被自然植栽圍繞的城市生活！太研設計吳書原、MVRDV 廖慧昕談都市綠化趨勢

「假設這麼大的城市，一個綠地都沒有，就會變工業區。」景觀設計師吳書原這麼說。的確，扣除自家的綠植栽，都市人最後一片綠地，很有可能就寄託在公共空間的綠化。從國外趨勢、植栽選擇到綠化手法，以永續思維進行把關，讓大自然的天生野味，保存在日常之中。

倫敦從1920年代開始，便以「Garden City」 田園城市的觀念進行都市改造實驗；百年後，進一步提出「City in the Garden」概念，「只要有人開車進入倫敦市中心，監視器拍你車牌，10鎊帳單就會寄到你家，也就是所謂的塞車稅。」這樣的都市設計策略，10年下來成效顯著，隨著自駕車比例減少，大眾也習慣搭乘地鐵、巴士等大眾交通工具，許多道路紛紛轉作綠化人行空間，都市綠意成為顯學，曾在倫敦從事景觀設計工作長達十載的吳書原如此分析。

不只是英國，MVRDV台灣項目總監廖慧昕也分享荷蘭都市綠化現況，這些年，越來越多私宅都有頂樓花園，「從創辦人Winy Maas 這幾年演講中也可以發現，以前主題多半是『What’s next』，好比城市擴張之下，亞洲未來城市樣貌；後來變成『Everything is urbanism』，甚至今年一場以講述未來城市為主軸的經濟論壇，講題就是『Everything is landscape』。」可見城市景觀、都市規畫、建築物三者緊密連結的趨勢。

至於台灣，並肩作戰的思維尚未普及，都市大樓的景觀設計多在填補建築縫隙，「比如台中七期豪宅、台北帝寶，都是建築放上去之後，景觀設計師才進來，幫建築師填補花台、種植花草樹，其實怎麼做都脫不了填縫的角色，綠地之間是不連貫的；可是一塊土地，建地30-40％，剩下70％其實都是開放空間。」因此，吳書原認為，建築師和景觀設計師應該在設計初期，就一起規畫公園綠地整體架構，再將建築輕放上去，甚至建築本身也可以透過挑高透明的大廳設計，和周圍景觀進行對話，增添綠意的綿延感。

野放景觀最對味

歐美許多知名公園早與荒野畫上等號，例如英國海德公園（Hyde Park）整片森林野地感十足，兼具皇家獵場功能；或是倫敦近郊漢普斯特得（Hampstead）山丘，數百年來未經人為干預，倫敦高級住宅區也隱身於此；還有德國慕尼黑英國花園（English Garden）、美國中央公園（Central Park）、日本明治神宮的原始樹林等，通通以不雕琢的野放觀念種植而成。

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「荒野不等於荒廢，荒野在都市裡的定義是：有控制的自然。那既然要變成供人使用的自然空間，就必須讓設計手法介入，進行『不留痕跡』的整理。」例如位在松菸的「不只是圖書館─澡堂花園」，操刀此案的吳書原表示，最初這裡是一處荒廢中庭，勘景時還看到老鼠和蛇，如今搖身成充滿詩意的微型荒野，呼應松菸的斑駁牆面，靈感來自英國鄉間老式建築凋零後無人看管、野花草在屋縫間恣意生長的樣子。仔細走一圈可發現，花園植物種類多元，這是由於中庭各隅日照角度不同，透過電腦運算，模擬日光從早到晚、春夏秋冬的狀態，就能根據不同日照區塊選擇相應的植物種類，例如銀灰色植物陽光需求大，日光死角則種植蕨類植物為佳等等，植物編排上具備一定程度的科學邏輯。

不同於松菸的小尺度庭園，「台南水交社文化園區」則是一個8,000坪眷村基地，從日治時代便屹立至今，為了跳脫眷村改造常見的獨門獨院、紅色鐵門樣式，將戶戶之間的圍牆拆掉，只保留幾個門柱和牆基，以水平開展式地景為設計的核心概念，沿途種滿台灣所有禾本科植物，野放景致一覽無遺；眷舍則變身一件件藝術品，安放於水平地景之上，市民漫遊其中，整個空間充滿流動感，再加上園區前後兩座公園，這裡成為台南最大的中央公園──療癒身心的「不私房」場域。

