「teamLab共創!未來園」台北科教館開展!以作品打造小孩大人都能盡情沉浸的奇幻炫麗世界

「teamLab共創!未來園」台北科教館6月開展!以10件作品打造小孩大人都能盡情沉浸的絢爛世界。teamLab《光球管弦樂團》© teamLab

teamLab將日本現正於沖繩展出的作品引進台灣,以「共創」為概念,打造全新「teamLab共創!未來園 台北」展覽。讓小孩到大人都能重拾熾熱童心,自由打開創意腦洞、盡情玩耍。本次teamLab展覽將於6月14日至10月13日在台北科教館展出。

今年台北展除了與沖繩夢幻連動,引進現正展出的作品外,也特別新增《彩繪飛翔》作品,將展場完整打造出海、陸、空三大元素,包含沉浸駐足在百花綻放與動物遷徙的山谷中、操控飛機恣意翱翔天空,或是徜徉在瀑布浪潮之間,在體驗上帶來全新互動與視覺震撼。

本次展覽由teamLab與台灣主辦方聯合數位文創再度攜手合作,以沉浸式互動的形式,讓每一位體驗者都能成為展覽的創作元素之一。(圖片提供:聯合數位文創)
本次展覽由teamLab與台灣主辦方聯合數位文創再度攜手合作,以沉浸式互動的形式,讓每一位體驗者都能成為展覽的創作元素之一。(圖片提供:聯合數位文創)

「teamLab共創!未來園 台北」亮點作品搶先看

《鼓動山谷中的塗鴉自然 ── 共生的生命,年復一年, 紅色名錄》

由立體地形構成的鼓動山谷,因地面的高低落差,呈現視覺認知與身體認知被分離的概念,作品中的生物在吞食其他生物後會繁殖增生,相反的,如果沒有吞食其他生物,或是被其他生物吞食,就會死亡消逝,體驗者不僅能在此自由嬉戲玩耍、也能體驗遊走山谷的愜意感,近距離凝視萬物的繁衍,並見證生命的消逝,欣賞生物絕美的姿態與輪迴,還可在此作品裡,透過彩繪創作出獨一無二的生物,不僅是「栩栩如生」,更是真的被注入生命,生動出現在眼前。

《鼓動山谷中的塗鴉自然 ── 共生的生命,年復一年, 紅色名錄》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《鼓動山谷中的塗鴉自然 ── 共生的生命,年復一年, 紅色名錄》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab

此外,當體驗者在夏季(6月~8月)或秋季(9月~10月13日)走入這個生態之中,可以看見兩種不同季節的景色,在雙腳駐足的地方亦會有不同種類的花朵綻放,不過如果隨意來回踐踏,就會造成花朵凋零殆盡,作品以此呈現眾生物的此消彼長,甚至在特定時刻,觀者將有機會見證生物呈現百花絕美綻放的壯麗。

teamLab《鼓動山谷中的塗鴉自然 ── 共生的生命,年復一年, 紅色名錄》© teamLab
teamLab《鼓動山谷中的塗鴉自然 ── 共生的生命,年復一年, 紅色名錄》© teamLab

《點滴瀑布,小水滴也會形成大浪潮》

眾多水滴落下,會隨著地形順流而下。一顆顆水滴,單獨存在時會像球一樣彈跳,但當用整個身體接住它們時,它們會匯流成水的姿態,當匯集達到一定程度,水會彷彿浪潮一般洗滌生態,直至水滴慢慢散開,再重新表現得像球一般,不斷匯流成水又瓦解成水分子,呈現水的多種型態變化。

《坡道上的點滴瀑布》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《坡道上的點滴瀑布》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab

《與花共生的動物們 - A Whole Year per Year》

花朵會隨著季節變化慢慢地變換著它的種類並綻放,而這些綻放的花朵,形成了動物。花朵重復著成長、綻放、凋零的循環中,也持續塑造出動物的形狀。當人們碰觸花朵時,花朵就會凋謝散落,持續觸摸讓動物的花朵散落殆盡以後,動物也會隨之消失。

