作為淡水市街僅存的清代三合院院落建築，淡水崎仔頂施家古厝歷經13年修復，現以常設展《Reboot：新啟航》轉身為文化新地標，將其承載的百年港市記憶向大眾敞開，且為各方旅人引路探入時光膠囊，見證古往今來的繁華、沒落與重生。本文整理觀展重點，帶你速覽7大區關鍵內容。

施家古厝位處淡水崎仔頂山丘前緣、崎仔頂市場街區核心，原由淡水商人鄭榮記於嘉慶年間建成並命名「榮記大厝」，後為日治時期北台灣最大木材企業「施合發商行」購作家族宅第居住。自19世紀起便坐落街角，它靜看淡水港受歷史發展與天然條件影響而變遷，留下港市產業與常民生活的切片於磚瓦之間，在2005年正式列冊新北市市定古蹟。

從私宅、古蹟到文化節點，串連產業、街區與庶民聲音

歷經13年修復，施家古厝善加保存了閩南式合院的空間布局和建築工法，2025年終以「Reboot：新啟航（Reboot: A New Beginning）」之名重新開放，成為淡水文化廊道上的重要節點。「Reboot」一詞既是電腦重啟的術語，也是文化再生的隱喻——旨在串連當地產業、城市街區與庶民聲音，並使之躍然古厝舞台；當觀者走進古厝，便不只眼觀單一建築，而能夠實感這座港口如何在潮起潮落間不斷轉型。尤值得一提的是，開幕日9月13日特別選擇與施合發自有船舶「大觀丸」啟航紀念日同日，帶有古厝再度揚帆的美好寓意，由此揭起全新文化航線，讓歷史航程換個形式續往未來開展。

「外口制作」操刀策劃的常設展《Reboot：新啟航》於是順應古厝原有格局，將宅第的日常隔間直接轉化成7大展區，如此一來，不僅展覽與建築主體合而為一，觀者在看展的同時，也悄然體驗了施家人當年的生活動線。以下隨編輯走訪各區，沉浸歷史故事、捕捉日常縮影、重聽那些試圖扭轉頹勢的堅定發聲⋯⋯或許還從中獲取意想不到的當代啟發。

施家古厝《Reboot：新啟航》展區#01

新啟航｜見證港市重生

走入「新啟航」展區所在的古厝長廊，磚牆上懸掛多幅展版，迎面先見「Reboot：新啟航」幾個大字，接著便可循歷史軸線潛進一段段「再啟航」的故事；時序從1920年代施家參與築港請願、開啟木材貿易新航線，直至古厝經歷修復、以展覽形式再面世人的今日。與此同時，腳下有磚道延伸，頂上黑色橫樑則如桅杆，人們彷彿正被引上一艘方才出港的船，透過文字、影像，當然還有建物本身的歲月痕跡，得機會重新掠過淡水曾盛極一時、後難逃沒落、並蓄勢重生，這逾一世紀的興衰脈動。

施家古厝《Reboot：新啟航》展區#02

起風時｜再現海上榮光

「起風時」展區回顧淡水港與基隆港在20世紀初的此消彼長。左側設置高低起伏的木條模型，但凡直觀出口額與船舶進出的差距，即可發現基隆逐步取代淡水成為主要國際港口時，淡水卻在木材載運量上意外超越；再看展區盡頭懸掛的戎克船圖像（其船帆正迎風鼓足，象徵木材貿易掀起的新浪潮），便能清楚理解淡水的茶葉與樟腦出口雖走向沒落，但靠杉木與松木補位，港口實則再度「起風」，迎來充滿木質香氣的新黃金時期。

施家古厝《Reboot：新啟航》展區#03

崎仔頂｜回望街市發展

「崎仔頂」展區設於古厝原來的「灶跤」（台語意即廚房），精心保留的紅磚灶口構築曾經炊煙裊裊的生活場景。兩幅布幔垂落眼前，左側結合文字和地圖，供觀者綜覽滬尾古早商業街區，右側則以透視圖描畫施家古厝與清水岩、米市仔、崎仔腳的關係位置，如朝觀者鋪開街市圖卷。而特意把「街市」放進「廚房」，無疑暗示著信仰、商業與庶民生活的密切連結：人們在採買後行經古厝，再拾階而上至清水祖師廟，既促使此徑成為信仰之路，亦繪出一幀幀日常縮影。

