曼聯新主場設計亮相！可容納10萬人的超級體育場，建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象

座標英國曼徹斯特，足球迷的全新朝聖之地籌備中！英國足球俱樂部曼聯（Manchester United）宣布全新主場計畫，這座可容納10萬人的體育場由英國知名建築事務所Foster + Partners操刀，外觀融入三根高聳的桅杆意象，呼應曼聯隊徽中手握三叉戟的「紅魔鬼」，及曼徹斯特作為英國指標性港口及工業城市的地位。

記載曼聯百年榮耀：老特拉福德球場

作為英超甚至是全世界最成功的足球俱樂部之一，曼聯在全球有將近1.1億的球迷追隨，而對曼聯球迷來說，親臨主場看球肯定在夢想清單之上。而曼聯目前的主場——老特拉福德球場（Old Trafford），自1909年完工至今已服役115年，期間歷經二戰烽火及多次維修、擴建，雖乘載無數歷史榮耀，但軟硬體設備及為球迷提供的觀戰體驗，「已落後當今世界上最優秀的體育場許多。」曼聯共同持有人Jim Ratcliffe指出。

新球場建築融入「紅魔鬼」、工業城意象

由Foster + Partners設計的新球場將與老特拉福德球場比鄰，以提升球迷體驗、可持續性為核心打造，並傳承曼聯悠久傳統。新球場以三根直指天際的桅杆為視覺亮點，設計靈感來自曼聯隊徽中「紅魔鬼」手握的三叉戟，也呼應著曼徹斯特的工業城市景觀。

場內則呈現碗狀結構，拉近球迷與球場的距離，並設有環繞式看台，創造多元的觀戰視野，音場規劃也下足功夫，為球迷營造最過癮的球賽體驗。

值得留意的是，球場的三根桅杆不只具有象徵意義，同時支撐著一座傘狀的半透明頂棚，這座頂棚覆蓋整座球場及周邊的環繞式看台、公共廣場，不僅為人們提供遮蔽，更具備蒐集雨水等功能，以為球場提供所需能源。

串連綠意城市廣場

球場周邊地區同樣由Foster + Partners擘劃，整座園區以可容納十萬人的足球場為核心，向外延展出寬闊的公共廣場與綠地，其中廣場面積預計達到倫敦特拉法加廣場（Trafalgar Square）的兩倍，全區行人友善、大眾運輸發達，且可與城市新建的火車站串連起步行路線，成為未來球迷聚會、社區活動的根據地。

位居城市復興計劃核心

事實上，曼聯新主場的願景不僅限於足球和體育，球場與周邊地區住商混合的城市規劃，目的是構築一處世界級的體育與文化中心，以帶動老特拉福德地區甚至是大曼徹斯特的未來觀光及經濟發展。據統計，新球場落成後預估將為當地創造92,000個新就業機會、每年帶來73億英鎊的營收，曼聯共同持有人Jim Ratcliffe以「社會和經濟復興的催化劑」形容這場大建設。

資料來源｜Foster & Partners

一場規模浩大的「群島藝術計畫」，正於韓國全羅南道新安郡展開，企圖以藝術為引，串起當地豐饒的自然景觀與人文歷史，邀請人們前來探索國度西南海岸的文化故事。眾多美術館建設中，又以韓國首座「漂浮美術館」最受矚目，其建築由日本藝術家柳幸典設計，透過7座水上立方體映照島嶼地景，引領訪客沈浸於如夢似幻的情境，探索當地文明與海洋環境之間的關係。

匯聚當代藝術大師的「一島一美術館」計畫

新安郡（신안군）位於韓國西南沿岸的多島海域，全郡由1,004座島嶼組成，因韓文中「1,004」與「天使」同音，又被賦予「天使之島」的美名。當地自然與人文風采並茂，壯麗岩壁與廣袤濕地相映，廣闊鹽田和繽紛花海互襯；1976年於新安外海發現的14世紀沈船遺跡，則印證這裡在歷史上曾是高麗對外進行海上交流的重要通道。

儘管如此，新安因遠離都市圈，長期面臨少子化與人口高齡化問題。為此當地政府於2010年啟動「一島一美術館」計畫，盼能透過系統性的藝文建設打造韓國全新文化聖地，吸引觀光人潮，改善因人口流失而低迷的地方經濟，同時喚醒及深化居民對家鄉的歸屬和認同感。參與此計畫的藝術家陣容十分華麗，Olafur Eliasson、James Turrell、Antony Gormley及柳幸典等當代藝術大師都在列。

