如何被詮釋,並展現出媽祖的多元面貌。

媽祖是臺灣最具代表性的民間信仰之一,其慈悲形象與靈驗故事,感動無數信眾。歷史上的媽祖神蹟,並非單純口耳相傳的神異傳說,而是在國家、社會群體與個人經驗的互動中,不斷被建構與再現,於是隨著族群與地方歷史經驗而傳衍出變化萬千的形象。而本次特展不僅呈現媽祖從地方女神到「天后」的身分轉變,更從神明的「萬相」看見數百年來共同形塑媽祖信仰的「萬相人群」。

本次特展除了海外的珍藏資料;國內也獲得全臺各地媽祖廟共襄盛舉,包括臺南在地的祀典大天后宮、安平開台天后宮、開基天后宮及三郊鎮港海安宮,以及北港朝天宮、鹿港天后宮、西螺福興宮、彰化南瑤宮等。(圖片提供:臺史博)
本次特展除了海外的珍藏資料;國內也獲得全臺各地媽祖廟共襄盛舉,包括臺南在地的祀典大天后宮、安平開台天后宮、開基天后宮及三郊鎮港海安宮,以及北港朝天宮、鹿港天后宮、西螺福興宮、彰化南瑤宮等。(圖片提供:臺史博)
借展自荷蘭國家博物館的德化窯白瓷觀音像。(圖片提供:臺史博)
借展自荷蘭國家博物館的德化窯白瓷觀音像。(圖片提供:臺史博)

齊聚荷蘭珍藏、全臺宮廟聖物

這次除荷蘭國家博物館外,也匯集日本國立國會圖書館、神戶市立博物館、美國印第安那大學莉莉圖書館等海外機構的珍稀圖像與典藏資料;國內則集結臺灣各地宮廟的聖物,包含北港朝天宮「二代祖媽轎」和儀仗、臺南在地的祀典大天后宮「鎮殿媽銀質七寶神笏」、鹿港天后宮「胡人負重燭臺」、西螺福興宮「太平媽南投陶香爐」、彰化南瑤宮清代「香擔」等珍貴文物。臺史博更首度公開館藏、歷經修復的大型千里眼與順風耳泥塑神像,透過臺灣各地媽祖信仰工藝與物質文化的呈現,讓不同地方、宮廟與信眾的生命經驗在展場中彼此對話。

荷蘭國家博物館珍藏的7幅清代「媽祖聖蹟圖」首次全數遠渡重洋來臺展出。此幅為「朱衣著靈」。(圖片提供:臺史博)
荷蘭國家博物館珍藏的7幅清代「媽祖聖蹟圖」首次全數遠渡重洋來臺展出。此幅為「朱衣著靈」。(圖片提供:臺史博)
北港朝天宮「二代祖媽轎」展出於臺史博「萬相天后:臺灣媽祖信仰文化特展」。(圖片提供:臺史博)
北港朝天宮「二代祖媽轎」展出於臺史博「萬相天后:臺灣媽祖信仰文化特展」。(圖片提供:臺史博)

將信仰現場帶入展場

而為深入理解媽祖信仰如何融入當代臺灣社會,策展團隊走訪全臺各地媽祖廟,實際參與地方媽祖進香與遶境活動,進行田野調查與採集。團隊指出,信仰的力量不只存在於神像與文物,更在人群的移動、相遇、等待與陪伴中,逐步累積為共同的記憶。因此,策展團隊將信仰現場帶入展場,從渡海祈安、地方建廟,到迎駕進香與世代參與,呈現不同人群如何建立地方關係、累積集體記憶,並持續形塑今日媽祖信仰的多元樣貌。

展覽以媽祖信仰隨人群流動與發展為主軸,呈現不同時代與地域的人們如何理解與傳承媽祖信仰。(圖片提供:臺史博)
展覽以媽祖信仰隨人群流動與發展為主軸,呈現不同時代與地域的人們如何理解與傳承媽祖信仰。(圖片提供:臺史博)

從5大單元看見媽祖信仰

本展以媽祖信仰隨人群流動與發展為主軸,透過5大單元「海濱神姑—海口女巫的天后之路」、「海上福星—媽祖信仰傳播的航跡」、「盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后」、「萬年香火—當靈力鑄化為聖物」及「善願必佑—在當代與媽祖相遇」,呈現不同時代與地域的人們如何理解、塑造與實踐媽祖信仰。

展覽獲得臺灣各地宮廟支持,讓各地重要信仰文物齊聚一堂。(圖片提供:臺史博)
展覽獲得臺灣各地宮廟支持,讓各地重要信仰文物齊聚一堂。(圖片提供:臺史博)
展覽獲得臺灣各地宮廟支持,讓各地重要信仰文物齊聚一堂。(圖片提供:臺史博)
展覽獲得臺灣各地宮廟支持,讓各地重要信仰文物齊聚一堂。(圖片提供:臺史博)

▻ 海濱神姑—海口女巫的天后之路

媽祖原為只知其姓的巫女林氏,經由歷代對媽祖顯聖事蹟的層累,形塑出神通廣大的女聖人樣貌,可看見媽祖在政治與宗教力量塑造下,成為護國救民的英烈天妃。本單元透過17至19世紀的圖像與經典文獻,看見媽祖的形象在官方與民間的共同詮釋下,逐步確立為天后林默的過程。「媽祖聖蹟圖」 與《天后昭應錄》等圖像文本,描述康熙年間媽祖顯靈護佑攻克臺灣的事蹟,反映官方與民間藉由圖像,記憶神蹟顯明,形成堅固人心的信仰。於是,歷史上的媽祖自守護地方的女神,漸與帝國命運同步,進而成為安定家邦的天后之神。