《與花共生的動物們 - A Whole Year per Year》“teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《與花共生的動物們 - A Whole Year per Year》“teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《與花共生的動物們 - A Whole Year per Year》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《與花共生的動物們 - A Whole Year per Year》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab

《彩繪飛翔》

體驗飛機、蝴蝶或老鷹在天空自在翱翔,鳥瞰城市的高空視角!在完成這些圖畫時,圖畫將會立體出現,並飛向體驗者面前的世界。當觸摸飛行的飛機、蝴蝶和老鷹時,它們就會加速或逃跑。在現場更是能將透過展場手機設備上,從不同角度操控自己所繪畫的飛機、蝴蝶或鷹,同時模擬其視野,如體驗蝴蝶有340度的視角,或老鷹即使向前飛也能看見地上的獵物,藉此透過不同角度感知世界。

《彩繪飛翔》“teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《彩繪飛翔》“teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab

《光球管弦樂團》

當球體滾動,顏色和聲音進而產生變化,這些發光的球體就能演奏一場管弦樂表演。滾動面前的球體,球體的顏色會產生變化還會發出聲音,體驗者們可以在同一個空間裡,用自己的身體去觸碰大小不同的球體,來讓空間發生變化,並自由地演奏音樂。

《光球管弦樂團》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《光球管弦樂團》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《光球管弦樂團》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《光球管弦樂團》”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab

《小人兒所居住的音樂牆》、《小人兒所居住的桌子》

牆壁上住著許多小人兒,他們是音樂演奏家,並在牆壁裡來回奔跑,體驗者可以在牆壁上面黏附蘑菇、羊小屋、冰柱等各式各樣的圖章,與小人兒們進行互動,根據圖章種類的不同,小人兒會開始做出溜滑梯,跳高或是攀登等不同的動作。 

《小人兒所居住的音樂牆》“teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《小人兒所居住的音樂牆》“teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《小人兒所居住的桌子》“teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《小人兒所居住的桌子》“teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab

《滑梯水果園》

滑梯是培育著各種水果的園區,而人會變成太陽光的存在,當你用身體撞上滑梯上的球體時,接受了太陽光能源的球體會氣勢十足地向四周飛去。並與水過碰撞,水果就能因此得到培育,而體驗者滑到地面的瞬間也會綻放出燦爛煙火。

《滑梯水果園》 ” teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《滑梯水果園》 ” teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab

《水上彈跳的天才跳房子》

這件作品重現許多人的童年經典遊戲跳房子,當連續跳到同樣形狀或者同樣顏色的符號時,通道就會越來越豐富。當碰到牆上的魚兒,蝴蝶和小鳥時,它們就會變成顆粒消失。以特殊的柔軟彈性材質呈現水面觸感,讓體驗者彷彿真的在水上彈跳一般輕盈。

《水上彈跳的天才跳房子》 ”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab
《水上彈跳的天才跳房子》 ”teamLab 共創!未來園”, 國立臺灣科學教育館,台北 © teamLab

彩繪工廠

另外,入場除了有多項作品可以互動與創作外,在《鼓動山谷中的塗鴉自然》及《彩繪飛翔》中將所彩繪的圖案,還可以客製成獨一無二的紀念品徽章帶回家。(註:徽章為另外價格;購買時需持有當日入場券。)

teamLab《彩繪工廠》© teamLab
teamLab《彩繪工廠》© teamLab

teamLab共創!未來園 台北
時間:2024年6月14日(五)~2024年10月13日(日) (8/20 星期二休);展覽開放時間:非暑假之平日為09:00-17:00(16:00停止售票及入場),假日及暑假(7/1-8/29)為09:00-18:00(17:00停止售票及入場)
地點:國立臺灣科學教育館 七樓南側特展區(台北市士林區士商路189號)