柳幸典設計「漂浮美術館」，7座水上立方體映照島嶼風光

由柳幸典構思的「漂浮美術館」，位於新安郡的安佐島（안좌도）上，場館由7個不同規模的立方體共構而成，不僅呼應新安群島意象，也隱喻著地球7大洲；其鏡面外觀映照了安佐島地景，將建築、水面與天空融為一體，也讓美術館成為島嶼自然環境的一部分。談及設計概念，柳幸典表示想透過鏡面反射環境，為美術館營造如夢似幻的氛圍，讓空間與時間彷彿在此錯置。

訪客入館猶如登陸超現實的異世界，穿梭7座立方體展廳，探討朝鮮半島的歷史和文化故事。柳幸典的代表作也將在此展出，包含反思國界與民族意識形態的《世界國旗螞蟻農場（The World Flag Ant Farm）》，以及對當代社會科技和經濟狂熱提出質疑的《伊卡洛斯（Icarus）》系列作品，呈現藝術家對現世的深刻反思。這些歷史檔案與藝術作品，蘊含當地文化記憶，也暗藏對人類野心的探討，將共同引領觀者思考人類文明與自然、歷史之間的關係。

距離建築大師貝聿銘為羅浮宮打造玻璃金字塔近40年後，這座全球最具象徵性的博物館，在法國文化部推動下，正式啟動名為「羅浮宮新文藝復興」（Louvre Nouvelle Renaissance）的大規模翻修計畫。如今，由STUDIOS Architecture Paris與紐約建築事務所Selldorf Architects組成的團隊贏得國際建築競圖，將負責設計羅浮宮35年來最大規模的翻新計畫。

本次「羅浮宮新文藝復興」計畫由STUDIOS Architecture Paris主導，紐約建築事務所Selldorf Architects負責全新入口、展場設計與博物館展示規劃，整體翻修則聚焦羅浮宮東側，被稱為「大柱廊」（Grande Colonnade）的羅浮宮柱廊（Louvre Colonnade）建築空間改造。

延伸閱讀：巴黎羅浮宮「新文藝復興」計畫：SANAA、藤本壯介、DS+R等5組團隊角逐，規劃新入口、蒙娜麗莎展廳設計

長期以來，中庭玻璃金字塔幾乎承擔了羅浮宮最主要的入館人流，也讓這座標誌性入口在尖峰時段面臨排隊壅塞與動線負荷過重的問題。相較之下，位於東側、在路易十四時期所打造的大柱廊，雖是法國古典建築的重要立面，卻長期與城市街道及主要參觀動線保持距離。

活絡歷史東西軸線，開啟嶄新的入口動線

此次獲選方案的核心，便是重新活絡過去被淡化的歷史軸線。團隊以東西軸線（East-West Axis）為基礎，將從聖日耳曼奧塞爾廣場（Saint-Germain-l’Auxerrois）一路延伸至羅浮宮廣場，並在大柱廊前建立更清晰的參觀動線。

在規劃上，團隊將沿著原有護城河舊址（Fossés）打造兩條對稱弧形緩坡，引導人流通往分別銜接塞納河畔與里沃利路（Rue de Rivoli）的全新兩處入口。緩坡部分也將嵌入護城河外壕牆的石材厚度之中，並結合觀景台、餐廳、書店與商店；而BASE Landscape Architecture則將負責景觀設計，將歷史遺構轉化為兼具景觀與氣候調節功能的綠意花園空間。

全新動線將在不破壞古典宮殿立面的前提下，創造更舒緩開放且具儀式感的路線，同時又可以有效分流玻璃金字塔長期承擔的人潮壓力。

蒙娜麗莎專屬展廳，以優化博物館整體為目標

翻修計畫不僅將重新梳理羅浮宮的博物館入口與觀眾動線，也將為鎮館之寶《蒙娜麗莎》打造專屬展覽空間，改善過去作品所在區域長期人潮擁擠、觀展品質受限的問題。

全新的「蒙娜麗莎動線」（Parcours Joconde） 將以更清晰、流暢且具脈絡化的展示方式，引導觀眾觀看這件全球知名畫作。同時，羅浮宮也將增設具備高度技術水準、能夠彈性變化的展覽空間。

STUDIOS Architecture與Selldorf Architects之所以能從最終競圖中獲選，評審團表示正是在於其建築提案能夠精準整合文化遺產、城市環境與景觀脈絡，並兼顧動線清晰、空間節制、綠化與安全考量。

「羅浮宮新文藝復興」計畫勢在必行，但其實也引發部分羅浮宮員工的疑慮，認為應優先處理建築維護與日常運作壓力，而非推動大型改造。 為此，羅浮宮表示，接下來將進入與獲選團隊及相關參與者的協商階段，並首先與每日維繫博物館運作的館內員工展開討論，再與巴黎市政府、負責文化遺產與安全的國家部門，以及更進一步與公眾展開交流。

資料來源｜羅浮宮