【2024米蘭家具展】直擊展會現場!從主會場到重點區域,看見家居設計趨勢

【2024米蘭家具展】直擊展會亮點!從主會場到重點區域,看見家居設計趨勢重點

4月中旬的米蘭,是與設計相遇的時刻:我們不單單走訪了家具展主會場,還「遠道」城内與城外的重點設計區域發掘最新潮流,為這國際最知名和最大型的設計展抽絲剝繭,抓出未來家居設計的宏觀趨勢重點。當然,讓人喜見的則是台灣設計在這裡所嶄露的頭角,已開始綻放。

米蘭國際家具展開幕日入口,人潮洶湧。(圖片來源:Salone del Mobile.Milano)
米蘭國際家具展開幕日入口,人潮洶湧。(圖片來源:Salone del Mobile.Milano)

米蘭國際家具展在異常「熱情」的春季天候中拉開帷幕。打著「Where design evolves」(設計進化之地)的主題,新設計不僅占滿了 Rho 主會場的家具、廚衛、辦公等領域展廳,也在主辦方「自營」的裝置策劃下,為到訪者提供了宛如逛「美術館」的體驗。像潛意識導演大衛·林區(David Lynch)就以名為「Interiors by David Lynch. A Thinking Room」(思想室)的裝置,讓訪者可透過獨處空間做內心的審視,並且同時有效反思室內裝飾的製作,以及家具與室內裝飾購買者之間深刻的、有時是共生的關係;而意大利設計雙人組 Formafantasma 則設計了「Drafting Futures」(起草未來)展廳。這個結合了演講平台和書店的空間,自去年起已經為展會帶來了緩衝片刻。而今年的「綠意」則更為展會增添一絲自然氣息,在「趕場」時亦能閒逛片刻。

大衛·林區的「思想室」中,以大型且舒適的座椅讓訪者進行繪圖,宛如進行冥想的過程。(攝影:Yen_甄健恆)
大衛·林區的「思想室」中,以大型且舒適的座椅讓訪者進行繪圖,宛如進行冥想的過程。(攝影:Yen_甄健恆)
Formafantasma 設計的「Drafting Futures」展廳,結合了演講平台和書店空間。(攝影:Yen_甄健恆)
Formafantasma 設計的「Drafting Futures」展廳,結合了演講平台和書店空間。(攝影:Yen_甄健恆)

米蘭家具展之國際觀

難以忽略的是,後疫情時代的義大利設計業已顯其保守的一面:不僅家具形態在過去幾年來都呈同質化——譬如渾圓的大型沙發——而且在各大家具品牌如 Cappellini、Poltrona Frau 和 Zanotta都選擇於城中建立起旗艦店後,主會場的「快閃展廳」也變成了考量之外。因此,家具展還有什麽「好看的」?——論家具趨勢,不少品牌以相中其他北歐品牌的缺席趁機彌補這一空缺:亦即為義大利設計裹上亮彩與淡雅的色澤:這可堪稱「Scanditaly」(北歐義式)的趨勢。像 22 號展廳中的塑料大廠牌 Kartell, 就看見淡紫色的崛起。而城内,Moroso 和 Zanotta 皆將其與霓虹黃色做搭配,頗有異曲同工之妙。

Kartell 的淡紫色家具,來自於 Patricia Urquiola設計的 AALAND 系列。(攝影:Yen_甄健恆)
Kartell 的淡紫色家具,來自於 Patricia Urquiola設計的 AALAND 系列。(攝影:Yen_甄健恆)
Moroso 的展廳内,恰巧看見北歐感的色調搭配。(攝影:Yen_甄健恆)
Moroso 的展廳内,恰巧看見北歐感的色調搭配。(攝影:Yen_甄健恆)

另外,顯然的是,不少日本設計品牌也加入成為家具展(乃至設計週)的成員。從木料家具做主的Maruni,到開設旗艦店的 Time & Style,還有策劃出最佳展廳設計——至少在我們的眼中——的 DAFT about DRAFT 等,都彰顯出日本設計已在義大利設計業界佔一席之地。加上今年的 ADI 設計博物館還策劃了「ORIGIN of SIMPLICITY」(簡單之起源)日本設計展,想必日本與義大利設計交流已如火如荼進行中。而未來,誰將會繼深澤直人、吉岡德仁和 Nendo 成為新星呢?

