開箱東京麻布台Hills「teamLab無界」!走進沒有地圖的美術館,體驗70件以上絢麗作品

開箱東京麻布台之丘「teamLab無界」!走進沒有地圖的美術館,體驗70件以上絢麗作品

坐落東京新地標麻布台Hills的「teamLab無界:森大廈數字藝術美術館」(以下簡稱teamLab無界),於2024年2月9日正式開幕,而La Vie除了前進日本直擊這座「沒有邊界的美術館」的現場亮點,也訪問到teamLab團隊成員工藤岳,以及森大廈新領域事業部部長永井研吏,帶你了解「teamLab無界」的魅力。

「teamLab無界」從東京台場搬遷至麻布台之丘,並於2024年2月9日開幕。本圖作品為〈與花共生的動物們〉。teamLab《與花共生的動物們》© teamLab
「teamLab無界」從東京台場搬遷至麻布台Hills,並於2024年2月9日開幕。本圖作品為〈與花共生的動物們〉。teamLab《與花共生的動物們》© teamLab

2018年,森大廈與teamLab共同合作,在東京台場開設「teamLab無界」,開幕第1年就吸引了230萬人參觀,且不僅是在地日本人,對於外國觀光客來說,更是赴日必訪的景點之一。teamLab成員工藤岳說明,「我們最初在台場開啟了『teamLab無界』,當時的概念就提到『沒有邊界(Borderless)的世界是很美麗的』,於是建構了這處沒有地圖的美術館;2022年台場的場館關閉後,搬遷至麻布台Hills的『teamLab無界』,也已於2024年2月開業。」

在入口處的指定位置觀看,即會發現「teamLab Borderless」字樣浮在半空中,非常有趣。本圖作品為〈人類不會像鏡頭所見的那樣去審視世界〉。(攝影:Adela Cheng)
在入口處的指定位置觀看,即會發現「teamLab Borderless」字樣浮在半空中,非常有趣。本圖作品為〈人類不會像鏡頭所見的那樣去審視世界〉。(攝影:Adela Cheng)
「teamLab無界」中的藝術作品,會從一個房間移動到另一個房間,與其他作品產生關係,相互影響,時而融為一體。本圖作品為〈小宇宙群 —— 晃動之光〉。teamLab《小宇宙群 —— 晃動之光》© teamLab
「teamLab無界」中的藝術作品,會從一個房間移動到另一個房間,與其他作品產生關係,相互影響,時而融為一體。本圖作品為〈小宇宙群 —— 晃動之光〉。teamLab《小宇宙群 —— 晃動之光》© teamLab

「teamLab無界」登陸麻布台Hills

而相當注重文化與藝術的森大廈,在六本木之丘設有森美術館、虎之門之丘則有TOKYO NODE,新開幕的麻布台Hills除設置了奈良美智、雕塑家曽根裕的公共藝術作品,也有麻布台Hills Gallery、全新的「teamLab無界」等藝文設施。森大廈新領域事業部部長永井研吏說,「做為城市開發商的森大廈,有一個概念是『城市中的城市』,也就是說,在一個小小的城市裡,可以滿足衣食住行育樂與學習,而麻布台Hills便是展現我們理想的存在。」他接著補充,提升東京地域性的力量也是森大廈的目標,而先前在台場的「teamlab無界」更實際證明了這點,因此,他們希望把這股力量帶來麻布台Hills,締造出一個適合大家生活、更美好更豐富的城市。

2023年11月24日正式開幕的麻布台之丘,為東京新地標,特別是其建築造型新穎前衛,相當吸睛。(圖片提供:森大廈)
2023年11月24日正式開幕的麻布台Hills,為東京新地標,特別是其建築造型新穎前衛,相當吸睛。(圖片提供:森大廈)
森大廈新領域事業部部長永井研吏指出,由於在台場的「teamlab無界」大大提升了東京魅力的力量,於是此次也希望把「teamlab無界」帶來麻布台之丘。(攝影:Adela Cheng)
森大廈新領域事業部部長永井研吏指出,由於在台場的「teamlab無界」大大提升了東京魅力的力量,於是此次也希望把「teamlab無界」帶來麻布台Hills。(攝影:Adela Cheng)

