北歐暗夜裡會發光的金字塔！隈研吾丹麥紙島新作即將完工：模糊海陸邊界，集文化中心、室內外浴場於連綿建築群

日本「負建築」大師隈研吾於丹麥打造的多功能海濱文化中心預定2026年揭幕，目前工程已趨近尾聲、建築群亦大致成形，以壁面穿孔的「金字塔形」外觀將眾人目光匯聚哥本哈根港區一處轉角。由其獨特結構談起，讓我們乘著事務所的逼真模擬，一探建物背後與水、城市和當地生活共築的深意。

由隈研吾建築都市設計事務所（Kengo Kuma and Associates）操刀的金字塔形建築群正在哥本哈根港邊悄然開始了「呼吸」——作為港內新文化地標「紙島」（Christiansholm，也常直接稱Paper Island）開發計劃的一環，此建設始於2021年，並預計2026年正式完工。不過近期透過外媒搶先曝光攝影師Francisco Tirado鏡頭下的幀幀風景，我們得以從四面八方窺探此一備受期待，兼設有室內泳池與露天浴場、將承載未來多樣文化項目的全新空間。

至於為什麼說它在呼吸？整個建築群相互連綴的金字塔形外觀又是從何而來？本篇將以3大部分解構丹麥紙島海濱文化中心「Waterfront Culture Center」建築特徵及其背後極富巧思與哲思的設計概念。

總體構想：打造一塊從城市向海洋自然過渡的地形

當沿海地帶已然成為這座城市主要文化建設的前景與背景，「我們的設計重點在於創造一種體驗，而不僅僅是一座孤立的建物。」隈研吾團隊公布承接此案時便如此揭示。全新空間旨在突顯「水」之於哥本哈根歷史、文化與鮮活城市風貌的重要性，設計上盡可能呈現水的多種狀態，如水流、水蒸氣、水面光影映射等，從而喚起人們的感官共鳴。同時，如隈研吾一貫使建物隱沒於環境的「負建築」理念，此案同樣致力將建築量體融入由水域所界定的地景之中；一幢接一幢稜角分明的平頂建物無違和鑲嵌於港灣邊緣，從天俯瞰讓人也生出沙雕、沙堡等趣味聯想，和水、城市與生活和諧相映。

隈研吾丹麥新作解析#01

「金字塔」回應紙島屋頂規範，階梯式露台模糊海陸邊界

而事實上，這樣的平頂構造首先是對該島建物屋頂規範的回應，再者是對當地歷史發展下形塑之特有建築形式的當代詮釋，最後當然也從中樹立獨特性：「多面開展」取代「單一正面」，使得各方向皆易於識別和進入，並且提供一處開放、可觸及且自然無雕飾的場域，承載當地本質上充滿動態感和生命力的島嶼記憶。從室內到室外、室外到海面的整片地面空間藉由一體貫通的手法建造，加以向水面緩緩延伸的「階梯式露台」柔化甚至消解邊界感，海陸間的分野因此被模糊，寬廣而連綿不斷的水面視覺渾然天成。

隈研吾丹麥紙島新作解析#02

磚造建物表皮可「穿孔呼吸」，白天引光、夜晚放光

溫潤而具凹凸觸感的外觀選用磚材沿承基地周邊環境脈絡，且在強調丹麥傳統工藝美學的同時，團隊更探索了磚材憑藉其細緻紋理所能夠在大尺度建築中被展現出來的潛力——以一片磚為一小單元呈現不同程度的透光性，從密實的牆體到帶有不規則穿孔的個別牆面，彷彿賦予了建物「光的呼吸」，平時光影自然篩落其間，映照在水面上；反之，當黑夜或北歐冬季的至暗時刻來臨時，便藉光裡的微塵及其水面倒影於黑暗中閃耀，自孔洞間釋放柔和光芒，為紙島新開發區勾勒出溫暖的城市地標。

隈研吾丹麥紙島新作解析#03

「正負空間」虛實共構，室內泳池、露天浴場各擁獨特風情

最後，其建築主體結合實體與虛體，由一系列比例各異的錐形體，透過垂直推擠與水平拉伸的視覺手法生成「非直線」的錯落線條。而這些向上擠出的錐形屋頂可自天窗引入光影，也恰對應地面層各獨立泳池的分區；地面層以上的樓層，則被定義為前述擠出屋頂的「負形空間」（借用正負極概念來想像會更容易：將凸出的屋頂視為正形空間，建物之間內凹的部分即是負形空間），露天浴場與溫泉如「谷地」般分布於金字塔群峰間，得綜覽哥本哈根海濱全景。

位於中央的一座倒錐形體作為結構核心、同時也是這些屋頂之中最深的空隙，特別規劃了一座戶外樓梯，愈發突顯整體建築中正負空間的互動關係。在精良的量體變化、空間對比與氛圍掌控相輔相成下，團隊分別為不同功能的場域創造出獨特體驗。

