曼聯新主場設計亮相!可容納10萬人的超級體育場,建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象

英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象

座標英國曼徹斯特,足球迷的全新朝聖之地籌備中!英國足球俱樂部曼聯(Manchester United)宣布全新主場計畫,這座可容納10萬人的體育場由英國知名建築事務所Foster + Partners操刀,外觀融入三根高聳的桅杆意象,呼應曼聯隊徽中手握三叉戟的「紅魔鬼」,及曼徹斯特作為英國指標性港口及工業城市的地位。

英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
(圖片來源:Foster & Partners)

記載曼聯百年榮耀:老特拉福德球場

作為英超甚至是全世界最成功的足球俱樂部之一,曼聯在全球有將近1.1億的球迷追隨,而對曼聯球迷來說,親臨主場看球肯定在夢想清單之上。而曼聯目前的主場——老特拉福德球場(Old Trafford),自1909年完工至今已服役115年,期間歷經二戰烽火及多次維修、擴建,雖乘載無數歷史榮耀,但軟硬體設備及為球迷提供的觀戰體驗,「已落後當今世界上最優秀的體育場許多。」曼聯共同持有人Jim Ratcliffe指出。

英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
老特拉福德球場。(圖片來源:Unsplash)

新球場建築融入「紅魔鬼」、工業城意象

Foster + Partners設計的新球場將與老特拉福德球場比鄰,以提升球迷體驗、可持續性為核心打造,並傳承曼聯悠久傳統。新球場以三根直指天際的桅杆為視覺亮點,設計靈感來自曼聯隊徽中「紅魔鬼」手握的三叉戟,也呼應著曼徹斯特的工業城市景觀。

英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
(圖片來源:Foster & Partners)

場內則呈現碗狀結構,拉近球迷與球場的距離,並設有環繞式看台,創造多元的觀戰視野,音場規劃也下足功夫,為球迷營造最過癮的球賽體驗。

英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
(圖片來源:Foster & Partners)

值得留意的是,球場的三根桅杆不只具有象徵意義,同時支撐著一座傘狀的半透明頂棚,這座頂棚覆蓋整座球場及周邊的環繞式看台、公共廣場,不僅為人們提供遮蔽,更具備蒐集雨水等功能,以為球場提供所需能源。

英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
(圖片來源:Foster & Partners)
英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
(圖片來源:Foster & Partners)

串連綠意城市廣場

球場周邊地區同樣由Foster + Partners擘劃,整座園區以可容納十萬人的足球場為核心,向外延展出寬闊的公共廣場與綠地,其中廣場面積預計達到倫敦特拉法加廣場(Trafalgar Square)的兩倍,全區行人友善、大眾運輸發達,且可與城市新建的火車站串連起步行路線,成為未來球迷聚會、社區活動的根據地。

英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
(圖片來源:Foster & Partners)
英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
(圖片來源:Foster & Partners)

位居城市復興計劃核心

事實上,曼聯新主場的願景不僅限於足球和體育,球場與周邊地區住商混合的城市規劃,目的是構築一處世界級的體育與文化中心,以帶動老特拉福德地區甚至是大曼徹斯特的未來觀光及經濟發展。據統計,新球場落成後預估將為當地創造92,000個新就業機會、每年帶來73億英鎊的營收,曼聯共同持有人Jim Ratcliffe以「社會和經濟復興的催化劑」形容這場大建設。

英超曼聯打造可容納10萬人新主場!建築融入紅魔鬼、曼徹斯特工業城意象
(圖片來源:Foster & Partners)

資料來源|Foster & Partners

芬蘭最長跨海大橋啟用!赫爾辛基「Kruunuvuori」單塔斜張橋以無汽機車道設計,改寫城市交通風景
芬蘭最長跨海大橋啟用!赫爾辛基「Kruunuvuori」單塔斜張橋以無汽機車道設計,改寫城市交通風景

芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge),不僅是芬蘭最長的橋梁,也是全球少見專為公共交通、行人與自行車設計的跨海單塔斜張橋!

在淡水迎來由建築女爵札哈·哈蒂(Zaha Hadid)所設計的「淡江大橋」之際,遠在地球另一端的芬蘭赫爾辛基,同樣有一座單塔斜張跨海大橋落成啟用。不過有別於多數橋梁以汽機車通行作為主要考量,Kruunuvuori大橋從規劃之初便排除一般汽機車,而是將海灣通道留給輕軌、步行者與自行車騎士,讓交通建設成為城市永續轉型的一部分。 

芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge)。(圖片來源:City of Helsinki FB)
芬蘭赫爾辛基迎來全新的城市地標,全長約1.2公里的Kruunuvuori跨海大橋(Kruunuvuori Bridge)。(圖片來源:City of Helsinki FB)

為什麼要蓋這座橋?串起新興濱水社區與市中心的日常距離

Kruunuvuori大橋是赫爾辛基大型交通建設計畫「Crown Bridges Light Rail 」的重要一環,希望透過三座跨海橋梁與全新的輕軌路線,連接市中心、Korkeasaari島以及東側正在發展中的Laajasalo與 Kruunuvuorenranta濱水住宅區。

