2024台灣設計展在台南！古都化身展場，9大主題展覽、5大衛星展一次看

2024台灣設計展將於10月26日至11月10日登場，此次主題為「是台南，當是未來」，邀請超過百位設計師共同勾勒出臺南的過去與未來，主展區包含臺南市美術館2館、西市場、香蕉倉庫；衛星展區有321 巷藝術聚落、藍晒圖文創園區、愛國婦人會館、臺南車站、孔廟商圈、國華友愛商圈、永樂市場；淺草多功能中心則規劃為設計食堂。

2024台灣設計展懶人包

☖ 主展區

以臺南市美術館2館、西市場及香蕉倉庫為核心，策劃9大主題展覽及相關活動，呈現臺南從傳統產業、前瞻產業及設計導入城市的全面向內容。

⇛ 2024台灣設計展「友料」心理測驗上線！測測你多有料，椰果、愛玉、珍珠、草仔粿等16種好料結果

A1 南波萬

策展單位：3+2 Design Studio 、一葉藍朵設計

本展集結在地18家企業，聚焦台南5大產業：金屬加工、機械設備、塑膠製品、汽車配件、紡織產業，並以劇場為策展概念，透過結合燈光藝術與工廠混音的多感官體驗，拉近人們與產業距離，進而更加認識這座城市的「製造之光」。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：臺南市美術館2館1樓

A2 新力

策展單位：日目視覺藝術

有別大家多以吃喝玩樂的角度來認識台南，本展以實驗室的氛圍與5大裝置作品，呈現台南的「新民生」、「新農業」、「新生技」與「能資源」這4大前瞻產業，是如何以高度創新力迎向未來。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：臺南市美術館2館1樓

A3 生活超展開

策展單位：囍樹設計

在這個迷你的展區，呈現了台南在地產業與品牌創新的成果，以及與日本東京墨田區展開跨域合作的「超展開」之作。另外，部分商品也能在南美館2樓的「褐 umber」咖啡廳選購。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：臺南市美術館2館1樓

A4 未來城市想像

策展單位：台灣設計研究院 城市研究、ES design

本展打造了屬於民眾的公民廣場，透過參與式模組化工具、創建「我的城市模塊」，視覺化呈現人們對於這座城市的心聲與想像，讓每個人都有機會成為城市的設計者，也進一步連結地方需求與現狀的可能。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：臺南市美術館2館2樓

A5 [無]平行 

策展單位：實構築學會、策展人：薛丞倫、協同策展人：許智維

本展展出2022年至2024年間完工的19件建築作品，透過展示這些作品，將揭開建築背後不同建築單位——建築師、營造廠、業主——之間多重宇宙的交互狀態。另外，副展｜[樹]建築則由法國波爾多建築中心精選了多個台灣及台南地區的建築案例，深入探討了樹木與建築之間的共生關係。

⇛ 「Non-Parallel: [無]平行」開展！匯集19件臺灣作品，探索建築的多元面貌

展覽時間：10/10-2025/2/23；展覽地點：臺南市美術館2館2樓

A6 超COOL

策展單位：同心圓製作、W春池計畫

本展以循環設計路徑，為升溫的地球找出降溫的解方。從入口處一堆與永續相關的數字以及「搭什麼交通工具來的」互動裝置，先讓人們了解一個小行動便會影響碳排量，走進展區後，也能看見運用廢棄物、舊材料製成的用品，呈現循環設計如何走入生活。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：臺南市美術館2館4、5樓

A7 踅台南．造市場

策展單位：格式設計展策、研究單位：台灣美食技術交流協會、歐可立克企業有限公司

本展以「吃」和「穿」為切入視角，邀請飲食、時尚、設計領域的創作者們，在台南實地考察、採集，將在地特色紀錄呈現於展覽現場。有趣的是，此次還打造展期限定的「SFP」虛擬台南新品牌：南食與南服計畫（South Food / Fabric Project），透過溯源到設計輸出，創造新的台南食衣印象。

⇛ 百年西市場化身展覽空間，呈現在地獨特的飲食風土與紡織產業

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：西市場、香蕉倉庫

A8 踅seh西市

策展單位：艸非火工作室

擁有百年歷史的「西市場」，在經過修復後，於台灣設計展再次亮相。此次「踅seh西市」透過3大藝術行動，喚起人們對於西市場的想像，比如從西市場古蹟本身的拱門延伸而來、由老師傅以霓虹玻璃燈管製作的「吆喝門」；以窗戶上的視覺藝術，回顧以前這裡有座噴水池的「從前有座噴水池」；與20家店家合作的「小招牌Cyber計畫 」，則歡迎人們前往尋找藏身在西門布市中的迷你霓虹燈招牌。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：西市場