參照隈研吾建築都市設計事務所公布的一系列模擬圖與Francisco Tirado所記錄完工前最後階段的攝影作品，全面充實了我們對丹麥紙島Waterfront Culture Center空間豐富性的想像——許多金字塔結構現已明顯成形，其他部分也正積極建造中，萬眾對它的期待於是被拉到了2026年開幕前最高。

資料來源：隈研吾建築都市設計事務所、Designboom

歐洲近年規模最大的新博物館建設——「Kanal龐畢度中心（Kanal-Centre Pompidou）」，即將於2026年11月啟用！這座布魯塞爾首間專注於現代藝術的藝文場館，由當地一座老汽車工廠改建而成，昔日冰冷的工業景觀將與多彩、前衛的藝術品交織，為來客營造獨特的美術館遊逛體驗。

龐畢度中心：持續擴張的國際藝術文化品牌

以巴黎為大本營的龐畢度中心（Centre Pompidou），擁有全球最具指標性的現代藝術收藏之一。長年以來，龐畢度積極透過設立分館、簽署長期合作協議等方式，促進國際間的現代藝術交流，其分館和合作夥伴散落世界各地，包含西班牙馬拉加、美國澤西市、韓國首爾、比利時布魯塞爾、巴西巴拉拿等地，讓法國藝術與策展能量走向世界，也讓龐畢度從單一場館成長為全球知名的「文化品牌」。

隨著巴黎母館於2025年展開長達5年的閉館大整修，龐畢度海外據點的運作、館藏「出海」展出等相關安排，對品牌營運來說更加關鍵。儘管大本營暫歇，龐畢度在海外的腳步未曾停下，2026年國際佈局動作不斷：6月，首爾「韓華龐畢度中心」開幕；7月，與桃園市立美術館締結長達7年的合作夥伴關係；11月底，布魯塞爾「Kanal龐畢度中心」將正式重啟。

Kanal龐畢度中心：汽車工廠改建而成的現代藝術殿堂

坐落於布魯塞爾運河沿岸的Kanal龐畢度中心，由來自歐洲3地的建築設計單位——布魯塞爾noAarchitecten、瑞士EM2N、倫敦Sergison Bates architects——組成的「Atelier Kanal」跨國團隊操刀，為當地一座建於1930年代的雪鐵龍（Citroën）老汽車工廠賦予新生。

雪鐵龍工廠本身是一座誕生於20世紀初期的標準現代主義建築，內部以高達21公尺的玻璃鋼骨結構為亮點，其壯觀如教堂穹頂，內部整合了維修廠、辦公室、餐廳等設施，美感與功能性兼具。工廠停止營運後，其建築由布魯塞爾首都大區於2015年收購，如今則作為Kanal龐畢度中心的腹地使用，轉型為一處複合式藝文場域。

Kanal龐畢度中心的建設計畫，論象徵意義，這座場館將是布魯塞爾第一座完全致力於現代和當代藝術的文化機構；論規模，其為近年歐洲規模最大的新建博物館開發案——無論何者，對布魯塞爾來說皆是城市發展的重要一頁。待2026年11月正式啟用，這座佔地達40,000平方公尺的工業建築，將搖身一變為5層樓展覽廳、表演與電影放映空間、工作坊共存的藝文場域，亦引進咖啡館、烘焙房、屋頂餐酒館等餐飲空間，為原先冰冷的工廠注入趣味、染上繽紛色彩。

開幕展集結20世紀藝術大師作品

開幕展覽將由館方與巴黎龐畢度中心共同策劃，以現代藝術為主軸，展出超過350件藝術作品，包含亨利‧馬諦斯（Henri Matisse）、索妮亞‧德洛內（Sonia Delaunay）、賈科梅蒂（Alberto Giacometti）與威弗雷多‧林（Wifredo Lam）等20世紀重要藝術家的作品，以及與布魯塞爾有所連結的當代藝術家之作。

建築視野、遊樂裝置豐富逛展體驗

此次Kanal龐畢度中心重啟，也象徵布魯塞爾2大機構長期合作的開端。館內一隅將成布魯塞爾建築、景觀設計與都市規劃檔案館CIVA館藏的新家，為觀眾帶來欣賞藝術的不同視角。雙方也將持續合作，將國際藝術和建築相關作品帶到布魯塞爾，活絡在地的藝文場景。

另有充滿玩趣的裝置豐富逛展體驗——曾獲透納獎（Turner Prize）肯定的英國藝術團體Assemble，將為Kanal龐畢度中心打造一座室內遊樂場——廣達700平方公尺的巨型裝置上，將佈滿山丘、火山地景，帶有遙遠星球的宇宙意象，用現實景觀塑造超現實的遊樂感受。

繼首爾、曼谷之後，奢華酒店集團嘉佩樂（Capella）旗下「嘉佩樂宅邸」將插旗澳洲布里斯本，為當地擁有174年悠久歷史的莊園「沙夫斯頓之家（Shafton House）」注入新生。