DAFT about DRAFT  今年的展廳設計,不僅視覺性搶眼,也展示出品牌欲進入服務型室内設計的野心。(攝影:Yen_甄健恆)
DAFT about DRAFT 今年的展廳設計,不僅視覺性搶眼,也展示出品牌欲進入服務型室内設計的野心。(攝影:Yen_甄健恆)
「ORIGIN of SIMPLICITY」展覽一覽,充滿了經典與新晉的日本設計。(攝影:Yen_甄健恆)
「ORIGIN of SIMPLICITY」展覽一覽,充滿了經典與新晉的日本設計。(攝影:Yen_甄健恆)

台灣設計在米蘭

今年入駐到米蘭的台灣設計,可說是空前地多。首先要提的就是分別於 6 個區域中展出共 13 件作品的許向罕。從花上 6 年時間才得以推出的 X 桌子系統(Cappellini 出品)到入駐於 Palazzo Litta 的個展「UNobject」——甚至還有獨特的舞蹈表演!——他的成就可説是實至名歸,自 2018 年參與衛星展出道以來,就一步一脚印地實現設計,即使充滿無限可能與挑戰。X 桌子的最大特色,就是利用模組化的概念,讓整體底座也透過易於維修來延長產品的使用壽命,並降低生產成本和資源消耗。

許向罕設計的 X 桌子系統終於在今年順利推出。(攝影:Yen_甄健恆)
許向罕設計的 X 桌子系統終於在今年順利推出。(攝影:Yen_甄健恆)
「UNobject」展覽的舞者策劃有著極高的「圍觀」價值。(攝影:Yen_甄健恆)
「UNobject」展覽的舞者策劃有著極高的「圍觀」價值。(攝影:Yen_甄健恆)

另外,向罕的作品也出現在台灣設計研究院所策劃的「台灣館」之展。這個以「台灣設問」(Who is going to raise the questions?)為題的策劃就希望能探索設計在當代社會中的角色,突顯設計思維有助解決全球問題的價值。當中參展的 15 件設計作品,不僅都擁有金點設計獎的肯定,也在永續循環、友善環境的原則下,為全球業界提供新選擇。當中最具人氣的設計,就非柏成設計的 Bloom 椅莫屬。這個以建築思維重塑舒適結構,就採用了廢棄皮革並以花朵狀設計節省 80% 包裝空間,進而能顯著降低碳排放。

台灣館展覽現場,以白色充氣材賦予既有空間思考對話的意象,襯托來自台灣的設計提問和解方。(圖片提供:台灣設計研究院)
台灣館展覽現場,以白色充氣材賦予既有空間思考對話的意象,襯托來自台灣的設計提問和解方。(圖片提供:台灣設計研究院)

同樣從衛星展出道的曾熙凱,也在擔任實踐大學工業產品設計學系助理教授後,第二年與副教授林曉瑛協同當屆畢業生到米蘭展覽。今年入駐到駐米蘭台北辦事處就以「ONE KM² CLUSTER IN TAIPEI」(台北一公里内)的主題策劃,向世界展示年輕設計師們將台北的傳統加工、材料採購聚落與現代設計相結合所碰撞出的精湛結晶。其中,讓人驚嘆的就有像謝家昀以日常生活中經常使用五金件所組成系列燈具。

「ONE KM² CLUSTER IN TAIPEI」展覽一角。特出設計品包括謝家昀的燈具。(攝影:Yen_甄健恆)
「ONE KM² CLUSTER IN TAIPEI」展覽一角。特出設計品包括謝家昀的燈具。(攝影:Yen_甄健恆)

在臨近的「Isola Design Festival」(伊索拉設計節)區域,四位台灣設計師則攜手帶來了一場名爲「UNDERTONE」(弦外之音)的聯展。他們的作品,從鋼材(張家翎)、紡織品(李佳玲)、到砂石(賴亭安 )和蠟(張庭瑄)——這些原料和成品雖不盡相同,但整體上卻因爲都是探索了「造物」在當代的價值與新義,進而充滿了實驗性的前衛感。像家翎的燈具雕塑「Circuit—Sequence」(迴路——序列)就與雜波 ZAP 團隊共同開發導電系統,所以讓構成懸吊結構的鋼索也能同時導電,為物理與物性(張力與電力)的相互關係中,提供了另一種認知物的維度。

