做一場夏日清醒夢！《銀洸掠羽》LUPA X Monika Marchewka雙人展，服裝刺繡、電影分鏡意象融入畫中

by Izzie Pang 2024-07-18

2024展覽 藝文展覽 台北展覽
台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境

炎炎盛夏，到Hiro Hiro Art Space看《銀洸掠羽》雙人展就像浸入清涼的清醒夢裡，展間裡出自兩位藝術家——Crystal LUPA（呂紹瑜）、首次在亞洲展出的Monika Marchewka（莫妮卡．馬爾喬卡），一系列如夢似幻、透著銀波和星光的畫作交織，讓白盒子彷彿化身神話或夢境現場，當中還蘊藏著兩人分別受服裝設計、電影背景影響的創作細節。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
《銀洸掠羽》展覽現場。（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

充滿誘惑的夏日神話

朦朧、超現實、神話感，是LUPA和Marchewka作品中相通的特質，她們將個人感性轉化為詩意語言，作畫像是創造夢境，帶觀眾神遊至白孔雀、美人魚等神秘意象不只是傳說的世界——那裡如夢，卻不是單純的天真，倒像是充滿誘惑的伊甸園，歡迎在這探索各種情感隱喻。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
《銀洸掠羽》展覽現場。（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

LUPA帶你拋開時間和空間感，穿梭現實與夢之間

LUPA的創作靈感來自夢境、文學或記憶片段，她將現實或夢中的生命體驗場景化，視覺語彙總是帶著東方神秘主義、流露奇幻的文學氛圍；更以薄紗霧氣般的細膩筆觸，綴上金銀箔碎片，營造畫中獨特的內在光源，形塑一種去時間／空間感的特殊朦朧狀態，引領觀者來回穿梭作品和自身經驗、想像之間，進而產生共感。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
Crystal LUPA（呂紹瑜）作品。（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

這次她也嘗試使用不同尺度、形狀的畫框，增加作品之間的互動性，像是《伭駒》和《星洲》兩件作品的編排，形成一幅獸望著星空的畫面，彷彿兩者身在同一個宇宙、卻置身不同星球。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
《銀洸掠羽》展覽現場。（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

Marchewka遊走於虛實邊界，揭露親密關係的浮動

來自波蘭的Marchewka則遊走於具象和超現實之間，善於在黑暗與光明間創造平衡，常以雲、霧、水等元素和女性主角為題材，探索個人旅途的多樣可能性。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
《銀洸掠羽》展覽現場。（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

畫中的注視、淚水、閃耀、珍珠、寶石等元素，令人聯想到喬治王朝時期情人之間互贈的眼睛肖像畫（eye miniature），這種袖珍畫經常與珠寶結合，做為戀人的紀念信物，具有特殊的親近和私密感；在Marchewka的筆下，則暗示著關係所帶來的種種浮動，像是思念、愛意、脆弱、恐懼、謊言……。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
Monika Marchewka, Undercover／Monika Marchewka, Rescue（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

初相遇於《Art Maze Mag》紙上

在Hiro Hiro Art Space將兩人作品聚在一塊辦展之前，她們就曾在紙上相遇。LUPA分享，2023年曾參與英國獨立藝術雜誌《Art Maze Mag》公開徵件獲選，作品被收錄在〈Double Volume Issue 32-33〉期數當中，正巧當期封面就是Marchewka描繪美人沈睡於貝殼的夢幻作品。

受服裝設計、電影背景影響，刺繡意象、鏡頭語言揉於畫中

除了同期登上同本雜誌的緣分，兩人在創作背景上也有相呼應之處，都具備藝術以外的創作經驗——LUPA擁有服裝設計背景，畢業於倫敦藝術大學中央聖馬丁學院；Marchewka則曾擔任《梵谷：星夜之謎》（2017）動畫部門主管，其為首部以油畫製作而成的動畫，透過倒敘手法描繪梵谷的生命故事，當年更入圍奧斯卡最佳動畫長片獎。長期與服裝、動畫電影交手的經歷，也分別影響著兩人的藝術創作語彙。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
藝術家Monika Marchewka／藝術家呂紹瑜Crystal LUPA。（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae／LUPA個人照攝影：Ricor）

LUPA從大學念服裝設計開始，就會收集不同質地的布料、緞帶等，也喜歡刺繡，這些織品多變的紋理，為她在平面繪畫上的質地提供許多聯想。作畫時，她會將局部的顏料堆疊，做出微微的立體感，營造刺繡般的效果，像是這次展出的作品《繡袍》當中，白孔雀像是穿著一件「刺繡長袍」，袍子由LUPA用顏料做「編織」，將黏稠、液態的「絲線」鋪上畫布，在油脂揮發後留下紮實的經緯。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
《銀洸掠羽》展覽現場。（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