一個沒有邊界的連續世界

至於「無界」指的又是什麼呢?工藤岳認為,所謂的無界有兩個不同的想法,一是作品與人互動交流,比如在〈花與人,不為所控卻能共生── 度時如年〉作品中,當你佇足不動,空間中的花朵就會持續綻放,但若觸摸花朵後,花兒即會凋落;另一方面就是觀者在空間裡與作品融為一體,也是無界的概念,像是〈被追逐的八咫鳥,追逐同時亦被追逐的八咫鳥,超越邊界〉作品,到處飛翔的八咫鳥互相碰撞後,便會化成花朵散去,若是撞上了觀眾,則同樣會化為花朵逐漸消散。

在〈花與人,不為所控卻能共生── 度時如年〉作品中,當你佇足不動,空間中的花朵就會持續綻放,但若觸摸花朵後,花兒即會凋落。teamLab《花與人,不為所控卻能共生 ── 度時如年》© teamLab
在〈花與人,不為所控卻能共生── 度時如年〉作品中,當你佇足不動,空間中的花朵就會持續綻放,但若觸摸花朵後,花兒即會凋落。teamLab《花與人,不為所控卻能共生 ── 度時如年》© teamLab
〈被追逐的八咫鳥,追逐同時亦被追逐的八咫鳥,超越邊界〉作品,到處飛翔的八咫鳥互相碰撞後,便會化成花朵散去。(攝影:Adela Cheng)
〈被追逐的八咫鳥,追逐同時亦被追逐的八咫鳥,超越邊界〉作品,到處飛翔的八咫鳥互相碰撞後,便會化成花朵散去。(攝影:Adela Cheng)

在作品中迷路也沒關係

值得一提的是,在「teamlab無界」場館中,作品是一個共存的存在,比如穿梭移動、飛翔在不同空間的蝴蝶、八咫鳥等作品元素,與其他作品相互影響、產生關聯後,會創造出嶄新的樣貌,進而建構出一個沒有邊界、連續性的世界。而在進入場館看展前,大家能發現牆面上有著「徬徨、探索、發現」這3個字,這也對應到「teamlab無界」是處沒有地圖、沒有指定路線的場館,工藤岳說道:「若是能透過自己的身體遊覽作品、跟作品產生連結,甚至是在作品中迷路也沒關係,我們覺得這是件非常美麗的事。」

「teamlab無界」場館中,作品是一個共存的存在,構成一個沒有邊界、連續性的世界。本圖作品為〈走動形成漩渦,漩渦改變流向〉與〈無盡綻放的宏大生命 ── 年復一年〉。teamLab《無盡綻放的宏大生命 ── 年復一年》《走動形成漩渦,漩渦改變流向》© teamLab
「teamlab無界」場館中,作品是一個共存的存在,構成一個沒有邊界、連續性的世界。本圖作品為〈走動形成漩渦,漩渦改變流向〉與〈無盡綻放的宏大生命 ── 年復一年〉。teamLab《無盡綻放的宏大生命 ── 年復一年》《走動形成漩渦,漩渦改變流向》© teamLab
teamLab團隊成員工藤岳認為,在作品中迷路也沒關係,他們覺得這是件非常美麗的事。(攝影:Adela Cheng)
teamLab團隊成員工藤岳認為,在作品中迷路也沒關係,他們覺得這是件非常美麗的事。(攝影:Adela Cheng)

完全沉浸在這無界的藝術中

而在「teamLab無界」,能體驗到70件以上作品,且不單單是作品會移動到其他空間、觸發出新風貌,不同季節前來,也能欣賞到隨四季變化的作品,又或是上一刻停留的空間,下一秒也將呈現出不一樣的風景。比如走進有著高低起伏的〈地形的記憶〉,能發現作品隨著當下季節出現的景色:春天的櫻花、初夏出現的螢火蟲、秋天的金黃稻穗等,還原大自然的美麗景致;〈無窮無盡的水晶世界〉則呈現出颳風、下雨等構成世界的要素,人們也能透過teamLab的App,與作品互動、賦予其不同樣貌。

