最具潛力的綠色資源「竹建築」!建築師甘銘源、Markus Roselieb揭開竹建築5大優點

 
最具潛力的綠色資源「竹建築」!建築師甘銘源、Markus Roselieb揭開竹建築5大優點

永續思潮當道,各領域都在研究如何保護地球,屬於高碳排放的建築產業,當然也必須更清楚何種建材可以將生態傷害降至最低,以竹為結構的建築會是解方嗎?耕耘竹構築多年的建築師甘銘源與Markus Roselieb 提出5個竹材的優點,並Check台灣各地與運用最好的東南亞應用,提供未來應用竹材更長遠的思考。

優點1:竹子怎麼用都用不完,而且越用,它長得越好

「你不用像對待檜木一樣,擔心砍下去還要過千年才能長這麼大,竹子怎麼用都用不完,而且越用,它長得越好。」耕耘竹構建築發展近10年、大藏聯合建築師事務所主持建築師甘銘源表示,所謂「用都用不完」並非誇飾,由於竹子屬於大型中空雜草,4年左右即可成材,不像木材一樣有耗竭隱憂,因此可以放心使用;甚至適當的砍伐才是對其最好的呵護,若放任竹林恣意生長,過度密集的竹子彼此爭搶陽光,將導致竹子不斷向外拓展地盤,壓迫周邊生態。

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苗栗「憨人書院」是一個由設計師林浚鎰打造的斗笠狀茶屋,使用自然材料構築,覆以台灣孟宗竹與細枝外觀。

優點2:經久耐用,零碳足跡

全球工業化之後,竹子不再被人們經常使用,荒廢竹林滿山遍野,當代的竹子如何應用為佳?隨著竹材成為全球公認極具潛力的綠色資源,除了往竹工藝範疇發展,部分國家也朝向生質能源開發,竹建築的討論與應用更是遍地開花,其中又以亞洲發展為重。清邁知名竹建築事務所Chiangmai Life Architects主持建築師Markus Roselieb表示,和現今常見的鋼建材相比,竹子具備質輕耐重、不生鏽的特性,若處理得宜,即便風吹日曬雨淋,用50年都不是問題;碳足跡甚至為負的,不像其他建材(例如鋼、塑料)會隨著建造和運送過程釋放大量二氧化碳,竹子從生長期開始,就是吸收溫室氣體的好幫手,竹材優勢可見一斑。

優點3:「著重手工技術」意味著增加工作機會

甘銘源分析,竹建築之所以推廣不易,與大環境依賴機械、省工特性有關,尤其現在鋼料價格低廉,市場上的建築多採大斷面設計(編按:大斷面代表用料多、工少),卻忽略了鋼料進口衍生的碳足跡;反觀側重工人技術的竹建築,「工資是比較多沒有錯,但也意味著比較多的工作機會,可以提振在地產業;比起高度資本技術集中的建築生態,我們提供大家一個更好的選項,開拓自然材質的市場。」

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清邁國際學校Panyaden International School半開放式運動中心,Markus團隊為此開發出跨度超過17公尺的竹桁架,成就兼具流線美感與實用性的空間作品。

優點4:技術突破已成為穩定材料

雖然自然條件吃香,竹建築的發展並非一帆風順。首先,亞洲國家早年因為缺乏相對的竹知識與建造技術,造出來的竹房子不僅蟲蛀頻繁,所釋放的粉塵還可能進入衣物裡,危害居住者健康,長期下來產生竹材脆弱無用的負面印象;再加上1960年代工業化發展,竹子也逐漸被鋼材所取代。如果想要扭轉局勢,竹知識的培養與改良技術是關鍵。

在大藏聯合建築師事務所的努力下,輔以農業委員會林業試驗所的技術突破,竹材經過高溫乾燥處理,已發展成不易龜裂與蟲蛀的穩定材料。從2013年雲林農博生態園區、2017年華德福大地實驗教育學校、再到去年榮獲建築園冶獎的桃米生態村夢蝶亭和蝶夢亭,歷經多次颱風洗禮,可見它們依舊屹立堅固,耐久性有目共睹;視覺美感也不在話下,總能巧妙地融於周遭地景,例如夢蝶亭獨特的竹編天花設計,任由天光灑落,展現「光影在跳舞」的美麗錯覺,讓建築與自然和諧對話。