另一邊，Marchewka的作品不只是繪畫手法的展現，也說著「鏡頭語言」，她的畫如同電影分鏡，畫與畫之間彷彿互相串連，雖都是靜止畫面，卻透過主角的眼神、動作等「動態感」細節，引人聯想下一秒會發生什麼？劇情會怎麼走？

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
《銀洸掠羽》展覽現場。（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

此外，Marchewka也透過像是「拍特寫」的表現手法，凝結並放大情感，更預設了第三者（觀眾）貼近、觀看的動作介入，藉由巧妙的構圖加強觀者和作品的互動——當我們看著畫中望向海上珍珠的美人魚，彷彿不是分別看著物和人，而是透過美人魚的眼望著珍珠——像這樣邀請觀眾融入畫中的體驗，賦予繪畫敘事更多想像空間，讓每個人都能發展出自己版本的「電影」。

台北Hiro Hiro Art Spcae《銀洸掠羽》雙人展！Lupa X Monika Marchewka共織夏日夢境
Monika Marchewka, Assurance／Monika Marchewka, The final one（圖片提供：Hiro Hiro Art Spcae）

《銀洸掠羽》呂紹瑜 X 莫妮卡．馬爾喬卡

日期｜2024.07.06－08.11（週二至週日 11:00 －19:30）

地點｜Hiro Hiro Art Space（台北市中正區紹興南街10號）

高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境！破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

by La Vie 2026-02-15

2026展覽 高雄展覽 藝術裝置
高雄果嶺公園、澄清湖畔變身森林藝境！破牆而出「巨型章魚」、森林長出「大眼睛」等9大藝術裝置盤點

過年還沒想到去哪裡，不妨來高雄果嶺自然公園、澄清湖公園走走！高雄市政府文化局與高雄市立美術館，以「森棲盎然」為主題，邀請國內外藝術家設置複合媒材及大型軟雕塑作品，巧妙結合園區地景及建築空間，營造不同視覺感官經驗。

澄清湖園區一直以來是在地人運動、休閒好去處，加上自高雄果嶺自然公園正式對外開放後，更串聯兩處綠地成為城市山水綠帶，形塑與自然和諧共生的城市開放場域。而擁有宜人自然景觀的果嶺公園和澄清湖，如今更迎來藝術驚喜。這些展出的作品，都是藝術家特別為果嶺公園量身設置，讓藝術融入建築、自然景觀，歡迎人們來此享受充滿療癒感的森林藝境。

作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔，是英國藝術家Steve Messam的作品，他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。（圖片提供：高雄市文化局）
作品《冠》環繞高雄果嶺自然公園圓塔，是英國藝術家Steve Messam的作品，他擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色。（圖片提供：高雄市文化局）

期間限定大型藝術裝置陪你走春！

果嶺大眼睛｜創作者：Filthy Luker（痞子路克）

展覽地點：高雄果嶺自然公園1號球道
展覽期間：即日起至3月8日

來自英國的Filthy Luker（痞子路克），讓整片森林「活」了起來，他在樹梢間藏了4對《果嶺大眼睛》，隨著微風吹過，每棵樹都像長出了生動的表情，等著與遊客眨眼互動。

英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，彷彿森林長出了生動的表情。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，彷彿森林長出了生動的表情。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家痞子路克（Filthy Luker）的作品《果嶺大眼睛》，為果嶺自然公園帶來一處充滿驚喜的奇幻景象。（圖片提供：高雄市文化局）

Crown 冠｜創作者：Steve Messam

展覽地點：高雄果嶺自然公園圓塔
展覽期間：即日起至4月6日

首度來台的英國藝術家Steve Messam，擅長以充氣裝置回應在地環境與建築特色，其以《Crown 冠》一作為果嶺自然公園的圓塔上戴上了一頂粉紅色的絢麗冠冕，34個錐形尖刺在10公尺高處綻放，彷彿為原有建築注入了神奇魔力。

作品《冠》距地面10公尺高處，以34個錐形尖刺向外放射，如色彩絢麗的爆發，是英國藝術家Steve Messam的作品。（圖片提供：高雄市文化局）
作品《冠》距地面10公尺高處，以34個錐形尖刺向外放射，如色彩絢麗的爆發，是英國藝術家Steve Messam的作品。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》，作品無正反之別，從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。（圖片提供：高雄市文化局）
英國藝術家Steve Messam的作品《冠》，作品無正反之別，從任何角度皆展現獨特的視覺魅力。（圖片提供：高雄市文化局）

