用二手丹寧創作拼貼畫、打造設計家具！藝術家BS.P攜手戶外品牌BLACK DESIGN呈現《穿越》特展

丹寧大多時候被我們穿上身，為穿搭注入個性，但在藝術家BS.P手中，它成了牆面藝術的創作材料，被拼貼、縫補與重構，結合刺繡等技法，描繪出山海等意象，形成一幅又一幅富獨特紋理及色彩的「材質畫」。

親眼細賞更能感受其中奧妙，BS.P與台灣戶外家具品牌BLACK DESIGN合作推出跨界展覽《穿越 Interdimensio》，將5款原創丹寧掛布作品，與5張融入丹寧材質的設計椅款並列，共織藝術與家具設計之間、關於工藝的交流對話。展覽即日起至8/26於台北0km山物所展出，9/3將移展至台中Ippuku 林森40。

用丹寧創作的工藝拼貼畫

BS.P長期以回收丹寧布料為材，透過拼貼、縫補與重組，創造獨特的幾何花型，讓丹寧跳脫服裝的框架，轉化為牆面藝術的形式呈現，邀人們用有別於穿戴、轉而以賞畫的方式感受丹寧材質的別樣魅力。

《穿越》藉材質和工藝，串起藝術與家具設計間的對話

《穿越》由策展單位洋薊企画策劃、BS.P與BLACK DESIGN共創，展名中的「穿越」象徵著不同領域、材質與使用情境的互相滲透與轉換——觀眾得以在單一場域中，同時感受到藝術作品的視覺性，以及設計家具的實用性。

在與BLACK DESIGN的合作中，BS.P首次將作品移植至家具中，讓藝術成為可以觸碰、使用、甚至隨時間與使用者共同變化的生活物件。這種從牆面到家具的轉換，正呼應著丹寧材質「歷久彌新、因使用而生長」的特性。

帶看《穿越》5件丹寧掛布和椅款設計

✹《垂直穿越》

以「穿越縫隙後留下的痕跡」為題，利用丹寧與多種材質層層拼接，搭配手縫線條，營造水由上而下灑落的情景。BS.P選用藍染面料、二手淺色牛仔布、米色劍道服布料，與回收丹寧進行拼貼，輔以手繪與塗層工藝處理，為同系列不同件作品中的圖案，賦予獨一無二的尺寸和色彩。

✹《橫向穿越》

這件全手工完成的掛布作品，由24個小方塊構成，運用傳統刺子繡與手縫技法，詮釋山海圖案。椅布則由26個裁片組構，交織二手丹寧、棉布、亞麻等材質，複雜的拼貼結構經精準對位後，將山脈與訊號波長符號化為抽象圖形，傳達BLACK DESIGN親近高山的品牌理念。

✹《放射穿越》

本作以3種藍染色塊構成放射形圖樣，先進行刺繡，再加上手縫與破壞處理，層次豐富。BS.P選用黑色丹寧布搭配棉、聚酯紗線等材質，透過加工形成由深至淺的漸層效果，讓作品在不同角度下呈現出多樣視覺效果，引導觀者「穿越」於色彩和線條之間。

✹《花型穿越》

本作延續BS.P標誌性的花形、萬筒花與速度感線條元素，原作以手工車縫完成，展出版本則結合刺繡與雷射切割技術，揉合原色丹寧、劍道服布料，拼貼3D幾何線條與花型拼塊，構成花磚般的復古圖樣。隨著使用，丹寧將自然產生色落，隨時間流逝生成新的層次。

✹《Thunder Bird》

本作靈感來自印地安文化中的「雷鳥」意象，融合前4件作品的花形與放射元素，並將太陽與印地安傳說中的Kokopelli神融入其中。BS.P以二手小羊皮、尼泊爾蘭拔染花布與原色丹寧為材，巧妙避開皮革瑕疵部位，在藍色小羊皮上刺繡圖騰。原色丹寧會隨時間自然色落，深藍刺繡線條也將逐漸浮現，承載守護與豐收的寓意。

