台南「森/CASA」漁光島旗艦店!毛森江以「空無」為題,結合粗獷質地、錯層手法的建築實驗

台南「森/CASA」漁光島旗艦店

安平匯聚了台南的歷史人文與自然景致,古堡、洋行、砲臺與漁光島的海景相映,構築府城最為愜意的一隅。紮根於此的「森/CASA」,長年透過建築空間、設計傢俱、工藝選品⋯⋯豐富在地的形貌。

近日「森/CASA」迎來全新空間——台南・漁光旗艦店,其由知名建築師毛森江費時3年打造,門面以象徵「擊破」的不規則開口作為引言,訴說著創作上又一次的「破與立」——這座建築打破了他擅用精緻清水模的慣習,立起更為粗獷的質樸風格,與點綴其中的一系列丹麥經典品牌Vipp廚具設計作品,共同勾勒出對生活的想像。

台南「森/CASA」漁光島旗艦店
「森/CASA」台南・漁光旗艦店建築由毛森江設計。(圖片提供:森/CASA)

讓空間變粗獷,襯托物件之精細

若曾拜訪毛森江的作品,如毛屋、森初藝廊等處,不難發現他深受日本建築師安藤忠雄影響,所呈現那接近偏執狂般、極其細緻平整的清水模質地。

台南「毛屋」
台南「毛屋」建築也由毛森江設計。(圖片來源:毛屋)
台南「毛屋」
台南「毛屋」建築也由毛森江設計。(圖片來源:毛屋)

然而,「森/CASA」台南・漁光旗艦店予人的感受截然不同,當中蘊藏建築師在現下人生階段欲探究、挑戰的野心,「在這裡,我把空間變得粗獷,讓精細的東西浮現。空間就是空間,物件就是物件。」毛森江如此解釋,他希望將空間做到「空無」的狀態,讓「物件」說話,進而成就人的生活,造就記憶。這裡所指的物件,便是出自Vipp的廚房家具設計。

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「森/CASA」台南・漁光旗艦店目前為丹麥設計家具品牌Vipp展示空間。(圖片提供:森/CASA)

留白、透視手法創造舒適體驗

推開以「擊破」意象表現的木造大門,瞬時遁入一處靜謐前庭,彷彿與世隔絕。步入室內,以「留白」和「透視」為主軸的空間映入眼簾,舒適的體感源自一樓的兩層樓挑高設計,有機的感受來自大面窗引入的陽光;特別的是,毛森江特意在東側開了兩扇三角形大窗,藉此與主建築造型呼應,同時透過窗的幾何造型,讓窗外的樹影透過玻璃、映照在室內的木地板時,形成漂亮的三角形剪影。

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門面與前庭。(圖片提供:森/CASA)

來自Vipp的經典座椅「Loft Sofa」在此坐鎮,弱化扶手、開放式的廓形搭配低背設計,隱隱呼應著建築的「透視」概念,在幾乎無隔閡的場域裡,加強了寬闊、輕盈的空間感受。落座於此,可望見鄰家的芒果樹、木瓜樹和後院景色,愜意滿分。

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一樓的「Loft Sofa」是Vipp的經典設計。(圖片提供:森/CASA)
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一樓東側的三角形開窗。(圖片提供:森/CASA)

階梯如裝置藝術,「錯層」讓室內視野更開闊

通往二樓的樓梯也暗藏玄機,其外觀沒有一般樓梯的明顯支撐結構,而是與牆連成一體、從牆面延伸而出,再鋪上溫潤的桃花心木,為訪客創造走在漂浮藝術裝置之上的美好感受。

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錯層設計與「懸浮」階梯。(圖片提供:森/CASA)

像這樣的「透視」效果不只存在於階梯,更貫穿整棟建築,在突破傳統樓層佈局的「錯層」手法中表現得尤其鮮明。走到二樓,無論俯瞰或仰望,各是不同風景,為48坪的樓面營造出遼闊的視野,也帶來更多行走的樂趣。連續的落地窗、錯落有致的樓面、如漂浮琴鍵般的階梯,交織出流動而多變的空間表情。

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二樓一隅。(圖片提供:森/CASA)
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二樓一隅。(圖片提供:森/CASA)

藏於頂層的驚喜!天光流動的通透茶室

腳步來到三樓,這裡是相對獨立的空間,是留給Vipp經典「V1 Kitchen」霧黑廚房的舞台,簡潔大器。「V1 Kitchen」完整體現了品牌少即是多、型隨機能的設計理念,將廚房以最為一目了然的形式呈現——中島、高櫃、一字壁櫃、開放性層架搭配模組化設計,讓人們自由拼出專屬廚房,也讓每件生活道具在視野通透的廚具中不被遺忘。