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此為華德福大地實驗教育學校的半戶外竹構多功能教室。

優點5:無可取代的原始韻味

當人們已習慣大量生產製造、建材標準化的思考,對竹子等變化莫測的自然材料自然望之卻步,但換一種角度來看,竹的原始韻味不也很珍貴嗎?Markus分享自己在泰國建造竹住宅所得到的屋主回饋:「比起水泥砌成的房子,住在自然建材的房子裡更加療癒人心,居住氛圍就像在度假村一般,能撫平每天上班的疲憊。」若能拋開工業化思維,試著重新認識這個材料,注入一點美學能量,設計力再推一把,竹建築的前途不容小覷。

盤點台灣的竹構世界

目前全台有近20件竹建築,多半散落在非都會區,又以半戶外空間為大宗,例如苗栗「憨人書院」、甫完工的故宮南院「忘筌‧捨筏」水上茶屋等。「過去竹材被視為廉價、不耐久的材料,不登大雅之堂;現在我們希望透過設計的加值,賦予舊材料新意義。」甘銘源表示,要重建大眾對竹子的信心,就得從日常做起,例如在城市公園等開放空間設置竹子遊具、茶屋等小而美的設施,「在不同都市廣場用快閃的方式呈現,不用出現太久,但會形成一個話題,這樣就夠,讓大家對這件事情有感。」

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去年末完工的故宮南院「忘筌•捨筏」是一座水上茶屋。

「有感」很重要,透過藝術節等策展活動也是個好策略,「台灣過去有非常輝煌的竹工藝傳統,工藝師缺乏舞台逐漸凋零,我們把舞台準備好,請藝術家、工藝匠師來表現,將工藝內涵進一步轉化到竹構上。」例如去年的桃園地景藝術節,除了精緻的大型竹裝置,現場還有能親身走入體驗的竹架天幕、甚至是同時供8人面對面乘坐的大型鞦韆架,種種巧思目標一致:展現竹的魅力,拉近都市人與竹的距離。

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桃園地景藝術節的大型鞦韆架,來訪民眾爭相體驗。

竹構意識的傳遞,需要時間的醞釀與擾動。值得期待的是,在林務局的支持下,同時擔任臺灣竹會理事長的甘銘源說,今年將以阿里山林鐵沿線車站作為據點,邀請建築師、結構技師、大學師生與工藝匠師,創作出6件藝術氣質、耐久性並存的竹構作品,與6件實驗性的竹構創作,預計10月開放民眾前來欣賞。「有趣的是,100年前阿里山的寶藏『台灣檜木』幾乎耗盡;100年後我們利用竹子為國產材發聲,一樣是在這個地點,但時代意義不相同。我們如何面對需求?需求又是如何被滿足?」對甘銘源來說,百年後的現在,無庸置疑,永續至上。

放眼國際,竹力發威的東南亞

不同於台灣處於竹建築發芽期,東南亞早已蓬勃發展,原因在於東南亞竹匠師等傳統工藝能量健在,材料供應也豐富,只要海外建築專業者學成歸國、再導入歐美品牌,彼此的技術與資源就能完美接合,「就是一個嫁接的過程,等於用歐美品牌的操作概念,放大竹的價值。」甘銘源說,歐美市場高價成熟,東南亞供應鏈又相對低價,利差之龐大,操作空間也就大了;目前竹建築類型以旅宿為主,例如IBUKU Studio的峇里島旅館。

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全亞洲最長、跨度30公尺的竹橋,位在蘇門答臘猩猩保護計畫(SOCP)殘疾猩猩棲息地兼自然教育中心入口。

當地生物保育單位也時常仰賴竹構技術, 例如蘇門答臘猩猩保護計畫(SOCP)的殘疾猩猩棲息地,裡頭便有一座亞洲最長、跨度30公尺的竹橋安放其中;更有不少提倡生態教育的綠色學校(Green School),像是Markus操刀的清邁國際學校Panyaden International School,最知名的莫過於占地面積近800平方公尺的體育館,從竹材取得、建造到完工,碳排放為零。他表示,目前中學校舍(Secondary School Campus)仍在興建中,強調設計理念不只是「回歸自然」這麼簡單,也要能接軌當代科學知識與21世紀的生活水平,如此才能創造出永續產物。