「穿越」媒材之間、戶外與居家的界線

《穿越》對BS.P來說，不只是將創作延伸至另一種風格，也是創作媒介的直接轉換；對BLACK DESIGN而言，則代表著品牌成立十年之際對於風格的新探索——多年來，品牌專注於戶外機能家具的設計與製作，這回首次透過策展合作，將旗下經典摺疊椅款轉化為具有藝術收藏價值的工藝作品。藉由與藝術家合作，戶外家具被重新定義，其使用情境不再限於自然與露營場景，也得以「穿越」進入室內空間，成為日常生活的一部分。

《穿越 Interdimensio》台北場

日期｜2025.08.13－08.26

時間｜11:00－19:00

地點｜0km山物所（台北市大安區金山南路二段203巷21號）

《穿越 Interdimensio》台中場

日期｜2025.09.03－09.14

地點｜Ippuku 林森40（台中市西區林森路40號）

坐落台南漁光島的藝術選物空間「森初．moricasa art」，即日起至9月5日推出日本工藝家五十嵐桃子（Momoko Ikarashi）個展《scenery．記憶瞬間》，邀你在一件件精巧的「窯鑄玻璃」作品中，窺見自然萬物的美好。

春日繁花、夏日綠意、秋日晚霞、冬日白雪，大自然的四季之美，在五十嵐桃子的巧手之下，化為可被「捧在」手中欣賞把玩的袖珍風景。她以玻璃為主要媒材，透過鑽研多年「窯鑄」技法，將自然景緻的迷人色調，封存於一件件生活器具、或如立方雕塑般的工藝擺件，兼具日常氣息和藝術感。

用「窯鑄技法」封存自然景緻

從就讀武藏野美術大學，到畢業後轉至金澤卯辰山工坊研修，十數年來，工藝家五十嵐桃子不斷精進工藝手作經驗，以「玻璃」為主要媒材，將大自然的美好景緻，透過獨特的「窯鑄技法」封存。

有別於常見的「口吹玻璃」所用的轉動吹製工藝，窯鑄技法需先在腦海中構思作品型態，製作石膏模並精算溫度，善用玻璃的可塑特性，讓其呈現如菓子般精緻、或如石頭般沉重的質感。透過窯鑄，五十嵐桃子將夕陽、冬雪、綠意等自然景色，凝結於霧面質感的幾何作品中。

樂趣來自未知

對五十嵐桃子來說，窯鑄玻璃像做實驗般有趣，為追求理想的質感表現，她不斷測試燒製溫度、調整加工方式，將不同大小的彩色玻璃顆粒與碎末，進行排列組合。更有趣的是，在等待玻璃燒結與降溫過程中，電窯內的作品無法直接看見及觸摸，因此每回打開窯蓋皆是驚喜，這對工藝家的技術和經驗來說也是一大挑戰。

從尺度、手感讓玻璃更貼近生活

創作過程中，五十嵐桃子持續思考著，如何讓玻璃更貼近生活：初步構想時，她在圖紙上繪製作品輪廓，再著手製作保麗龍模型，實際測試後調整型態與適合尺寸；完成窯燒後，將轉角處研磨成柔和邊緣，使日常使用時更加順手。她的作品靈感與色彩，多取材於大自然，但並非完全重現，而是發揮玻璃本身的發色效果，呈現媒材獨有的表情。

經典「蓋盒」系列呈現絕美漸層

五十嵐桃子最經典的代表作——「蓋盒 one day」系列，由她大學時期的課堂題目「盒子」延伸而來。此系列的有趣之處在於，作品由蓋、盒組成一體，工藝家以天空投射出的光線為靈感，將各種色彩的光「燒進」玻璃內，並巧妙讓內盒和外蓋形成漂亮的錯位漸層——兩者獨立看各自美麗，擺在一塊看更成風景，有時如湛藍天空交織澄黃晚霞，有時又如冬季時覆於大地上的霜白。