更多資訊可至展覽官網查詢

資料提供|聯合數位文創
文字整理|Adela Cheng

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每年冬季,「龍崎光節空山祭」以光點亮台南的夜,邀人們循著各具故事的燈光藝術,感受龍崎自然與人文風貌。

2025龍崎光節空山祭」將於12/25聖誕夜揭幕,一路展至20263月。本屆以「山林呼喚」為主題,邀集國內外藝術家帶來14組藝術裝置,結合聲光、地景、AI科技互動體驗等,回應龍崎獨特的堊地地貌與山林生態。

台南「2025龍崎光節空山祭」12/25聖誕節亮燈!聲光與地景交織的山林夜遊
(圖片提供:2025龍崎光節空山祭)

聲光與地景交織的山林夜遊

2025龍崎光節空山祭」像是一篇聲光與地景共譜的山林樂章,展覽動線沿著龍崎「虎形山」高低起伏的地勢鋪陳,14組作品散落於公園入口、河谷、步道、觀景台各處,沿途從微光開展至光之盛景,帶領觀眾從〈序曲:山林喚醒〉、〈進行曲:山林共鳴〉到〈奏鳴曲:山林禮讚〉等3大主題的策展編排,感受聲光與自然環境間的多元互動。

台南「2025龍崎光節空山祭」12/25聖誕節亮燈!聲光與地景交織的山林夜遊
(圖片提供:2025龍崎光節空山祭)

此外,「聲音」也從往年的配角定位,躍升為本屆主角之一。今年策展團隊首次以「聲音」為主軸,鋪排光節全區動線,從入口到山谷皆以呼應山林的聲景串聯,為觀眾創造更流暢、舒適的觀展節奏。

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(圖片提供:2025龍崎光節空山祭)

沈浸感升級,強調科技與藝術、自然的互動關係

邁入第7屆,迎接AI時代來到,「龍崎光節空山祭」本屆特別著墨於科技融入藝術的實踐,也著眼於科技和自然間的互動關係。因此,展場可見多組結合AI生成、機械動態的多媒體創作,以科技強化光影與聲景的表現,帶來比往年更具沈浸感的觀展體驗。

台南「2025龍崎光節空山祭」12/25聖誕節亮燈!聲光與地景交織的山林夜遊
(圖片提供:2025龍崎光節空山祭)

年度主燈《山林呼喚》邀你與自然同行

以「山林靈氣的覺醒」為概念,年度主燈《山林呼喚》結合大型光影結構、沉浸式環境音場打造,彷彿一名與自然合一的山林守護者。光色脈動、影像與聲場交織,營造山谷甦醒的能量;周圍延伸的光影草地與河流意象,讓觀眾在步行間產生「與自然同行」的感受。

台南「2025龍崎光節空山祭」12/25聖誕節亮燈!聲光與地景交織的山林夜遊
(圖片提供:2025龍崎光節空山祭)

邀國際創作者駐村,打造「從土地長出的藝術」

為了深化藝術與地方的連結,今年特別邀請多位海外創作者進駐龍崎,與地方展開長時間且深入的互動,並將第一手的在地經驗,轉化成映現龍崎自然與人文風貌的藝術。從龍崎獨特的堊地環境,到地方生活紋理,皆可見於作品當中,與聲光織就「從土地長出的藝術」。

台南「2025龍崎光節空山祭」12/25聖誕節亮燈!聲光與地景交織的山林夜遊
(圖片提供:2025龍崎光節空山祭)

接駁服務首度加開關廟線

交通服務方面,今年除了延續既有的「文衡殿 虎形山展區」接駁路線,另首度加開「關廟線接駁車」,串連山西宮與關廟轉運站,並於5個週六提供3時段往返班次,讓更多民眾能以公共運輸方式輕鬆前往展區。

2026龍崎光節空山祭

展期|2025.12.252026.03.01(除夕、每週一至三休展)

