穿越臺南的400年!南美館《透・南城》6大亮點:歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織各時代城市風景

2024年適逢臺南建城400年,不僅台灣設計展將移師臺南舉行,一系列以「臺南400」為題的展覽也隨之展開,打開人們閱讀這座老城的多重方式。

現正於臺南市美術館1館展出的《透・南城》,由擅長數位體驗設計的「叁式」、地方策展經驗豐厚的「樸實創意」共同策劃,展覽聚焦臺南400年來的城市發展歷程,以7大展區濃縮6大時代,透過將實體文本、數位體驗並陳,帶觀者以第一視角走進臺南的不同時代,看隨著地景、民族與文化的遷移,城市的運用方法如何轉變?又如何形塑各時代的生活面貌?

南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
南美館《透・南城》特展。(圖片提供:叁式)

用一場展覽,穿越臺南的400年

《透・南城》收束了臺南400年來的發展,觀者將沿著時間的軸線,從荷治、鄭氏、清領、日治,邁進現代及未來的臺南。全展7個展區皆以各時期的「地圖」為起點,帶觀者步入當時的城市樣貌,洞見不同時代下臺南的城市發展與生活型態。

南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈荷治時期-向海〉展區。(圖片提供:叁式)
南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈日治時期-視界〉展區。(圖片提供:叁式)

台江內海為意象,6個符號濃縮臺南的6大時代

展間的起點,是一座象徵著「時間演進」的裝置,裝置的每一片單元都對應著一個時代,並由各時代具代表性的符號構成台江內海的輪廓。

南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:入口總論裝置。(圖片提供:叁式)

分別望向各時期的符號:荷治時期的「數字」,是當時航海地圖的海域深度標示;鄭氏時期的「方形」,是當時軍人屯墾臺南的區域;清領時期的「圓形」符號,象徵當時的軍事建設;日治時期的「矩形」符號,象徵該時期的工業化建設;現代,由象徵人口分布、交通建設等「統計數據」所構成;未來,則遙相呼應著百年以前,台江內海曾有「鯨魚」出沒的景致。

南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:入口總論裝置。(圖片提供:叁式)

歷史文本、數位風景共織時代景觀

接著步入展間,會發現《透・南城》不僅展示當時都市計畫下的「實體文物」,像是荷治時期的建築材料、日治時期的水道設備等,「數位」也作為一種望見時代樣貌的方式,像是在荷治、鄭氏、清領、日治4個展區中,皆有一道數位綺想的風景,其以歷史人物的日記為基礎,轉為AI的提示語(prompt)生成的時代景觀。

南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈鄭氏時期-見地〉展區。(圖片提供:叁式)
南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈鄭氏時期-見地〉展區。(圖片提供:叁式)
南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈荷治時期-向海〉展區。(圖片提供:叁式)

考古場景散布展間

在展區行進時,會不時遇見由臺南藝術家林書楷以「考古」詮釋臺南的藝術創作。林書楷藉由自家工廠留下的模具,呈現不同時代下與城市發展有關的建築、地圖等,有些作品位於展板內部,觀者可以透過牆上的孔洞觀看;有些則在角落,可以近距離欣賞由模具組建而成的考古現場。

南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈清領時期-築城〉展區。(圖片提供:叁式)(圖片提供:叁式)

透過數據,眺望臺南城市動態

在名為〈眺南〉的現代展區,能以「瞭望」的視野觀看臺南。展區中的「南城觀測站」為大型投影裝置,整合了實際的城市數據,呈現大臺南的盛大地景。歡迎透過裝置,觀測臺南氣候、日夜與交通的縮時風景。

南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈眺南〉展區。(圖片提供:叁式)
南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈眺南〉展區。(圖片提供:叁式)
南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈眺南〉展區。(圖片提供:叁式)

黃信堯獻聲!在劇場一覽臺南地景,想像城市未來

最後一個展區〈遙境〉是一座沈浸式劇場,融合多座3D列印地景裝置,象徵臺南山岳、河流、海洋、潟湖等不同地形。劇場共分為5個章節,以臺南國土計畫為基礎,呈現未來對於土地、產業、海洋等不同面向的預測與想像。值得一提的是,劇場特邀臺南出身的導演黃信堯擔任旁白,敘說未來臺南柔軟、包容的樣貌。

南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈遙境〉展區。(圖片提供:叁式)
南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈遙境〉展區。(圖片提供:叁式)
南美館《透・南城》6大亮點!歷史文物、AI數位體驗、考古場景共織臺南400年城市風景
《透・南城》展覽現場:〈遙境〉展區。(圖片提供:叁式)

臺南400城市展《透・南城》

展出日期|2024.07.05(五)- 09.01(日)

地點|臺南市美術館1館2樓 B.C.D.E.F.G.H展覽室

踏入白盒子裡的神秘石窟!Stella個展《成石記》以柔軟毛線再現堅硬礦石,探索石頭成形的內在力量
Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量

藝術家Stella個人展覽《成石記》即日起至11月8日於Whimsy Works奇想會展出。她以毛線為材,透過簇絨(tufting)手法,結合3D列印技巧,探索「石頭」的形體與成形之道。展覽不僅視覺充滿趣味,敘事也藏哲思。