章魚來襲｜創作者：Filthy Luker（痞子路克）

展覽地點：澄清湖遊客服務中心（淡水館）
展覽期間：即日起至4月6日

Luker更在澄清湖淡水館設置了新作《章魚來襲》，10條10公尺長的巨型章魚觸手隨風擺動，姿態充滿戲劇張力。

英國Filthy Luker（痞子路克）於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。（圖片提供：高雄市文化局）
英國Filthy Luker（痞子路克）於澄清湖淡水館設置新作《章魚來襲》。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

鸚鵡模仿術-高爾夫球｜創作者：張騰遠

展覽地點：高雄果嶺自然公園10號球道
展覽期間：即日起至4月6日

臺灣新生代藝術家張騰遠本次創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態，其以「鳥瞰」概念出發，將高爾夫球放大近350倍，化作直徑12公尺的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，走近一瞧，背面是他最具代表性的「鸚鵡人」逗趣臉龐。

臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，是直徑12公尺、放大近350倍的巨型高爾夫球。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。（圖片提供：高雄市文化局）
臺灣藝術家張騰遠的《鸚鵡模仿術-高爾夫球》，創作靈感來自果嶺自然公園的視野與周邊豐富的鳥類生態。（圖片提供：高雄市文化局）

繽紛城市 明日亮點｜創作者：林建榮

展覽地點：高雄果嶺自然公園松藝路滯洪池旁
展覽期間：即日起至4月6日

果嶺自然公園滯洪池畔也特別展出高美館館藏、藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。

藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家林建榮的作品《繽紛城市 明日亮點》，燈泡人如同親善大使，時時溫暖為遊客照亮途經之路。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

湖光新生｜創作者：陳普

展覽地點：澄清湖風景區 兒童樂園大草坪
展覽期間：即日起至4月6日

陳普的作品《湖光新生》設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上，讓蛇頸龍化身為穿越時空的怪獸，吸收大自然中的美好能量，在夜間散發溫柔微光，守護湖畔的靜謐與美好。

陳普創作作品《湖光新生》，設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。（圖片提供：高雄市文化局）
陳普創作作品《湖光新生》，設於澄清湖風景區兒童樂園的大草坪上。（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）
（圖片提供：高雄市文化局）

桃花果果開、菇菇屋、仙女圈｜創作者：尹子潔

展覽地點：高雄果嶺自然公園13號球道
展覽期間：即日起至4月6日

尹子潔以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》，並打造了5公尺高的《菇菇屋》與夢幻的《仙女圈》，就像是森林裡的神祕基地，邀請親子家庭一同探尋驚喜。

夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品，彷彿形成一處森林裡的秘密基地，等著大家來探索。（圖片提供：高雄市文化局）
夢幻的《仙女圈》是藝術家尹子潔的作品，彷彿形成一處森林裡的秘密基地，等著大家來探索。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。（圖片提供：高雄市文化局）
藝術家尹子潔則以球道旁的桃花心木果實為靈感創作《桃花果果開》。（圖片提供：高雄市文化局）

資料提供｜高雄市文化局、文字整理｜Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

整座旅館都是你的美術館！日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J，原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

by Ning Chi 2026-02-13

友愛街旅館 台南 2026展覽 日本藝術家 風格旅宿
整座旅館都是你的美術館！日本藝術家林青那100+件「單色墨作」首登台南U.I.J，原畫供現場購藏、完售周邊限量再開

以濃墨著稱的日本畫家林青那同名個展「Aona Hayashi Exhibition」，即日起至2026年6月22日首度在台亮相。台南U.I.J沿襲「全館式」策展慣例，同步轉化室內外壁面、玻璃為城市藝廊展牆，無框架鋪開包括《KUROMONO》單色構圖系列在內共百餘件畫作，深化住房兼看展的新型態旅宿旨趣。隨本文走進現場，探索空間的同時，不妨也藉精選周邊帶回藝術能量。

不只是旅人的歇腳過夜之地，更是串連文化與城市風土的設計共創平台——坐落台南中西區巷弄的U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館，近年持續透過策展手法，昇華每段住宿經驗為可被記憶的文化體驗。從過去與韓國獨立媒體《Magazine B》、法國時尚品牌agnès b.等跨域團隊聯辦的諸多特展，乃至上月底甫落幕的泰國藝術家To smile合作企劃，U.I.J延續「藝術會友」精神，於2026年開春之際首邀日本人氣畫家林青那（Aona Hayashi）台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」進駐。