A9 西門布市

策展單位：形構設計、Path & Landforms

西門布市原為一片日式庭院，中央有噴水池，因商業需求築起回字型連棟建築而成為淺草商圈，並隨著紡織業興起更名為西門商場，成為南台灣最大布市。時間更迭，西門商場逐漸沒落，而後因城市美學計畫，正名為西門布市，並創造新的入口意象及活化巷弄，歡迎人們走進這座藏有許多時代元素的布市博物館，發掘其歲月故事。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：西門商場

西門布市官網

☖ 衛星展區

包括321巷藝術聚落、藍晒圖文創園區、愛國婦人會館、臺南車站、孔廟商圈、國華友愛商圈、永樂市場，藉由設計為在地多元場域注入創新能量與活力。

B1 我住台南

策展單位：宿321｜蚯蚓文化、想家｜臺南市建築師公會、臺南綠培力｜苑璟環境整合工作坊、臺南築角｜二日工事有限公司

2024年臺灣設計展於321巷藝術聚落再次開放，邀請訪客探索不同的老屋空間。透過環境、社區、家空間等系列展覽主題，帶領大家貼近臺南，激發居住生活的想像。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：321巷藝術聚落

B2 座標

策展單位：臺南市室內設計裝修商業同業公會

坐是生活的標準，生活坐落城市角落，設計定調文化高度，以座標定位品味，以思維拓展格局。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：愛國婦人會館

B3 坐看

策展單位：聖霖創意國際有限公司

2024台灣設計展的大專院校響應活動以「產業預備式」為核心，將設計教育與產業實務緊密結合。透過此計畫，設計科系的學生得以與業界設計師和廠商密切合作，實地探訪臺南府城，深入了解這座城市的歷史脈絡與文化精髓。他們從老街巷弄、古蹟老屋到庶民工藝中汲取靈感，將這些元素融入街道家具和坐具的創作當中。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：藍晒圖文創園區

B4 台南・進站中

策展單位：本埠設計-蔡嘉豪建築師事務所、博瀚設計、府丞工程有限公司

進站中的臺南驛，為全台第2座有洋式旅館的古蹟鐵道車站。在新車站建造同時，修復中的古蹟車站也正準備轉變再現風華，此次微改造以優化服務設施為旨，讓新站啟用前的過渡期間，旅客仍能享受便捷且舒適的使用體驗。而半透材質、露出縫隙的鷹架，讓古樸的古蹟立面微露、優化牆面與照明映出挑高大廳的優雅氣度、施工圍籬與植栽襯托月台棚架的井然結構秩序，新舊併容的建築與指標便當服務設施，陪伴民眾過渡過建築整修期，等待優雅古蹟再現。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：臺南火車站1樓

B5 商圈脈動   

「商圈脈動-商圈美學設計加值計畫」由中央地方、商圈組織、專家顧問、設計團隊共同合作，以設計解鎖台南孔廟與國華友愛商圈、永樂市場三處街巷特有的生活樣貌，為地域注入能量與活力。

⇛ 台南老商圈煥然一新！孔廟街區融入儒學六藝、國華友愛招牌重塑，以設計串起府城文化與美學體驗

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：孔廟商圈、國華友愛商圈、永樂市場

☖ 設計響應

串連5項展覽及10項活動，在展覽期間每個週末舉辦包括萬神節、早餐生活節、南美立方派對、餐酒嘉年華、文學暢秋日等一連串豐富活動，展現臺南從藝術、街區生活、餐飲美食、文學、信仰、永續等多元面向。

⇛ 「2024台南早餐生活節」南美館二館登場！集結海內外美食、選物、花藝、設計等100＋品牌

☖ 設計食堂

於淺草多功能中心舉辦，邀來意想不到的廚師輪番坐鎮、驚喜上菜，歡迎大家預約體驗。另外，此次也推出主展區散步路線，讓民眾在看展之餘還能享受驚喜美食、盡情徜徉在臺南新舊交融的文化中，發掘城市中的設計能量。

展覽時間：10/26-11/10；展覽地點：淺草多功能中心

PLUS！2024台灣設計展限定便當開賣

為響應2024台灣設計展，臺鐵公司與台灣設計研究院雙方合作統籌策劃，以本屆設計展主視覺「是台南，當是未來」的設計理念為便當開發靈感，由臺鐵公司高雄餐旅分處的便當開發團隊設計「海陸澎派便當」。主菜部分選用台灣在地豬肉，經獨門秘方醃製後，放入烤箱烘烤，外皮酥脆、鹹香入味，再配上Q彈香甜小米飯。另外再搭配辦桌冷盤經典菜之一的五味醬鮑魚，再以鳳梨蝦球、高麗菜、甜豆炒彩椒及經典必吃的滷蛋作為配菜，最後品嚐來自台南梅嶺脆梅，去油解膩。

