TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、地毯上作畫,共感自然與人性

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性

現正於TAO ART展出的藝術家聯展《共⽣渴望》(Symbiotic Longing)攜手香港⾺凌畫廊(Kiang Malingue),集結許鶴溪(Brook Hsu)、劉茵、楊季涓、王之博等人的作品。她們生長於不同城市、擅長運用不同媒材,卻不約而同地在作品中表現出對於自然的共感,以及人性的赤裸面向。

在本展中,藝術家們轉化現實,創造出新的感知經驗、連結與可能性,帶領觀眾超越內在與外在的分野,描繪出一幅共生狀態的想像。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
《共⽣渴望》(Symbiotic Longing)展覽主視覺。(圖片提供:TAO ART)

楊季涓|細膩情感探索人與自然

⽣於台北的楊季涓,作品中充斥與記憶相關的細膩特色,探索人與⼈、與地點、與物件及事件的諸多關係。其在2023年台北雙年展展出的作品《你的淚痕是我未來的眼淚》以素描、空間裝置、聲⾳敘事構成,運用⾵鈴與簾幕式動態雕塑等不同媒介呈現。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
楊季涓的作品中充斥與記憶相關的細膩特色,探索人與⼈、與地點、與物件及事件的諸多關係。(圖片提供:TAO ART,攝影:陳又維)
TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
《共⽣渴望》展場一隅。(圖片提供:TAO ART,攝影:陳又維)

楊季涓的敘事手法既溫暖、親密,⼜與切⾝體驗息息相關。這次她帶來空間裝置《Plastonki》(2020)和全新作品《⼩星星》(2024),前者結合礦⽯與充滿童年記憶的⼿作陶⼟,讓海岸上的⽣命體和被海浪沖刷的塑膠製品在造型上產⽣呼應與對話,表達⼈與⾃然之間直接的互動關係、複雜的共存模式;後者則是特別為《共⽣渴望》聯展創作的作品,將觀點拉到更廣的宇宙與銀河,追溯自身未知的源頭。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
楊季涓《Plastonki》,2020。(圖片提供:藝術家、Kiang Malingue)

劉茵|萬物都長著少女漫畫大眼

來自香港的劉茵,擁有鮮明的作畫風格。她將日本少女漫畫常見的誇張化閃亮眼睛,加在公眾人物和流行文化圖像上,闡釋事件中的情感與敘事結構。近年,劉茵進⼀步聚焦⽇常⽣活情境,舉凡蔬菜瓜果、植物花草乃⾄氣候都在她筆下長出了面孔,探索著⽬光、對視、⾝體、死亡及愛戀等主題。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
劉茵將日本少女漫畫常見的誇張化閃亮眼睛加諸在各種物件上。(圖片提供:TAO ART,攝影:陳又維)
TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
舉凡蔬菜瓜果、植物花草乃⾄氣候,都在藝術家筆下長出了面孔。(圖片提供:TAO ART,攝影:陳又維)

本次展出的主⾓「桃⼦」們都有著⼀臉誇張的少女漫畫表情,令人不禁好奇其中的故事。《溫泉》(2024)中描繪櫻花樹下親密相擁的戀⼈,而像臉⼜像臀的《桃⼦》(A Peach,2024)正⾯與觀者對視,讓內在與外在、⼈與非⼈的關係,在觀看經驗裡變得曖昧。劉茵既挪⽤了寫實靜物畫的⾃然主義視覺語⾔,也藉由幽默⼿法挑戰客觀再現,開展出另⼀種可能性。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
劉茵《溫泉》,2024。(圖片提供:藝術家、Kiang Malingue)

許鶴溪|從地毯上渲染開的訊息

生長於美國的許鶴溪,在地毯上分別以墨水和壓克力顏料作畫,暈染開的筆觸形成富有特色的質地。《⽣⽇頌歌》(2020)感來⾃⽣⽇賀卡上的印刷圖像,左側是⼀群蝌蚪在合唱,右側則是⼀隻擔任指揮的青蛙。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
許鶴溪在地毯上作畫,暈染出獨具特色的筆觸。(圖片提供:TAO ART,攝影:陳又維)
TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
《共⽣渴望》展覽現場。(圖片提供:TAO ART,攝影:陳又維)