林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。（圖片提供：U.I.J）
林青那首次台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」即日起至2026年6月22日於台南U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館展出中。（圖片提供：U.I.J）

全館超過100件展品集結其數個系列原作，並按類錯置1、3樓展區，跳脫單一展間的傳統格局，潛在性指引自異地、因各自機緣匯聚U.I.J的訪客踏上與藝術不期而遇的旅程。

1F展區全面開放參觀。（圖片提供：U.I.J）
1F展區全面開放參觀。（圖片提供：U.I.J）
展品或裝點壁面、或置放櫃體，經不同形式融入空間原有陳設。（圖片提供：U.I.J）
展品或裝點壁面、或置放櫃體，經不同形式融入空間原有陳設。（圖片提供：U.I.J）
3F展區限定時段開放非住客參觀。（圖片提供：U.I.J）
3F展區限定時段開放非住客參觀。（圖片提供：U.I.J）

代表作、歷年力作齊來台，以原始形狀重塑空間節奏

林青那畢業於桑澤設計研究所，憑濃墨般的黑、富力量感的線條成日本當今受矚畫家之一。足跡擴及商業插畫領域，除曾為日本男性時尚雜誌《POPEYE》、女性生活雜誌《&Premium》繪製封面，亦相繼落地蔦屋書店、無印良品及同集團旗下居家品牌IDÉE等接軌大眾的指標性風格場域，進行個人作品展出。

這回攜手U.I.J的「Aona Hayashi Exhibition」既為首次台灣個展，無疑聚焦呈現林青那最具辨識度、僅取單一墨色反覆描繪圓與線的代表作《KUROMONO》，營造原始、純粹卻異常深刻的視覺印象。同場得以欣賞選用木板為底材的繪畫系列作《SUSU》及手掌尺寸的小卡系列作《carta》；甚有30多件歷年力作一併來台，連貫藝術家由具象向抽象演進的創作脈絡。

代表作《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
代表作《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
小卡系列作《carta》。（圖片提供：U.I.J）
小卡系列作《carta》。（圖片提供：U.I.J）

>> 探索更多氛圍感角落

3F。（圖片提供：U.I.J）
3F。（圖片提供：U.I.J）
3F / 1F。（圖片提供：U.I.J）
3F / 1F。（圖片提供：U.I.J）
1F。（圖片提供：U.I.J）
1F。（圖片提供：U.I.J）
大門外觀。（圖片提供：U.I.J）
大門外觀。（圖片提供：U.I.J）

讓藝術隨行，精選周邊限量開賣

展品部分，為實踐「藝術走入生活」理想，現場原作皆開放購買收藏，且提供專屬裝框諮詢服務。周邊部分，2018年起連年熱銷、日本現已全數完售的年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》特別在U.I.J追加再販，藏家尤不能錯過；陸續推出的作品集《KUROMONO》及精選周邊，則期待觀者通過各樣實用小物，把林青那蘊藏筆觸下的靜謐能量帶回日常。

年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。（圖片提供：U.I.J）
年度海報《AONA HAYASHI 2026 POSTER》。（圖片提供：U.I.J）
作品集《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
作品集《KUROMONO》。（圖片提供：U.I.J）
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。（圖片提供：U.I.J）
黑膠唱片T恤、托特包等精選周邊。（圖片提供：U.I.J）
CLASKA原創花器（藍灰 / 奶油色選），搭配林青那插畫紙盒。（圖片提供：U.I.J）
CLASKA原創花器（藍灰 / 奶油色選），搭配林青那插畫紙盒。（圖片提供：U.I.J）
環保石頭紙小包（左上）、文件包（右下）及兩款活版印刷明信片。（圖片提供：U.I.J）
環保石頭紙小包（左上）、文件包（右下）及兩款活版印刷明信片。（圖片提供：U.I.J）

串連台南在地店家，城市衛星展區3月登場

並未止步於突破傳統展間，U.I.J更規劃衛星展區突破旅館空間，延伸作品生命力至台南市景；預計3月起攜手4間在地店家展出林青那經典繪畫，揉染多元創作於生活場域，促成藝術與城市的深層共振。

林青那台灣個展「Aona Hayashi Exhibition」

  • 時間：即日起至2026年6月22日；3月起另有4間合作店家加入展出，名單後續將於官方社群公布
  • 地點：U.I.J Hotel & Hostel友愛街旅館（台南市中西區友愛街115巷5號）

＊3F展區僅供住客使用，限定時段開放非住客參觀，詳情可至U.I.J官方網站或官方社群查看。

延伸閱讀

RECOMMEND