(圖片來源:City of Helsinki FB)
(圖片來源:City of Helsinki FB)

過去,從Kruunuvuorenranta前往市中心需要繞行較遠路線,仰賴道路與既有大眾運輸系統;如今隨著橋梁啟用,步行、自行車與未來輕軌都能以更直接的方式跨越海灣,讓新興住宅區與城市核心之間的距離大幅縮短。

(圖片來源:City of Helsinki FB)
(圖片來源:City of Helsinki FB)

可使用200年的跨海單塔斜張橋、夜間照明等設計亮點

全新Kruunuvuori大橋由芬蘭工程公司WSP與倫敦建築師事務所Knight Architects共同設計,在建設時即為大橋設定了200年使用壽命目標,橋體採單塔斜張橋形式,中央橋塔高達135公尺,兩側斜拉索向外展開,形成具有辨識度的天際線景緻。

由於橋梁長度超過一公里,若只是筆直穿越海面,行走或騎乘過程可能會顯得漫長而單調;因此在設計上,團隊並未讓橋梁以厚重姿態壓入風景,而是選擇以輕盈通透的橋梁姿態融入城市景觀。像是在空中畫出一道優美的水平曲線,當人們行走於橋上時,視線將隨著橋身的弧度逐步看見目的地、海面與城市輪廓,創造出具身體感的體驗。

(圖片來源:WSP)
(圖片來源:WSP)

夜間照明也延續低干擾的設計邏輯,135公尺高的橋塔將在夜晚時被點亮,並會隨著季節透過LED變換燈光色彩,成為海灣上的新地標。但照明並非一味追求強烈炫目的效果,而是透過精準導光與眩光控制,將光線集中在人行與自行車通行區域,確保夜間使用安全之餘,也降低對周邊景觀與遠方視野的光害影響。

(圖片來源:WSP)
(圖片來源:WSP)

無汽機車道,賦予交通使用全新風景

不過若要談起Kruunuvuori大橋最特別之處,大概非屬它不開放一般汽機車通行。對一座超過1公里長的跨海橋來說,這樣的設定相當罕見,因為大型橋梁通常與疏散車流、車道與通勤效率相關;但赫爾辛基選擇反向思考,選擇將橋梁視為推動交通轉型的策略。

(攝影:Tom Osborne)
(攝影:Tom Osborne)

無車設計的用意旨在重新分配城市空間的優先順序,誰應該擁有最直接、最舒適、最具景觀價值的移動路徑?在Kruunuvuori橋上,答案無疑是每天步行、騎自行車,以及未來搭乘大眾運輸的人,讓步行與自行車不再只是附屬於車道旁的次要路徑,而是成為橋梁設計的主角。

(攝影:Jarno Haanpuro)
(攝影:Jarno Haanpuro)

以城市永續發展的角度來看,這樣的設定也回應了赫爾辛基推動低碳交通的目標,加上透過輕軌、自行車與步行所構成的交通網絡,進一步鼓勵居民在日常通勤與往返市中心的過程中,選擇更低排放、更具公共性的移動方式。 

(攝影:Markus Lintu)
(攝影:Markus Lintu)

資料來源|WSPDezeen

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倫敦夏日建築盛事回歸!「2026蛇形藝廊展亭」致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱庭院綠意
倫敦夏日建築盛事回歸!「2026蛇形藝廊展亭」致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱庭院綠意

每年夏天,建築迷的視線不約而同聚焦於倫敦,看「蛇形藝廊展亭(Serpentine Pavilion)」又將帶來什麼驚喜。2000年由Zaha Hadid作品拉開序幕,蛇形藝廊每年邀請不同建築師設計「戶外展亭」,透過臨時結構試驗建築的藝術性,也從中傳遞對產業、社會與環境的思考。

2026蛇形藝廊展亭由墨西哥工作室Lanza Atelier操刀,從英式花園常見的「蛇形牆」汲取靈感,以一面紅磚砌的波浪形牆面為核心,發展出與花園環境融合的展亭設計。

Lanza Atelier設計2026倫敦蛇形藝廊展亭。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.
Lanza Atelier設計2026倫敦蛇形藝廊展亭。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.
2026倫敦蛇形藝廊展於6月6日至10月25日展開。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.
2026倫敦蛇形藝廊展於6月6日至10月25日展開。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.

Zaha、SANAA都曾獻藝!什麼是「蛇形藝廊展亭」?

