從白T的日常、香奈兒2.55口蓋包的優雅、龐克風格的挑釁,看時尚經典如何成為時代的衣著宣言

左圖:雷蒙斯樂團(The Ramones),聖塔莫尼卡(Santa Monica),1976年。右圖:Inès de La Fressange,Chanel 1984年春夏系列。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)

衣著如同我們的第二層皮膚。這一層外衣保護著我們、裝扮我們、給予我們安全感。每個人身上的衣著都透露著內心的風景,同時也反映出社會、政治、文化和經濟背景。因此它才成為所謂的時尚,成為一種現象、一個產業、一種價值觀、一種權威。

衣物間的必備單品:白色T恤

「我向來把T恤當做時尚的開端與結尾。」——喬治.亞曼尼(Giorgio Armani)

舒適、實穿、百搭的白色T恤起初只是一件不起眼的內衣,卻在20世紀後半葉一躍成為時尚界的必備單品。它平凡無奇卻又獨一無二,承載著多元的意義,體現時尚產業的種種矛盾。

現代最早的T恤雛形在1898年出現。當時美國軍隊將它作為汗衫納入士兵制服標配,在熱帶地區執行任務時,甚至可以外穿。二次大戰期間,T恤的用途更廣了,不再只是內衣,更塑造出勝利者的形象。穿上貼身T恤的士兵展現出陽剛之美,同時隱約流露出一絲性感的曖昧。

好萊塢看準了白T製造出的這種曖昧感。馬龍.白蘭度(Marlon Brando)在大銀幕上穿了一件白T,肌肉與身形展露無遺。而後,叛逆少年、無畏的女子、睿智的學生和參與1968年「五月風暴」的革命者們都群起效仿。女權主義者會只套白T、不穿胸罩,同性戀團體也將它視為性感的象徵。

左圖:馬龍.白蘭度,《慾望街車》(A Streetcar Named Desire),1951年。右圖:圓領T恤,Velva Sheen。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)
左圖:馬龍.白蘭度,《慾望街車》(A Streetcar Named Desire),1951年。右圖:圓領T恤,Velva Sheen。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)

經典設計:2.55口蓋包

「如果時尚無法走上街頭,那就不是真正的時尚。」——嘉柏麗.香奈兒(Gabrielle Chanel)

Chanel的永恆魅力植根於創始人Gabrielle Chanel構想的那些前衛元素。例如經典的2.55口蓋包美學背後蘊含著如傳說般的故事。長方形的輪廓和肩帶設計據說靈感源於她對軍用掛繩包的觀察。她秉持著一貫的理念,借鑑男性設計,為女性打造更便利的配件。

Gabrielle Chanel曾與許多騎士和賽馬騎師來往,這款包上的菱格紋設計靈感就是來自他們的外套。獨特的表面縫線最早應用於皮革、針織與絲緞上,不只時尚,更能讓成品更為耐用。

細節與自在的靈感

這款包的背帶靈感來自她套裝外套的雙層門襟鏈條。這種設計可以把包背在肩上,解放雙手。而結合皮革與金屬鍊的肩帶也較為柔軟,不會壓痛皮膚。包的內裡選用鮮紅色粗紋布料,方便快速找到包內的物品。還有專門放置口紅的小口袋與另一個用來珍藏情書的小暗袋。

2.55口蓋包述說著一段在拘謹的年代創造閒適風格的故事。1950年代的時尚將女性困在拘謹的刻板印象中,但Gabrielle Chanel決心改變,把她的閒適自在注入設計之中,將2.55口蓋包化作一場小革命。

左圖:碧姬.芭杜在電影Une ravissante idiote拍攝現場,1963年。右圖:2.55口蓋包,Chanel。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)
左圖:碧姬.芭杜在電影Une ravissante idiote拍攝現場,1963年。右圖:2.55口蓋包,Chanel。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)

風格的誕生:龐克「英國的無政府主義」

「龐克不只是音樂風格,更是一種態度。」大衛.拜恩(David Byrne)

1971年時,龐克一詞首次被用來形容一種音樂風格,這是一種挑釁而原始的搖滾,狂暴、不羈,與當時流行的華麗搖滾浮誇的美學形成鮮明對比。紐約的雷蒙合唱團(Ramones)、英國的性手槍樂團(Sex Pistols)高舉反對一切的旗幟,反資本、反保守、反體制。