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三樓展示Vipp「V1 Kitchen」霧黑廚房。(圖片提供:森/CASA)
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(圖片提供:森/CASA)

轉個彎拾閣樓階梯而上,會發現別有洞天——毛森江在建築最上方的屋突,安插了「茶室」空間,簡單擺上木桌老健、長凳、茶具,邀訪客入座沏一壺茶,享受寧謐時光。若於日落時分造訪,更能感受光影與時光的流動,眼前景致是全日中最出色迷人的。

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茶屋。(圖片提供:森/CASA)

以「空無」為概念收束當代生活形貌

作為「森/CASA」在台南的第三個據點,台南・漁光旗艦店初定位為家具展售空間。但毛森江認為,在商業之外,這裡也必須具備文化性和藝術性,「這個空間未來有無限的使用可能,甚至也有機會成為住宅。起心動念蓋這幢建築時,我不自我設限,盡情發揮。」他念念不忘的是房子的永續性,希冀讓以後的人們仍能知道房子能夠這麼被建造、生活可以這麼安適地過,像是為自己當下的理想生活留下紀錄。

台南「森/CASA」漁光島旗艦店
(圖片提供:森/CASA)

整棟建築藏滿巧思,卻不張揚、厚重,回應著毛森江追求的「空無」狀態——「空無是『有』,但你不感覺它存在,它只是理所當然的存在,這是設計空間到空無的狀態。」毛森江如此比喻。

台南「森/CASA」漁光島旗艦店
(圖片提供:森/CASA)

森/CASA 旗艦店.台南

地址|台南市安平區漁光路89巷68號

電話|06-3912277

時間|週一至週六 10:00-18:00(預約制)

資料、圖片提供|森/CASA

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5點深入看淡江大橋設計!Zaha Hadid建築事務所親解「夜半舞者」造型靈感、鋼箱樑纖薄橋面等亮點

歷經十年工程,淡江大橋即將於5/12正式通車!這件交通工程巨作,是已逝建築大師Zaha Hadid留給台灣與世界的詩意遺產,也是Zaha Hadid建築事務所(ZHA)在台首件落地的建築作品,為台灣再添一件普立茲克等級大作。再論規模,淡江大橋則是全球跨度最大的單塔不對稱斜張橋。

這就隨La Vie踏上淡江大橋,領略橋樑以「夜半舞者」為題的設計靈感,接著聽聽台灣出身的ZHA副總監黃劭暐分享大橋設計幕後,是如何回應淡水在地的自然與人文脈絡,及其在ZHA長年累積的建築系譜中,扮演了什麼樣的角色?

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

河面上的優雅舞者

2015年,由中興工程顧問公司與德國Leonhardt, Andrä and Partner組成之團隊,邀來Zaha HadidPatrik Schumacher兩人引領的ZHA建築師事務所協助主橋段設計,並以「夜半舞者靜謐時」設計方案拿下競圖。

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點

淡江大橋總長920公尺、主橋塔高211公尺、主跨距450公尺,為全世界最大的單塔不對稱斜張橋。ZHA團隊從夕照美景、雲門舞集舞者跳躍向上的律動舞姿,以及觀音山宗教禮讚為靈感,形塑出獨具一格的橋樑設計。為了留下台北人的共同回憶——淡水夕照,團隊選擇用「單塔斜張橋」支撐920公尺長的大橋,避免雙塔巨大量體帶來的視覺衝擊和地景破壞,並減少落墩數,降低對於生態系統的影響。

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
淡江大橋主橋體以單塔不對稱斜張橋形式橫跨淡水河口,修長橋身與放射狀鋼索共同勾勒出俐落而鮮明的地標輪廓。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)
淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

接下來,就由ZHA副總監黃劭暐分享淡江大橋的設計靈感及幕後,他從身為台北人、建築人的雙重角度出發,談對淡水地景和文化的觀察,及大橋如何與之呼應,也論自身參與ZHA建築專案多年,淡江大橋對事務所來說,具備什麼樣的獨特意義。

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
中間為Zaha Hadid Architects副總監黃劭暐。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

Q:淡江大橋「寧靜舞者」設計靈感哪裡來?

