2025新銳建築展《島嶼構竹》:前進東岸森林與部落,集6作品共振山海之美

2025新銳建築展《島嶼構竹》:前進東岸森林與部落,集6作品共振山海之美

臺灣竹會主辦的新銳建築展《島嶼構竹》,2024年首度從嘉義北上雲林、新竹,今年再跨越山脈來到東部地區,於3處地景呈現6件自然人文共振之作。各擅不同藝術形式的參展者分別汲取卑南族神話、融會東南亞技術、嶄露原民竹構工藝⋯⋯從回應所處時代的脈動、反思人與環境的關係上,重新詮釋並進一步定義「真實的建築」。

繼一、二屆著重結構與竹材接頭的突破,上屆以「更貼近民眾生活」為旨進行實驗創作後,本屆《島嶼構竹》持續發展具有島嶼特質的竹構,並將展出場域移師台東,選址知本國家森林遊樂區、台東森林公園活水湖畔、達魯瑪克部落3地,由6組參展者挑戰在善變莫測的東岸風候下,用竹構建築與山海地景產生共鳴。

《2024島嶼構竹》將竹構帶入生活場景,回顧精彩展覽內容請點此

陳宣誠《竹蝶》。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
陳宣誠《竹蝶》。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
鄭浩祥《Irilriya》。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範/舞踏藝術家:胡嘉)
鄭浩祥《Irilriya》。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範/舞踏藝術家:胡嘉)

竹材搭配創新工法,可望扭轉建築「非永續性」

經歷四屆構竹展,投入建築設計師、結構技師等各方協作者超過百人,臺灣竹會理事長許倍銜表示,「我想我們已經積累足夠能量與知識,得以將竹構建築的當代實踐往前推進更多。作為建材使用,竹子從產地到防腐、彎折等加工處理,牽涉許多細膩工序,只要對材料特性有足夠理解,竹材也有機會搭配構造工法的創新,扭轉建築為非永續使用的觀點,達到兼具視覺美感與結構安全的成果。」

《2025島嶼構竹》策展人葉育鑫則表示,「台東作為這屆構竹展的場域是深具意義的,東岸居民與自然環境的親密連結,體現在他們向來重視與環境對話的建築文化。雖然東部地區竹構造的供應系統尚不成熟,材料取得不易,施工過程也充滿挑戰,這反而迫使設計師們回歸建築的本質,在結構、材料選用、細部接點等各方面親力親為,進而深刻體會構築的真諦,由此引導我們重新審視那些因快速發展而忽略的建築面向。

這場在台東的竹構呈現出另一個光譜,設計者在回應基地特性與氣候條件之餘,試圖帶入更多的文化意識,尤其原民文化的視角,為竹構增添動人的神采。——策展人葉育鑫

《2025島嶼構竹》主視覺。(圖片提供:臺灣竹會)
《2025島嶼構竹》主視覺。(圖片提供:臺灣竹會)

《2025島嶼構竹》展區分布

知本國家森林遊樂區內展出陳宣誠《竹蝶》、柯慕一《石頭的孩子》、陳思因《在若亭》及台灣義築協會簡志明《第三空間》4組作品,王柏仁的《船塢》在台東森林公園活水湖畔遠挑太平洋,鄭浩祥的《Irilriya》涼亭則坐落達魯瑪克部落。

(圖片提供:臺灣竹會)
(圖片提供:臺灣竹會)

《2025島嶼構竹》展品介紹

每件參展作品皆帶有關鍵字直指其設計亮點及背後旨意,以下讓我們一同穿梭山林之間,巡覽內外竹構細節。

竹蝶 Bamboo Butterfly|陳宣誠(共感地景創作)