走進有著高低起伏的〈地形的記憶〉,能發現作品隨著當下季節出現的景色,極為夢幻。(攝影:Adela Cheng)
走進有著高低起伏的〈地形的記憶〉,能發現作品隨著當下季節出現的景色,極為夢幻。(攝影:Adela Cheng)
人們能透過teamLab的App,與〈無窮無盡的水晶世界〉作品互動。(攝影:Adela Cheng)
人們能透過teamLab的App,與〈無窮無盡的水晶世界〉作品互動。(攝影:Adela Cheng)

全新作品〈泡泡宇宙〉則是企圖探索「認知上的存在」,當你踏進空間時,一開始只會看到閃閃發亮、不同顏色的光,但仔細觀察後,會發現如同果凍般晃動的光,而當你認知到了、也意味著你知道世界上有這般現象的存在了;「光之雕刻 —— 流動」系列作品,則集結了近20件的作品,流動的光所構成的巨大雕塑,彷彿要吞噬掉面前的人們,形成極為震撼的沉浸式體驗。

全新作品〈泡泡宇宙〉企圖探索「認知上的存在」,當你仔細觀察後,會發現如同果凍般晃動的光。teamLab《泡泡宇宙:實體光,光之肥皂泡,晃動之光,環境產生的光 ── 一筆》© teamLab
全新作品〈泡泡宇宙〉企圖探索「認知上的存在」,當你仔細觀察後,會發現如同果凍般晃動的光。teamLab《泡泡宇宙:實體光,光之肥皂泡,晃動之光,環境產生的光 ── 一筆》© teamLab
「光之雕刻 —— 流動」系列作品,打造相當震撼的體驗。(攝影:Adela Cheng)
「光之雕刻 —— 流動」系列作品,打造相當震撼的體驗。(攝影:Adela Cheng)
「光之雕刻 —— 流動」系列的光所構成的巨大雕塑,彷彿要吞噬掉面前的人們。(攝影:Adela Cheng)
「光之雕刻 —— 流動」系列作品的光所構成的巨大雕塑,彷彿要吞噬掉面前的人們。(攝影:Adela Cheng)

無限世界裡的茶屋

另外不能錯過位於「teamLab無界」內的「EN TEA HOUSE」茶屋,走進近乎全暗的空間、等待工作人員斟上你剛點好的茶飲,端起茶碗,你將會發現茶中綻放的花朵,甚至端起茶碗後,花朵就會散落成花瓣,構成絕美又療癒的桌上風景。需留意的是,由於目前「teamLab無界」近一兩週票幾乎都售罄,提醒觀眾可以提前於官網預約,以免向隅。

端起茶碗,你將會發現茶中綻放的花朵;只要還有茶水存在,花朵就會不斷地綻放、盛開。teamLab《綻放在茶碗裡那無限宇宙中的花朵》© teamLab
端起茶碗,你將會發現茶中綻放的花朵;只要還有茶水存在,花朵就會不斷地綻放、盛開。teamLab《綻放在茶碗裡那無限宇宙中的花朵》© teamLab

teamLab無界:森大廈數字藝術美術館

地址:麻布台Hills Garden Plaza B B1(東京都港區麻布台1-2-4 Azabudai)
營業時間:10:00~21:00,最後入館時間為閉館前1小時
閉館日:每月第1個星期二與第3個星期二;休館日期可能會發生變化,可先確認官方網站

門票價格:
成人(18歲以上):3,800日圓~
中學生和高中生(13~17歲):2,800日圓
兒童(4~12歲):1,500日圓
3歲以下:免費
残障人士折扣票:1,900日圓~
注意事項:購票需要提前指定日期和時間預約
更多資訊可至teamLab官網查詢

在全新的「teamLab無界」,沒有邊界的藝術群將迎來更大幅度的更新進化,作品將在更多的場地來去移動,更複雜地相互關聯,創造出一個永恆變化、沒有邊界的連續世界。teamLab《在人們聚集的岩石上,注入水粒子的世界》《花與人,不為所控卻能共生── 度時如年》《被追逐的八咫鳥,追逐同時亦被追逐的八咫鳥:超越邊界》@teamLab
在全新的「teamLab無界」,沒有邊界的藝術群將迎來更大幅度的更新進化,作品將在更多的場地來去移動,更複雜地相互關聯,創造出一個永恆變化、沒有邊界的連續世界。teamLab《在人們聚集的岩石上,注入水粒子的世界》《花與人,不為所控卻能共生── 度時如年》《被追逐的八咫鳥,追逐同時亦被追逐的八咫鳥:超越邊界》@teamLab

