炎炎盛夏，到Hiro Hiro Art Space看《銀洸掠羽》雙人展就像浸入清涼的清醒夢裡，展間裡出自兩位藝術家——Crystal LUPA（呂紹瑜）、首次在亞洲展出的Monika Marchewka（莫妮卡．馬爾喬卡），一系列如夢似幻、透著銀波和星光的畫作交織，讓白盒子彷彿化身神話或夢境現場，當中還蘊藏著兩人分別受服裝設計、電影背景影響的創作細節。

充滿誘惑的夏日神話

朦朧、超現實、神話感，是LUPA和Marchewka作品中相通的特質，她們將個人感性轉化為詩意語言，作畫像是創造夢境，帶觀眾神遊至白孔雀、美人魚等神秘意象不只是傳說的世界——那裡如夢，卻不是單純的天真，倒像是充滿誘惑的伊甸園，歡迎在這探索各種情感隱喻。

LUPA帶你拋開時間和空間感，穿梭現實與夢之間

LUPA的創作靈感來自夢境、文學或記憶片段，她將現實或夢中的生命體驗場景化，視覺語彙總是帶著東方神秘主義、流露奇幻的文學氛圍；更以薄紗霧氣般的細膩筆觸，綴上金銀箔碎片，營造畫中獨特的內在光源，形塑一種去時間／空間感的特殊朦朧狀態，引領觀者來回穿梭作品和自身經驗、想像之間，進而產生共感。

這次她也嘗試使用不同尺度、形狀的畫框，增加作品之間的互動性，像是《伭駒》和《星洲》兩件作品的編排，形成一幅獸望著星空的畫面，彷彿兩者身在同一個宇宙、卻置身不同星球。

Marchewka遊走於虛實邊界，揭露親密關係的浮動

來自波蘭的Marchewka則遊走於具象和超現實之間，善於在黑暗與光明間創造平衡，常以雲、霧、水等元素和女性主角為題材，探索個人旅途的多樣可能性。

畫中的注視、淚水、閃耀、珍珠、寶石等元素，令人聯想到喬治王朝時期情人之間互贈的眼睛肖像畫（eye miniature），這種袖珍畫經常與珠寶結合，做為戀人的紀念信物，具有特殊的親近和私密感；在Marchewka的筆下，則暗示著關係所帶來的種種浮動，像是思念、愛意、脆弱、恐懼、謊言……。

初相遇於《Art Maze Mag》紙上

在Hiro Hiro Art Space將兩人作品聚在一塊辦展之前，她們就曾在紙上相遇。LUPA分享，2023年曾參與英國獨立藝術雜誌《Art Maze Mag》公開徵件獲選，作品被收錄在〈Double Volume Issue 32-33〉期數當中，正巧當期封面就是Marchewka描繪美人沈睡於貝殼的夢幻作品。

受服裝設計、電影背景影響，刺繡意象、鏡頭語言揉於畫中

除了同期登上同本雜誌的緣分，兩人在創作背景上也有相呼應之處，都具備藝術以外的創作經驗——LUPA擁有服裝設計背景，畢業於倫敦藝術大學中央聖馬丁學院；Marchewka則曾擔任《梵谷：星夜之謎》（2017）動畫部門主管，其為首部以油畫製作而成的動畫，透過倒敘手法描繪梵谷的生命故事，當年更入圍奧斯卡最佳動畫長片獎。長期與服裝、動畫電影交手的經歷，也分別影響著兩人的藝術創作語彙。

LUPA從大學念服裝設計開始，就會收集不同質地的布料、緞帶等，也喜歡刺繡，這些織品多變的紋理，為她在平面繪畫上的質地提供許多聯想。作畫時，她會將局部的顏料堆疊，做出微微的立體感，營造刺繡般的效果，像是這次展出的作品《繡袍》當中，白孔雀像是穿著一件「刺繡長袍」，袍子由LUPA用顏料做「編織」，將黏稠、液態的「絲線」鋪上畫布，在油脂揮發後留下紮實的經緯。

另一邊，Marchewka的作品不只是繪畫手法的展現，也說著「鏡頭語言」，她的畫如同電影分鏡，畫與畫之間彷彿互相串連，雖都是靜止畫面，卻透過主角的眼神、動作等「動態感」細節，引人聯想下一秒會發生什麼？劇情會怎麼走？

此外，Marchewka也透過像是「拍特寫」的表現手法，凝結並放大情感，更預設了第三者（觀眾）貼近、觀看的動作介入，藉由巧妙的構圖加強觀者和作品的互動——當我們看著畫中望向海上珍珠的美人魚，彷彿不是分別看著物和人，而是透過美人魚的眼望著珍珠——像這樣邀請觀眾融入畫中的體驗，賦予繪畫敘事更多想像空間，讓每個人都能發展出自己版本的「電影」。

《銀洸掠羽》呂紹瑜 X 莫妮卡．馬爾喬卡

日期｜2024.07.06－08.11（週二至週日 11:00 －19:30）

地點｜Hiro Hiro Art Space（台北市中正區紹興南街10號）

回望20世紀至今，哪些經典設計改變了世界？今年於紐約現代藝術博物館（MoMA）舉辦的展覽《Pirouette: Turning Points in Design》，網羅20世紀至今的全球經典設計，以超過100件家具、電子產品、符號圖標等作品，向觀眾展現設計作為推動社會變遷的重要力量。

