花蓮《石況製造》、《石事日常》雙展揭幕！從加工製造到設計家居，100+展品橫跨60年產業歷史

花蓮石雕博物館現正展出《石況製造》常設展與《石事日常》特展，揭秘「石頭故鄉」花蓮的產地製造過程，呈現花蓮石材產業現況，並展出100+種石材的設計家居與藝術作品，包含藝術家李霽的大型蛇紋石藝術裝置《Touch》、石雕家許禮憲的《風》、劉金德的《展望》、本質創作室的蛇紋石花器「織器」、無氏設計的「編石」桌等，拉近石材與大眾的距離。

《石況製造》：揭開石頭故鄉的實況製造現場

1960年代，台灣東西橫貫公路開闢，帶動花蓮石材產業發展，高品質的大理石與蛇紋石更外銷到世界各地，令台灣獲得「石頭故鄉」的美名，並成為當時全球第二大、僅次於義大利的石材加工出口國。展覽依循相關產業的發展脈絡，從「石礦科普知識」、「石礦開採與產業發展史」、「當代石材的生活應用」、「民眾體驗互動學習」等四大面向，呈現石材產業的古往今來。

01｜認識6種花蓮特有石礦

《石況製造》以科普與教育為主軸，將花蓮石礦產業發展大事紀整理為時間軸，搭配珍稀歷史照片，呈現自日治一路至近代的歷史。同時也展出和平白、和仁灰、蛇紋石、玫瑰石、豐田玉、臺灣墨玉等6種花蓮特有的石礦樣本，介紹各種石材的特性、用途及加工方式；更網羅超過10家在地加工廠，展出橫跨60年製造歷史的石材產品，包括60年代的大理石工藝品，如煙灰缸、胡椒罐等，到近期結合新世代生活習慣的香氛、花器、醇酒玉等。

02｜從展場空間細節，還原石材工廠實況

本次《石況製造》展覽主視覺與空間，皆由「可以工作室COYI STUDIO」設計，運用石材加工廠常見的橘色「天車」（橋式起重機）為主色，透過真實的相片和鮮明色塊虛實對比，用堆疊、穿梭呼應「從產地到日常」。此外，展場空間也以工廠廠房、機械常用之橘、黃色標線為靈感，結合鷹架、石材板架等工業道具，重現石材加工廠實況。

03｜以設計驅動產業創新發展

下一個展區，則是由石資中心推動的「研石造物」設計工作營成果分享，展出近20家石材業者、60餘位國內外設計師串連開發創新產品，感受世代交替、永續傳承、材質創新等議題。另外也展出設研院「T22產地振興計畫」與4家花蓮在地工廠合作的「工廠見學改造」計畫，引領大家走進礦山，了解石材的魅力。

04｜互動體驗區，開啟石材五感體驗

最後，《石況製造》設置了一系列親子互動體驗區，啟發石材的五感體驗，包含可實際敲擊的「石頭打擊樂」、發揮創造力的「石材骨牌」、運用磁鐵礦墨玉來做表情的「墨玉畢卡索」，以及0403大地震後特別規劃的「祈願石」祈福牆專區，邀請觀眾寫下自己的願望，一同為花蓮加油。

《石事日常》：網羅花蓮特有「蛇紋石」的應用靈感

《石事日常》特展由擅長藝術文化轉譯、臺日文化交流的「寧淨國際」團隊策展，與以蛇紋石為靈感的設計品牌「VERDE」共同企劃，透過物件、人物採訪，探討自1950年代在花蓮壽豐鄉發現的「蛇紋石」，隨著時間演變出各種應用，展出橫跨10家石材加工業者、20家在地品牌，逾100個蛇紋石靈感物件。

01｜蛇紋石的100個靈感物件

《石事日常》大型展台區擺設超過20組品牌、藝術家的蛇紋石相關作品，來自花蓮在地石材工廠、設計文創新品牌、與日本埼玉縣博物館藏書，包含從早期由同達大理石出產的蛇紋石烤肉盤、鎮一大理石的桿麵棍，到近期新發展的薄板、水刀、波浪建材，與強調邊角料再生的永鉅石業設計的馬賽克磚與馬賽克拼花等。同時，也展出加入與藝術設計、異材質結合的招財盤器、造型花器、香氛產品、曲面鏡子等。

02｜從人物誌看蛇紋石發展歷程

同時，為了讓觀眾更了解蛇紋石從開採、加工、到設計等完整過程，《石事日常》特別採訪10位在生命歷程與蛇紋石有互動的石材業者、學者、藝術家、設計師與旅宿業者等，如擅長將蛇紋石與改造空間結合的「硬式設計」吳透、商空室內設計師宋毅、「丘丘森旅」品牌總監陸念新等。另外也實地紀錄臺灣僅存的蛇紋石礦區「瑞欣石礦」現場，透過蛇紋石專門家、礦業技師蔡穗了解蛇紋石故事，道出蛇紋石的前世今生。