 

搶先預告!teamLab即將登陸台北

繼上次在台北與高雄展出的「teamLab未來遊樂園&與花共生的動物們」,teamLab也宣布,將在今(2024)年6月於台北科教館,展出以「共創」為概念、從小孩到大人都能體會樂趣的作品。

而不同於麻布台之丘的「teamLab無界」 ,在全球各地展出不同主題作品的teamLab,此次以「共創」為題,除將帶來如山谷、瀑布、掌上遙控飛行等展區,熱門的作品也將迎來全新呈現,共同創造而來的作品群,互動性十足、色彩繽紛絢麗。今夏一起來參與「teamLab共創!未來園 台北」,有興趣者可持續關注teamLab台灣官方社群,或La Vie後續的報導。

「teamLab共創!未來園 台北」  即將於6月登台。(圖片提供:聯合數位文創)
「teamLab共創!未來園 台北」 即將於6月登台。(圖片提供:聯合數位文創)

延伸閱讀

RECOMMEND

從小說走向VR與展覽!導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館登場
從小說走向VR與展覽!導演陳芯宜威尼斯影展沉浸體驗大獎《雲在兩千米》北師美術館7月登場

陳芯宜導演榮獲第82屆威尼斯影展沉浸式內容競賽「最佳沉浸體驗大獎」的VR作品《雲在兩千米》,巡迴美國、法國、盧森堡等超過7個國家後,終於在今年7月於北師美術館與臺灣的觀眾見面!

繼2023年「無法離開的人」展覽後,國立臺北教育大學北師美術館與陳芯宜導演再度攜手,與公共電視共同主辦,由北師美術館創辦人林曼麗總策劃、導演陳芯宜及原著作者吳明益主創,推出全新跨域大展「雲在兩千米」。

「雲在兩千米」展覽主視覺(圖片提供:北師美術館)
「雲在兩千米」展覽主視覺(圖片提供:北師美術館)

改編自吳明益短篇小說

本展以同名VR作品《雲在兩千米》為核心,該作品改編自吳明益短篇小說,由公視企劃,陳芯宜執導,故事從一名男子追尋亡妻留下的未竟手稿展開,在兩千米高山的雲霧深處,循著臺灣雲豹與魯凱族神話的線索,逐步走入記憶、夢境與自然交織的世界。導演陳芯宜透露:「吳明益是我長年景仰的小說家,他筆下所交織的夢境、記憶與多重時空,總讓我產生強烈的改編衝動。小說中強烈的影像感、空間感與身體性,正與VR的沉浸特性相互呼應。」本片為陳芯宜首次嘗試以VR作為文學轉譯的載體,攜手頂尖創作團隊,與莫子儀、姚以緹、馬志翔等實力派演員共同傾心撐起故事核心,將科技與敘事融合至極致。

《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)
《雲在兩千米》VR劇照(圖片提供:公視、行者影像)

走進作品誕生的精神場域

除了備受矚目的VR體驗,北師美術館更進一步將小說與影像敘事延伸為沉浸展覽,讓觀眾走進作品誕生的精神場域,感受文字轉化為空間與感官經驗的力量。「雲在兩千米」包括展覽及VR放映,橫跨北師美術館三層空間,以作家吳明益小說《雲在兩千米》為起點,串連文學、VR、聲音、氣味、歷史文獻與自然影像,引領觀眾展開一場穿梭於現實與虛構、人類與自然之間的感知旅程。

北師美術館《雲在兩千米》VR體驗(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館將於2026年7月25日至10月11日推出展覽「雲在兩千米」(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

三樓與地下一樓化身為導演陳芯宜《雲在兩千米》VR作品的沉浸式體驗場域,觀眾將在6x7公尺的走動式虛擬世界中,跟隨主角進入夢境般的超現實迷宮、雲霧繚繞的山林與樹洞,經歷一段尋找、失落與自我療癒的靈魂旅程。

北師美術館森林場景VR體驗區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館森林場景VR體驗區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
北師美術館《雲在兩千米》VR體驗(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