  • 設計關鍵字:輕觸大地、拉力結構、薄殼系統

《竹蝶》位於知本國家森林公園園區好漢坡步道旁,以山坡地形與環繞樹根為環境,發展輕觸土地的竹構薄殼作品。結構以Y型桂竹集束拱柱為核心,往三向延展形成拉力結構;上方覆以交錯編織製作的孟宗竹薄片膠合板,共構輕盈且具張力的薄殼系統。作品如蝶翩然停棲於林間,融合自然紋理與地貌特徵,營造出詩意而獨特的場所精神。

(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)

石頭的孩子 mupangca’ gana varasa’|柯慕一(村夢遊牧)

  • 設計關鍵字:卑南神話祭儀連結、自然建築溯源、社會參與交織駐地工作坊

《石頭的孩子》是一種祈禱,也是一座記憶場。靈感源自卑南族神話「石生說」象徵人類誕生的神話意象,竹的柔韌構築出靈性的骨架容器,請引水火之力進行烤製彎曲,圓心交匯「膝蓋長出眼睛」的靈視,山嵐溪水流線,是人與自然、神話與現實的詩性接口。交織石頭、黃藤與麻繩作為綁束與拉張介面,形塑祭儀中的相連身體,如同人與祖靈之間的網絡。透過田野駐地與創作採集,回應召喚,聆聽腳下這塊土地的靈魂。

跨界舞踏、劇場藝術創作的柯慕一,以《石頭的孩子》展開對自然建築的溯源。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
跨界舞踏、劇場藝術創作的柯慕一,以《石頭的孩子》展開對自然建築的溯源。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)

我尤其在柯慕一的作品中,看到了正統建築素養出身的人,走出一條不循正統常規之路,在結構柱腳的接點上,透過繩結強化,與多重材料的構築關係,形成非剛性接頭,除了寓有結繩記事的精神,也在視覺上呈現出柔性的構造語言。——策展人葉育鑫

基地座擁遠山闊景,骨架交織石頭、黃藤與麻繩,頂上覆以白茅。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
基地座擁遠山闊景,骨架交織石頭、黃藤與麻繩,頂上覆以白茅。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)

在若亭 Being|陳思因(風土建築研究室)

  • 設計關鍵字:竹結構設計、竹地板、摸得到的涼亭

是羽翼漸張的老鷹、擁有美麗鱗片的穿山甲,抑或傳統原住民裝飾的大貝殼——這座涼亭可透過不同角度微妙的曲線變化,為人們當下狀態及生活經驗所詮釋,因而得名「Being」:回到當下,感受自在自若。於其中或坐或臥或躺,甚至攀爬、觸摸,竹構的魅力便在於眼睛落下的每一根材料都是生命,承載著人們喜怒哀樂的色彩。

似裙的竹簷在架高涼亭中為內部空間創造出半遮蔽性。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
似裙的竹簷在架高涼亭中為內部空間創造出半遮蔽性。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
融會東南亞竹構技術、企圖走出台灣竹構風格的陳思因,在此次作品中提出「模糊屋牆邊界」設計。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範/舞踏藝術家:胡嘉)
融會東南亞竹構技術、企圖走出台灣竹構風格的陳思因,在此次作品中提出「模糊屋牆邊界」設計。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範/舞踏藝術家:胡嘉)

第三空間 Third Space|謝易澄、王譽鈞、簡志明(台灣義築協會)

  • 設計關鍵字:竹集束環、合作建造、在地共創

工作、生活之外的第三空間,兼具穿越與停留、包覆與開放、休憩與交流。相鄰野營場、榕蔭步道,設計提供師培、山訓、親子野營、遊客駐足。其竹集束環先於大安高工加工,再由公東現場接手,竹編則邀請普悠瑪部落鄭浩祥(Ahung Masikad)長老以卑南圖騰引導學生製作;共橫跨公東近50年木工、室設、建築科等校友參與,並由卡大地布青年協助基礎麻繩綁定。

台灣義築協會所用的孟宗竹取材自台東海端紅石林道,大膽嘗試以知本溫泉浸泡防腐,成功完成竹曲樑的製作。這項突破性的成果,不僅走出一條不同於西部傳統防腐技術的道路,更充分展現東部天然資源的潛力與智慧應用。——策展人葉育鑫