公共空間綠化新想像

談到由MVRDV設計、預計於今年下半年完工的「台南新化果菜批發市場」時，廖慧昕先舉公司代表作鹿特丹市場（Markthal）為例，和巴賽隆納、巴黎等隨處可見的戶外傳統市集有所不同，由於荷蘭人對於「飲食」的重視程度較低，公部門期望構建一棟拱門狀的室內市場，以精緻的攤販區域設計為亮點，藉此推動荷蘭飲食文化，果真成功吸引當地人、甚至各國旅客慕名朝聖，顯示設計因地制宜的重要性。

那麼屬於台灣的果菜批發市場又是什麼模樣？「我們當初提案時就覺得一定要在『屋頂』作文章。」近年地方創生能量滿滿，台南食農教育也實行徹底，滿足基本批發、零售功能之餘，ＭVRDV將屋頂打造成山形梯田，作為人們親近自然的新去處，更期待落成後，梯田屋頂能成為在地農產行銷大平台，例如舉辦小農市集、食農教育活動等；創造新穎視覺衝擊的同時，空間機能也進化了。

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屋頂是綠化的好所在，說到植栽來源，鹿特丹博物館公園（Museumpark Rotterdam）全新博物館暨館藏所（Depot Boijmans Van Beuningen）的屋頂花園，植栽就是來自原基地，施工初期將基地原生樹木移至苗圃種植、同時栽種新樹，綠化植栽生長期與工程期並進。過程中，廖慧昕也領會溝通之必要，當初不只樹保團體，附近的醫院、兒福安置機構其實各有立場，如何透過多次協商會議磨合彼此意見十足關鍵，「要一步步讓每個團體都覺得沒有損失，終於，大家目標一致，這其實蠻難得的。」

都市人的田園交響曲

「台灣過去30年景觀設計的發展，多半沿襲日式庭園，以純視覺欣賞為主，例如Zen Garden（禪庭）我們都是坐在簷廊往外看，庭園你是不能走進去的。」吳書原說，此與人類最早生活在森林裡的狀態相悖，「許多現代人關在都市水泥盒裡而不自知，但關久了，DNA裡自然會產生一股渴望回歸的心，就像週末會去爬山、露營，其實都在回應對大自然的鄉愁。」

都市計畫之所以規畫大規模綠地，其實就在回應人類的這份渴望，吳書原以「空總C-LAB都市美學公園」為例，除了視覺體驗，還結合其他感官，「比如聞一聞迷迭香，碰觸植物、感受質地，或是所種植的植物也可能吸引蜜蜂、蝴蝶、鳥，甚至讓附近居民摘下來炒菜，變成可食性地景。」加入五感，形成所謂「療癒式庭園」，舒緩現代人身處高壓環境的不適感。

要和生態有所對話，透過環境藝術的方式實踐也是一個好方法。廖慧昕回憶居住阿姆斯特丹時，住家街區的公共藝術裝置「Bee’s tables」設有蜂窩，「當時附近每戶人家都收到花種，鼓勵我們在陽台種花，讓蜜蜂來採蜜。」這個藝術裝置成功引導居民落實綠化行動，也彰顯永續概念的重要性；當綠化意識融於生活，人人都可以成為都市園丁！

吳書原

太研設計Motif Planning & Design Consultants主持人／設計總監。畢業於東海大學景觀學系、英國AA建築學院景觀都市學碩士，在倫敦及台北累積多年工作資歷，為2018臺中世界花卉博覽會策展人，作品曾獲世界景觀建築師學會IFLA傑出獎、倫敦設計獎金獎、德國iF設計獎、金點設計獎最佳設計，也是亞洲第一人獲得美國多年生植物學會所頒發的植物設計大賞。