黃劭暐:「我自己在台北長大,對這裡非常熟悉,競圖前也跟團隊到過淡水很多次,我們在淡水、八里選了12個點,為競圖做視覺模擬和分析。淡水很特別,擁有紅樹林、濕地等自然景觀,保有荷蘭、西班牙殖民時期的歷史痕跡,還有現地建築的色彩。除此之外,競圖前剛好碰到雲門舞集將總部搬到淡水,讓這裡除了有早期的歷史文化,更注入了新進的文化元素。因此,當我們觀察這個場域時,它其實交織了許多不同層次與時代的文化。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

「雖然我們當時有幸參觀雲門舞集,並以『律動』作為設計構想,但我們在競圖中並未刻意強調,因為我們不想因此去『消費』這樣一個重要的文化資產。提到它,是因為它帶給我們啟發:橋樑應該具備一種優美的『律動』,包含結構和環境的互動,以及車輛行經時那種充滿動態感的體驗,會給人一種療癒(healing)的力量。因此我們有了『寧靜舞者』的設計構想。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
淡江大橋與觀音山相互映襯,在開闊河面與遠山背景之間,形塑淡水河口具代表性的景觀天際線。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

Q:淡江大橋如何展現ZHA的核心設計理念?

黃劭暐:「其實當時拿到這個案子時,很多人說這看起來『不夠Zaha』,應該要再更crazy一點。但隨著工程介入,仔細觀察後就會發現,整個橋塔本身就是一座巨大的雕塑藝術品,包括混凝土從凸面到凹面之間的轉折點、向上延伸的細微設計線條,在在體現了我們的核心設計理念——『優雅極簡(elegant simplicity)』,外觀簡潔優雅,卻暗藏了非常多細節,這正是設計的關鍵所在。」

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(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

 La VieZHA的作品通常被認為是極具「表現性」的,淡江大橋則相當低調,設計過程如何平衡? 

黃劭暐:「我覺得在了解一個地方的景觀、文化與生態之後,進行設計時,無非是想要找到一個『特色』,去反映我們之前學習到的這些既有條件,接著再思考如何運用簡潔、精鍊的手法,去突出它獨樹一格的風貌。尋找這種平衡,本身就是設計過程的一部分。更具體來說,我們會進行大量的視覺模擬,從不同角度觀察它是不是能和諧融入環境。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
夕陽灑落海面,橋塔與鋼索在金色光線中呈現細緻剪影,映照出淡江大橋與河口景致相互輝映的靜謐時刻。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

黃劭暐:「其實很多設計可能比我們的還要酷、還要炫,但它們並不適合這裡。淡水其實非常適合這種低調、簡潔、洗鍊又優雅的呈現;做一個很酷炫的東西,可能真的不適合淡水。舉例來說,如果把關渡大橋的3個拱橋(arch)移到現在淡江大橋的出海口,可能也不合適,因為關渡大橋和後方的山巒融合得很好,但出海口是完全不一樣的風貌。這就是為什麼我們把橋面做得這麼纖薄,選擇用『鋼箱樑』做,當時競圖的其他方案幾乎都是混凝土。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
主橋塔放射狀的斜拉鋼索,形成力與美的連結。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)
淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
由空中俯瞰,橋面、鋼索與河流相互交織,清楚展現淡江大橋跨越水域的尺度感,也讓橋體結構之美更為鮮明。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

Q:淡江大橋如何平衡建築美學與環境生態?

黃劭暐:「站在建築師的角度,除了橋樑整體的工程品質、美學效果,還必須考慮對生態和景觀的影響,還有能否結合在地文化。在地文化這一塊是非常重要的,畢竟淡江大橋周遭承載著長久的歷史,在地文化與保育團體對此特別看重,因此他們希望不要因為工程而造成環境破壞,或是截斷文化聯繫。我們充分理解這點,所以在設計過程中進行了大量的諮詢。」

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

Q:作為Zaha Hadid的遺作之一,淡江大橋對ZHA來說有何象徵意義?

黃劭暐:「淡江大橋對事務所而言有多層次的意義。首先,這是一個橋樑建設的基礎工程案,團隊的參與度極深,加上這確實是Zaha生前參與的最後幾個案子之一。再來,淡江大橋在台灣的意義已超越單純的橋樑建設,更是一個象徵(symbol)和標誌(icon),我們認為這是為一個城市、國家設計其未來的文化象徵,這對事務所來說特別重要。

淡江大橋「夜半舞者」建築設計解析!Zaha Hadid事務所親解鋼箱樑纖薄橋面等亮點
自橋面仰望,斜拉鋼索由塔身向外放射延展,在天空中形成近乎幾何秩序的線性構圖,凸顯橋體結構的張力與節奏。(圖片提供:交通部公路局、台灣設計研究院)