海陸澎派便當
每個售價：150 元
販售期間：10 月 26 日至 11 月 10 日，11:30 開賣，午餐限定
販售數量：每日限量 100 個（數量有限，售完為止）
販售地點：臺鐵台南販賣店、台南高鐵販賣店、高雄東門販賣店、新左營販賣店、左營高鐵販賣店、臺鐵屏東販賣店

2024台灣設計展接駁車

路線A｜台南火車站線 (平假日行駛)
營運時間及班距：
平日 9:30~20:30，每20分鐘
週六 9:30~21:30
週日 9:30~20:30，每10~15分鐘一班
台南轉運站(轉運站內1號月台站)->台南車站->西市場->臺南市美術館2館->台南車站->台南轉運站(轉運站內1號月台站)

路線B｜市府星鑽停車場線 (假日行駛)
營運時間及班距：
週六 9:30~21:30
週日 9:30~20:30，每10-15分鐘一班
永華市政中心(南島路)->運河星鑽->臺南市美術館2館->西市場->運河星鑽->永華市政中心(南島路)

路線Ｃ｜水交社停車場線 (假日行駛)
營運時間及班距：
週六 9:30~21:30
週日 9:30~20:30，每10-15分鐘一班
水交社文化園區（水交社空地旁人行道）->水萍塭公園->臺南市美術館2館->水交社文化園區（水交社空地旁人行道）

完整交通接駁懶人包請點此

2024台灣設計展
展出時間｜10.26（六）～11.10（日） (共16天)，免費參觀
官網 | https://designexpo.org.tw
[email protected]

_{資料提供｜台灣設計研究院  文字整理｜Adela Cheng}

隨亞洲新灣區成型，高雄港區有了與十數年前截然不同的風貌。除流行音樂中心、港埠中心、大港倉等大型建設逐漸到位，供市民日常休憩的公共場域也迎來重整。

位於愛河畔的「鹽埕之心」，以「飛濺的綠水滴」為設計核心，保留昔日圓環意象，經空間結構、景觀、照明等各方面轉化，搖身一變為一座兼具綠意、生態與休憩功能的「城市綠島」。

台灣「城市美學計畫」新作

2023年，經濟部產發署啟動「城市美學計畫」，由台灣設計研究院（設研院）協助導入設計思維、媒合設計團隊，改善全台公共服務與空間，目前已累積數十件改造案例，場域涵蓋臺鐵車站、衛生所、城市公園等多元類型。

此次鹽埕之心改造，由「一起設計」與「德司丹聖 x 居夏設計」整合規劃，聯手各方團隊，從結構、照明、景觀等方面著手，將城市沒落一隅改造為充滿生機的「綠島」。

鹽埕之心：從繁忙圓環、沒落廣場到城市綠島

鹽埕之心所在之處，曾是高雄鹽埕區最繁忙的交通圓環（位於中正四路、大勇路口），承載著老城的繁華記憶。然而，鹽埕圓環作為昔日高雄重要的政治、經濟與交通樞紐，長期以車行為主，缺乏供在地居民停留和使用的空間。

隨著城市發展，圓環歷經多次改建，雖轉型為開放廣場，仍存在動線破碎、空間封閉等問題；如今也因設施老化、空間配置零散等，難以回應當代的公共使用需求。

設計團隊進場後，重新盤點鹽埕之心的需求與使用行為，發展出「城市綠島」的核心改造概念，企圖將原本如「孤島」般的圓環，重新縫入被道路切割的空間，並銜接周邊街區與生活網絡，使其重返城市日常，新生為市民願意停留的公共空間。

水霧、綠蔭與地景共織舒適微氣候

整體設計則以「飛濺的綠水滴」為意象主軸，並將其延伸至圓環地景系統的生成邏輯。設計團隊透過地形起伏、透水鋪面與雨水滲透設計，使降雨得以被吸納與暫存，中央草坪則成為調節水分與環境的重要介面，強化基地面對氣候變化的調適能力。

環繞草坪外圍的「鹽埕酷環」，依據風向整合水霧噴灑、植栽配置與既有老樹，形成可感知的微氣候島嶼。透過自然風力擴大水霧覆蓋範圍，在高溫城市中為行人提供更舒適的戶外環境，也呼應南台灣多雨且強降雨的在地氣候條件。