03｜攜手藝術家創作大型裝置

除了蛇紋石元件、建材、工藝品、石雕作品外，《石事日常》也邀請到質物霽畫主理人李霽，以堆疊方式創作大型蛇紋石藝術裝置《Touch》，呼應臨海的窗外景色，寓意石中迸出生命的意象；此外，石雕家許禮憲的《風》、德魯固族在地石雕家劉金德的《展望》創作的臺灣土狗，也於本次特展中現身。

04｜蛇紋石走入居家，是什麼模樣？

為了讓觀眾體驗石材與生活的結合，本次《石事日常》還與眠豆腐合作，以豆腐色「眠豆沙」搭配蛇紋石展場的綠色系，打造舒適柔和的居家生活氛圍，在通透的展場空間內眺望太平洋，感受更多石材靈感激盪。

《石況製造－從產地到日常》石材科普常設展

日期｜2024年4月13日起
地點｜花蓮縣石雕博物館 第二企劃室

《石事日常－蛇紋石與生活的100個靈感》蛇紋石特展 

日期｜2024年4月13日至6月30日
地點｜花蓮縣石雕博物館 大廳

每個人家裡總有一個角落，收藏著自己心愛的物品，可能是一只設計馬克杯、一片從旅行中帶回來的冰箱貼，又或是一張承載記憶的明信片。然而，也有些珍貴的存在，收不進任何一個角落，像是一份自信、一份守護、一段陪伴⋯⋯。近期，經歷半年整修後重新開園的「屏菸1936文化基地」，便在8號倉庫推出「屏藏心」特展，邀請人們跟著六組在網路世代擁有高人氣的插畫與角色創作者，一起展開一段關於愛、記憶與價值的珍藏之旅。

在心靈遊樂園中，看見最珍貴的情感收藏

當人們來到「屏藏心」特展，首先將發現，此地可說是一座心靈遊樂園，歡迎旅人一起穿過繽紛的售票亭、日常舞台與夢幻花園，看見六個角色背後承載的情感。

其中，旅程首站便由亞洲百萬人氣插畫家H.H先生筆下的時尚女神「美美MeiMei」打頭陣，以多變造型及鮮明色彩向人們說道，每個人本來就可以是任何樣子，不需要被定義。在此，旅人更能穿梭生活場景，在「巨星更衣間」裡，近距離感受零濾鏡的自信氣場。

接著，讓我們來到下一站「馬戲團裡的放鬆時光」。此時，把「幽默」做得認真又上癮的反差角色「鯊魚先生Mr. Shark」，則透過立體公仔、設計周邊與限定收藏物件，讓人發現，在這個什麼都要嚴肅以對的時代，「快樂」其實才是最需要被刻意收藏的東西。

而在走過「馬戲團裡的放鬆時光」後，人們即將來到「皇家拍照亭」。在此，人們不妨學習「如意RURU」不卑不亢的個性，收藏一份剛剛好的自在。畢竟，每個人最閃耀的時刻，就是你不為他人改變的樣子。

無論喜怒哀樂，每種情緒都值得被看見

休息半晌後，接著來到「日常百變舞台」。在此，「SHAOGAO囂搞」用人氣動畫裡的荒誕日常告訴人們，所謂「溫暖」往往便藏在那些莫名其妙、歪歪扭扭的普通相處裡；至於來自森林的台灣療癒角色摩沙熊與石虎帕帕，則在「迷幻任意門」中，帶來純真卻有力量的守護感；「情緒能量維修站」更是樂園裡最溫柔的角落，歡迎人們在此用力擊打「怒君 Moody」的沙包、在「小哀 Sadie」的房間裡靜靜與自己對話、享受「喜寶 Joy」發光的微笑、感受「樂樂 Happi」的明亮暖意，讓每一種情緒都有好好被看見的機會。

而從「美美MeiMei」到喜怒哀樂的四個寶貝，這六組角色不僅將工業感的老倉庫，改造成充滿個性的心靈遊樂園，更以舉重若輕的方式，向人們提問：在看得見摸得著的收藏之外，你有沒有好好疼惜過那些，只有自己才知道的東西？

如果你正煩惱今年夏天該去哪裡來趟小旅行，「屏菸1936文化基地」或許會是最佳目的地之一。歡迎人們把這裡當作起點，隨意走、自由感受，在離開之前，找到那個只屬於你、想珍藏一輩子的答案。畢竟，有時候，最好的旅行關鍵不是拜訪了哪裡，而是在某個意想不到的地方，重新認識了自己。