「UNDERTONE」展覽一隅,包含了張家翎、李佳玲、賴亭安和張庭瑄的作品。(圖片來源:UNDERTONE、攝影:羅立)
「UNDERTONE」展覽一隅,包含了張家翎、李佳玲、賴亭安和張庭瑄的作品。(圖片來源:UNDERTONE、攝影:羅立)
由張家翎設計的燈具雕塑「Circuit—Sequence」(迴路——序列)(圖片來源:UNDERTONE)
由張家翎設計的燈具雕塑「Circuit—Sequence」(迴路——序列)(圖片來源:UNDERTONE)

裝置設計獎,花落誰家?

與一般設計週不同的是,米蘭的大型裝置和策展設計也享有人氣與追捧的獎勵。而今年從 1,100 多個參展項目中成功超越了其他如藝術家 JR、谷歌等設計,並榮獲「Fuorisalone」(城内展)的「最佳展覽獎」的就有來自捷克共和國玻璃品牌 Lasvit 的「Re/Creation」(再/創造)裝置。
該裝置是在品牌藝術總監 Maxim Velcovsky 的策劃下,在 Palazzo Isimbardi 的中庭建立了一個可以讓思想自由漫步的空間。 但其初衷還是為了展現出新技術:熔融玻璃(fused glass)。最終成果——10 個大型玻璃拱門的結構——就得以帶出一種靜奢感,讓觀者大感驚嘆。

「再/創造」裝置成功重新定義玻璃與建築之間的關係。(攝影:Yen_甄健恆)
「再/創造」裝置成功重新定義玻璃與建築之間的關係。(攝影:Yen_甄健恆)

有趣的是,日本設計團隊 we+ 也在今年有傑出的表現,其設計的兩個不同的裝置都讓人印象深刻。該團隊除了在全新建築「園區」Dropcity 進行了粉末的研究展,也在 Palazzo Litta 的中庭内策劃另一個大型裝置,並在「城中展」獎項中獲得「特別提名」(special mention)獎項。這個名爲「Straordinaria」的裝置,出自於義大利廚房抽油煙系統公司 Elica 的委托,旨在創造出連續流動的交替色調,喚起空氣和溫暖,就像是雲朵般輕盈,且如 Elica 產品所能帶來的功能與便利。這一看似為「社交網紅」的裝置,卻意外地提供了沉浸式的體驗,完美地啓動了新感受。

「Straordinaria」在微風徐徐的飄動下,讓人看的心曠神怡。(攝影:Yen_甄健恆)
「Straordinaria」在微風徐徐的飄動下,讓人看的心曠神怡。(攝影:Yen_甄健恆)

2024 米蘭國際家具展兼米蘭設計週
展期|2024年4月12日~21日

文字、攝影|Yen_甄健恆

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不要的家具變沉浸式展覽一景!丹麥品牌Fritz Hansen「椅子循環計畫」重回瀨戶內本島,在古民家、江戶街區隨處供坐

不要的家具變沉浸式展覽一景!丹麥品牌Fritz Hansen「椅子循環計畫」重回瀨戶內本島,在古民家、江戶街區隨處供坐

今年舉凡新美術館的落成、各項藝術裝置的誕生,瀨戶內直島、豊島、犬島之名都經常地被提起。接下來,讓我們準備好將目光轉向西南方本島(Honjima)隨即迎來的第三回「椅子大展」——由丹麥品牌Fritz Hansen和香川當地選品店CONNECT共同策劃、以「循環再利用」家具為題的沉浸式裝置展,將帶你從江戶時代歷史街區,走進兩幢各擁風情的古宅,直被自然與人文之美雙重洗禮。

\椅子在哪,美景就在哪!/(圖片來源:Fritz Hansen)
\椅子在哪,美景就在哪!/(圖片來源:Fritz Hansen)

家具見證日常、見證居住者的生活瑣碎,甚至見證了家庭一員的成長。然而,它們總會陳舊,終有汰換需求——如果你也老對物品日久生情、丟棄時每每感到格外不捨,那麼百年家具品牌Fritz Hansen自2024年起以自家產品為核心構思的「椅子循環計畫」或許尤具啟發性。顧名思義,計畫旨在讓顧客家中用處不再抑或耐用年限已到的椅子們重回品牌巧手,轉換形式和背景再出場。而事實上,此概念早於2022年即藉由Fritz Hansen於瀨戶內本島發起的「隨處坐坐」企劃被實踐;睽違3年,品牌宣布2025年10月3日至11月9日第三度登陸本島,與專營北歐家具家飾暨室內設計提案的在地店鋪CONNECT攜手舉辦《Fritz Hansen Exhibition in Honjima 2025》特別展覽。