單元一「海濱神姑海濱神姑—海口女巫的天后之路」透過17至19世紀的圖像與經典文獻,看見媽祖形象在官方與民間的共同詮釋下,逐步確立為天后林默的過程。(圖片提供:臺史博)
單元一「海濱神姑海濱神姑—海口女巫的天后之路」透過17至19世紀的圖像與經典文獻,看見媽祖形象在官方與民間的共同詮釋下,逐步確立為天后林默的過程。(圖片提供:臺史博)
單元一「海濱神姑海濱神姑—海口女巫的天后之路」透過17至19世紀的圖像與經典文獻,看見媽祖形象在官方與民間的共同詮釋下,逐步確立為天后林默的過程。(圖片提供:臺史博)
單元一「海濱神姑海濱神姑—海口女巫的天后之路」透過17至19世紀的圖像與經典文獻,看見媽祖形象在官方與民間的共同詮釋下,逐步確立為天后林默的過程。(圖片提供:臺史博)

▻ 海上福星—媽祖信仰傳播的航跡

媽祖的海上神蹟,深受閩、粵兩地崇奉。明代以來,隨著頻繁的海上活動,媽祖信仰從中國東南沿海出發,沿著貿易路徑向東亞諸國延伸,進入不同族群與文化的視野,人們帶著自身的知識框架與想像加以轉譯,這些文字與圖像之間或許透露著部分史實,卻也存在著文化接觸時常有的再次詮釋,事實與幻想並存,共同構成媽祖信仰在海外的豐富面貌。伴隨人群在海上移動,船員與移民隨身攜帶的神像與聖物,使媽祖香火得以越過汪洋,在異鄉落地生根。這條流動的航跡延伸至臺灣後,並未就此停歇,媽祖信仰在此扎根、蛻變,進而向外輻射至世界各地,使臺灣成為媽祖信仰的第二原鄉。

單元二「海上福星—媽祖信仰傳播的航跡」藉由海外機構的珍稀圖像與典藏資料,帶領觀眾認識媽祖信仰傳播的航跡。(圖片提供:臺史博)
單元二「海上福星—媽祖信仰傳播的航跡」藉由海外機構的珍稀圖像與典藏資料,帶領觀眾認識媽祖信仰傳播的航跡。(圖片提供:臺史博)

▻ 盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后

媽祖信仰深入臺灣後,因地域與族群的差異,媽祖被賦予不同的稱呼與形象。而除了多樣性的神像外,祭器亦富有變化,透過各類媒材、功能與工藝,交織出豐富的信仰認同,並蘊含族群歷史與區域互動的痕跡;造像、入神物與無形靈力,建構出信眾崇祀的媽祖聖像;冠服、神輿與時尚精品,形塑不同時代對天后的尊榮想像;高懸廟堂的匾額,則記錄官民對媽祖聖蹟的不同詮釋。

單元三「盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后」呈現天后萬相以及不同媒材、功能與工藝的祭器。(圖片提供:臺史博)
單元三「盛裝駕到—千變萬化的臺灣天后」呈現天后萬相以及不同媒材、功能與工藝的祭器。(圖片提供:臺史博)

▻ 萬年香火—當靈力鑄化為聖物

無形的靈力,憑附於有形的物件,亦降於大符與各類聖物,承受香火的香爐與運載神火的香擔,是最關鍵的靈力載體。媽祖的容顏也是靈力的延伸,敬獻給媽祖的化妝品與貼身物品,經由進獻與交換,而成為聖物,再回到信眾身邊,是媽祖的賜福媒介。靈力流動更在儀式的行進中顯露。對信徒而言,進香、遶境與過爐,是親近媽祖的神聖時刻,同時也是廟與廟、人與人之間交通互動的時刻,因信仰交織出綿密的社群網絡,將世代的信仰記憶傳承下去。

單元四「萬年香火—當靈力鑄化為聖物」展出能承載靈力的有形物件。(圖片提供:臺史博)
單元四「萬年香火—當靈力鑄化為聖物」展出能承載靈力的有形物件。(圖片提供:臺史博)
單元四「萬年香火—當靈力鑄化為聖物」展出能承載靈力的有形物件。(圖片提供:臺史博)
單元四「萬年香火—當靈力鑄化為聖物」展出能承載靈力的有形物件。(圖片提供:臺史博)

▻ 善願必佑—在當代與媽祖相遇

隨時代更迭與社會結構變化,天后以各類形式顯聖與再現,映照不同時代的群體憑藉信仰,因應當下處境與挑戰。數位科技的普及,改變了信仰傳播途徑,如今媽祖信仰,以媒體直播與影像,跨越地域限制,讓更多人能從遠端接觸信仰文化,進而親身投入。信仰最深的連結,總在儀式現場發生。素昧平生的人們因「結緣品」而聚合,交換各自的生命經驗,比肩同行,搭建出豐富的社群網絡,從而成為融匯多元價值、別具包容性的文化樣貌,使媽祖信仰得以歷久彌新。

單元五「善願必佑—在當代與媽祖相遇」呈現媽祖隨著時代更迭與社會變化回應時代,使信仰歷久彌新。(圖片提供:臺史博)
單元五「善願必佑—在當代與媽祖相遇」呈現媽祖隨著時代更迭與社會變化回應時代,使信仰歷久彌新。(圖片提供:臺史博)

萬相天后:臺灣媽祖信仰文化特展
日期|2026年10月13日-2027年5月16日
時間|週二至週日 09:00–17:00(週一公休)
地點|臺史博展示教育大樓四樓第1特展室(臺南市安南區長和路一段250號)

資料提供|臺史博、文字整理|Adela Cheng

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