廖慧昕

MVRDV Senior Associate協理／台灣項目總監。出生臺北，現居荷蘭鹿特丹，2005年加入荷蘭MVRDV建築團隊至今。參與了各種規模的地區或國際項目，主要負責台灣與亞洲等區域的項目，從台北忠泰建築與藝術基金會的明日博物館《垂直村落》展覽、到近年來的台南中國城廣場與海安路景觀規畫方案、台南新化果菜市場、桃園美術館競圖等。

文｜曾智怡

圖片提供｜太研設計Motif Planning & Design Consultants、MVRDV

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近年在城市角落悄悄興起的 JOMO（Joy of Missing Out），正是一種相對於 FOMO（Fear of Missing Out）的生活態度，也象徵對數位喧囂按下暫停鍵的嚮往。關掉通知，放下手機，帶一本書或筆記本出門，讓旅途中偶然遇見的一草一木、桌上的一杯西西里咖啡，甚至窗外一閃而過的景緻，都化為滋養心靈的記憶與靈感，讓 JOMO 成為浪漫離線生活的代名詞。

而這樣的情境，彷彿回到19世紀，梵谷遠行法國南部亞爾（Arles），帶著被稱為 Moleskine 的筆記本，在紙頁之間勾勒出《向日葵》最初的草稿。短短15個月的時間，梵谷在亞爾留下了高達300幅創作，包含舉世知名的《夜間咖啡館》、《亞爾的房間》、《隆河星夜》......，據傳，梵谷的一生中，就用掉了七本這種經典的筆記本；美好年代的巴黎沙龍裡，畢卡索也總是將這類外形小巧、呈長方形、採圓角設計並附彈性束帶的筆記本揣在口袋裡，任由靈感在微醺的空氣中迸發，和野獸派藝術家馬蒂斯，一起以 Moleskine 隨手捕捉轉瞬即逝的思緒。

乘著文人雅士的精神遠行

百年來，這一傳奇筆記本承載了藝術家與文人的創作、旅行與所聞所感，也因此讓「當下」有機會成為跨時代的藝文鉅作。旅遊作家 Bruce Chatwin 曾寫道：「人的真正居所不是房子，而是道路；而生命本身，就是一段必須徒步走完的旅程。」對這些走過無垠大地的文人墨客而言，好用的筆記本不只是工具，更是承載思想漫遊的容器，然而，1986 年，隨著位於法國圖爾的最後一家傳統製造商歇業，這類筆記本一度停產。直到 1997 年，這一經典筆記本以「MOLESKINE」之名重新問世，同名品牌也由此誕生，將曾流行於歐洲的書寫傳統重新帶回當代生活。它那經典黑色硬殼封面、溫潤厚實的象牙色無酸紙、便於收納票卡的書尾口袋，以及隨時間流轉而越發有故事的手感，讓每一次的書寫與翻頁，都像是在透過采集生活中的靈感，同百年來的文人雅士一樣感受生活的浪漫。

化身離線浪漫生活的品味象徵

循著大師記錄生活的足跡，當代旅人也能找到實踐 JOMO 的靈感。這份跨越世紀的美學品味，如今有了更全方位的陪伴方式。萬家福、樂家康特別攜手 MOLESKINE，推出 「采集漫旅」會員限量換購活動，將那份屬於遊牧者的詩意，從藝術文學記憶裡帶進日常的步伐之間。從經典筆記本到日常的包袋，MOLESKINE 彷彿化身世界各地的當代離線生活靈魂。

想像帶著質感托特包或多用途行李背包穿梭於機場與街角，在經典筆記本上寫下異國清晨的第一行字，離線生活便有了具象的浪漫輪廓。這些旅行配件不只能收納隨身物品，更為 JOMO 的離線生活增添儀式感。無論是 20 吋行李箱裝載的異地驚喜與未知風景，抑或是能從容收納進立體萬用袋的隨身所需，都在無形中訴說著一個渴望暫時離線、重新對焦自我的念想。

生活是一場漫長的出走，而 MOLESKINE 始終靜靜等待著下一頁靈光的降臨。這個季節，不妨讓自己跟隨這份百年經典的指引，在萬家福與樂家康的集點換購中，為自己預約一場無須向世界報備的浪漫漫旅。