重新感知人與自然萬物的連結

進入到美術館二樓,展覽從野生動物研究者姜博仁多年架設自動相機拍攝的珍貴影像展開。鏡頭原本試圖追尋魯凱族與排灣族神話中的臺灣雲豹,卻意外記錄下無數野生動物於晝夜交替間自在棲息的生命景象,搭配藝術家澎葉生採集森林中的自然聲響,空氣中瀰漫著瀚思為展覽特調的山林氣息,透過影像、聲音與嗅覺交織,引領觀眾重新感知人與自然萬物之間的連結。

《追尋雲豹—群山中的星星》多頻道錄像裝置_姜博仁、澎葉生(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《追尋雲豹—群山中的星星》多頻道錄像裝置_姜博仁、澎葉生(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

展覽亦特別邀請地理學者洪廣冀與研究團隊,集結歷史文獻與照片,回望地圖上的未知之地,追循臺灣雲豹神秘的蹤跡與林業發展史。展場中央是長達七公尺、1924年由日本陸軍測量部繪測的五萬分之一《臺灣地形圖》,地圖上中央山脈南南段呈現一片空白的「未知之地(terra incognita)」,正是小說中圍繞著追尋臺灣雲豹的核心區域,而地圖上的「空白」,背後展現的其實是人與眾生共構的、難以被測量收編的濃密網絡。透過老照片、地圖與文獻的交叉對照,一窺原住民被移住淺山、天然林被改造為人工經濟林的過程,反思人類對未知的渴望如何加速了對山林的掌握與開發,並揭示世居於此的生靈如何於已不再空白的地圖中活出不被收編的自由。

(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《森林微觀》臍加厝手路金工(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《森林微觀》臍加厝手路金工(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

重現小說中與作家的書房場景

當腳步從山林的生態和歷史現場,折轉入知識與心靈的重構之處,進入展場更深處則是由虛實物件相互交織而成的「書房」:將小說主角「關」妻子的書房場景與作家吳明益的真實書房疊合,構築出一個互文的「二重空間」,重現創作與研究的精神場域,包含吳明益的藏書、插畫、自製的昆蟲蝴蝶標本,以及寫作時與各領域專家的審稿對話;展期間,吳明益亦將於特定時間駐館與觀眾交流,更特別為本次展覽創作全新番外篇〈雲上兩千米〉。書房中的綠幕區則提供觀眾配戴頭顯裝備,讓觀眾感受 VR 演員拍攝的情境,彷彿也進到了雲端裂縫,如同站在「關」的視角,探索其妻子記憶與內心的空間維度。

書房區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
書房區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
書房區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
書房區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
作家吳明益自製昆蟲蝴蝶標本(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
作家吳明益自製昆蟲蝴蝶標本(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
關的妻子書房VR體驗區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
關的妻子書房VR體驗區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

展場的另一側,「一切得從那張雲豹皮說起」,一張現實中曾被懸掛於花蓮瑞穗生態館門口的雲豹皮,被寫進吳明益的小說中,更成為VR作品裡活靈活現的雲豹。另一側則是聲音藝術家王榆鈞訪談姜博仁,述說其長年在山林間尋覓與等待的心路歷程,牆上展現著雲豹曾經出沒於台灣的歷史記載文獻,與森林聲景和音樂交織,帶領聽者如入群山中。「聆聽」成為我們跨越時間與空間、與山林重新連結之徑。

雲豹皮,年代不詳(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
雲豹皮,年代不詳(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《有人說牠來過》王榆鈞、姜博仁(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
《有人說牠來過》王榆鈞、姜博仁(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

首度公開幕後VR製作歷程

展場最後則化身為VR的幕後工作室,首度公開陳芯宜導演與創作團隊的幕後VR製作歷程,完整展出其創作檔案、文件、影音紀錄與手稿,並開放觀眾體驗VR中的森林場景,揭示文字如何轉化為震撼人心的空間與影像力量。

VR的幕後工作區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
VR的幕後工作區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
VR的幕後工作區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)
VR的幕後工作區(圖片提供:北師美術館,攝影:王世邦 Anpis Wang)

《雲在兩千米》購票連結請點此

展期購票:07.25(六)00:00-10.10(六)23:59

A.全票
$1350元
贈送瀚思電影聯名香氛片或威尼斯版導演簽名海報二擇一(現場兌換,贈完為止)

