到苗栗「寶元紀三義」體驗茶生活！季裕棠擔任藝術指導、每日限60位入場，5大玩茶主題區搶先看

說到苗栗三義，最常被提及的就是木雕工藝、西湖渡假村，不過近期還有一個全新秘境即將開張！

秉持著「分享對茶的熱愛」精神，「POUYUENJI HILLS寶元紀三義」找來「酒店設計大師」季裕棠（Tony Chi）擔任品牌概念與藝術指導顧問，並邀集世界各地不同領域的顧問團隊，從藝文策展、手作工藝、美食款待和風格選品，打造一座深度感受茶生活的寧謐丘林園區。

寶元紀三義將自6月15日起展開階段性試營運，採全面預約制，每日僅開放60位訪客，園區內精心策劃自然與人文造景，從戶外植栽到陽光灑落的角度，一磚一瓦、一草一木，依循季節輪轉為園區染上不同新色，搭配各種「玩茶」體驗，令人沉浸其中。

▸ 季裕棠以最高標準成就建築細節

在季裕棠的指導下，園區內的各種建築細節都極度講求。像是「PLAY KITCHEN」外的紅磚牆，因為是台灣沒有的特殊尺寸，就從韓國引進較長、較纖細的紅色清水陶磚，並找來台灣首位奧林匹亞砌磚金牌國手——粘錦成老師的團隊，以高超的砌磚技藝打造出有溫度的紅磚牆和步道。

看似隨性的砌石牆也深藏功夫，由平均每塊重量65公斤的石頭，層層堆砌成超過1米5的石牆。這些石材全部選自台灣在地，經過嚴苛的挑選，而且為了讓牆面呈現石材最原始的樣貌，石匠也盡可能地不切割石頭，施工過程極度困難，耗時一年才完成。

位於園區中央的水池，也在施工過程反覆修改。為了兼顧功能性與整體最適性，其洩水坡度幾經調整，雖然訪客不見得能夠察覺其中差異，但團隊仍堅持追求細節，以配合園區的景觀尺度，成就整體的和諧。

▸ 紐約藝術家Xavier Donnelly繪製園區地圖

寶元紀三義邀請到紐約藝術家Xavier Donnelly繪製園區地圖打卡牆，並以園區景色為靈感設計26個英文字母插畫，每個字母都融入不同角落的特色，更製作成多種形式的紀念品供訪客挑選。

「POUYUENJI HILLS」寶元紀三義 5大空間即將開放

坐擁11公頃的寶元紀園區，將分為三大區域策劃經營，其中「PLAY by POUYUENJI」即將開幕，以「PLAY」為核心概念，設置5大體驗空間，邀請大眾漫步園區中，以不同的方式與媒介感受茶生活的美好。

01＼PLAY KITCHEN

寶元紀三義邀請到曾於台北君悅飯店、台北文華東方酒店的侯鈞堡擔任行政主廚，擅長以創新菜式重現傳統食材，並以其多元化烹飪手法聞名。「PLAY KITCHEN」共有室內座位30個、室外座位24個，每天供應多達30多種在地特色食材，並依時令更替當季蔬果，亮點品項包含賓客可自由選配組成「玩廚沙拉」、攜手米其林二星主廚林菊偉共同研發的「玩廚刈包」，以及手工揉製、放入訂製烤爐烘烤的酥脆披薩等。

「PLAY KITCHEN」另一驚豔亮點是與台南名店「蜷尾家」合作推出全台獨家的藏茶義式冰淇淋，經過嚴格比例調配和多次測試，四款口味各具特色：「金達摩生普洱茶」嚐起來帶著清新怡人的梅子綠茶風味、「元紀熟普」散發出仙草冰和青草茶的細緻香氣、「大紅袍」和「白雞冠」兩種岩茶則賦予味蕾濃郁驚喜，令人回味無窮。

最後，也一定要嚐嚐寶元紀藏茶「元紀熟普」和充滿巧思的創新飲品「油柑氣泡飲」，特選苗栗小農特色食材「油柑果」，果實生食口感如橄欖，以釀製蜜餞的方式來呈現，加入嘉義小農的古早味金楊桃果漿、新鮮檸檬汁和薄荷葉，風味清新爽口，喝起來懷舊卻又充滿新鮮感。

02＼PLAY FIND

「PLAY FIND」是一棟兩層樓的通透空間，一樓以「Magical World of Tea」為題，邀請啟藝文創公司策劃世界茶文化展覽，將於6月17日隆重登場，邀請賓客一同探索茶的奧秘。拾階而上至二樓，提供寶元紀藏茶、書籍閱讀空間以及生活選物，展示一系列復古打字機、黑膠唱片與古董傢俱，蒐羅各國精美文具選物；選書部分則從品茶生活出發，涵蓋室內設計、園藝、花藝、建築、電影、音樂、藝術等領域，呈現寶元紀的風格理念。