長期以「石頭」為創作題材,Stella融入奇想,利用織品再現礦石的斷面、色澤和紋理。從傾力重現石頭的「形」,到創作和人生歷程推進,轉向思考和感知石頭「如何成形」,Stella逐漸捏塑出一套獨屬自己的石頭語言,行經一段「見山是山,見山不是山,見山還是山」的創作修煉之路。

Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量
Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量

以還原石頭的「形」為始

展覽《成石記》取自《紅樓夢》別名,因Stella覺得故事設定有趣,且「成石」字面上的意思恰巧呼應了她的創作探索之途。Stella早期的創作視角,著重於觀察石頭外在形體,並將其轉化到簇絨表面,力求作品接近石頭的「形」。她透過自學並使用兒童編織工具,在反覆調整與重新製作中,建立自己與石頭的關係。

Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量

毛線的柔軟與石頭的堅實,為作品創造鮮明而有趣的對比,也成為Stella持續探索材質與感知的起點。她的創作始終保有直覺式的本能,帶點笨拙,如孩童理解世界的方式,透過觸摸與模仿,憑直覺理解一個遠比自身龐大的世界。反覆揣摩石頭的過程如牙牙學語,也像是在學習一種原本並不存在的「石頭語言」。

Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量

轉向探索石頭「如何成形」

持續創作5年左右,Stella的想法有了轉變,不再執著於表面細節的多寡,不再迷戀如何精準複製一顆礦石的樣貌,轉而捕捉石頭「成形的力量」。她藉由毛線的密度、纖維傾倒的方向,以及表面起伏形成的陰影,表現礦石在漫長時間裡堆積、擠壓、流動與凝結的節奏。另外,她也進一步與工研院合作,利用3D列印技術,創造出有別以往的異材質軟雕塑。自此,石頭在Stella的作品中呈現出不同於日常認知、永遠堅硬的樣貌:時而硬實,時而柔軟,有時甚至帶有流動的姿態。

Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量

這個轉變的有趣之處在於,即使Stella的作品逐漸遠離石頭既有的物理結構,觀者仍可能從中感受到石頭的存在。而藝術家也不再需要一次次透過那些構成石頭的條件,去證明自己的作品有「多像一顆石頭」,而能著重傳達其「石性」。

Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量

異材質軟雕塑揉手作和科技痕跡

《成石記》集結Stella歷年代表作,從巨型簇絨地毯、裝置,到3D列印軟雕塑都在場。其中〈Crystal Cave〉系列作品,是她與ROSO機器人建造實驗室共創之作,其透過演算法轉譯自然礦石的有機輪廓,借用大型機械手臂進行3D列印,以絢麗色彩逐層堆疊出幾何與材料交融的形態。材料流動與冷卻所形成的獨特分層,將列印過程中的動態與時間凝結為可觀看、可觸摸的立體紋理,為展覽注入科技與手作交織的美學語彙。

Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量
Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量

5年的時間,或許不足以使一粒砂礫成岩,卻讓Stella作品中繁複的礦脈逐漸退去。《成石記》呈現這段從「似石」走向「成石」的創作歷程,更由石頭的存在主義,延伸意義至物質內在的本質,也就是所謂「石性」。當觀者踏入展場,眼前所見是石的進化,所感則是一位藝術家摸索未歇、終於「悟道」的自省過程。

Stella個展《成石記》奇想會登場!用毛線再現礦石,探索石頭成形的內在力量

《成石記》Stella 軟雕塑個展

展期|即日起至2026.11.08(日)

時間|13:00-19:00

地點|Whimsy Works 奇想會(台北市大安區安和路一段21巷7號)

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黃麗音TKG+個展《丘之粼粼》帶你看橄欖油的一生!用藝術視角拆解「從土地到餐桌」過程
(圖片提供:TKG+)
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(圖片提供:TKG+)

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(圖片提供:TKG+)
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走進橄欖油的一生

走入《丘之粼粼》展場,先能隱約聽見橄欖採收時枝葉間接觸的婆娑聲響,像是從土地深處滲出。雙眼所見是黃麗音在田野調查時所拍攝的影像,被轉化為覆蓋展牆的壁紙。此外,掉落在地上的橄欖、散落的枝葉……這些作物生長的尋常痕跡,經歷從植物、攝影對象到空間表面的身分轉換,在展場中成為了身體化的觀看空間,重新連結了生產現場與展覽。那些原本不會出現在商品最終樣貌中的滿地橄欖與枝葉,經由藝術家的選擇,成為展覽中的視覺主體,使被生產過程排除在外的痕跡,重新進入觀看。

黃麗音TKG+個展《丘之粼粼》帶你看橄欖油的一生!用藝術視角拆解「從土地到餐桌」過程
(圖片提供:TKG+)
黃麗音TKG+個展《丘之粼粼》帶你看橄欖油的一生!用藝術視角拆解「從土地到餐桌」過程
(圖片提供:TKG+)

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黃麗音TKG+個展《丘之粼粼》帶你看橄欖油的一生!用藝術視角拆解「從土地到餐桌」過程
(圖片提供:TKG+)

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黃麗音TKG+個展《丘之粼粼》帶你看橄欖油的一生!用藝術視角拆解「從土地到餐桌」過程
(圖片提供:TKG+)

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黃麗音TKG+個展《丘之粼粼》帶你看橄欖油的一生!用藝術視角拆解「從土地到餐桌」過程
(圖片提供:TKG+)

《丘之粼粼》黃麗音個展

展期|2026.09.19-11.14

地點|TKG+ (台北市內湖區瑞光路548巷15號B1)

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