龐克風格毫不掩飾地展現暴力、性與各種政治不正確的事物,在服裝上則是破爛撕裂的布料、滿是洞眼的衣服,以及穿透衣服甚至皮膚的別針。這種文化取材自既有符碼,卻又刻意加以扭曲與顛覆,例如將代表貴族氣息的蘇格蘭格紋與充滿地下文化暗示的皮革交織在一起。這種風格的交融,特別表現在女性穿著上,她們從BDSM美學中尋找靈感,透過網襪、乳膠等材質,構築出一種刻意挑釁的性感意象。設計師Vivienne Westwood為龐克風格創造了商業價值(龐克文化的一大矛盾!),而她的伴侶Malcolm McLaren則組了性手槍樂團。龐克不僅僅是一場聽覺衝擊,更成為一場視覺與文化的全面顛覆。

英國龐克團體,倫敦,1970年代。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)
英國龐克團體,倫敦,1970年代。(圖片來源:《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》)

本文內容節錄自La Vie出版書籍《時尚單品全圖鑑:78件經典穿搭設計與百年時尚傳奇》

出版日期|2025/06/21

作者|海莉.愛德華-杜雅丹 Hayley Edwards-Dujardin

這是一張時尚界的寶藏地圖,帶你認識那些永遠不會退流行的經典單品。本書精選了 78 件經典服飾和60件改寫時尚史的創意設計,一次帶你看懂潮流是怎麼被創造出來的。收錄超過280張精美圖片與資訊圖表,帶你用最直覺的方式了解每個單品的歷史背景、設計亮點,甚至是它們如何影響了當時的社會文化。

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青木淳設計Louis Vuitton北京新店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面,靈感來自一件十年前的LV洋裝

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面

彷彿身著唯美舞衣的芭蕾舞者輕盈舞動,Louis Vuitton由日本建築師青木淳(Jun Aoki)操刀的北京專賣店,為三里屯街區添了份夢幻氣息。門市的不規則立面覆上幻彩玻璃,輕巧而靈動,造型靈感來自中國園林的「賞石」傳統,也令人憶起Louis Vuitton 2016春夏大秀壓軸登場的銀色洋裝,巧妙揉合在地文化與品牌時裝設計DNA,呈現一座「如岩石、也如洋裝」的建築。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

靈感源自中國園林「賞石」傳統

構思Louis Vuitton北京三里屯店時,青木淳希望建築既紮根於北京城市文化,又能彰顯Louis Vuitton品牌個性。青木淳從城市歷史找尋設計線索,他在接受《Dezeen》訪問時表示,北京本身是一座水資源稀缺的城市,透過移植人造山水豐富地貌,在這樣的脈絡下,「賞石」凝縮了「望山」所蘊涵的精神意念,因此他決定將中國古典園林中的「賞石」傳統融入建築。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

賞石不僅重石頭外表,也被文人賦予哲思,追求的是「外在奇異,內在靈秀」的至美之境,尤其聚焦石頭4大特質:「瘦」講求纖細骨感;「皺」重視自然凹凸紋理;「漏」意指穿透石頭的孔洞,理想狀態是「石孔通達」,水在孔中自由流動尤其靈動;「透」聚焦石的通透感,及其表面與光影交織的美感。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

Louis Vuitton未來感銀色洋裝化為立面

青木淳也翻閱Louis Vuitton品牌檔案尋覓靈感,一套在2016春夏大秀登場的造型吸引了他的視線。當季,女裝創意總監Nicolas Ghesquière以科技主宰的數位時代為靈感,揉合賽博龐克概念,帶來一系列科技感前衛造型;其中為大秀閉幕的銀色洋裝,以光感材質、流動線條營造出如金屬折射光線的炫麗視覺,下擺則彷彿3D列印的有機生物體,整體猶如未來世界的縮影,有著張揚、混亂又動感的生命力。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

調研過程中,青木淳發現賞石看重的「瘦、皺、漏、透」特質,與Nicolas Ghesquière設計的銀色洋裝有著異曲同工之美,在藝術表現上非常契合,因此設計一座「同時是岩石、也是洋裝」的建築,這想法在他心中萌芽,並一步步發展成門市的核心設計概念。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