施家古厝《Reboot：新啟航》展區#04

聽眾聲｜傾聽築港呼喊

1920年代，淡水港因航道淤積而沒落，地方士紳與企業家不願放棄，紛紛訴諸報章、用文字中勾勒築港願景，或透過請願運動呼籲總督府重振港口。「聽眾聲」展區便要觀者並行閱讀和傾聽，除刊載當年請願報導的報章文獻將再在耳畔響動歷史回聲外，兩側聲景裝置更加以市場吆喝和廟宇鐘鼓，匯往昔呼喊與現下聲響於一地，進而讓百年間淡水人們的「發聲」同時被看見與聽見。

施家古厝《Reboot：新啟航》展區#05

木浪潮｜凝縮林業興衰

木材曾是戰時的重要資源，施合發商行正因此在1930-40年代壯大為林業巨擘；從伐木、製材到運輸銷售，串起完整產業鏈。戰後雖仍短暫保持輝煌，逐漸在風雲變動中殞落卻也是無可避免之事。「木浪潮」展區爬梳台灣林業發展的重要脈絡，包括日治時期三大林場，以及進出口木材的種類和用途。中央白色船帆模型使人聯想木材乘風入港的繁盛景況，觀者不僅能一探施家事業從擴張到轉下的關鍵，也能知曉林業何以成為淡水榮華的一環。

施家古厝《Reboot：新啟航》展區#06

施家姓｜映現施家航道

百年前，施家掌門人暨企業家施坤山創立「株式會社施合發商行」，事業版圖橫跨木材貿易、製材加工到石炭出口、海陸運輸，甚至石油代理等多領域。其中，木材作為城市建設的基石，遑論房屋、鐵道及船舶的修造可見施合發商行的身影，連日常燃料和茶葉包裝都有其足跡，且在淡水港設有專屬碼頭、棧橋及貯木設施。「施家姓」展區內的「家族航道」由多面彙整施家大事記的直立展版延伸而成，聚焦介紹施坤山、施禎益等關鍵人物，同時講述家族企業如何撐起北台灣的木材航線、記敘施家參與地方發展的軌跡，愈發映現出淡水人適應潮流、開拓新局的精神。

施家古厝《Reboot：新啟航》展區#07

文化線｜另闢文化風景

當木材與茶葉貿易逐漸淡出歷史舞台，淡水已然轉向觀光旅遊的全新航道——「築港未竟」的遺憾，現在看來確是「文化啟航」的契機。「文化線」展區即帶來「淡水古蹟文化新廊道」多處景點，並列福佑宮、龍山寺、紅毛城及淡江大橋等今昔地標，揭示信仰地景與城市建設如何於時代中接力。而在這條新航線上，施家古厝宛如轉運站，為訪客提供駐足和思索空間，凝望過去也展望未來。

《Reboot: 新啟航》常設展

• 時間：即日起開放，週一至週五9:30-17:00／週六、週日及國定假日9:30-18:00（每月首週一休館，如恰逢國定假日則照常開放，並於翌日休館）
• 地點：淡水崎仔頂施家古厝（新北市淡水區中正路8巷9號）
• 票價：免費

墾丁「佳樂水風景區」以長年風蝕與海蝕造就的奇岩怪石聞名，是大自然鬼斧神工之作。為拉近旅客與當地自然景觀的距離，屏東縣政府展開佳樂水地景再造計畫，由荷蘭建築團隊MVRDV、台灣黃偉城建築師事務所攜手，提出一套「自然引導設計」的改造方案——「Nature Rocks！」，其以當地自然岩石景觀為靈感，順應地景規劃嶄新的景觀步道、觀景據點和公共空間，在尊重自然的前提下提升整體遊憩品質。

為何佳樂水需要改造？

佳樂水位於墾丁國家公園內，數千年來，強勁海風與海浪雕塑出砂岩海岸上的各式地景，猶如天然雕刻作品。儘管佳樂水已是台灣最具代表性的地質公園之一，但當地的觀光設施仍有限，目前只有一條狹窄道路穿越林地與海岸，供接駁車、行人與自行車共用，道路兩側設置的涼亭和販售亭也因颱風與海蝕而受損。

