老屋不僅保存了城市的歷史與文化，經修復、改造後，更凸顯其包容與開放性。而老屋新生，不只是硬體空間的轉變，更乘載了設計與經營團隊為老屋重賦使命、注入年輕靈魂的故事。台北有哪些值得一訪的老屋空間？不妨從「2024台北老屋新生大獎」共14件得獎作品看起，感受老屋活化的魅力。

沿岸 3.0｜注重材質，富反差魅力的迷人辦公場域

創作領域橫跨平面與動態視覺、產品設計、策展、影像拍攝等的「沿岸制作」，在台北泰順街承租了一處雙層空間，與擅長運用原始材料的「一日一土建築空間計畫」合作規劃辦公場域。

空間本身格局方正，沒有過多隔牆、隔間，得以做很靈活的運用，經改裝後，黑色系象徵沿岸低調、專注的個性，實木、金屬、水泥等原材料成為主角，訂製收納櫃也暗藏青磚等材質細節，而門口的大片金屬落地窗，白天陽光灑落時會形成倒影，意外成為空間的自然屏障。

規劃設計與經營管理單位｜沿岸有限公司 陳彥安

規劃設計與營造施工單位｜TUTAN 一日一土 王垣程 Tutan Wang

杉遍野 . 隨野家｜都市中的永續農園

「隨野家 . 生活」為關渡平原農業區的友善放牧養雞場，年輕農家希望能守護都會中少有的綠地，並推廣食農教育。

設計團隊規劃農場前，先實地體驗過務農生活，因此在設計上更能從友善自然的角度切入，他們以台灣柳杉的末段為主要材料，將其大量應用於空間，並將杉木切割的餘料細分，製作成不同尺度的家具，最後剩餘的小碎木則成了農場最佳的天然乾燥墊料，整根杉木末段無一絲浪費地永續應用。

規劃設計單位｜曲墨建築師事務所

營造施工單位｜曲墨建築師事務所、嚴得清

經營管理單位｜隨野家 . 生活

AKA café｜復刻大稻埕昔日上流生活

坐落於大稻埕的「AKA café」，不僅是一間咖啡廳，也是酒吧和香道、花道、茶道的體驗空間。這座老屋曾是富商郭烏隆的豪宅，他因開設「郭怡美商行」致富，過去常在宅內辦舞會、辦桌，然而隨著大稻埕沒落，宅邸不再風光，逐漸被人遺忘。

時隔多年，建築設計師Neo在尋覓倉庫時偶然發現老宅，並攜手與AKA團隊翻新場域，在此舉辦音樂沙龍、攝影展、藝術拍賣會等活動，以精緻而隆重的方式重現百年前發生在這座宅邸的故事，帶訪客穿梭大稻埕的今昔之間。

規劃設計單位｜AKA Design Studio

營造施工單位｜筑園國際設計顧問有限公司

經營管理單位｜AKA Group

北一女中光復樓｜一座流動的博物館

北一女歷史可追溯至日治時期，校園中於1933年竣工的「光復樓」，最初由臺北州土木課設計，為臺灣早期現代主義風格建築，外觀最大特色為曲尺形平面，且線條簡潔、強調水平線特徵。這座三層樓的鋼筋混凝土建築至今仍用作教室、行政、教師辦公室等，也是北一女校友們的集體回憶。

此次光復樓修復，是台灣難得由校友會自主啟動的校園古蹟修復計畫，設計團隊長期關注老屋與古蹟復興並實踐，以古蹟調查研究知識系統、古蹟修復設計整備工程，呈現教育推廣的共伴共創，期待喚回更多校友們的生活記憶與情感，並增進師生瞭解文化資產保存再利用的重要。

規劃設計單位｜何黛雯林雅萍建築師事務所

營造施工單位｜鋼成營造股份有限公司

經營管理單位｜臺北市立第一女子高級中學

照明設計單位｜好喆照明設計有限公司

機電設計單位｜宇宸設計有限公司

結構設計單位｜施忠賢結構技師事務所

玉成戲院錄音室｜災後重生為台灣音樂指標場域

1978年開幕的「玉成戲院」，設有金、銀二廳共600個座位，營業多年後，在2001年遇上納莉颱風大淹水，內部損失慘重而長期歇業荒廢。2008年，來自美國、現定居台北的錄音和混音師Andy Baker，正尋覓適合的空間打造錄音室，而廢棄的玉成戲院空間完美符合他所想，於是他在2016年展開浩大的改建工程，從規劃、設計、籌資、購置設備到施工都親力親為，歷時一年半完成改建。