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「Ananda House」位於峇里島,是印尼建築師事務所IBUKU為屋主David Hornblow所設計建造的竹構家屋。

雖然飯店、學校主要還是針對歐美市場,但值得一提的是,竹建築涉及的供應鏈多發生在當地,因此萃取地方特色之餘,也能有效分配利潤給本地小型企業,而非一直任由跨國鋼鐵集團獨占。台灣也是,竹子是很重要的文化基因,如果能透過設計美學的介入,讓大眾重新正視竹材,就有機會活化在地產業,開出地方創生的花。搭著這股提倡永續的順風車,竹建築的未來,世界樂觀以對。

甘銘源

中原大學建築學系畢業。1991∼1997年任職於象設計集團,在宜蘭學習建築及景觀設計。2000年與李綠枝建築師共組大藏聯合建築師事務所,後搬至雲林深耕。致力於友善環境及綠建築的實踐,從住宅設計、公共建築規畫設計、社區規畫、歷史建築再利用等皆有其作品;近年積極推動竹構築,希望將竹材再次帶入常民生活。

Markus Roselieb

Chiangmai Life Architects (CLA) & Chiangmai Life Construction (CLC)創辦人、奧地利自學建築師,致力研究竹構、土製建築,使之具備鋼、混凝土等建材一般的競爭力;建造許多國際認可的竹建築,例如Panyaden International School、入圍2015世界建築節的Erber Research Center、清邁建築設計獲獎作品Trika Villa。

 
由CLA所設計的「A Tale of Earth & Wood」竹構別墅,每個角落都呈現度假一般的愉快氛圍。

文|曾智怡 

圖片提供|大藏聯合建築師事務所、Chiangmai Life Architects、禾青香堂、臺灣竹會、IBUKU Studio、常民居構築工程有限公司

更多永續建築議題與設計新知,皆在La Vie2021/3月號《走進設計人的家》 

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MAD新作「鹿特丹FENIX博物館」!碼頭倉庫中長出的未來旋風觀景台

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位於荷蘭鹿特丹港口的「FENIX博物館」將於2025年開幕,前身為全球最大的倉庫之一,更是19、20世紀百萬移民出入鹿特丹的碼頭。受全球移民故事啟發,中國「MAD建築事務所」改造這個地標性建築,透過尋找未來與過去之間的交流,將建築的故事延續下去。

這座佔地16,000平方公尺的建築始建於1923年,是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築。從19世紀末開始,300多萬移民從鹿特丹的碼頭登船,前往美國和加拿大等地,人們的離開和到來造就了今天的鹿特丹,成為一座擁有170多種民族的城市。FENIX博物館所在的倉庫是鹿特丹這段獨特歷史的核心,這座巨大的倉庫長360多公尺,由鋼筋混凝土製成,是裝卸船隻的地方,其貨物被運至南非、加拿大、墨西哥和海灣國家。

「FENIX博物館」前身是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築,始建於1923年(圖片來源:FENIX博物館)
「FENIX博物館」前身是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築,始建於1923年(圖片來源:FENIX博物館)

在二次大戰期間,幾乎整個鹿特丹的建築都被摧毀,也因而造就這座城市如今充滿實驗性、創新思維的建築風景。FENIX博物館所在的倉庫,正由MAD建築事務所主導進行大規模的修復工作,確保鹿特丹港口建築的典範能夠被留存。FENIX博物館館長安妮·克萊默斯(Anne Kremers)表示:「FENIX的故事就是鹿特丹的故事,也是世界的故事⋯⋯FENIX博物館將引發人們對世界產生新的好奇心。」FENIX博物館旨在幫助鹿特丹重新定義21世紀、發展新型藝術和文化機構、培養新的創意人才,反映這座城市的多樣性、精神和歷史。