採訪|吳哲夫    採訪整理|Izzie Pang

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嘉義義竹藝文新地標「天來美術館」開館!毛森江操刀,打造呼應農村風景的清水模建築
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嘉義縣義竹鄉的藝文新地標「天來美術館」於今(2026)年3月31日正式開館,其由遠流出版公司董事長王榮文與館長文曼君賢伉儷籌備,並邀請到建築人毛森江操刀設計。

天來美術館坐落於嘉義縣義竹鄉,以「做美麗的東西,我也可以」為建館宗旨,期許本館不只作為展示藝術品的容器,並成為一個培養美、創造美的育成基地,打破藝術專屬於菁英階級、侷限在城市的想像。

天來美術館以「做美麗的東西,我也可以」為策展論述,提出「平凡人的美術館」的概念。(圖片提供:天來美術館)
天來美術館以「做美麗的東西,我也可以」為策展論述,提出「平凡人的美術館」的概念。(圖片提供:天來美術館)
天來美術館坐落於嘉義縣義竹鄉,以「做美麗的東西,我也可以」為建館宗旨。(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片來源:嘉義縣政府)

破舊房舍搖身一變成美術館

美術館建築物側面的9個字——「天來美術館 善之所在」,取名自創辦人王榮文的父母王天來、王翁善。這裡原是他們生養9個孩子的舊居,也是王榮文出生長大的家。為紀念雙親,他決定化私為公,將原為三合院灶腳、牛棚和二層穀倉的破舊房舍,轉化為美術館。

天來美術館取自父親姓名王天來,館名旁邊題有「善之所在」字樣,則取自母親王翁善,藉此紀念父母「古意卡有底、有量卡有福」的教養恩澤。(圖片來源:嘉義縣政府)
天來美術館取自父親姓名王天來,館名旁邊題有「善之所在」字樣,則取自母親王翁善,藉此紀念父母「古意卡有底、有量卡有福」的教養恩澤。(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片提供:天來美術館)
(圖片提供:天來美術館)

毛森江親自操刀天來美術館

天來美術館的設計,由毛森江親自操刀。深受日本建築師安藤忠雄影響的他,曾打造多座具代表性的清水模建築,如位於台南漁光島的「毛屋」,以及將國際設計家具與空間美學完美融合的「森/CASA」。而天來美術館以「農夫美術館」為初始定位,在幾何構成的建築中融入斗笠、農田、稻草等元素,呼應農夫的生活風景。

天來美術館邀請建築人毛森江操刀設計。(圖片來源:嘉義縣政府)
天來美術館邀請建築人毛森江操刀設計。(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片提供:天來美術館)
(圖片提供:天來美術館)

光線與清水模建築交織

美術館的正門需經過一條僅約60公分寬的側邊走道,這條狹長的通道以稻草灰燼特殊工法鋪設完成,象徵農地中的田埂路;外觀屋頂以四片清水模貼上銅片,構成不規則的斗笠形狀,勾勒出豐富的天際線變化。毛森江巧妙翻轉原本有限的空間,將其化為通透且流動的場域。動線引導觀者走上二樓平台與三角形迴廊,在極簡的幾何構圖中,看見光線如何與清水模的灰階交織,演繹純粹而紮實的空間對話。

(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片提供:天來美術館)
(圖片提供:天來美術館)

開館首展展出20多件巨幅筆墨

天來美術館開館首展推出「初學者王榮文與藝術家程延平的對畫」聯展,展期為3月31日起至7月19日。王榮文在美術館籌備期間受藝術家程延平啟發,捨棄傳統筆墨,以掃把、刷子等工具豪邁作畫,首幅大畫生動呈現童年八掌溪畔父親鞭打老牛的深刻回憶,最終兩人決定合作推出首展。

(圖片來源:嘉義縣政府)
(圖片來源:嘉義縣政府)

本次展覽展出20多件巨幅筆墨,既是東方美學的寫意,也是鄉土靈魂的寫實,讓觀者在巨幅畫作前,感受到一種由靜入動、由古入今的視覺震撼。人人都能畫畫、人人也都應該畫畫,希望藉由這場酣暢淋漓的筆墨揮灑,讓每一位觀者都能帶走「原來我也可以」的起心動念。

(圖片提供:天來美術館)
(圖片提供:天來美術館)

做美麗的東西,我也可以
展期|2026/4/2~7/19
地點|天來美術館(嘉義縣義竹鄉義竹村84號)
開館時間|週四-週日 10:00-17:00
購票資訊|免費入場

資料來源|嘉義縣政府、天來美術館;文字整理|Adela Cheng

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