公寓住客不乏和左鄰右舍互相影響的不快經驗，遑論生活噪音，有時哪怕是樂音都可能使高敏人不堪其擾。日本住宅開發商Livlan所策劃的Musision系列建築，正打著「隨時都能盡情發聲」旗號而來，為單人、雙人到家庭格局的租屋單位充入絕佳隔音性能。最新作品「Musision下北澤」由建築師永山祐子坐鎮監修、座落距下北澤車站徒步僅需3分鐘的黃金地段，將重繪與次文化共融的嶄新市容。

著眼翻新改造、公寓企劃的日本住宅開發商Livlan Co., Ltd.（株式会社リブラン），現正於東京都世田谷區動土興建Musision系列新作。以滿足全天候盡情發聲、24小時樂器彈奏需求為念，隔音租賃公寓「Musision下北澤」預計2025年12月完工，目前亦已開放物件登記。

這幢由原業主SECOM集團旗下「荒井商店」找來日本知名建築師永山祐子（Yuko Nagayama）監修設計的特殊取向建物，無疑宣告著「次文化聖地」新地標的誕生——選址齊聚劇場和Live House、因匯集年輕藝術家而聞名的下北澤，「Musision下北澤」與車站僅3分鐘的步行距離，並一次推出5種房型共計24戶，兼備適合單身居住的1K格局（29.22平方公尺/約8.8坪起）和適合兩人或家庭居住的2LDK格局（51.57平方公尺/約15.6坪）。

日本房屋格局「LDK」表示方式

• L = Living Room（客廳）：起居空間
• D = Dining Room（餐廳）：用餐空間，通常與廚房相連或位於同一區域
• K = Kitchen（廚房）：烹飪空間

LDK前面的數字則表示房間（臥室）數，如上段提及的2LDK即表示含有2個房間，以及客廳、餐廳、廚房各1個；1K表示含1個房間和1個廚房，且兩者各自獨立；1R則如台灣多數套房設計，僅有1個可能兼具起居、用餐乃至烹飪功能的房間，直通到底，彼此之間並無使用正式建材做區隔。

Musision系列「靜音宅」在日本各地大受歡迎？

入住率、候補人數皆高，顯示都會生活「隔音」為一大要務

想在自己房間彈奏三角鋼琴、即便深夜時分也能大聲聽喜愛的音樂⋯⋯為了塑造能讓「以音樂為人生樂趣」的住客，任何時候都無所顧忌享受音樂的居住體驗，日本住宅開發商Livlan構想出本身即擁有高水準隔音性能Musision系列租賃公寓。而2024年度，其平均實際入住率已來到99.3%；在眾多音樂愛好者的支持下，截至2025年7月24日，於Livlan空房等待系統上登記「候房」的人數更高達9,702名，可見居住上對於隔音性能有所訴求者眾。目前Livlan於東京、神奈川、埼玉、千葉同步供應41棟、828戶此類住宅，並正招募今年4月剛落成的木造隔音住宅「Musision Terrace成增」最後一戶租客。

永山祐子親解「Musision下北澤」設計概念

1975年出身東京的建築師永山祐子，於2002年成立永山祐子建築設計（Yuko Nagayama Associates）。曾操刀打造豊島橫尾館、2020杜拜世博日本館等著名建築，近期作品則以大阪世博「Women’s Pavilion」和「Panasonic Group Pavilion」展館最為人熟知。

此次擔任「Musision下北澤」設計監修，永山祐子親解，下北澤是由小尺度建築構成街道風貌的「步行者街區」，因此將縱向分割該建物量體為兩部分，以求與街景充分調和：低層部分採輕盈且富漂浮感的玻璃盒造型，並透過有效配置「植栽帶」營造開放而自帶吸引力的商業空間；高層部分同時呈現與植物相應的綠色，以及和綠色互補的鮮豔粉色兩種外牆，賦予建築鮮明個性，再現與色彩漫溢的次文化共同醞釀而成的市容。此外，表面所選用具手感、得產生光影效果的質材，進一步鋪墊整體必隨時間愈顯風采的外觀。未來「Musision下北澤」的魅力姿態，便將與周圍街區一同積累時光，目標成為繪出「此地之外絕無僅有、嶄露全新都會景觀」的集合住宅。

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資料來源：株式会社リブラン

位於阿布達比（Abu Dhabi）沿海的薩迪亞特島（Saadiyat Island ），歷時近20年，將原先一望無際的沙漠地，蛻變成全球最具野心和匯聚藝術能量的薩迪亞特文化特區（Saadiyat Cultural District）。La Vie帶你看將在2026年底前開幕，位於薩迪亞特文化特區的全新博物館與藝術展資訊！