315片彎曲玻璃構築絕美「蕾絲」

Louis Vuitton北京三里屯店廣達4層樓,將品牌男女裝、皮件、珠寶、居家系列集結一地,另設有VIP沙龍、Louis Vuitton咖啡廳、屋頂酒吧等多元空間。包覆其外的是一層看似輕盈的「建築蕾絲」,青木淳團隊透過雙層結構,實現「岩石 X 洋裝」的立面設計,其內層負責隔熱,外層由315片手工製作的彎曲玻璃構築,搭配雙色鏡面,創造隨時序和光影流變的璀璨視覺效果,炫麗如萬花筒。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

形式複雜度高過以往

值得一提的是,青木淳表示這件案子在形式上的複雜度,是過去團隊從未嘗試並實踐過的,這回想法落實可說是技術上的一大突破。團隊利用電腦模型創建並調整立面造型,以幾何概念界定每一個曲面,嘗試N種三維表面的排列組合,在過程中持續優化,最終才決定了每塊彎曲玻璃的尺寸、線條與形狀。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

走進介於「之間」的空間

青木淳期待訪客能從店中感受到一份「神秘感」,這份感受無法被二分為自然或人工、內斂或張揚,而是一種存在於兩種對立關係之間的幽微感受,只可意會,難以言傳,下次造訪北京不妨親臨店中感受。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)

同場加映|青木淳與Louis Vuitton的建築奇想

行至東京銀座,目光絕不會略過Louis Vuitton並木店,青木淳將東京灣水色轉化為波光粼粼的玻璃帷幕;來到大阪御堂筋,青木淳則從大阪作為海上城市的歷史汲取靈感,以通透而輕盈的白色結構,搭配金屬裝飾,創造出船隻行駛於海面的意象。此次青木淳率領其團隊Jun Aoki & Associates,再為Louis Vuitton設計北京三里屯店,為雙方長達25年的合作關係再添亮點。

青木淳設計Louis Vuitton北京三里屯店建築!315片彎曲玻璃構築夢幻立面
(圖片來源:Louis Vuitton)
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(圖片來源:Louis Vuitton)

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一塊布與身體之間,創造無限可能性,三宅一生「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列驚豔亮相!

現在正值從秋入冬、天氣漸漸轉涼之際,正需要化繁馭簡的能力,由三宅一生(Issey Miyake)與其設計團隊推出的實驗性服裝品牌「132 5. ISSEY MIYAKE」正是箇中好手之一,今年秋冬更透過幾何設計與立體摺疊,在簡約線條裡展現布與身體的無限可能性。

132 5. ISSEY MIYAKE

事實上,「132 5. ISSEY MIYAKE」的精神在其名稱中便已畢現淋漓。原來,名稱中「1」代表服裝的一塊布,「3」指三維立體形體,「2」暗喻其能夠再次被折回為平面,「5」則暗示著第五個維度,也就是時間、想像力與未知的可能性。也因此,品牌的作品都能從平面化為立體,更挑戰服裝既有定義。

132 5. ISSEY MIYAKE

而在今年秋冬,132 5. ISSEY MIYAKE再次探索布料與身體,結合幾何設計、立體摺疊與柔韌材質,當人們行走時,服裝與人體之間的呼吸感應運而生。像是平時可平整收納,展開時化為立體造型的《POSITIONS》系列便以旋轉、摺疊的方形結構為核心,利用正方形旋轉後產生的間隙形成圖案;服飾圖案也特意選在京都印製,更帶有和服般的綁帶,讓人看見古今交錯的獨特美學。

132 5. ISSEY MIYAKE

至於採用100%純羊毛素材的《POSITIONED KNIT》系列結構就像將不同大小的長方形拼接在一起。穿上後長方形會呈斜向錯位,營造出不對稱的獨特輪廓;《FLAT SIDE FOLD》下身系列用重疊摺線展現蓬鬆度與動態美;從一塊布成衣出發構想的DRAPE COAT 無領大衣如同和式服裝的剪裁,在簡約之中呈現包覆輪廓。這些令人驚豔的創作讓「132 5. ISSEY MIYAKE」秋冬系列彷彿是給奔忙人們的溫柔提醒,讓我們在忙碌生活中學習回歸本質,用一塊布,一具身體,在最純粹的元素裡,創造出最深刻的驚奇。

132 5. ISSEY MIYAKE

品牌官網: https://issey-qr.com/4kJaOPL
Instagram:https://www.instagram.com/1325isseymiyake_official/

文|郭慧圖片提供|132 5. ISSEY MIYAKE