覆於結構外的透光布,在室內照明的掩映下顯影出竹環結構,夜間遠望猶如發光的巨型瓢蟲。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
覆於結構外的透光布,在室內照明的掩映下顯影出竹環結構,夜間遠望猶如發光的巨型瓢蟲。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
闢於森林邊陲地帶的《第三空間》利用原住民竹簍、竹魚筌等器皿的「竹收邊」概念構成單元,並以百來個竹集束環組成穹頂。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
闢於森林邊陲地帶的《第三空間》利用原住民竹簍、竹魚筌等器皿的「竹收邊」概念構成單元,並以百來個竹集束環組成穹頂。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)

船塢 Pataminaan|王柏仁(阿瓦瓦規劃設計顧問有限公司)

  • 設計關鍵字:大洋舟船塢、竹建築與金屬貨櫃共構、南島海洋文化的古老航海術

船塢的主體是兩個12米的金屬貨櫃與竹構造的共構,主要提供放置大洋支架舟以及海洋教育。竹構造位於兩個貨櫃的中庭,藉由貨櫃壁體作為竹構造的施力輔助形成棚子,並以橋樑通道串聯兩櫃屋頂,可眺望綠島。既是深耕南島海洋文化航海術的基地,也是與大自然結合的海洋學習場。

竹構體跨於兩貨櫃之間。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
竹構體跨於兩貨櫃之間。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
首座濱水域竹構《船塢》由創作者王柏仁親自採集長枝竹打造。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
首座濱水域竹構《船塢》由創作者王柏仁親自採集長枝竹打造。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)

涼亭 lrilriya|鄭浩祥(普悠瑪文化工坊)

  • 設計關鍵字:竹構建築 

魯凱語「lrilriya」意指「可暫時休息之地」。原民竹構高手鄭浩祥來自普悠瑪部落,自幼生活於全竹構環境,將記憶與技藝透過作品化為當代表達。作品設置在族人同意之傳統領地內,採用當地竹種全材構築。竹材雖已與根系分離,仍連結部落土地與地氣,象徵材料、工法與文化傳承的永續關係。結構造型展現凝聚與團結精神,從核心八柱、漏斗石基、外八撐柱至屋頂高點,力道由四方匯聚於心。

基地位於達魯瑪克部落的傳統領地內,三面環山,周圍長滿了莿竹、長枝竹、麻竹、火廣竹等七、八種竹子,除了便於就地取材,也適合開發為竹材工藝聚落。
基地三面環山,周圍長滿莿竹、長枝竹、麻竹、火廣竹等竹種;除便於就地取材,亦適合開發為竹材工藝聚落。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範)
涼亭上方覆有頂蓋,下方則以漏斗石基壓底。(圖片提供:初樸建築師事務所/攝影:汪德範/舞踏藝術家:胡嘉)
涼亭上方覆有頂蓋,下方則以漏斗石基壓底。(圖片提供:臺灣竹會/攝影:汪德範/舞踏藝術家:胡嘉)

從實驗走向實踐,從美學走向日常

竹子具備生長快速、繁殖力強、用途廣泛,以及固碳能力更高於一般木材的特性,是台灣土地上最具生命力的自然資源之一。然而,竹材的應用有其特殊的挑戰,相對於木材,竹材因不規則、非均質、中空等因素,在設計與加工上存在較高難度。因此希望透過竹構築的設計與實作,連結竹工專家、建築設計者和一般大眾共同傳承創新台灣竹文化

2025第四屆《島嶼構竹》新銳建築展

  • 時間:常設
  • 地點:知本國家森林遊樂區、台東森林公園活水湖畔、達魯瑪克部落

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桃園機場第三航廈建築設計:結合海鳥、台灣山海意象,北登機廊廳預計2025年底啟用

桃園機場第三航廈建築設計:結合海鳥、台灣山海意象,北登機廊廳預計2025年底啟用

預計在2027年完工的台灣桃園國際機場第三航廈,是由英國建築事務所Rogers Stirk Harbour + Partners(RSHP)設計,攜手英國工程顧問公司奧雅納(ARUP)、宗邁建築師事務所、台灣世曦工程顧問聯合的全新機場建築,其中,「北登機廊廳」將可望搶先於2025年底啟用!