另外兩幅繪畫《女孩的肖像》(2022)、《女孩》(2022)以細緻線條描繪⼈物⼿稿,在女性⽣育⾃由與性⾃主權仍然不斷承受威脅的當下,畫⾯中的年輕女孩彷彿對於世間的暴⼒提出質問,等待觀者的回應。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
許鶴溪《生日頌歌》,2020。(圖片提供:藝術家、Kiang Malingue)

王之博|窺探扭曲的神秘時空

居住在柏林的王之博,在創作主題上跳脫常規,從地理、歷史、⼈⼝、建築及肌理等都曾出現在她的筆下。她探討消解自身的可能性、人類視覺經驗的演進,在繪畫中扭曲時間與空間維度。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
王之博的創作主題上跳脫常規,並在繪畫中扭曲時間與空間維度。(圖片提供:TAO ART,攝影:陳又維)

本次展出的作品有呈現溫柔感受的《好⽣活》(2018);色彩華麗、筆觸與肌理豐富的《輕微抵抗》(2022)系列,宛如窺探一個無重力的神秘空間;以木紋覆蓋人形的《無題》(2022)等。王之博的繪畫追求精神與物質間的來回辯證,難以被定義。

TAO ART女性藝術家聯展《共⽣渴望》!長著漫畫大眼的桃子、在地毯上作畫,共感自然與人性
王之博《輕微抵抗1》,2022。(圖片提供:藝術家、Kiang Malingue)

《共⽣渴望》

展覽⽇期|2024.7.27–9.21

開放時間|每週二至週六11:00–19:00

展覽地點|TAO ART(台北市內湖區洲⼦街79-1號8樓)

延伸閱讀

RECOMMEND

一秒置身古埃及!奇美博物館《消失的法老》推VR沉浸式體驗,帶你登上金字塔、漫遊尼羅河

一秒置身古埃及!奇美博物館《消失的法老》推VR沉浸式體驗,帶你登上金字塔、漫遊尼羅河

奇美博物館將於2026年1月29日起全新推出VR沉浸式體驗《消失的法老》(The Horizon of Khufu),民眾只要戴上VR裝置,就能瞬間抵達千里之外的埃及,享受一趟穿越4500年的神祕冒險旅程。即日起開放線上購票,凡購票即免費贈送常設展參觀。

《消失的法老》沉浸式VR體驗首度登台

奇美博物館將2026年定為「埃及年」,透過最古老的真實文物與最先進的虛擬科技,為台灣民眾帶來最完整豐富的「一站式古埃及體驗」。除了先前公布與大英博物館攜手策劃年度特展《埃及之王:法老》(2026年1月29日開展),帶來台灣史上最大規模的法老文物,今日再度宣布將與HTC VIVE Arts合作,引進由沉浸式VR探險體驗國際先驅excurio精心製作的VR節目《消失的法老》。該節目自2022年於巴黎首演後,已吸引全球逾200萬人次體驗,並在法、英、美等地造成轟動,明年將是首度在台灣登場。

→ 大英博物館 ✕ 奇美博物館《埃及之王:法老》大展2026年登台!集結280件稀珍藏品,跨時空齊聚56位法老

奇美博物館全新推出VR體驗節目《消失的法老》。(圖片提供:奇美博物館)
奇美博物館全新推出VR體驗節目《消失的法老》。(圖片提供:奇美博物館)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,探訪古夫金字塔從未對外開放的神祕空間。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,探訪古夫金字塔從未對外開放的神祕空間。(圖片版權:excurio)

登上古夫金字塔、漫遊尼羅河

VR節目《消失的法老》以古代世界七大奇蹟之一的古夫金字塔為場景,透過VR裝置,帶領遊客深入吉薩高原上這座最古老、最大的宏偉建築,探索至今從未對外開放的神祕區域。體驗過程中,民眾可以進到古夫金字塔深處,抵達目前仍為禁地的王后密室,還能躍上146公尺高的金字塔頂端,360度俯瞰開羅的壯麗全景;甚至能乘坐太陽船漫遊尼羅河,並親臨國王古夫(Khufu)的葬禮現場,見證古老的防腐儀式。整個過程如同置身電影故事中,臨場感十足。

奇美博物館VR體驗《消失的法老》,只要戴上VR裝置就能穿越4500年、親臨古埃及世界。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,只要戴上VR裝置就能穿越4500年、親臨古埃及世界。(圖片版權:excurio)
(圖片版權:excurio)
(圖片版權:excurio)