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迎接新北市美術館開館週年及三鶯線通車，《海山夜行－新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場》於2026年6月20日至7月12日於新北市美術館登場。本次展演以建築光雕結合聲光環境劇場形式，打造長達10分鐘的沉浸式夜間體驗，邀請觀眾進入一場穿越歷史與未來的感知旅程。

「海山夜行」以「海山」古地名出發，從清代「海山庄」到日治時期「海山郡」，包含現在的三峽、鶯歌、樹林、土城、板橋、中和、永和，以及新莊、桃園大溪等部分區域。而此次《海山夜行》以藝術總監陳怡潔與音樂總監王希文為主創，集結表演藝術、音樂、影像科技與光學藝術等跨領域創作者，打造長達10分鐘的沉浸式聲光體驗。

亮點1：打造360度環景聲光劇場

《海山夜行》以新北市美術館與周邊地景為整體舞台，打造一座結合建築、地形與文化脈絡的360度環景聲光劇場。展演長約10分鐘，觀眾不再只是定點觀看，而是在行走之中進入光影敘事，沉浸於一個隨空間展開的感官場域。本次演出特別邀請國際當代舞蹈家劉奕伶參與創作。她將海山地區的文史記憶內化為豐富的肢體語彙，將美術館轉化為一座「超現實的表演舞台」，不僅用肢體娓娓道來海山意象，更以舞蹈演繹三鶯地區「四金一陶」的歷史新貌。

亮點2：美術館化為感官實驗場

音樂團隊由王希文領軍，攜手電子聲音藝術家 Sophie Lu、笙演奏家李俐錦，展開融合電子合成器、即興流動與空間節奏的電聲實驗，並將國際知名獨立樂團大象體操〈遊戲〉、以及落日飛車與 HYUKOH 共創曲〈Antenna〉等聲音文本，重組編織進入整體光雕敘事，在聲音、光影與身體之間，構築一場遊走於科技與感知邊界的現場共演。

亮點3：週末限定，表演藝術接力登場

除了建築光雕聲光劇場，《海山夜行》展演期間，由表演策劃陳映慈規劃多場表演藝術節目，串連舞蹈、劇場與當代表演形式，延伸夜間文化能量，讓觀眾在光影之外，持續感受城市文化的流動。包含：無獨有偶工作室劇團《山與海》、優尼克當代馬戲團《臨界點》、布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》以及身聲跨劇場《希望之翼》，透過偶戲、當代馬戲、舞蹈與跨域劇場等多元形式，在同一場域中展開交會。

戶外表演活動時間表
6/27 (六) 19:15、20:15，無獨有偶工作室劇團《山與海》

6/28 (日)19:15、20:15，優尼克當代馬戲團《臨界點》

7/4 (六)19:15、20:20，布拉瑞揚舞團《漂亮漂亮》煙火 X 無人機演出

亮點4：孩童筆下的想像躍上建築外牆

而《海山夜行》更是一全民共創的藝術實驗場，此次透過新北市立美術館「N・T・C・A・M 變奏曲 × 海山夜行工作坊」，邀請大眾深入參與創作過程，以實踐全民美術館之理念。同時，透過校園扎根與工作坊的串聯，邀請了龍埔國小、桃子腳國小、鶯歌國小、成福國小及海山國小等在地學子共同參與彩繪創作，將孩童筆下對於海山地區動物與文化意象的想像，轉化為流動於建築上的光雕影像。

亮點5：讓地方歷史在光影中甦醒

另外，《海山夜行》的藝術敘事，植根於扎實的田野調查，為深度挖掘海山地區的地理文史，製作團隊特別拜訪國立臺北大學海山學研究中心，並邀請主任洪健榮、在地文化專家林炯任擔任顧問；團隊也透過走訪李梅樹紀念館與三峽祖師廟，汲取創作核心靈感，而這些珍貴的地方記憶都將轉譯為生動的光影素材，在夜色中重新甦醒。

海山夜行－新北市美術館建築光雕暨聲光環境劇場
展演日期｜2026年6月20日－7月12日
展演地點｜新北市美術館（新北市鶯歌區館前路300號）

光雕展演時間
▶ 6/20 - 6/21 夏至音樂節 一分鐘精華版搶先看
▶ 6/23 - 7/10 平日展演時間：每晚19:00、19:30、20:00、20:30
▶ 6/27 - 6/28、7/4 - 7/5 假日展演時間：每晚19:00、20:00、21:00
▶ 7/11 - 7/12 假日展演時間：每晚19:00、19:30、20:00、20:30、21:00

_{資料提供｜新美館、文字整理｜Adela Cheng}