B.展期雙人票
$2500元(兩席需同一場次)

「雲在兩千米」
展期 | 𝟐𝟎𝟐𝟔/𝟬𝟳/𝟮𝟱–𝟭𝟬/𝟭𝟭
地點 | 北師美術館(台北市大安區和平東路二段134號)

資料提供|北師美術館、文字整理|Adela Cheng

延伸閱讀

RECOMMEND

2026臺灣文博會怎麼逛?走進「第零位元」,文化策展、品牌商展雙展區亮點一次看
2026臺灣文博會怎麼逛?走進「第零位元」,文化策展、品牌商展雙展區亮點一次看

2026臺灣文博會文化策展將在8月1日至31日於空總國家文化基地登場,品牌商展則自8月6日至12日在臺北南港展覽館1館開展。年度主題「第零位元」,匯集沉浸式展覽、原創IP、工藝生活文創商品、設計選物、動畫單元劇、多人走動式VR,更舉辦市集、講座、論壇與跨界合作。文化部也特別推出逛展攻略,帶你解鎖所有精彩內容。

#文化策展逛展:走進空總國定古蹟大樓,體驗「第零位元」5大展區

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理,結合古蹟大樓建築修復成果與當代文化展演能量,展現文化資產活化與創新應用的示範成果,重返日治時期工業研究所裡一間間的實驗室裡,展開文博會「第零位元」的文化旅程。

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理(圖片提供:文化部)

從空總仁愛路大門口進入,首先進入眼簾的是位在戰情廣場的入口意象「不要急,你做得很好」,將臺灣獨有的花磚圖騰和空軍黑貓中隊意象轉化為感官地圖;接著進入古蹟大樓,隨著「未來旅行社」中各式窗戶的觀看走過臺灣海線風景,展開未來與當下交錯的奇幻旅行;沿著階梯而上,透過「人性封存 讀取 然後解壓縮」中,以藍色的科技感和橘色的人性溫暖方塊排列,讓充滿人性特質的IP喚醒觀者感知;再踏入長廊間的「Wake Up!感知覺醒」,用大量的顏色變化和五感的互動裝置,重探被科技忽略的歷史景觀與自然細節;而後,路線折返至1樓出口處的「回到明日前」,重現機場場域的氣氛,以機場輸送帶和行李條的設計,讓臺灣235件風土文創商品成為滋養你的生活補給。

2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會文化策展將於首度全面開放的空總國家文化基地古蹟大樓辦理(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)
文化展區 6大展區亮點(圖片提供:文化部)
文化展區 6大展區亮點(圖片提供:文化部)

延續對生活的豐富感受,接著踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽,在此自在穿梭於7大居家生活模組空間,觀眾還可以參與「演形下載系統」的生成式內容體驗,找到專屬的工藝生活型態。展覽期間安排13場工藝體驗,除工藝製作體驗及分享外,並安排工藝器具沖泡咖啡及茶飲,感受不同生活情境及器物與生活的關連。

踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽,在此自在穿梭於7大居家生活模組空間,找到專屬的工藝生活型態。(圖片提供:文化部)
踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽,在此自在穿梭於7大居家生活模組空間,找到專屬的工藝生活型態。(圖片提供:文化部)
踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽,在此自在穿梭於7大居家生活模組空間,找到專屬的工藝生活型態。(圖片提供:文化部)
踏入國立臺灣工藝研究發展中心策劃的「物演流形」展覽,在此自在穿梭於7大居家生活模組空間,找到專屬的工藝生活型態。(圖片提供:文化部)

此外,文化策展自開幕首週起,將連續5個週日(8月2日、9日、16日、23日及30日)推出「從0到∞的文化IP生成術」名人帶逛×主題講座,邀請「跑步傳教士」黃玠、「時尚說書人」詹朴、國際漫畫獎得主左萱、新一代台語詩人溫若喬,以及作家馬世芳,帶領觀眾深入開箱展場,分享各自的創作觀點與文化視角。

(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)