2000年創立以來,蛇形藝廊作為國際間重要的建築實驗舞台,以倫敦肯辛頓花園(Kensington Gardens)為基地、戶外展亭為載體,邀不同建築師及團隊獻藝,藉中小尺度的建築試驗,傳達對建築材料、工法、形式及公共空間的觀點,同時展現建築的藝術性,藉此呈現建築隨時代脈動轉變的多樣可能。往年參展陣容眾星雲集,Zaha HadidSANAA(妹島和世+西澤立衛)、Bjarke Ingels、伊東豊雄等都曾獻藝。

2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
2000年倫敦蛇形藝廊展亭由Zaha Hadid設計。(圖片來源:Serpentine Pavilion)
2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
2025年倫敦蛇形藝廊展亭由Marina Tabassum設計。(圖片來源:Serpentine Pavilion)

從大師轉向新銳,墨西哥Lanza Atelier獲邀設計蛇形藝廊展亭

有別於早期力邀大師為展覽造勢,近十年來蛇形藝廊更著重為新生代建築人才提供機會。2026年受邀設計展亭的Lanza Atelier,為墨西哥新銳建築工作室,2015年由Isabel AbascalAlessandro Arienzo在墨西哥城共同創立,作品涵蓋臨時展館、展覽、家具設計、住宅及公共建築,守備範圍極廣。Lanza Atelier的作品多在墨西哥發生,2026蛇形藝廊展亭是團隊躍上國際舞台的重要里程碑。

2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
墨西哥建築工作室Lanza Ateliert創辦人Isabel Abascal與Alessandro Arienzo。(圖片來源:Lanza Ateliert)

3點看墨西哥新銳Lanza Atelier建築設計特色

⟢ 試驗單一元素、材料的極限

回望Lanza Atelier往年建築作品,可梳理出精鍊、有機、質樸、互動性等關鍵字。他們時常從單一建築元素(如牆、平台)出發,透過曲線、圍合等手法,用最少的元素和動作,鋪排出完整的空間體驗。不只在手法上收斂,選材也非常節制,團隊常以單一材料發展設計,致力測試、研究該材料的性能極限和方法,極大化手邊資源的發展潛能。

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Lanza Atelier建築作品「Casa Jajalpa」。(圖片來源:Lanza Ateliert)

⟢ 建築與周邊環境的對話

作品與周邊環境的互動關係,也是Lanza Atelier非常注重的面向。以其家屋作品「Casa Jajalpa」為例,這座位在森林中的住宅,核心牆體順著周邊樹木的生長方向鋪排,並採手工磚石打造,讓材料的質樸紋理無縫融入自然環境。

2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
Lanza Atelier建築作品「Casa Jajalpa」。(圖片來源:Lanza Ateliert)
2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
Lanza Atelier建築作品「Casa Jajalpa」。(圖片來源:Lanza Ateliert)

⟢ 作品與使用者的互動性

Lanza Atelier也強調作品與使用者之間的交流,過去他們曾為墨西哥城奢華百貨El Palacio de Hierro Polanco,設計一座慶祝十週年的臨時展館,以1,500個金屬鏈條環繞百貨前廣場的噴泉,打造一座向公眾開放的冥想空間——路過此地,人們可從鏈條帷幕向內窺探,看見城市地標有別以往的新面貌,並隨動線踏上觀景平台,欣賞城市景色。

2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
Lanza Atelier臨時展館作品「Palacio de Hierro 10 años」。(圖片來源:Lanza Ateliert)

2026蛇形藝廊展亭設計,翻玩英式花園「波浪蛇形牆」

2026蛇形藝廊展亭濃縮了Lanza Atelier各項設計特色,其以英國花園中常見的「蛇形牆(serpentine wall)」為靈感,以一面彎曲磚牆延伸出展亭空間。「蛇形牆」起源可追溯至古埃及,由一名荷蘭工程師引進英國,並逐漸發展為英式花園中常見的牆體結構。這是一種以磚石打造、結構如蛇行姿態的波浪形牆面,其相較於直牆,能以更少的磚材達到同樣的穩定性,因建造效率和性能而受青睞。

2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
Lanza Atelier設計2026倫敦蛇形藝廊展亭。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.
Lanza Atelier設計2026倫敦蛇形藝廊展亭。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.
Lanza Atelier設計2026倫敦蛇形藝廊展亭。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.

以一面紅磚蛇形牆為核心,Lanza Atelier發展出一座既對公眾揭露、也具遮蔽效果的臨時建築,展亭的兩側各是覆上透明屋頂的室內空間,及由一系列蜿蜒的磚造長椅圍合而成的戶外空間。室內與戶外並行的形式,源於Lanza Atelier對往年蛇形藝廊展亭的觀察。團隊認為,過去展亭多被視為單一的「中心展品」,作為背景的肯辛頓花園時常被忽略。他們希望展亭能與花園真正共融,因此對戶外空間特別著墨,盼能創造更有活力的場域氛圍。

2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
Lanza Atelier設計2026倫敦蛇形藝廊展亭。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.

致敬在地生活經驗與建築智慧

值得一提的是,展亭的紅磚蛇形牆不僅致敬了英式花園建築樣式,也回應了蛇形藝廊南面的建築材質。Lanza Atelier藉此凸顯在地長久累積的建築智慧,也讓作品與周邊環境產生對話,再一次透過埋於建築材質與形式中的巧思,展現工作室根植於當地環境、生活經驗等「在地語境」的設計哲學。

2026倫敦蛇形藝廊展亭亮相!Lanza Atelier致敬英式花園波浪牆,以「跳舞的紅磚牆」擁抱綠意
Lanza Atelier設計2026倫敦蛇形藝廊展亭。© LANZA atelier, Photo Iwan Baan, Courtesy Serpentine.

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