三度以本島為舞台,首次擴大於兩座「古民家」進行展出

 關於選址:距丸龜30分鐘船程,靜謐時光流淌歷史街區

從香川縣丸龜市丸龜港搭乘渡輪前往本島,約莫半小時即可抵達。此島不僅可望見瀨戶大橋,還留有以漁業為生的聚落,和至今延承江戶時代街道風貌的歷史街區,無疑是一處能隱隱勾動造訪者懷舊心緒之地。近年雖面臨人口減少、空屋增加及民生設施相對匱乏不便等課題,然豐饒的自然與日常共存常伴,卻也讓島上靜謐流淌著使人心神安定的別樣時光。

從丸龜港乘船約半小時可抵達本島,而此次主展場所在的兩幢「古民家」則位於北部笠島地區。(圖片來源:瀨戶內國際藝術祭)
從丸龜港乘船約半小時可抵達本島,而此次主展場所在的兩幢「古民家」則位於北部笠島地區。(圖片來源:瀨戶內國際藝術祭)
(圖片來源:Fritz Hansen)
(圖片來源:Fritz Hansen)

關於策展:兩團隊睽違3年再攜手,打造沉浸式家具美學體驗

Fritz Hansen和CONNECT分別於2019年及2022年有過兩次展覽項目上的合作,彼時雙方共同利用位於本島北部、現歸屬香川縣唯一「國家重要傳統建造物群保存地區」的笠島古民家展示家具;並通過北歐設計與日本傳統建築交錯演繹的獨特空間「Fritz Hansen庵」,打造得以觸碰家具本質的體驗。今年除續用該空間,更增加了與之毗鄰的另一古民家「Kasashima to.」為新會場,使兩館在呼應島嶼景致的同時,亦透過相異氛圍彰顯北歐家具的魅力。

(圖片來源:Fritz Hansen)
(圖片來源:Fritz Hansen)

一如2022年展覽形式,這回團隊同樣會於古民家以外包括街巷、海濱等不同場域散置經「椅子循環計畫」活化再生的各式靠背座椅,使其悄然融入周遭環境,供到訪者在安適空氣的擁抱下沉浸式遊覽,親賞北歐家具長久以來備受喜愛的設計如何與地景相依,實感「直受家具本質之美衝擊」的片刻。

(圖片來源:Fritz Hansen)
(圖片來源:Fritz Hansen)
(圖片來源:Fritz Hansen)
(圖片來源:Fritz Hansen)

同場加映:Fritz Hansen推環境行動,力獻地方創生新形式

Fritz Hansen自2024年6月1日起正式開啟循環計畫(Circular Program),祭出相當優厚的條件對顧客愛用多時的椅子進行回收,一來減少廢棄,二來也為其賦予新價值、使其化身新資源再現於各類企劃或專案中,以最大限度延展產品壽命。如上所述,2022年落地瀨戶內海本島的「Fritz Hansen島」企劃正是其一案例:Fritz Hansen椅子與島上的圓木、石塊相結合,隨機設置於海灘、路邊、巴士站等多個適合稍作休憩之處,讓居民能隨時坐下歇息,展覽結束後仍持續被使用。此案同時與地方自治單位合作,開展家具品牌從自身立場發動的地方創生新形式。

(圖片來源:Fritz Hansen)
(圖片來源:Fritz Hansen)
(圖片來源:Fritz Hansen)
(圖片來源:Fritz Hansen)

可回收產品涵蓋Seven Chair、Ant Chair、Grand Prix Chair、Lily共4款座椅。顧客返還符合條件且已過保固期的椅子(但需自付退回倉庫的配送費用)後,視品項將獲得20,000日圓(Ant Chair)或30,000日圓(Seven Chair、Grand Prix Chair、Lily)代金券,可於Fritz Hansen東京店選購同款式、同價位或更高價位的家具;計畫並隨附一枚活用Fritz Hansen家具邊角料縫製的皮革杯墊,由同樣認同循環理念、積極推行再生專案的日本當地皮革品牌hue協力完成。