#品牌商展購物:集結超過870家品牌、逾1,200個攤位

品牌商展於8月6日在臺北南港展覽館1館登場,場地規模、品牌數及攤位數量都是是歷年最大,首2日(8月6日、7日)為專業買家日;後5天(8月8日至8月12日)則全面開放民眾進場。今年首次採「線上預約」「現場排隊」雙軌入場,預約系統已於21日上午10時開放預約入場時段,歡迎民眾提早上網預約,規劃觀展行程。

品牌商展以「未來日常式 Future Everyday」為主題,從「家」出發,延伸出工作、創作、休息與交流等生活情境,集結超過870家品牌、逾1,200個攤位,無論想挑選生活好物、尋找送禮靈感,或認識最新文創品牌,都能一次滿足。

除了逛品牌、買好物,也別錯過兩大互動體驗展區,文策院策劃的「IP轉生漫畫屋」邀請觀眾走進ACG最具想像力的「轉生」世界,體驗臺灣漫畫與原創IP的魅力;「黑潮星樂園-幻奇星劇院」涵蓋星娛樂、星生活、星奇幻、星映廳、星幻廳及黑潮商店,從角色IP、動畫到多人走動式VR沉浸式互動體驗,一次感受臺灣原創內容的豐富魅力。看完這些還不過癮,還可以報名參加角色IP論壇,聽日本創作者西村優志、韓國品牌Object、授權方、品牌商與通路商同台對談,一次掌握角色IP變現與長線經營的實戰心法。

(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)
角色IP論壇時間表(圖片提供:文化部)

#周邊串聯活動:特色飲食補充能量、IP限定亮點一次掌握

今年文博會首創「生活補給實驗室」市集,於文化策展區限定登場,集結特色飲品、在地茶款、輕食、生活選物及互動體驗,以及「CookInn Taiwan旅人料理教室」,透過料理體驗,帶領民眾深入感受臺灣飲食文化魅力;週末更推出限定版「城市甜點文化」主題企劃,邀請具文化代表性的甜點品牌接力進駐,從春美冰果室的臺式水果甜品,到「蝦。日子很瞎」創意雞蛋糕結合街頭小吃元素,每週帶來不同飲食體驗,一起透過味覺探索臺式多元文化風景。

(圖片提供:文化部)
(圖片提供:文化部)

文博會攻略不只在展場內,周邊住、行、食與生活體驗也同步解鎖。想規劃多日深度旅程,南港老爺行旅推出文博主題房,攜手「吶吉與他的搗蛋怪朋友」及「TJ GAMEBOY 泰江」將IP角色延伸至住宿空間,打造兼具設計感與故事性的旅宿體驗;若是搭乘臺鐵旅行,也可以在展期間購買限定版的「第零月台」餐盒,用簡單真誠的料理方式,帶著乘客啟航穿越山海,品味臺灣最真實的文化滋味;想輕鬆前往展場,可搭乘WeMo Scooter,欣賞「貓貓蟲咖波」、「毛絨絨星人」及「駝背人」等人氣臺灣IP打造的限定車體包膜與聯名安全帽,化身城市移動風景。

2026臺灣文博會x台鐵便當「第零月台」聯名便當(圖片提供:文化部)
2026臺灣文博會x台鐵便當「第零月台」聯名便當(圖片提供:文化部)

搶先逛2026臺灣文博會創意現場!

La Vie美感俱樂部獨家導覽活動,將帶你走訪文化策展與品牌商展兩大展區,由策展人帶領深入解析年度策展概念、文化IP與空間敘事,並搶先進入品牌商展,率先探索年度代表性設計品牌、創意選物及跨界合作。跟著La Vie視角,一同解碼「第零位元」,在科技快速演進的時代,重新感受文化創作最初的靈感與價值。報名請點此

2026臺灣文化創意博覽會
✦文化策展✦
一、時間:8月1日(六)至8月31日(一)10:00-18:00    
二、地點:空總國家文化基地古蹟大樓、戰情廣場(臺北市大安區仁愛路三段55號)
✦品牌商展✦
一、地點:
南港展覽館1館1樓(臺北市南港區經貿二路1號)
二、專業買家日:
日期:8月6日(四)至8月7日(五)10:00-18:00
三、一般民眾入場:
日期:8月8日(六)至8月9日(日)10:00-20:00 
日期:8月10日(一)至8月12日(三) 10:00-18:00

延伸閱讀

RECOMMEND