以尊重自然為前提的改造計畫

MVRDV的總體規劃著重於改善既有基礎設施，並強化佳樂水的自然與生態特色，所有新設建築都設置於已開發範圍內，避免破壞原始地景。MVRDV創辦人Winy Maas表示：「目前佳樂水自然與人工之間的分界明確，原先的人工路徑將自然地景一分為二，削弱了森林與海岸的連結。我們期望透過本次改造計畫，讓人造觀光休憩設施像是從地貌中自然生長，而非強行外加的都市型構造；打破直線的單調，讓建築融入自然環境，凸顯當地自然特色。 」

景觀步道：「仿生岩石群」創造多元遊逛路徑

設計團隊以佳樂水海岸層疊的地貌為靈感，將原本筆直的道路重新整理，以「仿生岩石」意象重塑遊憩動線，讓地景如岩石般星羅棋布並互相交織，重新縫合森林與海岸。這些「仿生岩石群」形態與尺度呼應當地岩層的自然風貌，同時創造出多元的遊憩路徑與公共服務空間。

岩石地景再造方面，則以「韌性」與「再生」為核心理念，特別在鋪面中引入縫隙，作為雨水導流與天然緩衝區，以降低暴雨和颱風帶來的破壞；這些縫隙也能促進生態多樣性，讓植物自然生根，提供小型動物穿越穿越森林與海岸之間。景觀設計採漸層式種植策略，以自然林相為主軸，從高大茂密的原生植物，逐步過渡至耐鹽、矮化的濱海物種。

斜坡上構築迎賓空間與觀景平台

在園區入口處，3座具雕塑感的建築量體圍塑出一處迎賓空間，其中最大的一座設有接待櫃台、咖啡廳與紀念品賣店；另兩座則分別是洗手間，及展覽與環境教育場域。主要建築的屋頂還設有觀景平台，邀旅客來此白天賞海、夜間觀星。此外，整體入口區位於斜坡地形，除了迎賓的3座建築，也配合多樣化的小型平台與廣場，創造舉辦活動、市集及觀景的戶外多功能空間。

創造更友善的遊憩動線

在園區其他區段，MVRDV將原有道路打造為無障礙且兼容步行、自行車與接駁車的友善動線，不僅提升了可及性，也重新界定動態與休憩空間。在原有熱門節點如觀景平台、海景眺望區與瀑布等地，設計團隊將原有老舊設施汰舊換新，規劃為具有觀景、休憩與販售機能的小型建築或涼亭。建築多以混凝土為主要材料，搭配舊建物拆除後可再利用的建材打造；其表面可讓青苔與植栽依附生長，在嚴苛環境中實現建築與自然共生。

透過此次改造，MVRDV希望展現如何以尊重自然且永續的方式，提升當地旅遊與環境品質。佳樂水整體設計在避免過度開發及破壞自然地貌的前提下，改善可及性並提升友善觀光環境，實踐「自然引導設計」的理念。

不知道大家逛展是哪一派？眼睛紀錄派，還是必須拍照派。答案是前者的話，這裡非常適合你——毓繡美術館低調隱於南投草屯山間，現正以美國藝術家Tony Matelli台灣首展《佈局》迎接各方旅客；而在觀展之餘，其建築本身和園區內設施事實上也極有可看性，編輯同步帶大家走一遍祕境尋訪路線。

首次尋訪這座藏身山林的詩感空間，居然已經是在它建館10年之後。7月末尾的陽光落在皮膚上有些熱辣，前腳踏進一逕引入毓繡美術館的清水模廊道，溫度、濕度忽而改變，勾連出舒適的平衡曲線，周身只被無一絲塵囂的自然聲息包圍。南投草屯聽著很遠，其實從高鐵台中站過來也不過3、40分鐘車程，居住於中部自是方便，哪怕南北部的朋友們作為週末一日遊選項亦不至於太過勞累。如果你正尋找一處地方暫離都市煩擾，這趟集遊園、看展和悠閒午後咖啡的多重體驗之旅值得啟程。

如小山村般的清水模建築群

「藏身」二字不只是對地理位置的形容，更是毓繡美術館建築溫和融入周遭地景的寫照。沿平林里小路蜿蜒而至，毓繡文化基金會開闢九九峰山腳下一片葡萄園為1,500坪園區，並使其內主展覽館、文創空間、咖啡廳錯落分布，如小小村莊般以青山稜線為襯。秉持「低調、精緻、俐落」的美學基調，由臺灣中生代建築師廖偉立操刀設計，清水建築工坊結合清水混凝土、木構和玻璃帷幕等相對不具環境侵入感的樸實質材施作，2016年落成時即獲頒臺灣建築獎首獎。