萬家福 Moleskine「采集漫旅」會員限量換購活動，即日起至 11 月 24 日止，單筆消費滿 500 元即可獲贈 1 點，趕緊將大師的精神與質感漫旅配件帶回家。

文｜ Diane Tang

攝影｜蔡耀徵

日本無印良品推出6款各具特色的新燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，以及1款「迷你人體感應立燈」，讓人們可以依照需求挑選適合的照明產品。這些新燈具將於9月16日於日本全國無印良品門市及網路商店販售。

近年隨著居家時間增加及生活型態日益多元，人們也開始隨著閱讀、放鬆等不同生活情境，選擇適合的燈光，而日本良品計畫株式會社始終以自然融入生活為理念，提供日常所需的基本用品；在照明產品上，其也著眼於生活中的不同需求，為各種使用情境提供舒適光線，讓燈光融入每一段日常時光。

這次無印良品推出6款特色燈具，包含共5款的「可調光室內燈」系列，其透過不同的材質與造型特色，對應到閱讀、休憩、床邊等各種日常使用需求，讓照明產品陪伴你的各種生活場景。另外一款的「迷你人體感應立燈」，則帶有小巧可愛的外觀，適合使用於玄關、走廊、臥室等生活空間。

6款特色燈具亮點帶你看！

調光機能付 インテリアライト 紙風船（可調光室內燈  紙風船）

這款燈具以紙風船（紙氣球）造型為燈罩，將紙材特有的透光質感與竹製支柱結合，打造出能散發出溫暖光線，同時能自然融入空間的設計。本產品附有大小兩種尺寸的紙風船燈罩，可依照喜好選擇使用；亮度則可分為兩段調整，並採用 USB Type-A 充電。

調光機能付 インテリアライト コーン（可調光室內燈  圓錐）

當輕壓圓錐形燈罩頂端，燈具便會輕輕搖曳，且每次按壓可依序切換「暗、中、亮」3段亮度，讓點燈本身也成為一種使用樂趣；以木材打造的燈具本體，搭配簡約的燈罩設計，整體造型簡潔俐落，尺寸適中，方便放置於層架或邊桌上，即使不點燈，也能自然融入空間。另外，燈具可從充電底座取下，以無線方式使用。

調光機能付 インテリアライト ガラス（可調光室內燈  玻璃）

這款燈具的光線透過玻璃燈座向四周柔和地擴散，營造出彷彿玻璃本身發光般的效果，適合餐桌、床邊等日常空間。燈具本體可從玻璃燈座拆下單獨使用，並可透過頂部觸控在「暗、中、亮」3段亮度間調整。採充電式設計，可無線使用。

調光機能付 インテリアライト ディスク（可調光室內燈 圓盤）

這款燈採用圓盤形燈罩，能將光線向下集中，適合作為閱讀、書寫時的桌面照明。燈光提供「燈泡色（暗）」、「燈泡色（亮）」及「日光色」3種模式，可依照使用情境調整亮度與色溫。點燈後可透過電源按鈕切換燈光模式，採充電式設計，也能無線使用，白天可放在書桌上，夜晚則能移至沙發或臥室，隨著不同生活情境，將燈光帶到需要的地方。

調光機能付 インテリアライト 台形（可調光室內燈 梯形）

這款以梯形燈罩搭配纖細支柱打造的簡約立燈，底座頂部搭載觸控感應器，只需輕觸即可開關燈具並調整亮度，操作直覺便利，即使坐在沙發或床邊也能輕鬆操作。亮度提供「暗、中、亮」3段調整，採充電式設計，可無線使用。

スタンドライト ミニ 人感センサー付（迷你人體感應立燈）

這款小巧且搭配人體感應功能的立燈，當在昏暗環境中感應到人體移動時，燈具便會自動亮起，最後一次感應到動作後約30秒便會熄滅。使用者也可透過觸控操作，在「暗、中、亮」3段亮度間調整。這款照明工具適合放置於玄關、走廊、床邊等空間有限的場所，加上採無線設計，擺放位置也更加彈性。

資料來源｜株式会社良品計画