新生的玉成戲院錄音室，保留了舊戲院的售票口、古董放映機和佈告欄，錄音空間也以戲院原有的金廳、銀廳命名。特別的是，這是台灣首間為同步錄音設計的旗艦型錄音室，歷史空間再利用賦予了錄音室獨特的空間形式與音場效果，使其能夠同時容納多名樂手、管弦樂團和合唱團進行同步錄音，至今已與200組國內外音樂人合作，已成為台灣樂團及音樂圈的首選錄音室之一。

規劃設計與經營管理單位｜玉成戲院錄音室

森³ sunsun-museum｜老屋三階段翻新，建構台北美學據點

「森³ sunsun-museum」原為日常可見的老公寓民宅空間，經由打開立面，向室內迎入公園的綠，重新梳整空間的內外關係，作為老屋新生的第一步；2019年再以白色系展策場域公開，開啟未來多元展示的可能性，展開了一場又一場實驗式展覽與活動，透過設計思考、視覺藝術、生活體驗，為這個空白的載體填上各種顏色、注入靈魂。

2022年，「Re：森³」以美好生活及知性體驗的雙棲場域重啟，透過實體空間營運，試圖匯聚視覺、空間、時尚、選品、展策等跨領域能量，為生活帶來更多向度的啟發，在繁忙城市中打造「設計 x 藝術 x 美學」新場域，希望設計不再是束之高閣的產物，而是來自於生活的美好細節。

規劃設計單位｜格式設計展策 InFormat Design Curating、卵形 oval-graphic 平面設計工作室、WISDOM®

營造施工單位｜自在創意整合有限公司、峻億不銹鋼工程行、朝田水電工程行、中展工程有限公司、泥作阿鴻、和楙室內裝修工程有限公司、新睿廣告科技有限公司

BEATA｜校園食堂新生為師生交流之所

隱藏在山坡上的校內食堂，一向是陽明交通大學師生們飢腸轆轆時必定造訪之地，但食堂空間經多年使用，已略顯陳舊、動線規劃不符師生需求，校方希望空間使用上能多元延伸，並與校園周遭空間紋理及動線串連，成為校區中重要的生活及交流空間。

設計團隊將原先的環境及食堂空間融為一體，透過開窗將周遭綠意融入空間經驗，並特別於三樓規劃「人良閣」，規劃共享廚房、人文講堂等多元空間，開放以來除了舉行師生交流活動，也有烘焙社、調酒社進駐，成為社團活動的理想場所。

規劃設計單位｜許志維建築師事務所

營造施工單位｜代木營造股份有限公司

經營管理單位｜國立陽明交通大學

Boven雜誌圖書館｜在桃花源遇見老靈魂

專門收藏設計美學相關外文雜誌的「Boven雜誌圖書館」，位於台北東區地下室，是無對外窗的密閉室內空間。建築師在規劃時，引用陶淵明《桃花源記》概念，用設計手法製造一個又一個「懸念」，透過動線引導進入場域的過程，刻意讓訪客的視野先縮小，經過一個個轉折後一層層放大視野，就像走進別有洞天的桃花源。

紙本雜誌是一種老派的閱讀形式，Boven雜誌圖書館的空間裡，也處處藏有老工匠的細膩手藝，如樓梯間的鐵扶手、鐵件、陳列雜誌需要的特殊角度書架，都由資深鐵匠師父打造。

經營管理單位｜⼀本⽂創工作室

規劃設計單位｜顧相璽建築師

營造施工單位｜慕⽯設計國際股份有限公司

老布莊的共生

老屋內原為布莊、訂製西服公司，其搬遷後改由戶外裝備品牌「Kawas」進駐，延續了迪化街的時空發展。早年布市的榮景，顯露在室內裝修材料上，華麗的大理石從地板延伸至牆面；退縮無落柱的騎樓，提供了繁忙進出貨臨時的動線。