「FENIX博物館」前身是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築,始建於1923年(圖片來源:FENIX博物館)
「FENIX博物館」前身是荷蘭貨運和客運公司「荷美郵輪」的重要運輸倉儲建築,始建於1923年(圖片來源:FENIX博物館)

從屋頂升起的巨大銀色旋風

在FENIX博物館的屋頂中央,MAD團隊打造了一個金屬的旋風(Tornado)形裝置。雖是金屬外觀,旋風的內部其實是由木頭打造。它擁有接近自然的動態結構,令人聯想到盤旋的空氣,從底層攀爬而上,由屋頂升起延伸至天空,像是一個鼓舞人心的符號,象徵著全球移民所經歷的旅程。MAD建築事務所創辦人馬岩松說明:「當MAD建築事務所受邀參與FENIX博物館的計畫時,我們深知它必須與現有建築、周邊環境、移民故事、過去記憶進行對話。『旋風』關於未來,但它植根於過去。」參觀者可以登上這座「炫風」,以全新視角俯瞰鹿特丹市景,並將默茲河和荷美郵輪總部改建的紐約酒店(Hotel New York)盡收眼底。

參觀者可以登上這座「炫風」,以全新視角俯瞰鹿特丹市景(圖片來源:FENIX博物館)
參觀者可以登上這座「炫風」,以全新視角俯瞰鹿特丹市景(圖片來源:FENIX博物館)

以當代藝術視角建構展覽內容

FENIX博物館建築內部有兩層寬敞的展廳空間,未來將舉辦一系列藝術、建築、攝影和歷史的展出,探索人類遷徙的永恆故事,以及不斷變化的世界。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品,其中包括比爾·維奧拉(Bill Viola)的《祖先(Ancestors)》,以及法蘭西斯·艾利斯(Francis Alÿs)、史蒂夫·麥奎因(Steve McQueen)、格雷森·佩里(Grayson Perry)、萊涅克·迪克斯特拉(Rineke Dijkstra)、金守子(Kimsooja)、希爾帕·古普塔(Shilpa Gupta)、傑里米·戴勒(Jeremy Deller)和傅丹(Danh Võ)等當代藝術家的作品。

除此之外,FENIX博物館還與世界各地的新銳藝術家合作,展出一系列以移民故事為主題的創作,包括巴黎藝術家貝亞·吉勒·加查(Beya Gille Gacha)、鹿特丹藝術家埃弗拉特·澤哈維(Efrat Zehavi)、韓國藝術家蔡恩麗(Chae Eun Rhee)、藝術家拉奎爾·範哈弗(Raquel Van Haver)、美國藝術家雨果·麥克勞德(Hugo McCloud)。

FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品(圖片來源:FENIX博物館)
FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品(圖片來源:FENIX博物館)
FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品(圖片來源:FENIX博物館)
FENIX博物館截至目前已購藏200多件當代藝術視角的移民相關作品(圖片來源:FENIX博物館)

策展空間「Plein」

FENIX博物館的一樓設有3個空間,其中佔地2,275平方公尺的「Plein」,代表著一種全新的博物館策展方式。這個寬敞、 靈活的展演空間將由鹿特丹在地的不同團體策劃豐富活動,每一天、 每一小時都將截然不同,呈現多樣面貌。例如,在中國農曆新年時,便將紀念1900年在FENIX街區創建的歐洲第一個唐人街,慶祝中國的飲食和文化。 


FENIX博物館的一樓設有3個展覽空間(圖片來源:FENIX博物館)
FENIX博物館的一樓設有3個展覽空間(圖片來源:FENIX博物館)

巨型展出裝置《迷宮》

《迷宮(the Maze)》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成,形成迷宮般的沉浸式空間,參觀者可以在其中穿梭,發掘行李箱主人的故事。

《迷宮(the Maze)》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成(圖片來源:FENIX博物館)
《迷宮(the Maze)》由荷蘭和世界各地捐贈的2,000個行李箱組合而成(圖片來源:FENIX博物館)