從2017年由建築大師Jean Nouvel設計的「阿布達比羅浮宮」（Louvre Abou Dabi）揭開序幕，接著由英國建築團隊Foster + Partners打造的「扎耶德國家博物館」（Zayed National Museum)、荷蘭建築團隊Mecanoo操刀的「阿布達比自然歷史博物館」（The Natural History Museum Abu Dhabi），到法國建築大師Frank Gehry的遺作「阿布達比古根漢美術館」（Guggenheim Abu Dhabi）等，各種探索自然史、文化遺產與當代創意表現的博物館群陸續完工啟用，無疑讓薩迪亞特島成為下一個全球文化觀光重要目的地。

阿布達比扎耶德國家博物館
Zayed National Museum

在2025年12月正式開幕的「扎耶德國家博物館」，以阿聯酋國父扎耶德 (Sheikh Zayed bin Sultan Al Nahyan) 為名，從跨越30萬年的考古、自然景觀、常民生活、宗教信仰、身份認同等多重面向切入，交織呈現阿布達比由古至今的文化故事，並探討國父扎耶德對國家的深遠影響。 

博物館由英國建築團隊Foster + Partners操刀，外觀由5座輕量化鋼構塔樓構成，造型如鳥翼展開，作為熱煙囪將涼爽空氣導入下方展廳，張力十足的設計，也將成為阿布達比全新的建築地標。

博物館共設有6個常設展廳，展出超過1500件收藏品，結合考古文物、歷史文物、視聽與感官體驗，以及當代裝置和真實重建等面向，帶領大家認識阿聯酋的歷史脈絡。

地點：Al Saadiyat Island - Cultural District - Abu Dhabi, UAE
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阿布達比自然歷史博物館
The Natural History Museum Abu Dhabi 

由荷蘭建築事務所Mecanoo設計的「阿布達比自然史博物館」，層層堆疊向上的白色建築造型，汲取自乾谷（wadi）沿線的岩層地景，藉此呼應博物館所探討的沙漠、山地與海岸生態環境。

作為薩迪亞特島首座以演化史為核心的大型博物館，透過三大主題區，展示了跨越 138 億年的自然歷史。首先是太陽系的歷史，包括一塊來自70億年前的「默奇森隕石」（Murchison Meteorite）樣本，以及一塊可親手觸摸的月球岩石。接著，展覽轉向恐龍與地球生命的發展歷程，像是徘徊前行的蜥腳類恐龍、對峙中的暴龍，以及各式栩栩如生的模型與化石標本，其中最大亮點無疑是距今6700萬年前，世界上保存最完整、最著名的暴龍化石之一的「Stan 」。

博物館透過一系列常設展廳，串聯地球的過去、現在與未來，引導觀眾從太陽系的誕生開始，逐步理解地球演化的關鍵；相互連結的展覽也帶領觀眾正視當代地球所面臨的各種挑戰。

地點：Jacques Chirac St - Al Saadiyat Island - SDN1 - Abu Dhabi, UAE
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阿布達比古根漢美術館
Guggenheim Abu Dhabi

曾打造西巴牙畢爾包古根漢美術館（Bilbao Guggenheim Museum）的已故美國建築大師Frank Gehry，預計於2026年開幕的阿布達比古根漢美術館同樣出自他手。

由不同高低圓錐體建築體組成的博物館，其設計靈感源自廣闊的工業工作室空間，反映了當代藝術創作的大尺度趨勢，並呈現出突破常規的展廳佈局。同時，建築亦融入了適應當地氣候的永續元素，汲取阿聯酋傳統「風塔」的建築語彙，為覆蓋式中庭提供自然的冷卻與通風系統，讓現代創新與在地傳統相呼應。

博物館規劃設有28座展廳，總展覽面積達1.2萬平方公尺，將展出約970件作品，匯集來自全球各地藝術家的作品。除展廳外，亦包含教育與研究空間、文物修復實驗室、當代阿拉伯、伊斯蘭與中東文化研究中心，以及藝術與科技跨域中心。

地點：Jacques Chirac St - Al Saadiyat Island - SDN1 - Abu Dhabi, UAE

teamLab Phenomena Abu Dhabi

日本teamLab的藝術版圖持續擴張，在2025年4月開幕的「teamLab Phenomena Abu Dhabi」，由teamLab建築團隊與阿布達比當地MZ Architects聯手設計，宛如軟綿綿白色雲朵的造型，童趣外又充滿科技未來感。佔地達1.7萬平方公尺的展館，也是目前世界上最大規模的沉浸式數位美術館。

地點：Al Saadiyat Island, Cultural District Abu Dhabi, UAE
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升級版阿布達比藝術博覽會「Frieze Abu Dhabi」

薩迪亞特文化特區的藝術能量，除了一幢幢博物館接續落成外，阿布達比藝術博覽會（Abu Dhabi Art Fair）在2026年也將以升級版「Frieze Abu Dhabi」姿態登場。