03＼PLAY HOUSE

專門販售家居選品的「PLAY HOUSE」以船屋為建築靈感，象徵船隻在茶葉貿易歷史中扮演的重要角色。除了時尚家居、園藝工具、露營裝備、經典玩具、北歐復古家具等選物，天花板還懸掛著牛津及劍橋大學風格的雙槳賽艇，提供電動帆船租賃服務，賓客可以在水池邊操控船隻，或自在悠游、或三兩競賽。

04＼PLAY TEA

若想細品寶元紀藏茶，必定要到「PLAY TEA」坐坐，欣賞講究的萃茶過程、對於茶湯溫度與時間的精準掌控。同時，為賦予藏茶更多創意，寶元紀團隊也將茶飲加入健康、有趣的配料或組合，例如元紀熟普奶蓋、福壽長春茶金達摩生普洱茶凍等，展現玩茶巧思。

05＼PLAY STUDIO

最後一個空間「PLAY STUDIO」則是藝文創意教室，提供插花、編織、陶藝和其他季節性工作坊，試營運期間開放「藺草編織」、「手捏陶」與「切花」手作體驗。一旁的榻榻米區域，也展售許多來自苗栗苑里的藺草編織工藝品，如帽子、提籃、包袋等，賦予藺草不同以往的形象。

【 POUYUENJI HILLS寶元紀三義 】

園區地址｜苗栗縣三義鄉西湖28-8號
客服電話｜（037）558-999
試營運時間｜2024年6月15日起，每週五至週日10:00-16:00；7月起，每周四至周日10:00-16:00。
入園資訊｜採預約制，每日限量60位，6月12日中午12點起開放線上訂位。
接駁專車｜每日提供兩班免費接駁專車，去程10:00高鐵台中站發車、回程15:30 POUYUENJI HILLS發車

坐落台北大安區金華街的「光在錦町」，前身為日治時期錦町官舍區，如今轉化為匯聚多元品牌的生活園區。其保留日式宿舍群建築底蘊，並融入當代設計語彙，創造出讓人能放慢步調的生活場域。

舊宿舍搖身一變成台北新地標

光在錦町經營團隊分享，這裡是日治時期的歷史建物，曾作為專賣局、刑務所、林務局的員工宿舍使用。而荒廢多年的建物，經過團隊約4年的整修後，搖身一變為城市與歷史共存的靜謐角落。團隊說明，他們秉持「修舊如舊」的原則，嚴格按照原有的規格進行復原，比如雨淋板、竹編牆、黑瓦屋頂、格子窗等細節，並經過文化局多位專家老師的審查與督導，以確保整體還原度。

從早到晚都能找到自己的節奏

團隊提到，在最初規劃進駐品牌時，便希望能滿足顧客一整天的生活需求，讓人們從早到晚造訪，都能有所收穫。無論是早晨的咖啡、午後的下午茶時光，或夜晚的相聚片刻，都能在此找到對應的空間。

目前園區內集結多個風格鮮明的品牌，包含創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌「ALCHEMIST」、主打現點現烤的日式鐵鍋鬆餅的「FUKUYA 芙香家」、以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店「豆舞」，與以「聲音策展」為核心的生活風格品牌「Frisson」，攜手餐飲品牌「Sweet & Sour」打造的全新支線「Coffee Wave」。

不定期舉辦展覽、活動的空間

特別的是，團隊也保留一處可以活用的空間，規劃不定期更換特展或舉辦活動，讓場域保持新鮮感與活力，也使人們每次造訪都能遇見不同的風景。

帶你看「光在錦町」亮點品牌！

➯ Frisson ＆ 甜酸３號店

以「聲音策展」為核心的Frisson，這次在光在錦町開設首間實體空間，透過音響選品、黑膠音樂與空間設計，創造出沉浸式的感官體驗場域，更特別攜手Sweet & Sour，引進全新支線Sweet & Sour Coffee Wave，提供咖啡與輕食服務，並導入周邊商品與黑膠唱片選品，打造一處結合音樂與咖啡、讓人放鬆的台北好去處。

➯ ALCHEMIST 

創立於2016年的新加坡精品咖啡品牌的ALCHEMIST，從街頭外帶店起步，逐步拓展至東京與台北等城市據點。而坐落光在錦町的大安門市，在空間設計上，巧妙融合新與舊，在原有的建築脈絡中注入當代元素；共享的木質長桌、吸睛的大型圓燈，勾勒出這處咖啡空間的樣貌，歡迎人們放慢腳步、坐下來好好喝杯咖啡。

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➯ FUKUYA 芙香家

主打現點現烤的鐵鍋鬆餅的FUKUYA 芙香家，結合甜鹹風味與精緻擺盤，打造兼具質感與層次的輕食體驗。店空間設計上，融合木質建築與庭園綠意，營造出靜謐且富有日式氛圍的用餐場景。