紀實攝影展《移民家庭》

受愛德華·史泰欽(Edward Steichen)最知名的攝影展之一《人類大家庭(Family of Man)》啓發,《移民家庭(Family of Migrants)》由數百張紀實攝影和肖像組成,探討人類流動、家庭之愛、旅途危險和告別等主題,涵蓋了60多個國家的200多位攝影師的經典攝影,如多蘿西婭·蘭格(Dorothea Lange)、劉易斯·海因(Lewis Hine)、王福春(Wang Fuchun)、阿拉·古勒(Ara Güler)和薩姆·普雷塞爾(Sam Presser)等。

資料提供|FENIX博物館

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近年提供兒童玩樂的共融遊戲場(inclusive playground)掀起不少話題,特別是設計上提供多元設計,讓不同年齡、能力及需求的孩子,能在遊戲場中發展體能、社交和認知,容納更多兒童前來。而2022年在日本山形市開幕的室內兒童遊樂場Shelter Inclusive Place Copal(以下簡稱Copal),為日本第一座通用兒童遊樂設施,在不限殘疾、種族、語言和家庭背景等條件下,使孩童能安心在此學習和玩樂。

(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)
(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)

兒童遊樂場Copal的興建,源於所在的山形市冬天漫長、降雪量很大,所以室內的遊樂場所便成為當地孩童重要的活動場地。這座遊樂場的原址為稻田,由建築事務所onishimaki+hyakudayuki architects / o+h負責設計。負責此設計的建築師Onishi Maki觀察到,肢障的孩童往往因為公園沒有適合玩樂的遊樂設施,於是從未進入公園,像是公園設施有很多階梯,孩童必須爬很多階梯才能到設施上層遊玩,或者是在使用遊具時會被催促趕快前進,這些都讓身心障礙相關兒童在玩樂上造成不便。於是在設計這座遊樂場時,Onishi Maki便決定要結合共融和開放的特色打造一座充滿多元性的遊樂場域。

(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)
(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)

建築師的設計靈感來自當地的藏王山,在建築外觀上以優雅起伏的屋頂,創造動態、開放的姿態,並與遠方的藏王山脈相互呼應,白色的外觀也猶如遠方山脈上漂浮的雲朵。

(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)
(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)

量體主要為鋼構,部分屋頂則採用木構與山脈意象創造連結。室內部分則運用大量木材質,提供前來的人們溫潤自然的氛圍。特別的是天花板的大片木材質,更提供與室外自然氣息連結的意象,跳脫室內遊樂場的傳統設計。

(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)
(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)

人們可以透過西邊的主要入口進入室內,遊樂場主要有兩個空間,一個為開放的遊樂場區域,一個是下沉式的體育館,兩者以平緩的斜坡連接。而下方則設置了辦公室、咖啡館和多功能空間。

(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)
(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)

室內設計的坡道主要為降低高低差的設計,不僅可以視為走道,也可以視為大型溜滑梯,除了降低使用障礙,也賦予空間更為開放、柔和的感覺。在小階梯、斜坡和蜿蜒的牆壁上,建築師也以巧妙設計讓孩童自由玩樂,例如扶手上設計的木球,就是讓各種需求的孩童可以沿著欄杆移動和玩耍。

(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)
(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h)

在遊具的設計上,建築師觀察到孩童即使沒有遊具,空間內的各種環境、物件也會激發他們玩樂的創意,於是在遊樂場Copal內的遊具設計,便以創造自由嘗試、探索的空間提供孩童玩樂的場所。

(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h、攝影:志鎌康平)
(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h、攝影:志鎌康平)

在安全保護設計上,建築師也盡可能在樓梯、坡道上以強烈色彩、不同材質的設計,打造能和諧融入空間的安全設施,避免如傳統遊具周邊出現突兀的設計。如今室內兒童遊樂場Shelter Inclusive Place Copal的開幕,讓空間在跳脫年齡、國籍、語言、殘疾或家庭背景的條件下,使更多孩童能進入空間玩耍,這樣的設計也為山形市帶來新穎的城市地標,創造更具包容性的城市設施。

(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h、攝影:志鎌康平)
(圖片來源:onishimaki+hyakudayuki architects / o+h、攝影:志鎌康平)

資料來源|onishimaki+hyakudayuki architects / o+h

攝影|Kohei Shikama、Commissioned by the Nippon Foundation DIVERSITY IN THE ARTS、Nacasa & Partners

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