普立茲克建築大師團隊操刀設計

RSHP是由已逝普立茲克獎建築大師「建築爵士」Richard Rogers領軍,過去曾設計多座大型機場樞紐建築,像是倫敦希斯洛機場第五航廈、馬德里巴拉哈斯機場第四航廈,而桃機三航正是結合其過往大型機場設計的經驗,呈現出一座獨特、充滿活力且靈活直觀的建築。

桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)

桃機三航建築設計由RSHP合夥建築師Andrew Tyley主導,靈感取自台灣壯麗的山巒景觀、環繞四周的海洋,並融合自然律動與生活節奏。外觀搶眼的波浪流線屋頂,是由16根、長20公尺的「榕樹柱」沿著建築脊樑支撐,造型汲取自飛行中的海鳥姿態,從遠處看建築量體正有如大雁展翅,也有如台灣壯闊波瀾的山脈曲線。

桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)

屋頂下方則是一個輕盈通透,如雲朵般延展的「雲頂天花」,能溫柔折射自然光,讓室內呈現明暗有致的層次。

桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)

空間上,將透過彈性編排,創造出時而開闊,時而私密的大小不一場域,將可隨季節、需求或未來營運策略重新配置;在動線上,則預計搭配清晰易懂的指標與側連結系統,並以「最短轉機時間40分鐘」為目標,型塑出一座充滿有機感且靈活的機場空間。

桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)
桃園機場第三航廈建築示意圖(圖片來源:RSHP建築設計事務所)

桃機三航主體東西長414公尺、南北寬242公尺,相當於3座橫放的台北101大樓;地下3層、地上4層,總樓地板面積58萬平方公尺。啟用後將可新增27個機位,包括21個靠站機位及6個遠端機位,並預計能容納4500萬人次,加上結合一、二航的吞吐量,讓未來桃機整體容量可達8200萬人次。

北登機廊廳率先啟用,1488組燈具結合通透空間

隨著桃機三航逐步成形,設有D11至D18共8個登機門的「北登機廊廳」,預計於2025年底完工啟用,搶在第三航廈全面啟動前,率先帶來全新的國門體驗。

桃園機長第三航廈 北登機廊廳空間(圖片來源:交通部長 陳世凱FB)
桃園機長第三航廈 北登機廊廳空間(圖片來源:交通部長 陳世凱FB)

全長738公尺、挑高達 13 公尺的北登機廊廳候機室,大面積落地玻璃帷幕,讓旅客在候機時能欣賞飛機與地勤作業的空側景觀,而色彩鮮豔的8座橘紅色空橋,更讓人在視覺上眼睛為之一亮。

桃園機長第三航廈 北登機廊廳空間(圖片來源:交通部長 陳世凱FB)
桃園機長第三航廈 北登機廊廳空間(圖片來源:交通部長 陳世凱FB)

北登機廊廳共裝設1488組Halo燈具,並將照明、空調、廣播、消防、WIFI 基地台等5大功能集於一身,讓照明與空間搭配的效果最佳化。利用Halo燈散發柔和光影層次的特性,搭配開放廊廳引導視線向上延展,營造寬闊通透的空間感。

桃園機長第三航廈 北登機廊廳空間(圖片來源:交通部長 陳世凱FB)
桃園機長第三航廈 北登機廊廳空間(圖片來源:交通部長 陳世凱FB)

桃園機場第三航廈模型展出

若對桃機三航建築施工程細節有興趣,目前在第二航廈南側五樓商場也展出比例尺1:200的第三航廈局部模型,透過剖面鉅細靡遺地呈現地下二樓到地上四樓的外觀特色、室內各樓層空間配置及進出道路等。