設計團隊保留地坪與牆面石材，實木架以最小構件輕觸固著在牆體上，石材背景交疊著展示牆成為新舊融合的立面，並將舊布尺轉化成為入口門把，猶如進入老布莊的記憶軸。騎樓店鋪大門旁的公共梯廳門面也一併整修，共創友善鄰里關係；原地下室儲物空間轉化為共享講堂，供山友分享大自然與山岳故事。

規劃設計與營造施工單位｜力口建築／力口室內裝修工程有限公司

經營管理單位｜嘉瓦士有限公司

河神的丸子｜官方宿舍化身社群共好基地

「河神的丸子」由一群重視環境永續、關注飲食生活的各領域工作者一同經營，在此之前，他們有感於推廣食育、療癒等內容的組織，常缺乏固定空間做為發揮據點，因此著手打造這處展覽選物空間，期待能在城市裡創造更友善此社群的共好基地。

這座60年老屋曾是臺北市府員工宿舍，歷經歲月變遷閒置多年未使用。團隊接手後，秉持著「修舊如舊，卻帶新意」理念，在結構加固的基礎上，保留了原有的兩層樓前庭後院、大樹、磁磚、磨石子樓梯、浴缸、木窗等特色元素。

規劃設計、營造施工與經營管理單位｜原典創思規劃顧問有限公司

規劃設計與營造施工單位｜冰斗喫甜甜點工作室、蝸牛屋工作室、同行食旅

城市舞台｜乘載台灣劇場黃金歲月

「城市舞台」自前身臺北市立社會教育館演變至今，一直是台北藝文活動及劇場演出的指標場域之一，設計團隊希望能夠透過建築設計方式，抓住、留下並再現過去數十年中劇場的黃金歲月。

全案的整修標的分為「城市舞台」及「藝文大樓」兩棟建築物，除了劇場演出設備整體更新外，設計團隊更在意建築物外觀在都市環境中的自明性，於是以簡潔的矩形量體凸出於原建築外觀，並利用格狀金屬板／擴張網拼貼，呈現舞台的「走位」概念，巧妙將建築內部劇場空間立體化並轉譯至建築物外牆。

除了外觀以外，設計團隊也一併改造廣場景觀，先是取消既有的光塔電梯，將廣場及設施地景化、平面化；以緩坡取代樓梯、以草坡優化車道斷層死角，創造環狀步道，擴大入口樓梯，於樓梯中央開孔新植樹木，讓訪客行走於其中時暢通無阻，感受自然環境、季節交替不同時期的「城市舞台」之美。

規劃設計單位｜莫國箴建築師事務所 莫國箴建築師

營造施工單位｜應州工程有限公司、嘉隆國際有限公司、平安集成股份有限公司、明立科技有限公司

經營管理單位｜臺北市藝文推廣處

昭和浪漫洗濯屋｜延續洗衣店記憶的街頭冰店

昭和時期是最美好，也是最辛苦的年代。店名以冰店發想，結合建物前身洗衣店「洗濯屋」用途，於是有了希望讓大家留下美好回憶、欣賞老屋美好的「昭和浪漫洗濯屋」。

建築為面寬窄身的房子，設計團隊將一樓設定為戰後蓬勃發展的昭和時代，有著時髦的明星海報、搖搖馬、繽紛的佈置，還有一台從日本運來的販賣機；原先是洗衣店家打地鋪睡覺的二樓，則以戰前的昭和時期為主題，以榻榻米、大書櫃、舊電視機、夏目漱石藏書及整修時發現的熨馬，創造出寂靜的空間氛圍。

規劃設計、營造施工與經營管理單位｜點匯有限公司 林宏一

萬座曉劇場｜工業遺跡變身草根實驗劇場

「萬座曉劇場」由「曉劇場」團隊營運，建物原是日治時期的蔗糖製造工廠，後由臺北市政府指定為市定古蹟，並藉「老房子文化運動」展開新生。

命名以「萬」代表萬華，而「座」取自日本「劇場」之意，更象徵糖廍從日治時期至今的歷史意義，兩者組合而成的「萬座」，更蘊含未來萬人入座的期許，期待此處可以作為臺灣表演藝術的門戶，以民間共融、策展培育、實驗創作為概念，呈獻最具草根性的世界舞台。