Frieze身為全球最具影響力的當代藝術博覽會團隊，此次藝術觸角前進阿布達比，透過與阿布達比文化和旅遊部（DCT Abu Dhabi） 合作，將把行之有年的阿布達比藝術博覽會，進一步轉型升級為「Frieze Abu Dhabi」，首屆展會預計於 2026 年 11 月 在 Manarat Al Saadiyat 舉行。

近20年來，阿布達比藝術博覽會以具野心的藝術家駐村計畫，以及匯聚來自中東與國際重要畫廊的陣容，奠定其作為阿聯酋最具聲望藝術博覽會的地位。此次轉型，除了承襲其藝術展會聲望外，也盼望注入更鮮明的國際視野與Frieze一貫的策展方法，聚焦新興藝術實踐與以藝術家為核心的創作計畫，為阿布達比的藝術文化版圖帶來全新火花。

資料來源｜Foster + Partners、Mecanoo、Guggenheim、teamLab、Frieze 

日本NOT A HOTEL發表兩大全新飯店品牌：代表「歷史」的 「HERITAGE」，以及象徵「未來」的 「vertex」。前者首作將落腳京都東寺，後者則邀請到Zaha Hadid Architects打造位於沖繩的飯店。

NOT A HOTEL推出兩大全新飯店品牌

以「在世界各地擁有你的家（世界中にあなたの家を）」為理念的NOT A HOTEL，提供由世界級建築師與創意人操刀設計，兼具設計美感與智慧家居科技的高端別墅。其最大特色在於，人們不僅可使用自己購入的房產，也能相互使用所有NOT A HOTEL據點，也就是說，買家可以做為資產持有，也可以用每年10晚為單位進行彈性共享購買。而有別於面向業主的共享型別墅，此次推出的兩大品牌，將以一般旅客也能入住的飯店形式展開。

以現代視角重新詮釋歷史建築

「HERITAGE by NOT A HOTEL」旨在以現代視角與感性重新寺院、美術館等建築遺產，延續歷史價值。HERITAGE系列第一彈選址於承載平安時代記憶的京都東寺（又名教王護國寺），將昔日「宿坊」轉化為現代空間，讓這處過去提供僧侶與巡禮者歇息的場所，化為療癒人們心靈、讓人沉澱思緒的飯店，也持續編織新的歷史。

「HERITAGE」首作選址京都東寺

而之所以啟動「HERITAGE by NOT A HOTEL」，也是因日本各地有許多如寺院、町家、美術館等具有歷史的建築，卻因為維護管理的困難，許多建築在未被利用的情況下逐漸老舊，最終面臨拆解。根據京都市的調查，京町家在短短7年內就消失了約 11.7%，文化資產的保存儼然已是重要課題。另一方面，隨著建築材料價格飆升與人手不足，改建再利用的契機也隨之提高。NOT A HOTEL認為，除了興建新建築，市場更需要將既有建築以現代感性重新設計，並連結未來的行動。

京都東寺是這個計劃的起點，未來也將拓展至日本全國，把「未來的遺產」傳承給下一代。

具象化未來生活的「vertex」飯店

而面向「未來」的「vertex by NOT A HOTEL」則致力於實現前所未見、尚未被體驗過的未來生活型態；建築、科技、設計等各領域的最前線也將在此交匯，讓這裡化為實驗次世代生活風格的平台。該系列首作選址沖繩，並邀來曾在全球打造眾多前衛建築的Zaha Hadid Architects（ZHA）操刀，其在日本的首個飯店專案，目標將創新的技術與設計，與沖繩豐富的自然環境有機地融合。

Zaha Hadid Architects在日本的旅宿首作

值得一提的是，本專案以保育沖繩特有的陸域與海域生態系為最大前提，從建築設計、工程技術、材料選擇到基地策略，各層面落實對環境的關懷。從建築外觀來看，其設計呼應琉球石灰岩的地形輪廓，並順著海岸線打造階梯狀的露台與庭園。另外，ZHA也根據沖繩全年的氣候、日照、風向等調查，引入自然通風，同時優化景觀視野。

回應在地風土的建築語彙

而作為飯店核心意象的巨大遮棚（Canopy），則是對沖繩傳統建築中長屋簷的重新詮釋，形塑出向海延展的多元戶外空間。建築材料更選用精雕細琢的琉球松、來自當地採石場的拋光石灰岩，以及承襲島嶼創作傳統的工坊所製作的陶器，讓地方工藝與建築語彙相互呼應。另外，建築主體結構也設置於高潮線以上，具備因應颱風與地震的耐久設計，同時透過預製混凝土與再生骨材的運用，降低整體建設對環境所帶來的負荷。

目前「HERITAGE」與「vertex」首作的開業時間尚未確定，相關細節將於日後陸續揭曉，有興趣者也不妨關注NOT A HOTEL官方社群。

資料來源｜NOT A HOTEL