開放時間|17:3022:00(最後入場 21:00

地點|台南市龍崎區 虎形山公園及周邊

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(圖片提供:亞太連線藝術)
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「新賞獎」優選藝術家亮相

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(圖片提供:亞太連線藝術)
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其他入選藝術家同樣展現高度完成度與多元視角,包括王莉瑩以樹木意象建構人際關係的詩性宇宙、盧芛透過文化符號與陰性書寫探問身體與母性、川平遼佑以童年記憶與潛意識鋪陳內在敘事,以及廖昭豪以材質轉譯重新詮釋台灣廟宇視覺文化。整體呈現出新世代創作者在媒材運用與議題深度上的高度自由與成熟。

(圖片提供:亞太連線藝術)
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(圖片提供:亞太連線藝術)
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(圖片提供:亞太連線藝術)
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「TOP 10 十大亮點作品」搶先看

同步揭曉的「TOP 10 十大亮點作品」,可視為本屆 ONE ART Taipei 的創作縮影。入選作品橫跨繪畫、雕塑、影像與裝置,從媒材創新、概念深度到跨文化視野,勾勒出亞洲當代藝術在世代轉換中的多元語彙。

COLLAST |兪忠穆(YOO Choong-mok)《Formation – Alteration 9-1》
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(圖片提供:亞太連線藝術)
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伊日後樂園|謝榕蔚《昨日與蜜蜂 Yesterday and the Bees》
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日帝藝術|霍凱盛《卜彌格之書 The Book of Michal Boym》
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(圖片提供:亞太連線藝術)
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(圖片提供:亞太連線藝術)
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(圖片提供:亞太連線藝術)
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(圖片提供:亞太連線藝術)
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琢璞藝術中心|李益成《失焦-紙袋系列003-3 Loss of focus--paper bag series 003-3》
李益成延續「失焦.解構」概念,將使用過的紙袋轉化為立體造形。紙袋痕跡如記憶殘影,喚起味道與經驗的「存在感」,卻又無法被清楚指認。作品介於抽象與具象之間,邀請觀者以想像重新建構意義。這場失焦的對話沒有答案,卻指向一種內在的靜謐狀態,使觀看本身成為與記憶和感知共處的過程。

(圖片提供:亞太連線藝術)
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從科技創新到未來,AI 導入藝博現場

在內容與策展之外,ONE ART Taipei 2026 也持續推進藝博會的數位轉型。今年首度導入 XRSPACE 旗下 Perxona 技術,推出全台藝博會首位「AI Avatar 智慧助理」Artie。Artie 將於展前與展期間於官網上線,支援中、英、日、韓四語,提供 24 小時互動式導覽,協助觀眾快速掌握展會資訊與作品亮點。

(圖片提供:亞太連線藝術)
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AI 不再只是資訊工具,而被賦予角色感與互動性,成為陪伴觀眾的「數位導覽員」,也象徵藝博會從單向展示走向沉浸式體驗的轉變。結合 ArtSticker 線上平台的跨國合作,ONE ART Taipei 正逐步建構線上線下整合的觀展與收藏模式,回應新世代觀眾的觀看習慣與市場變化。

(圖片提供:亞太連線藝術)
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從飯店房間中的藝術相遇,到 AI 角色引導的數位體驗,ONE ART Taipei 2026 不僅是一場藝博會,更是一個持續實驗藝術、科技與城市文化關係的平台。隨著青年藝術扶植、跨城市合作與數位創新並進,ONE ART Taipei 也正為台灣在亞太藝術版圖中,描繪出更清晰而前瞻的位置。

「ONE ART Taipei 2026 藝術台北」

貴賓預展 VIP Preview|2026年01月16日(五)14:00 - 19:00

公眾展覽 Public Days|2026年01月17日(六)~ 01月18日(日)11:00 - 19:00

活動地點 Venue|JR 東日本大飯店 台北 Hotel Metropolitan Premier Taipei(台北市中山區南京東路三段133號)10-12F