五十嵐桃子．玻璃個展《scenery．記憶瞬間》

展期｜2026.08.08－09.05

地點｜森初．moricasa art（台南市安平區漁光路113號）

開放時間｜週二至週六 13:30－17:00（預約制）

橫跨台灣日治時期至當代，從廟宇神龕、神像雕刻、糕餅木模到生活器物，從台南孔廟「全臺首學」匾額，到見證台灣經濟起飛的木製贈禮，都可看見「陳彫刻處」作品的身影。

適逢創立一百週年，陳彫刻處攜手樸實創意策劃《陳彫刻處百年新生展》，以「銘」蘊藏對刻寫、銘記的雙關意涵為核心，集結百年來的經典雕刻工藝品，以及台、日創作者以「滿座」與「興勝」為主題帶來的創作，展現雕刻所乘載的文化意涵和情感，亦映現工藝如何跨越世代，持續傳遞人們對信仰、生活與祝福不變的心意。

走過百年，陳彫刻處始終以刻刀回應時代

1926年，第一代陳珍以一把刻刀創立陳彫刻處，從神像雕刻出發，一筆筆銘刻出人們對信仰、生活與祝福的寄託。第二代陳文才延續這份職人精神，在時代變遷中持續精進技藝，讓傳統木雕工藝躍上匾額、窗花與神桌，陪伴無數人的信仰與致謝儀式。如今的掌門人、第三代傳人陳希彥則在承襲百年根基的同時，讓雕刻與當代生活產生新的連結，跨域與新創設計及生活品牌共創新火花。

五路男神：三代匠人對雕刻的極致致敬

為《陳彫刻處百年新生展》，陳希彥特別與父親共同創作「五路男神」，作為獻給陳彫刻處的百年歷程紀念。作品取材自台灣民間信仰中的5位神明，經重新轉譯，將傳統神像從既有的框架中解放，保留神明所承載的守護、祝福與信念，同時融入當代美學與生活觀察，讓信仰符號展現出更自由、且富有時代感的樣貌。

攜手台、日本藝術家以「大入」為題共創

除了回望陳彫刻處百年工藝軌跡，展覽也邀請台灣、日本多位創作者，延續台灣傳統匾額中常見的「高朋滿座」、「生意興隆」美好寓意，以「大入（Ooiri）」為主題進行雕刻創作，讓傳統在當代語境中長出全新樣貌。

「大入」在日本傳統文化中，有滿座、客滿、興盛的意思，來看創作者們如何演繹！藝術家鄒駿昇以雙錢結與盤長結構築出財富與祝福持續流動的寓意；設計師方序中將窗花概念與大入的祝福能量結合；日本平面設計師美山有以相撲的形象來表現，將「大入」與傳統表演文化連結；丁原生及日本傳統標籤設計研究室，透過自身擅長的插畫創作及文字設計做出新穎的設計展演。

當來自不同世代與文化背景的創作者，共同回應同一祝福符號，它所代表的意義已超越「大入」乘載的興盛之意，更是一回傳統工藝與當代創作的相遇，一場百年老店和新世代的對話。

透過跨域工藝創作，開啟下一個百年想像

策展團隊樸實創意表示，透過《陳彫刻處百年新生展》，盼能讓傳統工藝在歲月流轉中的傳承與創新被更多人看見。近年來，陳彫刻處持續跨越不同領域，與「維摩舍」共同探索書寫與雕刻的可能；攜手「觀察之樹」發展家具創作；也和「林源美香舖」等品牌推出兼具文化底蘊與當代美感的特色作品。這些跨界成果，也將於展覽中一一呈現。

展期間，台中知名店家如咖啡廳「Hausinc 1035」、「群島李季」以及風格茶館「蕪時 KAELU」等，也將同步使用與陳彫刻共同企劃的特製器皿，讓雕刻器皿走出展場，讓人們在日常生活中感受。

《陳彫刻處百年新生展：銘》

展期｜2026.07.03－07.26

地點｜Ippuku（台中林森路40號）