規劃設計與經營管理單位｜曉劇場

規劃設計與營造施工單位｜呂大吉建築師事務所

恩寓公寓｜三代家宅的記憶延續

✹ 整建維護特別獎

「恩寓公寓」由屋主的長輩自行興建，並於建築物入口，題字「恩寓」刻印於石材，極富紀念價值。第二代及第三代的家庭成員，為感念父親及祖父，決定進行整建維護，除了延長建築物的生命週期，也替未來老年生活做好準備。

屋主們與設計團隊討論後，除了新增電梯，也增加外牆拉皮及部分結構，並為電梯外牆選用深棕色的德國皮紋氧化鋁合金板，輔以開窗，讓電梯化身全新的社區地標。建築物整體採用淺色系塗料以襯托電梯，並於西側新開窗，改善樓梯間的採光，讓平時使用電梯與樓梯更加安心。

面對外牆剝落及漏水問題，設計團隊剃除原有磁磚，確實做好防水工程後，使用耐候性的塗料來整新外牆，同時整合凌亂的管線，在滿足屋主所需的居住機能的同時，也讓建築外觀得以保持整潔。

規劃設計單位｜王瑞婷建築師事務所 王瑞婷

營造施工單位｜麗高營造股份有限公司

使用居住單位｜恩寓公寓大廈管委會

都市更新整建維護單位｜橙玨都市更新股份有限公司

MVRDV在台灣第2件住宅建築作品「嶼76 The Island」在台中，設計結合傳奇建築師高第擅用的「曲線」元素，及層次豐富的綠意陽台，呈現一座垂直的綠意聚落。

近年台中的建築景況充滿活力，論普立茲獎大師獻藝的公共建築，先有SANAA設計的綠美圖展開營運，後有安藤忠雄操刀的「童書之森」、Frank Gehry遺作「中國醫學大學美術館」正籌備中。住宅方面，則迎來世界知名的荷蘭建築團隊MVRDV新作——「嶼76 The Island」，其結合傳奇建築師高第擅用的「曲線」元素，及層次豐富的綠意陽台，在台中造一座垂直的綠意聚落。

綠意貫穿屋頂、住宅層至街邊的「城市綠洲」

「嶼76 The Island」位在台中北區和北屯區的接界處，這裡早期是城市邊緣地帶，近年隨著北屯快速發展，已成為商業活動密集的新市區。瞄準中產階級和年輕夫妻客群，本案共規劃76戶住宅單元，並設有多樣的戶外共享空間。

MVRDV以「城市綠洲」為構想，串連屋頂花園，及住宅層間5座3層樓高的共享陽台、104座附植栽的私人陽台，再到街道層的綠意景觀設計，將這棟21層樓高的建築，打造為垂直綠意聚落。

以高第為靈感，曲線、有機感成設計關鍵字

以建築鬼才高第（Antoni Gaudí）的設計風格為靈感，「嶼76 The Island」的外牆立面不見銳利邊角，而是以柔和曲線勾勒，並採用小塊的馬賽克陶磚不規則拼貼呈現，使陶磚能靈活貼合曲面，同時呼應高第建築中獨特的自然韻律。此外，層層陽台和窗戶也拋開工整排列的秩序，以錯落的形式展開，視覺上更活潑，也為立面注入生命力。

兼具美感與實用性的立面設計巧思

再往細節探，會發現建築立面以多種白色交錯鋪陳，並搭配不同尺寸的陶磚組構，其中平面區塊使用較大塊的陶磚，曲面轉折處則選用細塊，以確保視覺流暢度，同時呈現材質的細緻紋理。MVRDV表示，這種工法不僅兼顧材料質感和視覺層次，也便於日後維護。

實現更永續的都市居住模式

透過增加戶外空間與綠化量體，MVRDV將綠意與自然引入城市，一方面為住戶營造開闊而愜意的居家日常，同時回應台中市「宜居建築」的相關規範，實踐更宜居也更永續的都市居住模式。關於永續的實踐，還體現在施工過程中的「舊材新用」。目前建案基地是一座13層樓的商辦大樓，基於當地的耐震法規，未來將進行拆除。MVRDV將取自原建物的回收牆面、地坪石材等，重新應用於「嶼76 The Island」的地面鋪面，盡可能減少廢棄物與碳排放。