以「地景起伏」取代遊憩設施

圓環中心是一處訪客可坐、可臥、可恣意奔跑的草坪，使空間具備高度彈性與包容性。動線設計同步整合無障礙系統，回應不同年齡與行動需求。在此，設計團隊透過「地景」取代傳統遊憩設施，支持多元且開放的生活情境。

更完善的步行、自行車遊逛體驗

原本被道路切割的圓環，被悉心整合為連續性的公共空間，行人路徑也被重新梳理。設計團隊除改善步行體驗，也重整自行車系統讓動線更加順暢，並串聯周邊街區的重點節點，讓「移動」本身成為一種城市經驗。

老樹融入新景觀，映現季節流轉

景觀方面，既有老樹被完整保留並整合於整體植栽配置之中，雞蛋花、鳳凰木、苦楝隨花季輪替綻放，延伸既有環境紋理，使季節變化與自然感知融入市民日常生活

改造後的鹽埕之心，不僅是空間更新，也重塑了地方的公共生活樣貌。這座曾經繁忙的圓環、後又沒落的廣場，如今轉化為城市中與河岸共生、再次跳動發光的綠色心臟，在水的滋養下，映照出老鹽埕在當代的生活風景。

高雄市鹽埕之心市民廣場

地點｜高雄市鹽埕區中正四路與大勇路口（二二八和平紀念公園旁）

AI時代，說到新竹，總先想到半導體？其實在科技之外，新竹還有更多耐人尋味之處。深耕在地的「春室」策劃《開／動・新竹！！いただきます～～》特展，從以新竹為主角的設計地方誌《d design travel HSINCHU》出發，延伸書中對新竹地方文化、飲食風土與生活紋理的觀察，將閱讀轉化為一場可被親身觀看、品嚐與感受的地方探索。

走遍日本的「深度設計旅遊誌」

《d design travel》是一本長壽且內容深入的旅遊誌，自2009年發行以來，由日本設計師長岡賢明（Kenmei Nagaoka）率領的編輯團隊，持續挖掘並記錄日本各地的文化魅力，至今已走過日本35個都道府縣，更跨出海外行至韓國濟州、台灣新竹，深度採集當地生活日常，將其編輯成冊，展現各個目的地的深刻魅力。

創辦人長岡賢明深信，未來世代要與各地交流，「設計的眼光」將會變得愈來愈重要，所謂「設計的眼光」指的是得以辨識出那些能長久存在、具備獨特本質的創意觀點，並用清楚、愉快、富有巧思的方式傳達出來的能力。而在《d design travel》當中，編輯團隊介紹的不是來自大城市的潮流資訊，而是那些深根於地方生活與文化中，即使樸素、也蘊藏著獨特個性的事物，引領人們真正深入理解當地。

《d design travel》新竹篇化為實體展覽

《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽內容便是從《d design travel》新竹篇出發，此篇章與新竹在地人文美學品牌「或者 OR」共同製作，由雜誌編集長神藤秀人走訪新竹縣市各地，從產業到飲食、從客家聚落到宮廟文化，在旅途中以設計視角梳理地方脈絡，呈現新竹最真實、最具生命力的文化風景。

由地方誌延伸而來的展覽，集結書籍展售、地方物件與春室玻璃作品，重新提取那些存在於新竹日常之中、卻常被忽略的文化痕跡，同時以在地美味為入口，領訪客探索風城。從米粉、摃丸、信仰、工藝到產業，新竹在此不只是科技城市，而得以被重新閱讀。

用「吃」的感受新竹

閱讀《d design travel HSINCHU》與展場的同時，也別忘在新竹滋味中找文化線索。春室總會為每場特展設計限定餐點，搭配符合主題的玻璃器皿，此次「米粉摃丸」選用「亭菊碗」 盛裝，這只碗轉化了台灣日常記憶中隨處可見的「塑料紅碗」造型，以透明玻璃擬型再製；源於客家文化的「擂茶歐蕾」，則以「天燈杯」盛裝，帶有祈願祝福寓意。

成就美味的城市地理和文化

新竹米粉的聞名，源自當地特有的強烈東北季風——「九降風」，每年9月乾冷的季風如同天然脫水機，賦予米粉韌性；與之相輔的摃丸，則歷經反覆捶打，在清澈湯水中展現脆彈口感。新竹在濃厚工業背景下，由飲食呈現出堅實且具回彈力的城市韌勁。在《開／動・新竹！！いただきます～～》展覽中，從物件到器皿，風土到味覺，春室試圖讓地方文化不只被展示，而能真正被入口、被感受。

《開／動・新竹！！いただきます～～》

展期｜即日起至2026.07.05

地點｜新竹春室 Glass Studio + The POOL

地址｜新竹市東區東大路一段2號（新竹公園內）

營業時間｜週二至週日10:00－17:30，週一公休