4款可回收座椅。(圖片來源:Fritz Hansen)
4款可回收座椅。(圖片來源:Fritz Hansen)
以家具邊角料縫製的皮革杯墊將作為回饋禮於此計畫中贈送。(圖片來源:Fritz Hansen)
以家具邊角料縫製的皮革杯墊將作為回饋禮於此計畫中贈送。(圖片來源:Fritz Hansen)

Fritz Hansen椅子循環計畫|本島展覽《Fritz Hansen Exhibition in Honjima 2025》

  • 時間:2025年10月3日至11月9日10:00-16:30(每週四休館)
  • 地點:日本香川縣丸龜市本島町笠島253「Fritz Hansen庵」和「Kasashima to.」
  • 交通方式:(班次請另參考時刻表)

1. 從香川縣丸龜港搭乘渡輪約35分鐘

2. 從岡山縣兒島港搭乘小型客船約30分鐘

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Smeg ✕ Dolce & Gabbana打造「藍色地中海」絕美家電!花磚職人手繪重現義大利海岸風光

Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景

義大利家電品牌Smeg的單門復古冰箱,是許多人心中的夢幻逸品,現在這款冰箱在時尚品牌Dolce & Gabbana的加持下,披上蔚藍色的西西里花磚圖樣,變得更加華麗夢幻!這是Smeg與同為義大利血統的Dolce & Gabbana推出的聯名家電系列——Blu Mediterraneo 藍色地中海」,其傳承義式手工藝精神,由職人在Smeg家電上一筆一畫繪出地中海旖旎風光,無論是冰箱、咖啡機或烤麵包機,擺在家中都自成風景!

Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
Smeg ✕ Dolce & Gabbana推出「Blu Mediterraneo 藍色地中海」家電系列。(圖片提供:PINYAN 品硯實業)
Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
「Blu Mediterraneo 藍色地中海」圖樣系列皆由義大利花磚工藝師手繪而成。(圖片來源:Smeg)

頌揚地中海陽光與海洋之美

Blu Mediterraneo 藍色地中海」靈感源自陽光灑落的義大利南部,揉合大海的深藍與白陶的潔淨,交織出一幅充滿感性與品味的夏日圖騰。全系列以「海洋色階」為主調,融合源自義大利西西里島的傳統手繪花磚圖案,彰顯對義式手工藝精神(Fatto a Mano)的致敬與傳承,同時體現Dolce & Gabbana的華麗美學。

Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
(圖片提供:PINYAN 品硯實業)
Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
(圖片提供:PINYAN 品硯實業)
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(圖片提供:PINYAN 品硯實業)

職人手繪花磚圖樣,每一筆都是技藝考驗

細膩的藍色花磚圖紋是Blu Mediterraneo系列令人移不開目光的焦點,其由義大利花磚工藝師手工繪製而成,圖案承襲自文藝復興時期的錫釉彩陶印花(Maiolica),講究層層疊染和細節勾勒,每道線條都必須在釉未乾前一氣呵成完成,且無法更改,每一筆都考驗著工藝師的經驗和功夫。這些躍上Smeg的花磚圖樣,描繪了地中海的陽光、海洋和土地,每件作品都像一幅微型的風景畫。

Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
(圖片來源:Smeg)
Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
(圖片來源:Smeg)
Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
(圖片來源:Smeg)

把地中海景致搬進廚房:冰箱、麵包機、咖啡機⋯⋯都自成風景

Blu Mediterraneo包含「早餐系列」及「咖啡系列」,除了有Smeg最經典的單門復古冰箱,還推出烤麵包機、電熱水壺、磨豆機、義式咖啡機、電動奶泡機等單品。全系列皆在義大利製作,採限量發售,這不只是對義大利文化的歌頌,更是將藝術、設計、實用性融合於一的生活風格宣言。想感受南義的地中海風情不必遠行,有Blu Mediterraneo相伴,一杯義式咖啡、一份早餐就能開啟想像中的旅程。

Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
(圖片提供:PINYAN 品硯實業)
Smeg攜手Dolce & Gabbana推「藍色地中海」絕美家電!職人手繪花磚圖樣,冰箱、咖啡機自成風景
(圖片提供:PINYAN 品硯實業)

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