談及「嶼76 The Island」設計特色，MVRDV創始合夥人Jacob van Rijs表示：「這件作品為充滿方盒量體的城市，帶來一抹柔和的氣息。與多數台灣住宅大樓相似，住宅平面布局採高效率、標準化的規劃邏輯，因此建築個性更多來自細節——柔和的曲線、受高第啟發的立面質感，以及綠意如同有機生命般融入建築之中。」

「320+1嘉義市城市博覽會」盛大進行中，其中，由MVRDV以木構打造的期間限定展館，館內呈現木材的製造、工藝與建築主題。展館位於嘉義市政府對面，整體以方形庭院為核心，展館的量體造型源自團隊對嘉義木構建築的在地研究。展館於12月12日至28日展出，成為民眾聚集、認識城市文化並共同討論「木構未來」的重要空間。

憑藉臨近台灣山脈茂密森林的地理優勢，木材產業曾是嘉義地區早期發展的關鍵，不僅製造生活用品與家具，更建構了許多城市建築。然而，如今森林受到保護，曾支撐城市繁盛的木藝知識與工法，也逐漸淡出多數居民的記憶。儘管如此，嘉義仍保有超過 6,000 棟木構建築，這份珍貴的文化資產正開始受到政府重視、保護與修復。

探索嘉義與木材的深厚關係

而為慶祝嘉義建城 320+1 週年，市府邀請 MVRDV 打造一座展館與展覽，探索嘉義與木材的深厚關係——從自然森林之美，到現代木構建築的創新可能。在台灣，多數人對木構的印象仍較保守，加上耐震規範使既有建築的再生難度較高，因此，展館在永續與文化保存上的立場，也顯得格外重要。

重新思考木構建築的可能性

MVRDV 合夥人 Jan Knikker 表示：「嘉義的木構歷史，反映了全球對木材態度的演變。木頭曾經是務實、容易取得的建材，但當混凝土與鋼材變得便宜又效率更高時，木材便被視為『過時』。然而在氣候危機之下，我們需要重新思考。」

MVRDV 設計總監兼副董事廖慧昕補充：「木材能儲存碳，而混凝土與鋼材則會排放大量碳。加上數十年的材料研究與工程進步，現代木構已成為可行的建築方式。現在正是重新談論木構建築的最佳時機。」

以嘉義現存木構建築為發想

在展館設計上，由創始合夥人 Jacob van Rijs 帶領的團隊，以嘉義現存木構建築為研究起點。他們發現嘉義的木構風貌多元、橫跨不同年代與風格，但仍能歸納出一些共同特徵，例如以斜切量體強調街角、以裝飾線條形成具特色的屋頂輪廓。

展館設計轉譯在地元素

因此，展館也轉譯了這些元素：四個導角量體呼應城市街角的咖啡館與餐館；四個立面的屋頂線則取材自代表性木構建築，例如博物館與派出所。三側設有通往庭院的入口，內部粉彩色調也呼應原始建築的色彩，成為友善的城市客廳。

看見嘉義木藝的過去、現在與未來

展覽沿著庭院四周配置，共五大展區：東南角為「森林」，透過展示木材的生長與採伐，以五感體驗帶領觀眾重新認識森林。西南角為「工坊」，呈現嘉義木工的歷史工藝。其餘三區則探討嘉義成為「台灣木都」的發展性。展覽也連結世界多個地區，從挪威到紐西蘭，介紹各地木構傳統如何演進、保存與轉化，同時展示現代木構技術如何讓木文化在當代延續。北側的雙層主展廳呈現嘉義的木構願景，邀請觀眾想像未來生活樣貌，並提出對城市發展的建議。

舉辦光影秀、公眾活動與講座

另外，展館庭院每晚也有投影光影秀；寬敞的主展廳也將成為嘉義週年慶期間的重要聚會場域，並舉辦一系列的公眾活動與講座。更多活動資訊請點此。

_{資料提供｜MVRDV、文字整理｜Adela Cheng}