哈佛大學專家助陣、精準重建場景

為確保內容具備最高的真實性與嚴謹度,《消失的法老》特別攜手美國哈佛大學吉薩考古專案計畫團隊(Giza Project)合作,由哈佛大學埃及學教授彼得.德.曼努埃里安(Peter Der Manuelian)領軍,結合歷史、建築與科學,運用現場蒐集的數據與多年研究資料打造實景,包括古夫金字塔內部和周圍環境的畫面,皆採用實地全息掃描,透過虛擬引擎以1:1比例精確重建,歷時18個月才完成。此外,excurio開發的獨家技術,讓VR場景在300至1000平方公尺的空間中皆能運作,並且能投射出其他參與者的影像,解決VR體驗中常見的孤立感。除了《消失的法老》,該團隊亦以《永恆的巴黎聖母院》等作品享有盛譽。

奇美博物館VR體驗《消失的法老》,可乘坐太陽船漫遊尼羅河,欣賞河岸風光。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,可乘坐太陽船漫遊尼羅河,欣賞河岸風光。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,帶人們親臨國王古夫的葬禮現場,見證古老的防腐儀式。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,帶人們親臨國王古夫的葬禮現場,見證古老的防腐儀式。(圖片版權:excurio)

線上開賣、購票送常設展

奇美博物館表示,2026年將以「埃及法老」為主軸,串連展覽與沉浸式體驗,讓觀眾既能近距離欣賞真實文物的千年風采,也能透過VR親臨金字塔內部,感受古文明的震撼與魅力。《消失的法老》節目長度約45分鐘,將於2026年1月29日至2027年1月10日登場,體驗地點為奇美博物館全新打造的「VR體驗廳」。即日起開放線上預購,線上票680元,於官網獨家販售。1月29日起另開放現場購票,全票800元、優惠票750元。凡購買VR節目即免費贈送常設展參觀。此體驗限8歲以上的民眾參與,適合家庭、年輕族群、樂齡族等各類觀眾。詳情可至官網查詢。

奇美博物館VR體驗《消失的法老》,透過虛擬實境帶領觀眾登上古夫金字塔頂端。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》,透過虛擬實境帶領觀眾登上古夫金字塔頂端。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》以古夫金字塔為場景,由哈佛專家團隊精準重現金字塔內部和周圍環境。(圖片版權:excurio)
奇美博物館VR體驗《消失的法老》以古夫金字塔為場景,由哈佛專家團隊精準重現金字塔內部和周圍環境。(圖片版權:excurio)

VR沉浸體驗《消失的法老》
體驗日期:2026.1.29-2027.1.10
地點:奇美博物館「VR體驗廳」
購票:chimeimuseum.fonticket.com
・11/18 起開放線上預購 → 線上票 680 元(官網獨售)
・2026/1/29 起現場購票 → 全票 800 元、優惠票 750 元

資料提供|奇美博物館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

賈科梅蒂雕塑來台展出!富邦美術館大展《步入永恆》12/24登場,還有米羅、考爾德等大師之作

富邦美術館《步入永恆》12/24開展!集賈科梅蒂、米羅、考爾德等大師雕塑

2025年末,富邦美術館將推出兩檔重磅大展——《步入永恆》及《富邦典藏展》,從雕塑到繪畫,匯集東西方藝術大師真跡,以飽滿藝術能量迎接2026年到來。

雕塑大展《步入永恆》與法國瑪格基金會(Fondation Maeght)聯手呈獻,聚焦現代雕塑史3位關鍵人物:賈科梅蒂、米羅、考爾德,他們皆為雕塑開創了新穎風格及形態,展品又以曾刷新雕塑史上最高拍賣價的賈科梅蒂之作《行走的人I最受矚目;線上預售票現已開賣。另一檔《富邦典藏展》則精選畫家常玉極少公開亮相的「粉紅時期」作品,領觀眾徜徉於其融合東方詩意與西方繪畫語彙的藝術世界。

富邦美術館《步入永恆》12/24開展!集賈科梅蒂、米羅、考爾德等大師雕塑
富邦美術館於2025年末推出《步入永恆》及《富邦典藏展》兩檔展覽。(圖片提供:富邦美術館)