▍建築概念：退、藏、簡

建築概念上，全園區首先以「退」的策略回應自然，不搶奪山巒和天際這般獨有的變幻背景；再以「藏」的態度打磨細節，使質感和觸感彰顯於光影中；最後以「簡」的語彙，醞釀優雅俐落的結構與線條。

▍空間規劃：一阻、二引、三通

整體空間規劃則特別在傳統園林建築底蘊上加諸現代形式，打造新穎視覺下橫生古韻的遊園體驗。入口並非直達主展覽館，而是透過相輔相成的牆體、植栽、轉折路徑層層遞進，暫緩腳步與心律，是為「一阻」；行經長廊時不同寬度的縫隙耀入或銳利、或微暈的光束，產生節奏的快與慢，悄然引領訪客深入園區，是為「二引」；動線最終豁然開朗，將主展覽館、文創空間和咖啡廳串聯出完整意境，有水池倒映雲影、露台盡收美景，大面積的清水牆日日柔染晨曦與夕照，是為「三通」。

► 走進「主展覽館」

汲取靈感自天然石洞，玩轉光線為空間賦予人性

位於園區最底處的主展覽館一側設有生態池，不僅善加利用地形高低差造景，更增添蓄水和調節微氣候的實用功能。

展館內部靈感源於烏溪邊的天然石洞，3層空間與人行動線交融出有明有暗、彷彿以光為介質的呼吸韻律，使觀者和作品間有了更為貼近的微妙互動感。同時通過多道工法與環境共生，雙層外牆創造流動的空氣層，冬暖夏涼；2樓大量的玻璃帷幕既能縱覽外部景觀、亦具反射效果，虛化量體的壓迫感，並與周邊文創空間和咖啡廳形成柔和過渡；屋頂則以凸出的雕塑造型模糊與天空的界線，加上主展覽館本身建於高處，恍若自土地上漂浮而起。最後，獨特「節奏性光縫」呼應平林聚落巷弄的尺度變化，園區內不論室內室外處處可見此巧思，玩轉光線帶來驚喜。

► 走進「玻璃屋咖啡廳」

隨當期展覽開書單，看完展正好來杯咖啡

立意在於讓閱讀持續發酵的園區特設咖啡廳「百書咖啡100K BOOKS」，根據展覽將更換書目，如現正配合當期展覽《托尼‧馬特利：佈局》與藝文空間「朋丁pon ding」合作，由其主導從存在主義、系統、結構、情境、物件、黑色幽默、政治性的身體等不同角度切入選書。並提供以輕食、甜點、飲品為主的菜單，亦不定期推出季節限定或展覽限定餐點，將展覽和作品概念延伸至嗅覺與味覺享受。

「節制」錘鍊雋永之美，讓生活與藝術相遇

比起抱持看展的強烈目的性，更推薦大家舒心開啟一場不設限的「全感官散步」；在建築與自然的對話中，覺察那份山間的空氣、光影、甚至是叫了幾聲的鳥或咻一下飛過的蟲子共同編織的平和與靜謐。毓繡美術館並不以氣勢取勝，反倒極其節制地錘鍊雋永之美，像隨時等著誰無意間走進、發掘與體驗般，十年如一日地佇立於此。雖是私人美術館，卻免費向社區和大眾敞開，期待人們的生活因與藝術相遇而豐富精采。

後記：五感才是刪不掉的記憶，放下手機、別搞得那麼忙

最後還是想私心給大家一劑預防針，進入展廳前各位都得放下手機、鎖進置物櫃，僅僅帶上「眼睛」出發喔。知道難免有人覺得不能拍照沒意思（所以說是預防針），但更相信肯定也有人老受拍照行為打擾，以致原該從藝術作品中獲得的沉浸感大打折扣。或許是時候相信自己的五感比鏡頭真實、大腦記憶庫比相機膠卷有價值，願大家收穫一段不賴外物記錄，卻異常美好的看展經驗。

毓繡美術館

南投縣草屯鎮平林里健行路150巷26號

【當期展覽】

即日起至2026年2月1日展出中，園區開放時間為10:00-17:00（週四15:00閉館，週一及國定假日休館）。

▪主展覽館：托尼‧馬特利《佈局》

▪文創空間：張芝瑄《俳句時刻》

>> 點此至毓繡美術館官方網站預約參觀。