➯ 豆舞

豆舞是以京都飲食文化為靈感的豆腐料理專門店，其以每日熬煮的高湯、搭配細緻豆腐，呈現出簡單卻有層次的溫潤風味，邀請人們在這安靜的空間內，放慢步調，好好感受食材本身的味道。

➯ VG House Ｘ 《椅子的獨白》展

目前於光在錦町登場的《A CHAIR IN THE ROOM 椅子的獨白》特展，展出The VG House 創辦人兼家具收藏家 Eric H.，耗時十餘年蒐集的丹麥設計大師 Finn Juhl（芬尤）早期珍稀作品，包含傳奇的「FJ 44 Bone Chair」、被譽為世界上最美扶手椅的「FJ 45」、四代不同版本的「FJ 49A 酋長椅」等共13個系列設計，帶領人們一探跨越時代、雋永極致的工藝，親自聆聽「椅子的獨白」。

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光在錦町生活園區 
地址：台北市大安區金華街88號

在當代旅遊語境中，「住宿」正轉變為一種更深層的文化體驗。位於日月潭湖畔的漢來日月行館，彷彿一座可被感知、被閱讀的「生活美術館」，這次二度攜手中國信託商業銀行，舉辦「日影水月」藝術座談會，除了由中信銀借展矗立於飯店大廳的草間彌生「南瓜」，飯店也公佈新增的館藏：當代藝術家劉子瑜的「自游自在」與朱芳毅的「日月十二象形」。

自開幕以來，漢來日月行館這座融合建築美學、當代藝術與在地文化的空間，逐步建構出一種屬於「旅居生活」的詩意節奏：在光影之中移動，在作品之間呼吸，在日月潭的水氣與山嵐裡，緩慢地重新感受時間。

走入大廳，視線很難不被那顆鮮明而熟悉的作品所吸引——草間彌生的《南瓜》。它不僅是空間中的視覺焦點，也成為整段藝術旅程的起點，以強烈視覺語言迎接旅人。

不同於一般飯店以裝飾為主的藝術配置，漢來日月行館更接近「策展式空間」：從大廳、茶屋到樓層動線，藝術作品被精準地安置於視覺節點，使旅人行走其間，彷彿進入一場逐層展開的展覽。每日定時的藝術導覽，更進一步將「觀看」轉化為「理解」。

此次新增的館藏，來自兩位台灣當代陶藝家——劉子瑜與朱芳毅，作品皆以日月潭為靈感，卻展現出截然不同的詮釋方式。

裝置於茶屋空間的「自游自在」，以藝術家標誌性的「魚」為語彙，將動態與流動凝結於陶瓷之中。作品沿著窗景展開，彷彿魚群自湖面游入室內，使內外界線變得模糊。除了視覺上的延伸，亦寓意一種心理上的轉換：旅人從戶外探索回到室內的過程，也如同魚群歸返水域般，進入一種更安定、內在的狀態。

藝術家朱芳毅位於12樓的「日月十二象形」，則以更宏觀的方式回應場域。作品將日月潭的地景、建築與文化符號，從慈恩塔、文武廟，到拉魯島與紅茶文化——以「現代象形」轉化為抽象立體語彙，並以放射狀結構展開。這種「既熟悉又陌生」的視覺形式，讓觀者在辨識與想像之間游移，也重新思考：我們如何記憶一個地方？是透過形象、故事，還是身體的感受？

旅宿即體驗　在地文化成為日常

如果說藝術構成了空間的靈魂，那麼一系列體驗活動，漢來日月行館以「在地文化轉譯」為核心，設計出多層次的體驗，讓這座「美術館」真正成為可參與的生活場域，這些活動如同一種「慢感官設計」，讓旅人透過手作、嗅覺與味覺，重新建立與地方的連結。

○ 紅茶印香：將魚池紅茶的餘料轉化為香氛，讓氣味成為旅程的記憶載體
○ 紙藝撕畫：與埔里廣興紙寮合作，延續台灣手工紙工藝的文化脈絡
○ 絲瓜物語：以在地手作絲瓜絡，連結農村生活與當代設計
○ 鹹派DIY：結合香菇與筊白筍，將土地風味轉化為可共享的料理經驗

延續空間與體驗的整體脈絡，「日影水月」藝術座談會則進一步將旅宿推向思想與文化交流的層次。

兩位台灣當代陶藝家於 3/12 座談會，分享本次以日月潭與旅宿出發的創作初心，同時，飯店也邀請到去年剛辦理陶藝個展的丁春誠擔任當天的座談會引言人，漢來日月行館的駐店經理/副總 IYA，也在座談會上與藝術家共同以「旅宿美學」為題，進行一場精采對話。透過藝術家劉子瑜與朱芳毅的對談，以及跨界創作者的參與，飯店不再只是展示藝術，而是成為一個能夠生成觀點的場域，讓「旅人」同時也是「觀者」與「參與者」。

在湖光之間，在藝術之中，旅程，於是成為一種緩慢展開的美學經驗。