賈科梅蒂、米羅、考爾德大師雕塑來台展出

《步入永恆》以雕塑為主題,匯聚近50件法國瑪格基金會的重要典藏,展出賈科梅蒂(Alberto Giacometti)、米羅(Joan Miró)、考爾德(Alexander Calder)於戰後時期的創作,帶觀眾看見他們如何以抽象與現代主義為基礎,開拓嶄新且獨樹一幟的雕塑造型風格。除雕塑之外,展覽也精選版畫、掛毯等不同類型的創作,多方勾勒三位大師的藝術風格。

富邦美術館《步入永恆》12/24開展!集賈科梅蒂、米羅、考爾德等大師雕塑
法國瑪格基金會。(圖片來源:Fondation Maeght)

三人之中,有「瑞士國寶」美譽的賈科梅蒂,以身形細長、瘦骨嶙峋、帶風蝕般肌理的雕塑作品著稱,藉強烈的視覺語言,具象化戰時人們內心的恐懼與孤獨,出自他手的雕塑看似單薄無力,實則乘載著現實重擔、凝視著身在亂世的孤寂。此次他的代表作《行走的人I》及《站立的女人II》等,都將從南法跨海來台展出。

再看向出身西班牙的米羅,他崇尚直覺與童心,創作橫跨繪畫、雕塑等形式,風格童趣充滿奇想,擅長以躍動線條、鮮明色塊搭配象徵性符號,如女性隱喻宇宙、鳥象徵大地,描繪夢境、潛意識和大自然等主題。他也將揮灑於畫布上的靈感,轉化為立體雕塑,並熱衷嘗試各項媒材如銅、木材、陶瓷等,並結合採集自日常生活的現成物,構築一個又一個天馬行空的「立體夢境」。此次《步入永恆》則將展出米羅珍稀的巨幅掛毯及版畫作品,其中掛毯是首度在台亮相。

富邦美術館《步入永恆》12/24開展!集賈科梅蒂、米羅、考爾德等大師雕塑
Joan Miró〈Sans titre(Soirée snob chez la princesse)〉。註:此為藝術家作品示意,非實際來台展出作品。(圖片來源:Sotheby's)

接著是美國藝術家、動態雕塑先驅考爾德,作為20世紀最具影響力的雕塑家之一,他將雕塑從靜止狀態中解放,轉化為結合理性工程思維及感性敘事的藝術創作。「輕盈」及「平衡」是考爾德的作品給人最直接、鮮明的印象——紅、藍、黃等亮麗色彩交織,鐵絲、金屬片、機械零件築岀能隨環境有機變動的結構,邀觀眾親近大自然及宇宙秩序等宏觀主題。

富邦美術館《步入永恆》12/24開展!集賈科梅蒂、米羅、考爾德等大師雕塑
Alexander Calder〈L’Empennage〉1954。(圖片來源:Fondation Maeght)

即便是靜態雕塑,考爾德也將鋼鐵等沈甸甸的素材,塑成彎曲、流動、具視覺穿透感的形體,為作品灌注動態感和生命力。

富邦美術館《步入永恆》12/24開展!集賈科梅蒂、米羅、考爾德等大師雕塑
Alexander Calder〈Les renforts〉1964。(圖片來源:Fondation Maeght)

《步入永恆》預售票販售資訊

單人票|$400/線上已開售,現場11/20起售

賈柯梅蒂雙人套票禮品組|陶瓷杯墊組 $850/托特包組 $999

常玉「粉紅時期」珍貴作品亮相

另一檔年末大展《富邦典藏展》則已開放參觀,率先開放全展亮點之一的「星光展廳」,展出常玉創作生涯中極具代表性的「粉紅時期」作品,集結逾10件創作於1930年代、鮮少露面的油畫,包含《白蓮》及《一帆風順》等代表作。粉紅時期意指常玉旅居巴黎後、繪畫風格轉向的重要階段,此時他大量使用粉紅、乳白、暖灰等柔和色調,描繪裸女、花卉靜物、動物等主題,畫作氣質溫潤而寧謐,背景帶絲絨般介於霧面和光澤間的柔霧感,巧妙揉合東方美學的內斂及西方繪畫對光影的描繪。

富邦美術館《步入永恆》12/24開展!集賈科梅蒂、米羅、考爾德等大師雕塑

《富邦典藏展》採線上預約制、現場購票雙線進行,並同步推出以《嬉戲的雙馬》為靈感設計的紀念收藏全票,單人全票500元。只要在12/24前先行到「星光展廳」欣賞常玉作品,日後就能憑票根於正式展期再度入場,屆時將會有更多展廳開放參觀。

延伸閱讀

RECOMMEND