桃園機場第三航廈模型展(圖片來源:桃園機場)
桃園機場第三航廈模型展(圖片來源:桃園機場)

機場公司表示,本次展出模型為設計顧問所提交的細部設計成果實體剖模,採用3D列印技術及壓克力雷射切雕,歷時半年製作,成品底座長408公分、寬156.5公分,不僅展現建築宏偉氣象,透過剖面呈現,也能窺見室內配置與陳設,精確捕捉航廈細節。

桃園機場第三航廈模型展(圖片來源:桃園機場)
桃園機場第三航廈模型展(圖片來源:桃園機場)

例如鋼骨構造及玻璃帷幕等建築結構,以及旅客動線上的色彩漸變元素,從報到大廳主色黃色、電梯主色橘色到空橋主色橘紅色,皆忠實呈現於實體模型中,讓觀賞者透過模型即可預見完工後的航廈面貌。

桃園機場第三航廈模型展(圖片來源:桃園機場)
桃園機場第三航廈模型展(圖片來源:桃園機場)

資料來源|RSHPARUP桃園機場交通部長 陳世凱FB

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【編輯帶逛】臺中綠美圖試營運!7大亮點看SANAA在臺建築首作:與中央公園綠意共融,開放而流動的文化森林

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林

從競圖到完工,「臺中綠美圖」歷時12年籌備與建造,終於10/28展開試營運、12/13正式開館。這座台灣首座由美術館及圖書館共構的藝文場館,由普立茲克建築獎得主SANAA妹島和世、西澤立衛操刀,整體設計延續其通透、俐落、富流動性的建築語彙,與周圍中央公園景觀共融。置身館內不僅能被藝術和書香環繞,也能感受天光與綠意流動,在公園中的圖書館、森林中的美術館漫遊。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)

SANAA為臺中造一座開放、流動的「文化森林」

出自SANAA的藝文場館建築散落世界各地,事務所代表作包含日本金澤21世紀美術館(2004)、法國羅浮宮朗斯分館(2012)及近年落成的澳洲新南威爾斯美術館新館(2022)等,每處皆映現SANAA標誌性的設計符號:明淨通透、流動而不為框架所拘、室內設計與戶外景色共融。而綠美圖作為SANAA在台首件建築作品,及迄今規模最大的文化類建築計畫之一,亦體現了這些特質。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)

綠美圖坐落於臺中中央公園北側邊緣,位處城市重要的生態廊道。SANAA順應基地本身的環境條件,以「開放、透明、流動、融合」為設計關鍵字,打造一座回應地景、模糊室內外界線,讓光影、微風與綠意能自然流動,人們亦能自在遊憩的「文化森林」。另呼應綠美圖由美術館、圖書館共構的特質,整體設計「去中心化」,不若一般藝文場館有顯而易見的中心入口,而是四方對外敞開,成為一處人們得以從各面自在步入的藝文聚落。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

量體高低錯落創造層次

為實現開放、流動的設計概念,SANAA將場館樓地板面積約58,000平方公尺的巨大建築,拆解為各自獨立、同時相互連結的8個量體,它們各順應周邊的環境長出不同型態,為綠美圖帶來多變的平面、剖面及立面,營造豐富的空間表情。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)

這些高低錯落的量體,各具備不同功能,將美術館及圖書館所需的展覽、閱覽、行政等不同空間涵蓋在內;同時為綠美圖帶來良好的通風和陰影效果,並創造層次多變的遮蔭廣場與中庭,從外看能觀察結構的趣味,置身館內的中庭、連接廊道則能享受豐富的遊逛體驗。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)

擴張網賦予通透外觀

從遠處看,綠美圖彷彿披上一片輕盈薄紗,在陽光照耀下格外靈動。這樣的視覺效果,源自雙層外牆系統的設計巧思:部分內層採用具備良好隔熱與透光性能的玻璃,外層則以銀白色的鋁製擴張網覆蓋,藉材料的鏤空特性減輕視覺壓迫、形塑通透外觀,同時串連室內外景色。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

跟著編輯走進綠美圖4大亮點空間!