20世紀至今的全球作品集

《Pirouette》由MoMA館內策展人Paola Antonelli與Maya Ellerkmann策劃。針對這場展覽，Paola Antonelli表示：「每一件物品都有自己的故事，而有些物品甚至改寫了歷史。設計能幫助我們意識到並修正負面行為，設計還能發明新的行為模式，承載嶄新的意義，如永續性與公平正義。這些都將於展覽中呈現。」

正如策展人所說，許多設計作品改變了人們的行為模式，它們打破既有分類與刻板印象，在材料、形式與功能上展現創新精神。有些設計對傳統問題提出非常規的解決方案，有些設計則提出了值得深化研究的建設性問題。《Pirouette》像是一本大型的全人類作品集，透過這些物件告訴觀眾，設計是如何不斷地推動社會進步與文化演變。

這些經典設計，改變了我們的生活

在《Pirouette》登場的作品，有些是全球廣為人知的經典，也有些僅受到領域專家關注，卻仍帶來深遠影響。你一定看過的像是Milton Glaser設計的《I ♥ NY》標誌（1976年）、Art Fry與Spencer Silver發明的Post-it便利貼（1977年）、Sony隨身聽（1979年）、Apple麥金塔128K機型（1983年）等，其中許多設計從革命性的實驗精神出發，如今大大改變了我們的生活。

除此之外，本展也包含一些從未進入商業化階段的概念性作品，如Tejo Remy的《You Can't Lay Down Your Memory》（1991年）、Don Pettit為太空人設計的咖啡杯（2008年）、以及Sabine Marcelis的《Candy Cube》（2014年）。它們展現了設計師如何運用想像力、嚴謹的研究參雜著遊戲精神，進而重新定義人類的行為與體驗。

展場中還能看到一些十分近期的作品，是策展團隊認為未來有望對社會產生同等影響力的潛力之作，例如氣候學家Ed Hawkins創作的全球氣溫螺旋圖（2016年），將複雜資料可視化，並以動態展示數十年來全球月平均溫度異常的上升趨勢；以及Gabriel Fontana的《Multiform》運動服（2019年），透過設計推廣包容與嶄新的團隊精神等。

《Pirouette: Turning Points in Design》展期至2025年10月18日。

歷經多年整修，位於曼哈頓第五大道的弗里克收藏館（The Frick Collection）於2025年4月17日重新亮相。翻新後的館舍不僅擁有更寬敞的展間，更首度對外開放過往弗里克家族的私人生活空間。

弗里克收藏館前身為紐約市最後一批黃金時代豪宅，自1935年起改為對外開放的美術館，展出弗里克家族的私人藝術收藏，包含眾多歐洲繪畫、雕塑，與裝飾品。與此同時，弗里克藝術研究圖書館也在此成立，多年來已成為全球重要的藝術史研究中心。

The Frick Collection重新開幕亮點

➊ 新與舊的融合

這是自弗里克於1935年創館以來最全面的一次整修工程，由建築事務所Selldorf Architects與Beyer Blinder Belle共同負責，除了重新配置既有空間、小規模擴建場館外，這次也規劃了完善的無障礙設施，更精心修復了外牆的雕刻與五金細節等。Selldorf Architects創辦人Annabelle Selldorf表示：「這項工程的目標，是在歷史建築語彙中融入當代細節，讓觀眾感到更自在地走入這裡。」面向中央公園一側的花園，也在本次整修中還原成1977年英國景觀設計師Russell Page打造的模樣。此外，還翻新了圖書館與閱覽空間，在本次開幕中一同亮相。

弗里克收藏館的一系列開幕展覽，由副館長暨首席策展人Xavier F. Salomon領導策劃，並與策展人Aimee Ng、Giulio Dalvit及Marie-Laure Buku Pongo協力製作，展場設計則由Stephen Saitas負責。

➋ 二樓首度對外開放

本次整修令人最期待的，就是首度開放的弗里克收藏館二樓。該層樓原為弗里克家族的私人起居空間，在1935年開館後改為辦公區域，如今則成為展廳，保留原始壁畫、大理石壁爐與木雕裝飾，空間用於展出較小型的藝術品與新進館藏，讓觀眾有更多機會近距離欣賞作品。

其中，二樓有許多展品體現了弗里克家族成員的個人品味，例如創辦人Henry Clay Frick臥房裡展出其喜愛的肖像畫、女兒Helen Clay Frick的房間則多為文藝復興時期畫作等。至於新進館藏部分，則包含了法國陶器、維也納Du Paquier瓷器、古董鐘錶收藏等。

➌ 一樓新展間啟用

另外，弗里克收藏館一樓也迎接了一座全新的小型展間，展出館藏中罕見的紙上作品，像是竇加、哥雅、安格爾、魯本斯、惠斯勒等人的素描與手稿都在其中。

➍ 令人期待的特展登場

隨著空間重新開幕，弗里克收藏館也計畫帶來一系列精彩的展覽，像是首先登場的雕塑家Vladimir Kanevsky特展，以其擅長創作的陶瓷花卉為靈感，重現1935年弗里克剛開館時的花藝陳設；而將於6月中揭幕的維梅爾特展，將集結《女主人與女僕》、《情書》、《寫信的女人與女傭》等作品，讓觀眾一睹這位荷蘭畫家的精彩之作。