嘉佩樂：在文化沃土、歷史名勝淬鍊非凡目的地

嘉佩樂（Capella）無疑是當今全球奢華旅宿領域中的標竿之一，無論是單一據點或整體品牌的呈現都備受讚譽，從曼谷嘉佩樂酒店（Capella Bangkok）在2024及2025年，分別居《世界50最佳酒店》榜單冠軍和季軍高位，到2022年起連續3年獲權威旅遊媒體《Travel + Leisure》評選為「全球最佳酒店品牌」，都足證嘉佩樂在旅人和業界間的極佳口碑。

以「歷史遺產的虔誠守護者」自居，嘉佩樂致力為世界各地的人文遺產賦予新生，將其轉化為充滿生命力的文化載體，並透過酒店、度假村的在地化體驗和細緻服務與旅人分享。

望向各地具代表性的嘉佩樂酒店：在新加坡，1880年代留存至今的英軍宿舍和俱樂部建築，經英國建築大師Norman Foster操刀，融合殖民時期的典雅紅屋頂、白色廊柱，及富當代感的流線設計語彙迎來新生。

在雪梨，百年歷史的舊澳洲教育局大樓，砂岩外牆和內部結構經悉心修復，與低調奢華的現代元素共融。

在上海法租界，1930年代興建的石庫門建築群「建業里」迎來第二生命。石庫門是上海極具代表性的傳統弄堂住宅，形式結合江南傳統民居和英式排屋特色，風格中西合璧。嘉佩樂在此完整保留了建築外觀原有的紅磚里弄、馬頭牆，留存時代記憶；內部則活化為現代奢華別墅，邀旅人在享受舒適旅居的同時，亦沈浸於老上海的懷舊情調之中。

全球第3座「嘉佩樂宅邸」選址布里斯本的戰略考量

2029年，嘉佩樂帶著其引以為傲的品牌哲學——文化導向的生活美學、大師級設計、國際與在地體驗的平衡共融，將旗下「嘉佩樂宅邸」首度引入澳洲，這是繼雪梨嘉佩樂酒店、The Lands by Capella複合式奢華生活園區後，集團在澳洲的第3項物業。不過，為什麼是布里斯本？

伴隨著強勁的人口成長、轉型性的基礎建設投資，以及隨2032年將主辦夏季奧運而來的國際矚目，布里斯本正在崛起，成為澳洲最受期待且具發展潛力的頂級奢侈品市場之一 。值此之際，嘉佩樂與布里斯本地產開發商Verso Projects聯手，將當地珍貴的文化資產「沙夫斯頓之家」改造為嘉佩樂宅邸，將布里斯本的豪宅市場推向新高度。

沙夫斯頓之家：174年歷史莊園，見證昆士蘭百年發展

沙夫斯頓之家坐落於袋鼠角（Kangaroo Point）的布里斯本河畔，已屹立城市174年。若要用一句話形容它，「一座持續演變的建築」最為貼切，其外觀和功能都隨時代變遷而有所改變，記載了布里斯本所在的昆士蘭大區的建築美學發展，甚至參與了澳洲歷史的重要篇章。

自1851年興建至今，沙夫斯頓之家經過多次重大改建，從一棟單層住宅逐漸擴張為多棟成群的莊園，整體美學以維多利亞哥德式風格、濱河環境和層疊式庭園為主要特色；地下酒窖、閣樓房間、主僕有分的空間劃分等特徵，體現它是一座19世紀經典的中產階級河岸住宅，也是彼時「尊榮身份」的象徵。

值得一提的是，莊園雖曾歷經多次重大整修，引入符合整修時下審美的元素——如1880年代增建的陽台和入口門廊、1900年代新增的室內木作等——但整體美學仍維持一致，而非東拼西湊、零散破碎，相當難得。

沙夫斯頓之家被登錄為昆士蘭歷史建築，除建築具備高度美學價值，也因其見證了澳洲歷史並隨之演化。作為昆士蘭與新南威爾斯（New South Wales）分治前興建的河岸住宅，它乘載了當地早期歷史的發展脈絡；作為昆士蘭唯一專門照護一戰重大傷病退伍軍人的療養機構，它見證了戰爭對澳洲的深刻影響。

布里斯本嘉佩樂宅邸：結合奢華酒店禮遇與私宅靜謐

如今，沙夫斯頓之家的傳奇身世與故事，將在嘉佩樂和Verso Projects的轉譯之下，迎來全新篇章。布里斯本嘉佩樂宅邸將以「生活美學特區」形式呈現，融合奢華酒店的極致禮遇與私人宅邸的靜謐舒適。

全區集結奢華住宅、身心療癒和公共休閒設施，河岸將迎來2棟「河畔大宅」，並配有私人碼頭、迎賓車道和居民專屬地下車庫；寬闊花園與泳池則為宅邸更添奢華意境。休憩設施中，又以「嘉佩樂客廳」為精髓，其將文化體驗、客製化服務等款待，細膩融入日常起居，彰顯嘉佩樂備受推崇的待客之道。