▍綠美圖大廳:天光與水景交織迎賓

綠美圖包含美術館、圖書館各自營運所需的獨立空間,亦有不少讓藝術和知識相遇的「融合空間」,作為場館主要門面的綠美圖大廳即是其一。大廳的視覺焦點是一座巨大水池,其以曲面的不鏽鋼板打造,除了能映射戶外綠意和光景,還有調節溫度的功能,讓廳內更為涼爽。西澤立衛建築師也特別分享,中央湧動的水源寓意知識和創意能量泉湧,呼應綠美圖設館願景。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)

此外,大廳設有兩座圓形的通透玻璃屋,分別作為服務臺、通往地下公共空間的入口使用。上方的連通橋則提供了觀賞建築空間中的多元視角,12月正式開館後,還可由高處角度欣賞藝術家林明弘創作的《再製》作品。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

▍文化之森:與自然共生的半戶外廊道

同樣作為綠美圖的融合空間,「文化之森」是一座半戶外屋頂花園,透過環形天橋連接美術館與圖書館。整體以金屬擴張網構築柔和、具穿透性的場域氛圍,同時消弭綠美圖與中央公園之間的界線,將建築與環境融為一體。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)
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(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

▍美術館大廳:全臺最壯觀的挑高展示空間

挑高27公尺、垂直聯通6層樓高的美術館大廳,是目前全臺美術館中最高的展示空間。迴旋的斜坡作為觀展動線,引導觀眾自在探索,從各個角度欣賞建築都非常壯觀,還能觀察到SANAA在空間中特意安排的「建築觀景窗」,望見建築結構。大廳被玻璃帷幕包繞,將窗外綠意引進室內,與藝術作品共織風景。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)
「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

開館後,此挑高空間將聚焦大型裝置作品,開幕首作為韓國藝術家梁慧圭為綠美圖量身打造的《流動奉獻-樹蔭三合》,創作概念呼應臺、韓兩地共同存在的「聖樹文化」,象徵自然與社群的精神連結。此外,館內設有5間從410公尺不同挑高的展間分布於各樓層,創造多元的觀展視角。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)
「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)

▍圖書館大廳:特製「雲朵」相伴的閱讀場域

有別於美術館大廳的極致開放,另一側的圖書館大廳則較為內斂寧謐,其挑高7公尺的空間,以流線形家具及金屬材質交織呈現,由SANAA設計的花形書架和座椅則為俐落的空間注入些許童趣。靠近天花板的「雲朵」也藏有巧思,它不僅是圖書館獨有的識別,讓訪客快速辨別正身處圖書館或美術館,更是具備吸音效能的板材,美觀和實用性兼具。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供:臺中綠美圖/攝影:YHLAA李易暹)
「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

臺中再添普立茲克建築大師作品

值得一提的是,作為SANAA在臺首件建築作品,綠美圖是臺中第四座由普立茲克建築大師設計的公共建築,前有貝聿銘操刀的東海大學路思義教堂、安藤忠雄設計的亞洲大學現代美術館,及出自伊東豊雄的國家歌劇院;未來,由Frank Gehry設計的中國醫藥大學美術館、安藤忠雄與忠泰建設合作的童書之森,也將陸續加入陣容,讓臺中市景更加精彩。

「臺中綠美圖」12月正式開館!SANAA妹島和世、西澤立衛打造城市文化森林
(圖片提供/攝影:Izzie Pang)

臺中綠美圖

地址|臺中市西屯區中科路2201號

試營運|2025.10.28-11.16,週二至週日9:00-17:00、週六9:00-20:00、國定假日照常開放

正式開館|2025.12.13 13:00(公眾入場)

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